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Kayge riding in the rain album cover

El talentoso artista kayge ha lanzado su primer sencillo, titulado "Riding in the Rain", una conmovedora exploración del desamor y la autorreflexión. Esta cautivadora fusión de balada pop y soul presenta las emotivas vocales del cantautor, acompañadas por un arreglo despojado de piano, bajo y batería, revelando la vulnerabilidad cruda de alguien dejado atrás después de una profunda ruptura. Las letras profundizan en las profundidades de la nostalgia, cuestionando la autenticidad de una conexión que una vez fue profundamente apreciada.

El tema ha sido expertamente mezclado y masterizado en los icónicos estudios Abbey Road, lo que asegura que kayge entregue una experiencia musical profundamente conmovedora e íntima. "Riding in the Rain" no solo es una canción, sino un viaje emotivo que invita a los oyentes a sumergirse en la introspección de las emociones humanas más complejas.

El debut de kayge destaca por la destreza con la que mezcla la melancolía del pop con la autenticidad del soul, creando así una experiencia musical que resuena con aquellos que han experimentado el dolor de un amor perdido. Su voz emotiva y la instrumentación minimalista se combinan para ofrecer una narrativa musical que se adentra en las capas más profundas del corazón roto.

"Riding in the Rain" ya está disponible para streaming en varias plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en este viaje musical íntimo y emotivo creado por kayge. Una experiencia que seguro dejará una huella en todos aquellos que aprecian la honestidad y la expresión artística genuina.

Dino Villanueva cascade album cover

El reconocido artista Dino Villanueva ha lanzado su más reciente sencillo, titulado "Cascade", una fusión de alta energía que combina la apasionada chispa de la inspiración latina con las soleadas vibraciones del surf rock. Este nuevo tema promete llevar a los oyentes en un viaje musical electrizante como ningún otro.

Desde las primeras notas de la guitarra hasta el pulsante ritmo, "Cascade" logra encapsular la esencia del océano, fusionándola con el espíritu ardiente de los ritmos latinos y pop. Los oyentes se verán transportados a las paradisíacas orillas de un trópico, donde las olas rompientes armonizan a la perfección con las melodías palpitantes, creando un irresistible impulso de baile.

La canción exhibe el distintivo estilo de Dino Villanueva al combinar habilidosamente una guitarra vibrante, líneas de bajo conmovedoras y ritmos pegajosos que capturan la esencia tanto de la música latina como de la embestida emocionante del surf rock. El resultado es un sonido refrescante y vigorizante que rinde homenaje a ambos géneros, al tiempo que crea un espacio único y emocionante en el panorama musical actual.

En declaraciones sobre la canción, Dino Villanueva expresó su emoción, señalando: "Quería crear algo que encapsulara la emoción de cabalgar las olas mientras sumergía a los oyentes en los ritmos contagiosos de la música latina. 'Cascade' se trata de esa descarga de adrenalina, ese baile entre los ritmos latinos y las vibras del surf rock".

El sencillo "Cascade" ya está disponible para streaming en diversas plataformas digitales. Prepárate para sumergirte en las emocionantes ondas sonoras de este nuevo hit de Dino Villanueva.

Puedes seguir a Dino Villanueva en Instagram www.instagram.com/Dinobassman

Prey Indar 02 4

La banda barcelonesa de metal alternativo, Indar, ha vuelto con un estruendoso segundo acto tras su carta de presentación, "Rotten Roots". El nuevo sencillo, titulado "Prey", no solo marca un cambio en la dirección musical de la banda, sino que también revela una faceta distinta y poderosa de su expresión artística.

"Prey" es un tema dinámico y lleno de contrastes que muestra la versatilidad musical de las cuatro integrantes de Indar. Las variaciones de tempo, intensidad y textura no solo brindan una experiencia auditiva intensa, sino que también transmiten un potente mensaje. La banda comparte que "Prey" es una canción para supervivientes, donde los cambios de ritmo representan las diversas fases de la superación de un abuso: la culpa, la tristeza, la curación y la justicia. "Indarra es nuestro grito, nuestro aquelarre", añaden.

Un detalle distintivo de "Prey" es que incluye letras en euskera como un guiño al idioma que inspiró el nombre de la banda. Indar, formado por Sara en las voces limpias y guturales, Karmen en la guitarra, Nana en la batería y Marta en el bajo, demuestra su capacidad para fusionar la potencia musical con la profundidad emocional.

El tema fue producido por Ra Tache y meticulosamente mezclado y masterizado por Mr Ax en los estudios Ax. Las fotografías y la portada del sencillo son obra de Rachel Demetz.

"Prey" ya está disponible para streaming en Bandcamp, Spotify y todas las plataformas digitales, proporcionando a los oyentes una experiencia auditiva que va más allá de los límites del metal alternativo convencional.

Sigue a Indar en sus redes sociales, como Instagram y Tik Tok, para las últimas noticias e información sobre la banda y sus futuros lanzamientos. La fuerza y la autenticidad de "Prey" son solo el comienzo de lo que Indar tiene reservado para sus seguidores.

Karla Bustillos 3

Karla Bustillos Inicia Una Nueva Etapa De Su Carrera, Esta Vez Incursionando En La Música Con El Nombre De Karly B, Y Lo Hace Con Un Tema Lleno De Sonidos Experimentales Al Que Llamó ‘Ardo De Amor’

Con 54 millones de suscriptores en sus redes sociales, la influencer ha entretenido a muchos de sus fans a través de sus canales de YouTube y TikTok con divertidos retos los cuales han generado una gran admiración.

Pero en este 2023, ha tomado dos retos muy importantes en su vida: El ser madre de Nasya e iniciar una nueva aventura en el mundo de la música, y ambos retos se han unido en una carta de presentación: ‘Ardo De Amor’.

Nacida en Cuernavaca, Morelos, Karla Bustillos desde temprana edad supo que la música sería parte de su vida, cuando su mamá, cantante integrante de varios conjuntos que amenizaban eventos, practicaba e interpretaba canciones de Selena Quintanilla o Margarita ‘La Diosa De La Cumbia’, mismas que se convirtieron en una influencia y que le hizo no sólo aceptarla, también se dio cuenta de la facilidad de tener un acercamiento con las personas.

Además, esa versatilidad musical ha dado que también admire a la colombiana Shakira y a la ‘Reina de Rock’, Alejandra Guzmán.

A pesar de ello, decidió estudiar la carrera de medicina, pero al finalizarla, se dio cuenta que su plan de vida era distinto, así que comenzó creando contenido a través de videos por internet, Karla se considera una mujer determinante, alegre, pero con la obsesión de realizar sus metas.

Ahora se abre espacio en la escena musical con ‘Ardo de Amor’, sencillo en el que junto a su pareja el también Youtuber y productor Mau McMahon, idealizaron una propuesta llena de sonidos espaciales, latidos de corazón, alternados con dance electrónico y mucho delay.

Pero la parte que detonó ‘Ardo De Amor’, fue la llegada de su hija Nasya, por lo que el tema no solo es una manera de entrar a la música, es una tierna dedicatoria que nace con su llegada al mundo.

‘Teníamos muy claro cómo queríamos que sonara, tanto Mau como yo, tenemos un trasfondo musical. Mau es baterista y toca el piano, por lo que la finalidad de este sencillo es que transmitiera sensaciones y emociones, que sonara con partes de mucha felicidad, peor con sonidos oscuros para encontrar un equilibrio en lo musical’

https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=XgKY1q-UMQc

‘Ardo De Amor’ está escrito por la dupla de Karla Bustillos y Mau McMahon, con colaboración de Slide, y bajo la producción del también DJ, Luis Jiménez ‘Hostility’, quien ha trabajado con artistas como J Balvin, Maluma, Andy Rivera, Reykon, Jowell y Randy, Alexis y Fido, Zion Y Lennox, por mencionar algunos.

‘Ardo De Amor’ marca la diferencia de Karla Bustillos quien adoptará el nombre de Karly B, pero que no cambiará su esencia, ya que confiesa que es un proyecto realizado con el corazón.

Cree firmemente que el mundo musical necesita propuestas, por lo que habrá personas que disfrutarán esta nueva etapa, porque el sentimiento y la naturalidad será demostrada en cada tema que realice.

Uno de los objetivos con ‘Ardo de Amor’ es darles la bienvenida a nuevos fans, sin dejar a un lado a los que durante este tiempo la han apoyado a través de sus contenidos en YouTube, plataforma que la ha afianzado, y que se ha ganado seguidores que los considera una familia.

‘A mis fans los considero mi familia, y a la familia no se le abandona ni se le deja atrás por ningún motivo. No pienso dejarles de crear el contenido que ellos esperan de mí. Yo seguiré creando contenidos de calidad, al mismo tiempo que iniciamos este proyecto donde ellos son la parte fundamental de esta nueva etapa. Ellos estarán muy emocionados, igual que yo’

Karla Bustillos 1

Es una mujer que ofrece autenticidad, misma que pretende utilizar para romper esquemas en la música y no caer en un producto ‘plástico’.

Karly B se siente orgullosa de sus raíces mexicanas y sabe que, a pesar del mercado de competencia que hay en la industria, eso no la detiene para seguir retándose.

"Ardo de Amor" está disponible para streaming en este enlace.

Te invitamos a seguir a Karly B en Instagram www.instagram.com/karlybustillosg

BUISAN SPVTNIK Prensa

La composición de las canciones para este disco enfrentó a los dos integrantes de BUISAN, Christian y Enrique, a la realidad de cumplir cincuenta años. Medio siglo de vida que, consiente o inconscientemente, hicieron que las canciones de este nuevo trabajo fueran mucho más introspectivas y retrospectivas que las de los anteriores álbumes.

La nostalgia imperante en el mundo actual y las reflexiones sobre lo que significa llegar a ser adulto y cumplir medio siglo de vida tiñen las letras y los sonidos de muchas de las canciones de este disco convirtiéndolo así en el trabajo más personal y maduro de BUISAN.

Nuevamente Buisan cuenta con la colaboración de varios cantantes y productores como los españoles DOMINE y Javier León o los argentinos Juani Cardillo y Electrochongo.

Para promocionar este nuevo álbum lanzan el vídeo de la canción “Fuera de juego”, Junto al cantante DOMINE, grabado nuevamente por los chicos de RAUFOTO MADRID.

BUISAN es un duo argentino de música electrónica y tecno pop formado por Enrique Ángel Buisan & Christian Martínez Buisan.

Sus influencias musicales son muy variadas y van de la música electrónica al heavy metal, del pop a la música clásica, de Abba a Guns & Roses, de Raffaella Carrá a Depeche Mode, de Jean Michel Jarre a Soda Stereo, etc.

Enrique y Christian, ambos se han sentido atraídos por la música desde muy pequeños y, ya en su adolescencia, esta se transformó en una pasión que los llevó a componer juntos, y con amigos, sus primeras canciones en Buenos Aires.
Un arrebato de creatividad del que saldrán mas de cincuenta canciones con las cuales intentaron darse a conocer al mundo a finales de los años noventa sin mucho éxito. En el año 2003 abandonan el proyecto musical dedicándose a otros asuntos profesionales y personales.

En el año 2017, en un encuentro casual de Christian con el compositor, productor musical y cantante Javier León en Madrid, terminó en la grabación de su primer álbum de estudio, “Agente 99”, llamado así en honor a la primera banda de Enrique y Christian.

BUISAN 2023

En el 2019 lanzaron su segundo álbum de estudio, “Suburbia”, grabado también junto a Javier león y lanzaron varios EPs con el artista el argentino Electrochongo y el italiano LudoDream

En el 2020 lanzan su primer álbum cantado completamente en ingles: “Are You Happy In this Modern World” y en diciembre de ese mismo año lanzaron su tercer álbum, “En algún lugar en el tiempo” donde colaboran con los artistas españoles Salvador Tóxico, Domine y el ya casi tercer BUISAN, Javier León.

Durante el 2021 y el 2022 lanzaron varios EP con el artista argentino Electrochongo y su cuarto album de estudio en castellano, “Música para bailar en el fin del mundo” y el segundo álbum en inglés, “Two For The Price of One”

"SPVTNIK" está disponible para streaming en este enlace.

Puedes seguir a BUISAN en:

Spotify: open.spotify.com/artist/6YUKYQVlNrsg3gVJsUHluP

Instagram: www.instagram.com/buisan_music

Facebook: www.facebook.com/BU1SAN

Twitter: twitter.com/BUISANmusic

BUISAN Web:  buisanmusic.com

Aurora Boreal

El joven cantante lanza su nuevo sencillo con el que se perfila como un futuro talento a seguir dentro del panorama musical urbano actual.

Detrás de Arzi se encuentra Rodrigo, un madrileño con raíces alicantinas con ganas de ganar espacio dentro de un panorama musical que no para de crecer y donde cada vez es más complicado avanzar dentro de las playlist de las plataformas digitales.

Tras lanzar sus anteriores temas de forma directa en las Spotify, en esta ocasión ha querido acercarse a sus seguidores lanzando pequeños adelantos por TikTok, con tan buen resultado, que “Aurora Boreal”, un tema que en principio no iba a ir más allá, ha visto la luz.

El sencillo vio la luz el pasado viernes 1 de diciembre, y poco a poco va cosechando un buen número de reproducciones, y aunque aun es pronto, el artista se aventura a decir, que será uno de sus mejores temas, aunque asegura que no puede ser objetivo, ya que para él esconde una letra importante.

Aurora Boreal es un soplo de aire fresco para una carrera que promete ser meteórica que habla sobre el desamor de un chico y una chica. Sobre ella tiene la referencia de una estrella, cuando el chico en este caso vio una aurora boreal le recordó a ella, porque le dio el color, sentido y la energía que necesitaba en su vida.

Este tema además llega acompañado de uno de sus videoclips más profesionales hasta la fecha, grabado junto a Beja, quien además, es el productor de la propia canción.

Cabe destacar que Arzi es además de cantante y compositor, productor, tanto de muchos de sus temas, como de los de otros jóvenes artistas que quieren comenzar a despuntar entre sus competidores.

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En una emocionante colaboración, el talentoso artista Tyago Baby, reconocido por éxitos como "X última vez" y "Feliz", se une al renombrado Jamby El Favo para lanzar su nuevo sencillo titulado "Tu Veneno". Este tema, ya disponible en plataformas digitales, promete conquistar los corazones de los amantes de la música latina.

Originario de Medellín, Tyago Baby no solo es conocido por su distintiva voz y habilidades musicales, sino también por su destreza en la composición. Ha dejado su huella en la industria al escribir canciones para artistas de renombre como Kevin Roldan, Crissin, Zion y Lenox, Randy, DjDasten, ExoticDj, Fumaratto, Jamby El Favo, Alexis y Fido, Valka, Mara Cifuentes, Nicole Beta, Chesca, Farina y Wolf Mia.

Este nuevo sencillo, "Tu Veneno", es una cautivadora bachata que explora las complejidades del amor, especialmente aquellos aspectos tóxicos que a menudo se entrelazan en las relaciones. Tyago Baby, quien es reconocido por su autenticidad y talento, demuestra una vez más su versatilidad al adentrarse en el género de la bachata con una propuesta fresca y apasionada.

Lo más sorprendente es la capacidad del artista, a pesar de enfrentar la fibromialgia, para seguir creando música de manera prolífica. Según revelaciones de un amigo cercano, Tyago Baby es conocido por componer alrededor de siete canciones al día, destacando su dedicación y amor por la música.

"Tu Veneno" no solo representa una colaboración única entre Tyago Baby y Jamby El Favo, sino también la consolidación del talento de Tyago Baby en la escena musical. Sus seguidores y nuevos oyentes están invitados a sumergirse en esta experiencia musical que promete ser una mezcla inolvidable de ritmos seductores y letras emocionales. La canción ya está disponible para su disfrute en todas las plataformas de streaming, permitiendo que el público experimente la magia de "Tu Veneno" en cualquier momento y lugar.

Puedes seguir a Tyago Baby en Instagram www.instagram.com/tyagobaby

Cordob coco extasy album cover

En una emocionante revelación, el talentoso Adriano Cordova, conocido artísticamente como Cordobé, nos presenta su más reciente creación musical con el lanzamiento de su sencillo titulado "Coco Extasy". Esta canción, ya disponible para streaming en diversas plataformas digitales, promete ser un torbellino de alegría, ligereza y ritmos envolventes que invitan a movimientos de baile explosivos.

Con una identidad artística única, Cordobé busca conquistar los oídos y corazones de su audiencia a través de "Coco Extasy". La canción no solo lleva consigo la firma musical característica del artista, sino que también pretende ser un catalizador para momentos de diversión y euforia.

Adriano Cordova, el cerebro creativo detrás de Cordobé, comparte su entusiasmo al presentar esta canción que busca inyectar una dosis de energía positiva en la vida de quienes la escuchan. "Coco Extasy" tiene como objetivo principal provocar sonrisas, inspirar alegría y desencadenar la irresistible necesidad de dejarse llevar por su contagioso ritmo.

Con un título que evoca la exuberancia y la euforia, Cordobé invita al público a sumergirse en una experiencia musical que trasciende las barreras del género. "Coco Extasy" no es solo una canción; es un viaje auditivo que despierta los sentidos y crea un ambiente festivo donde la música se convierte en el hilo conductor de la celebración.

El sencillo ya se encuentra disponible en diversas plataformas digitales, permitiendo a los oyentes disfrutar de este festín musical donde los acordes pegajosos y las letras vibrantes se combinan para crear una experiencia auditiva inolvidable. Cordobé no solo nos ofrece una canción, sino un pasaje a un mundo lleno de vitalidad y ritmos que prometen hacer vibrar a todos aquellos que se sumerjan en la melodía de "Coco Extasy".

Puedes seguir a Cordobé en Instagram www.instagram.com/cordobe____

La dulzura

Vive la experiencia del viaje conmovedor del icónico álbum "La Dulzura" de Cultura Profética, como nunca antes, con sus cautivadoras versiones instrumentales. Cada pista revela la maestría musical de la banda, ofreciendo una exploración trascendental de los ritmos reggae y latinos. La ausencia de voces destaca la destreza instrumental, permitiendo que los oyentes se sumerjan en la esencia pura del arte de Cultura Profética. 

Desde el latido rítmico de "La Complicidad" hasta las melodías relajantes de "Suelta los Amarres", cada nota cuenta una historia. Esta interpretación instrumental insufla nueva vida a este álbum atemporal, invitando a entusiastas y recién llegados por igual a disfrutar de la magia instrumental de La Dulzura.

Este icónico álbum fue certificado como ORO, permaneció 50 semanas en la lista de Latin Billboard con "La Complicidad" y ha trascendido generaciones dejando su huella en los latinoamericanos con canciones como "La Espera", "Baja la Tensión", "Ilegal", "Para Estar" o "Rimas Para Seducir". Ha alcanzado más de mil millones de reproducciones en diversas plataformas. Ha sido tocado en Estados Unidos, América Latina y Europa durante más de 12 años.

Fue nominado en la 22ª entrega de los Premios Billboard de la Música Latina como "Mejor Álbum Latino Pop por Grupo o Dúo.

Jardín Verneù Promo 2

La banda Jardín Verneù autodenominada cool rock, lanzan su sencillo “Error” compuesto, producido por los integrantes Robert y Danny Van, una oda a la vida nocturna, esta canción ya se encuentra disponible en plataformas digitales y anuncian un concierto para cerrar el año el próximo 16 de Diciembre en Tultepec Estado de México.

Jardín Verneù es una banda de rock de Oaxaca, su nombre hace referencia al aroma, una fragancia de éxtasis eléctrico que su sonido tiene influencias de estética francesa y británica existencialista, y letras inspiradas en la poesía de la generación beat.

Con influencias del sonido Brit de los 80´ y 90, la banda de cool rock predominan en su nuevo sencillo ”Error” a una oda a la vida nocturna, al deseo y al placer de una equivocación inevitable entre suspiros nostálgicos de un rock pardo, reflejado en su videoclip disponible en su canal de youtube. Con tintes clásicos, un sintetizador analógico, una batería y guitarra punzante en las voces medulares de uno de los exponentes del rock oaxaqueño, “Error” es sin duda un track que no debe faltar en tu playlist.

Con una fluorescencia eléctrica y frescura de una modernidad análoga, Jardín Verneù se estarán presentando este 16 de diciembre en EL ENSAYO junto a ATOMIX, Somos Turistas, y Bennu. en Tultepec Estado de México en punto de las 19:00 hrs.

PORTADA DÉJAME QUE TE CUENTE

El escenario musical se ilumina con la colaboración entre el talentoso cantautor Marassi y la destacada artista Lucía Baizán en su nuevo sencillo, "Déjame que te cuente". Este vibrante lanzamiento, ya disponible para streaming en plataformas digitales, promete inyectar ritmo y magia a estas festividades, llevándonos por un recorrido musical que descubre a personajes de cuentos y nos transporta al universo encantado de Disney.

La unión de Marassi y Lucía Baizán en "Déjame que te cuente" trae consigo una mezcla única de estilos, fusionando la perspectiva musical del cantautor andaluz con la asombrosa interpretación de Baizán, quien cautivó a los coaches de "La Voz Kids 2023" con su magistral cover de Rosalía, "Catalina". Esta colaboración promete una experiencia auditiva rica en diversidad y creatividad.

Marassi, nacido en Hermosillo, Sonora, ha conquistado el escenario musical con su energía y buen rollo. Después de una gira exitosa por toda España y un impresionante concierto en su tierra natal, San Fernando, el cantautor se sumerge ahora en un proyecto que promete deleitar a sus seguidores y a nuevos oyentes por igual.

Criado en un hogar saturado de música, con influencias que van desde Pablo Milanés hasta Joan Manuel Serrat, Marassi lleva la musicalidad en su ADN. Desde sus primeros pasos en la música, participando en agrupaciones de carnaval y organizando conciertos benéficos, hasta el lanzamiento de su primer disco en 2018, el artista ha dejado una huella sonora única.

Después de un merecido descanso en 2019 y una colaboración fructífera con Gonzalo Hermida, Marassi regresa con su segundo trabajo, demostrando una madurez artística renovada y una pasión inquebrantable por la música. Ha compartido escenario con destacados artistas y continúa cosechando éxitos gracias a su dedicación y talento innato.

"Déjame que te cuente" es la última joya musical que Marassi presenta al mundo, una colaboración que promete transportar a los oyentes a un viaje mágico lleno de emociones y personajes entrañables. Con su lanzamiento, Marassi y Lucía Baizán consolidan su lugar en la escena musical, ofreciendo una propuesta fresca y llena de vitalidad que resonará en los corazones de quienes se sumerjan en esta "Odisea Musical".

Gonzalo Hermida

El dúo formado por Coti y Gonzalo Hermida bajo el nombre de 'Gaditango' se ha proclamado ganador de la segunda edición de 'Dúos Increíbles'. A lo largo de este emocionante programa musical hemos podido disfrutar del talento del andaluz, y ha conseguido emocionar a todo el público cantando junto a su compañero un medley de 'Devuélveme la vida' y 'Aunque tú no lo sepas'. Además, ya está disponible su colaboración 'Donde digan las estrellas'.

Tras haber podido escuchar a Gonzalo en directo a lo largo de una serie de conciertos por diferentes ciudades de España estos meses, la gira La Ciudad Intermitente llega el 25 de mayo de 2024 a la Sala del Wizink Center de Madrid para culminar un año de oro. Con una combinación única de talento, pasión y energía, este concierto está destinado a ser una experiencia sin precedentes llena de sorpresas.

Gonzalo Hermida ha logrado consolidarse como un gran artista después de todos sus logros este año. Estamos deseando ver qué nos depara el año 2024.

Cover Daddy

Sin duda, Tokischa es una de las artistas más convincentes y llamativas de la industria musical. Continúa expresando su creatividad y versatilidad en los géneros de rap, trap, dancehall y dembow; esta vez con el lanzamiento de su nuevo sencillo “Daddy”, una mezcla de dembow y trap pop, que cuenta con la colaboración de la Aries favorita del Hip-Hop, Sexyy Red. “Daddy” es una canción que nos invita a la pista de baile y ya está disponible en todas las plataformas.

Sexyy Red ha ganado relevancia y se ha hecho de un nombre propio con éxitos en las listas como "SkeeYee" y "Pound Town". La princesa más candente del barrio trae su narrativa cruda a este tema producido por Yeti Beats y El Guincho (Rosalía, Camila Cabello), encontrándose en perfecta sincronía con las letras contagiosas de Tokischa. ¡El dúo se eleva con toda la fuerza y el poder de sus personalidades y rimas!

El video, encuentra a Tokischa vestida como un sugar daddy pasado de peso, llevando a Sexyy de compras antes de que esta última renuncie a los hombres y ambas se reúnan para conquistar la pista de baile.

La creativa Tokischa ha estado ocupada lanzando los sencillos "Contoy" y "La muerte" con Luisa Sonza. Con el creciente apoyo de críticos y editores por igual, Tokischa está lista para convertirse en una autoridad en el mundo de la música.

Jupiter Cubero night glow album cover

En una oda a la fase de luna de miel de una relación, la talentosa Jupiter Cubero ha lanzado su último sencillo, "Night Glow", una canción que captura la esencia perfecta y segura de esos primeros momentos de amor. La artista compartió que la canción fue completada aproximadamente dos años después de su concepción, durante una nostálgica sesión de rememoración.

Las letras de "Night Glow" reflejan las emociones de Jupiter mientras escribía la canción, transmitiendo la sensación de sentarse en silencio y soñar despierto después de un día lleno de amor y calidez. Es una melodía diseñada para esos momentos melancólicos de la noche, cuando todo está en calma y puedes escuchar tu propio corazón latir.

Desde que Jupiter Cubero pudo entender el concepto de música, ha estado inmersa en el canto, siendo atraída de inmediato por las letras y el significado detrás de cada palabra. Después de recibir lecciones vocales durante la mayor parte de su vida, su voz se ha convertido en su posesión más preciada y en una poderosa herramienta para crear música.

Para Jupiter, la interpretación de canciones solo tiene sentido si las ha escrito personalmente, ya que la narrativa y la poesía siempre han sido dos de sus mayores impulsores en la vida. La música no es solo una forma de diversión para Jupiter, sino un medio vital para ser escuchada y provocar un cambio significativo.

Con una serie de lanzamientos anteriores, como "Love Wrong", "the window song" y "Friends", Jupiter Cubero ha conquistado a audiencias con sus letras sinceras y su voz cautivadora. Cada canción cuenta una historia única y profunda, revelando los altibajos emocionales de la joven artista.

El último sencillo, "Night Glow", ya está disponible para su transmisión en diversas plataformas digitales, permitiendo que los oyentes se sumerjan en la emotiva experiencia musical de Jupiter Cubero. Además, emocionando a sus seguidores, Jupiter ha anunciado la creación de un álbum que recopilará estas historias musicales, prometiendo lanzar el esperado trabajo completo en 2024.

Con un enfoque único en la composición de canciones que cuentan historias genuinas, Jupiter Cubero ha consolidado su posición como una artista emergente con una visión artística distintiva. Su próximo álbum promete ser una narrativa musical cautivadora que explorará el amor, la amistad y las emociones que han dado forma a la vida de Jupiter hasta ahora.

Puedes seguir a Jupiter Cubero en Instagram www.instagram.com/jupitercubero

prod track files 588225 album cover Tuzzo loko album cover

En una explosión de ritmos y energía, el talentoso artista latino Tuzzo ha lanzado su más reciente sencillo titulado "Loco", una amalgama única que combina elementos de pop, funk y R&B con la esencia vibrante de la música latina y en español. Con una convicción palpable, Tuzzo afirma: "Creo que mi música tiene el potencial y las vibraciones para conectar con la gente", una declaración que se manifiesta con fuerza en cada nota de esta nueva producción.

El sencillo "Loco" ya se encuentra disponible para su transmisión en diversas plataformas digitales, ofreciendo a los oyentes la oportunidad de sumergirse en un viaje sonoro cautivador. Tuzzo, reconocido por su habilidad para mezclar géneros de manera magistral, ha creado una pieza musical que trasciende las fronteras musicales convencionales, capturando la atención de audiencias de diferentes gustos y preferencias.

Con una base musical que abarca desde el pop hasta el funk y el R&B, Tuzzo demuestra su versatilidad artística al fusionar estos géneros con la riqueza y la pasión de la música latina. El resultado es un sonido fresco y emocionante que refleja la diversidad cultural y musical que caracteriza a la escena latinoamericana.

Los fanáticos de la música pueden sumergirse en la experiencia "Loco" en plataformas digitales líderes, donde la pista está disponible para streaming. Tuzzo no solo busca entretener, sino también conectar con su audiencia a través de su música, y "Loco" se erige como un testimonio palpable de su habilidad para lograr precisamente eso.

Con un enfoque en la autenticidad y la expresión artística, Tuzzo emerge como un destacado representante de la escena musical contemporánea, fusionando géneros de manera innovadora y entregando al público una experiencia sonora inolvidable. "Loco" es solo un vistazo de lo que este talentoso artista tiene reservado para sus seguidores, prometiendo seguir sorprendiendo con su creatividad y visión única en futuros lanzamientos.

Puedes seguir a Tuzzo en Instagram www.instagram.com/tuzzo._

Ayago odisea album cover

Originario de Hermosillo, Sonora, el talentoso artista Ayago presenta su más reciente creación sonora titulada "Odisea", un viaje auditivo que fusiona las raíces mexicanas del cantante con su fascinación por los ritmos más frescos del Reggaetón, Trap, R&B, House y más. Este nuevo sencillo, ya disponible para streaming en plataformas digitales, se erige como una experiencia musical inmersiva que trasciende géneros convencionales.

Con una vocación por la música que abarca diversos estilos, Ayago revela que su objetivo principal es crear una narrativa musical que lo transporte a sí mismo y a sus oyentes a una especie de película, donde él es el actor principal. "Quiero que mis fans sientan lo mismo que yo siento al crear cada capítulo musical de mi vida", comparte Ayago, destacando la importancia de transmitir emociones auténticas a través de su arte.

"Odisea" no solo es un sencillo, es una experiencia envolvente que refleja la habilidad de Ayago para fusionar ritmos eclécticos con una narrativa cinematográfica. La canción no solo busca complacer los oídos, sino también sumergir a los oyentes en un viaje sensorial donde cada nota cuenta una historia única.

Nacido en Hermosillo, Ayago ha cultivado su pasión musical inspirándose en una variedad de géneros, y esto se refleja claramente en "Odisea". La fusión de elementos mexicanos con influencias internacionales crea un paisaje sonoro que trasciende fronteras y conecta con audiencias diversas.

El sencillo ya está disponible para streaming en plataformas digitales, brindando a los oyentes la oportunidad de sumergirse en la "Odisea" musical de Ayago. Este lanzamiento promete resonar con aquellos que buscan más que solo música; buscan una experiencia, un relato cinematográfico que despierte emociones y los transporte a otro mundo.

Con "Odisea", Ayago se consolida como un narrador musical audaz, desafiando las expectativas convencionales y abrazando la diversidad sonora. Este talentoso artista continúa forjando su camino en la escena musical, dejando un rastro de experiencias musicales cautivadoras que trascienden géneros y fronteras.

Jose Laso fanta con ginebra album cover

En un giro sorprendente y lleno de frescura, el talentoso cantautor madrileño José Laso hace su entrada triunfal con "Fanta con Ginebra", el primer adelanto de su anticipado segundo EP, titulado "Carta De Presentación". Con un sonido acústico que fusiona elementos de R&B y Rap, Laso presenta de manera satírica las incoherencias internas generadas por la presión social.

La canción, que ya se encuentra disponible para streaming en plataformas digitales, ofrece una experiencia auditiva única, revelando la capacidad de José Laso para abordar temas sociales de una manera ingeniosa y comprometida. "Fanta con Ginebra" es más que un sencillo; es un comentario perspicaz sobre las tensiones y expectativas sociales que influyen en nuestras decisiones diarias.

Grabada en los prestigiosos Rax Trax Recording Studios de Chicago, la canción lleva consigo el sello de la excelencia en producción, con la hábil dirección de Sean McKenzie. El resultado es una fusión magistral de sonidos que complementa la lírica ingeniosa y la interpretación distintiva de Laso.

En esta oda a la irreverencia musical, José Laso desafía las convenciones con "Fanta con Ginebra", explorando las contradicciones internas y las presiones sociales a través de un prisma musical fresco y contemporáneo. El sencillo, aunque desenfadado, deja una impresión duradera gracias a su habilidad para combinar letras inteligentes con un sonido envolvente.

"Carta De Presentación", el próximo EP que alberga este innovador sencillo, promete ser una declaración audaz del talento artístico de José Laso. El madrileño ha demostrado una vez más su habilidad para capturar la atención del público y desafiar las expectativas convencionales en la escena musical actual.

Con "Fanta con Ginebra", José Laso no solo nos invita a disfrutar de una experiencia musical única, sino que también nos sumerge en un diálogo reflexivo sobre las complejidades de la sociedad moderna. Este lanzamiento no solo marca el regreso triunfal de Laso, sino que también anticipa un EP que promete cautivar a oyentes de todos los rincones con su combinación inigualable de ingenio lírico y experimentación sonora.

Puedes seguir a José Laso en Instagram www.instagram.com/joselaso_

MARINE BILLET CRACKI ALSY JIMMY WHOO 01 V3

"Candela", el nuevo single del EP debut de Alsy: para esta ocasión cuenta con la colaboración de Jimmy Whoo. Con su nuevo single, Alsy nos conduce hacia un universo hipnótico, a través del recuerdo brumoso y ardiente de una noche tibia. Este tema onírico, evoca el universo musical de Sade, una referencia compartida por el productor y la cantante. "Candela" nos lleva por una ruta desértica, hacia el Valle de la Luna en el norte de Chile, un lugar con un paisaje vasto y árido, que roza la ciencia ficción. Tal como una búsqueda introspectiva, envolvente como un ritual y llena de nostalgia y libertad, Candela se hace eco de la energía ya presente en el tema "Still Cruisin'", extraído del álbum "Basic Instinct" de Jimmy Whoo. Un tema ensoñador, reconfortante, que nos deja pensativo, bajo el efecto de un extraño hechizo, casi místico.

Tal y como afirma Jimmy Whoo, "Produjimos "Candela" en una cálida tarde de verano, en la que el tiempo parece detenerse. Quisimos crear un tema en la encrucijada de nuestros respectivos mundos, al mismo tiempo que expresabamos nuestras emociones".

Alsy, joven cantante franco-chilena, a la que ya hemos escuchada junto al productor Jimmy Whoo en los temas "Still Cruisin’" y "Bingo Bingo", escribe sus letras con lirismo y pasión, transformando los sentimientos de duda y melancolía en algo suave y luminoso.

De origen franco-chilena, Alsy creció con los sonidos latinoamericanos que le introdujo su padre, exiliado político chileno. Estuvo fascinada por la música folclórica chilena de grupos como Quilapayún o Inti Illimani, y profundamente conmovida con las canciones de Violeta Parra y Víctor Jara. En 2017 se mudó a Santiago y descubrió allí la emergente escena chilena: principalmente la de la música electrónica a través de los sellos Comeme Records o Diamante Records y la del reggaeton a través de artistas como Lizz, Talisto y Tomasa Del Real.

Inspirada en las canciones de amor del bolero, en la elegancia de cantantes como Gal Costa o Sade, tal como en el universo hipnótico de Kali Uchis, Lana Del Rey o Molly Nilsson, Alsy se refiere a esas artistas femeninas poderosas, sensuales e independientes. De esta gran variedad de influencias, resulta una música singular mezcla entre reggaeton etéreo, synth pop suave y música electrónica cautivadora.

En 2019, Alsy llamó la atención del productor Jimmy Whoo, quien la invitó a colaborar en dos temas de su álbum Basic Instinct. Ahora, trabajan juntos en la realización del primer EP de la cantante.

 

Rocío Reverte MÍA MÍA

A sus veintiún años, la talentosa cantante y compositora Rocío Reverte ha vuelto a conquistar nuestros corazones con su más reciente creación musical, el cautivador sencillo "Mía, Mía". La joven artista, conocida por su presencia vibrante en las redes sociales bajo el nombre de usuario @rocioreverte, ha logrado acumular más de medio millón de seguidores, consolidándose como una figura influyente en el panorama musical actual.

Rocío Reverte ha dejado una marca imborrable con sus anteriores éxitos, entre ellos "Pincha y Fuera", y ahora nos presenta "Mía, Mía", una melodía que promete transportar a los oyentes a un viaje emocional único. El sencillo, ya disponible para streaming en todas las plataformas digitales, es una combinación magistral de la distintiva voz de Reverte y su habilidad innata para la composición.

Con una presencia en línea que refleja su autenticidad y carisma, Rocío Reverte ha construido una conexión sólida con su audiencia a través de las redes sociales. Su cuenta de Tik tok, @rocioreverte, se ha convertido en un espacio donde comparte su pasión por la música y se conecta de manera directa con sus seguidores, creando una comunidad dedicada de amantes de la música.

"Mía, Mía" no solo es un sencillo, es una obra maestra sonora que exhibe la evolución artística de Rocío Reverte. La canción invita a los oyentes a sumergirse en una experiencia única, donde la fusión de su voz con la composición cautivadora crea una atmósfera que resuena en el corazón de quienes la escuchan.

Desde sus primeros pasos en la escena musical, Rocío Reverte ha demostrado ser una fuerza a tener en cuenta, y "Mía, Mía" no hace más que consolidar su posición como una de las artistas emergentes más emocionantes y prometedoras. ¡No pierdas la oportunidad de disfrutar de este nuevo hit que ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales!

Cover Julianno Sosa Cuando un bandido se enamora

El exitoso artista chileno, Julianno Sosa, continúa su imparable ascenso en la escena musical con el lanzamiento de su nueva canción titulada "Cuando un bandido se enamora". La canción promete cautivar a los fanáticos con su cautivador relato sobre el amor que trasciende barreras y desafía las convenciones.

Desde su regreso a Chile, Julianno Sosa ha experimentado un año fenomenal, cosechando éxitos tanto en el estudio como en el escenario. Su intensa gira por todo Chile ha dejado cada sala agotada, consolidando su estatus como uno de los artistas más destacados del país.

"Cuando un bandido se enamora" es una oda apasionada que explora la idea de un amor sin restricciones, donde las preocupaciones materiales y las limitaciones del tiempo y el espacio desaparecen. La canción nos sumerge en la perspectiva de un enamorado bandido para quien solo importan los momentos compartidos y los recuerdos preciados con su amada. Para este bandido enamorado, los problemas y las dificultades de la vida cotidiana se desvanecen en la felicidad compartida.

Julianno Sosa, conocido por su estilo distintivo y letras profundas, ha trabajado incansablemente para ofrecer a sus fanáticos una experiencia musical única. "Cuando un Bandido se Enamora" promete ser el toque final perfecto para un año extraordinario en la carrera del artista.

El lanzamiento oficial de la canción se realizó el pasado 7 de diciembre de 2023, y se espera que rápidamente se convierta en el máximo éxito del año para Julianno Sosa. Los fanáticos pueden esperar una fusión de ritmos cautivadores y letras evocadoras que seguramente resonarán en los corazones de todos aquellos que han experimentado el poder del amor verdadero.

Para obtener más información sobre Julianno Sosa y de este lanzamiento, visite sus redes sociales y plataformas de música digital.

Fire Nate Setto Feat LaBritney

En una explosión de energía musical, el talentoso artista Nate Setto ha lanzado su último sencillo titulado "Fire", una oda a la vitalidad de las noches animadas que captura la esencia de la diversión, la conexión y la energía electrizante de la escena nocturna en los clubes.

Nate Setto, cantante y compositor con sede en Detroit, Michigan, ha forjado su camino en la industria musical desde temprana edad, escribiendo canciones desde los 7 años. Aunque se identifica principalmente con la música pop, su sonido abarca un espectro amplio, incluyendo géneros como tropical, EDM, R&B, rock y hasta temas especiales como Halloween.

El sencillo "Fire" se presenta como un himno melódico que pinta un cuadro vibrante de amigos reunidos con el objetivo de crear recuerdos inolvidables al ritmo pulsante de la noche. La colaboración con La'Britney agrega una dimensión adicional a la canción, fusionando estilos y talentos para crear una experiencia auditiva única.

"Mi música ha tenido un impacto muy positivo en miles de vidas, y estoy en una misión para llevar ese impacto a millones de personas", comparte Nate Setto sobre su enfoque musical y la influencia que busca ejercer a través de sus creaciones. "Fire" ya está disponible para su streaming en diversas plataformas digitales, ofreciendo a los oyentes la oportunidad de sumergirse en la intensidad y la diversidad de su sonido.

Con su habilidad para mezclar géneros y su compromiso de generar un impacto significativo, Nate Setto se posiciona como un artista a seguir mientras continúa iluminando la escena musical con su energía contagiosa y su visión única.

Puedes seguir a Nate Setto en Instagran www.instagram.com/Nate_setto

Luis Vazquez 1

En una conjunción perfecta de celebración y música, el joven talento boricua, Luis Vázquez, marca su cumpleaños número 18 con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "18". Este lanzamiento no solo simboliza un hito en su vida personal, sino que también refleja una nueva etapa de madurez artística y musical.

Producido por Ángelo Torres y compuesto por Ray C Rodríguez, "18" es una oda a los sentimientos tumultuosos de la juventud, narrando cómo la presencia de una chica especial puede desencadenar un torbellino de emociones en un joven. El tema resuena con la energía y la pasión características de Luis, al tiempo que revela una evolución vocal y musical que sorprenderá y deleitará a sus seguidores.

Este lanzamiento llega en un momento crucial para Luis Vázquez, quien recientemente nos cautivó con su participación en el Especial del Banco Popular - "Salsa, Sabor y Evolución", por segundo año consecutivo. Esta nueva canción, "18", se presenta como una ventana hacia un Luis Vázquez más reflexivo y maduro, sin perder el carisma y la frescura que lo han caracterizado desde sus inicios.

Recordemos que Luis nos enamoró anteriormente con su versión en salsa del clásico "Son de Amores", demostrando su habilidad para reinventar éxitos y conectar con su audiencia a través de la música.

El sencillo "18" ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a sus fans y al público en general a sumergirse en esta nueva fase de la carrera de Luis Vázquez, llena de promesas y descubrimientos musicales. 

Laird Gary Over you

En un viaje sonoro lleno de emociones, el talentoso artista californiano Laird Gary ha lanzado su más reciente sencillo titulado "Over You", una conmovedora pieza que refleja su profundo amor por la música. Como un artista independiente apasionado, Laird Gary ha creado un hito musical que ya está disponible para su streaming en diversas plataformas digitales.

Laird Gary, con base en California, no solo canta, sino que también lleva consigo un amor profundo por la música que se refleja claramente en cada nota de "Over You". Su enfoque independiente resalta su dedicación y compromiso con su arte, lo que hace que esta nueva entrega sea aún más significativa para sus seguidores y nuevos oyentes.

"Over You" no es simplemente una canción, es una experiencia auditiva que sumerge a los oyentes en la emotividad de la interpretación de Laird Gary. La canción, cuidadosamente elaborada, destaca sus habilidades vocales y su capacidad para transmitir sentimientos a través de la música.

Como un artista que ha decidido tomar las riendas de su carrera, Laird Gary se presenta como un creador de contenido genuino, comprometido con su expresión artística sin restricciones. Su sencillo "Over You" ofrece a los oyentes un vistazo a la sinceridad y pasión que impulsa su música, convirtiéndolo en una figura destacada en la escena musical independiente.

Con el lanzamiento de "Over You", Laird Gary busca llegar a un público más amplio, compartiendo su amor por la música y conectando con aquellos que buscan experiencias sonoras auténticas. El sencillo ya se encuentra disponible para streaming, invitando a los oyentes a sumergirse en la melodiosa narrativa de este talentoso artista californiano.

Sidecars Hasta que cierro los ojos

La aclamada banda madrileña Sidecars ha lanzado su más reciente sencillo, "Hasta que cierro los ojos", una conmovedora pieza musical que captura la añoranza de momentos compartidos y el vacío dejado por la ausencia de alguien especial. Este nuevo tema, ya disponible para streaming en plataformas digitales, revela una vez más la maestría artística de la banda en transmitir emociones profundas a través de la música.

Conformada por Juancho (guitarra solista y voz), Dr. Gerbass (bajo) y Ruly (batería), Sidecars ha dejado una huella indeleble en la escena musical desde su surgimiento en 2006. Ganadores del Premio de la Música al Mejor Álbum de Rock Alternativo en 2009 y del Premio La Noche en Vivo - Los Guilles - al Mejor Grupo Revelación en 2008, la banda ha consolidado su posición como referente en la industria.

"Hasta que cierro los ojos" se erige como una obra poética que aborda temas universales como la añoranza y el anhelo. La canción, enraizada en la sensibilidad lírica de Sidecars, revela la habilidad del grupo para conectar con la audiencia a través de letras introspectivas y melodías cautivadoras.

Los miembros de Sidecars citan influencias que van desde Tequila, Burning, The Rolling Stones, Los Ronaldos, Los Rodríguez, hasta Fito Cabrales o Pereza. Originarios del barrio madrileño de Alameda de Osuna, comparten una conexión única con la rica tradición musical de su entorno, destacando entre otros grupos notables como Le Punk, Alamedadosoulna, Buenas Noches Rose y Pereza, a quienes han acompañado como teloneros en sus inicios.

Con "Hasta que cierro los ojos", Sidecars no solo entrega una nueva joya musical a sus seguidores, sino que también consolida su posición como narradores hábiles de las complejidades emocionales a través de la música. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en un viaje sonoro que resonará con aquellos que han experimentado el peso de la añoranza y la pérdida.

Puedes seguir a Sidecars en Instagram www.instagram.com/sidecarsrock

Chezz nos invita a un viaje emocional a través de la versión live session de su impactante sencillo "Ya no duele", una melodía desgarradora diseñada para los días grises de invierno. En esta experiencia musical única, Chezz cautiva con su potente voz y lleva la intensidad de la canción a nuevas alturas.

"Ya no duele" se erige como un himno para aquellos que han enfrentado el dolor del desamor, ofreciendo una banda sonora perfecta para los corazones rotos. En colaboración con su fiel productor David Pateo, Chezz ha creado una mezcla única de género UK garage que fusiona hábilmente ritmos urbanos con elementos modernos y sonidos electrónicos. La canción, impregnada con la fuerza y rabia distintivas de la artista, invita a revivir la experiencia de la relación más dolorosa.

La versión live session de este emotivo tema no solo destaca la habilidad vocal de Chezz, sino que también añade una capa adicional de emotividad a la ya poderosa narrativa de la canción. La interpretación en vivo revela la autenticidad y la conexión personal de la artista con la letra, sumergiendo a los oyentes en la profunda expresión de sus sentimientos.

"Esta canción es una parte de mí, es mi tema más personal y la he querido compartir con todos aquellos que han atravesado el mismo dolor y desilusión amorosa", comparte Chezz, destacando la sinceridad que impulsa su arte.

"Ya no duele" se posiciona como el testimonio musical de la lucha contra el dolor y la traición causados por una infidelidad. Chezz continúa consolidando su lugar en la escena musical con su voz expresiva y letras profundas que resuenan con aquellos que han experimentado la complejidad del amor. La versión live session ya está disponible para streaming en plataformas digitales, brindando a los oyentes la oportunidad de sumergirse en esta conmovedora experiencia musical desde la comodidad de sus dispositivos.

Te invitamos a seguir a Chezz en Instagram www.instagram.com/chezz.wav

RIP

El grupo SMS y Banda La Fregona unen su talento con el sencillo titulado “RIP”, el cual se encuentra en todas las plataformas digitales de música

En entrevista los integrantes de SMS comentaron que este tema de Banda con Trap fue compuesto en Cuba. “Lo desarrollamos junto a Banda la Fregona y sus músicos, también ZEKHE (Dany Fleitas Fernández) hizo su magia en la producción para unir ambos grupos en una sola canción”.

Al igual los músicos de la Habana, Cuba, Simpa y Miller, quienes actualmente radican en la Ciudad de México declararon que la mancuerna entre ellos surgió por una amistad que tienen en común. “Escucho la primera demo de RIP solo a guitarra, les mostró a los de la banda y les gusto, automáticamente nos reunimos para avanzar en el proyecto y así comenzó todo”.

“La verdad era un género que queríamos hacer hace mucho, la canción tiene más de 2 años desde que la creamos con la idea de hacerla con una Banda, fue genial trabajar con músicos y artistas tan talentosos, fue mucho aprendizaje".

Al hablar del elemento más novedoso del tema, Simpa y Miller explicaron “Primero la unión de diferentes culturas y países”. “Cuba y México en una sola canción, está marcada la identidad de ambos artistas en este proyecto, más la mezcla de Banda con Trap”. 

Sobre el proceso creativo, los integrantes de SMS indicaron “Se grabó de dos formas, en el estudio de LA FREGONA, PUEBLO RÉCORDS y algunas voces en el estudio de SMS, LA LIGA”. “La música se trabajó a distancia, la verdad fue un proyecto que salió muy bien, por ambas partes aportamos todo y quedamos muy complacidos”.  

Para finalizar SMS adelantó que entre sus próximos proyectos se aproxima mucha música de diferentes géneros y por fin el lanzamiento de su EP. “También viene el proyecto de LA LIGA junto a otros artistas, es un proyecto que nos emociona mucho, algo novedoso, diferente a todo lo que está sucediendo en el panorama musical y artístico”.

Por su parte Banda La Fregona reveló que tendrán una nueva gira por otros países en el 2024 y lo que resta de este año se estarán presentando en el interior de la República Mexicana. 

Banda La Fregona es una banda al estilo sinaloense formada en la Ciudad de México en el año 2015, su historia comienza con el sueño de 18 músicos dispuestos a entregarle al público lo mejor de su talento, desarrollado a lo largo de 15 años de trayectoria y experiencia de cada uno de ellos. El Acordeón y Tololoche le dan su peculiar toque de originalidad a esta banda, idea por parte de sus fundadores Marco Antonio Navarrete (cantante, “Macario”) y César Domínguez Bolaños, quienes decidieron emprender un nuevo concepto innovador en la música del Regional Mexicano.

Ed Ocean summer mood album cover

El talentoso artista canario Ed Ocean ha lanzado su último sencillo, "Summer Mood", una cautivadora experiencia musical que nos transporta directamente al inconfundible ambiente de las Islas Canarias a lo largo de todo el año. Este nuevo proyecto, ya disponible para streaming en plataformas digitales, encapsula la esencia vibrante y festiva de la vida isleña con una mezcla magistral de electrónica, ritmos de club y melodías pegajosas.

Ed Ocean, reconocido por su destreza como productor, no solo nos ofrece una pieza musical excepcional, sino que también nos invita a celebrar la vida al máximo con su energía positiva y contagiosa. "Summer Mood" es más que un sencillo; es un viaje sonoro que captura la alegría y la vitalidad que caracterizan a las Islas Canarias.

La fusión de elementos electrónicos con los vibrantes sonidos de club y las melodías envolventes demuestra la versatilidad artística de Ed Ocean. Este primer adelanto de su próximo EP promete ser solo una muestra de la innovación y la creatividad que el artista canario tiene reservadas para sus seguidores.

Al sumergirse en "Summer Mood", los oyentes experimentarán una explosión de sensaciones que los transportará mentalmente a las playas soleadas y las noches animadas de las Islas Canarias. La habilidad de Ed Ocean para transmitir la esencia misma de este paraíso a través de la música demuestra su conexión intrínseca con su entorno y su capacidad para traducir esa conexión en composiciones únicas.

Este nuevo lanzamiento no solo resalta la maestría de Ed Ocean como músico, sino que también promete ser un himno para aquellos que buscan un escape musical lleno de buena vibra y optimismo. "Summer Mood" ya está disponible en plataformas digitales, listo para ser la banda sonora perfecta para todos aquellos que deseen sumergirse en la alegría inigualable de las Islas Canarias y vivir la vida al máximo.

TE PERDÍ

En una apoteósica revelación musical, el talentoso artista norteamericano Angel Moza ha dejado a sus seguidores maravillados con el lanzamiento de su más reciente sencillo, "Te Perdí". Esta emotiva pieza ya se encuentra disponible para streaming en diversas plataformas digitales, consolidándose como una obra maestra que promete conquistar corazones en todo el mundo.

"Te Perdí" emerge como una joya sonora, evidenciando la habilidad única de Angel Moza para fusionar letras profundas con melodías cautivadoras. Con una mezcla de sensibilidad y destreza musical, el artista norteamericano ha creado una pieza que resuena con la audiencia, explorando temas universales de pérdida y redención.

La canción ya ha empezado a generar oleadas de entusiasmo entre los aficionados a la música contemporánea, colocándose rápidamente en las listas de reproducción más destacadas. La disponibilidad inmediata de "Te Perdí" en plataformas digitales como Spotify y Apple Music ha permitido que los oyentes se sumerjan en esta experiencia musical con solo unos clics.

El sencillo no solo representa un logro musical sino también una ventana a la evolución artística de Angel Moza. Su capacidad para transmitir emociones auténticas y su conexión única con el público han convertido a este artista en un referente en la escena musical actual.

Con el lanzamiento de "Te Perdí", Angel Moza no solo regala una nueva canción a sus seguidores, sino también una experiencia completa. El impactante videoclip y la historia narrada a través de la música elevan la propuesta artística a un nivel superior, revelando la versatilidad y la profundidad creativa del artista norteamericano.

Los fanáticos de Angel Moza y los amantes de la música en general están invitados a sumergirse en esta obra maestra auditiva. "Te Perdí" ya se encuentra disponible para streaming, marcando el inicio de una nueva etapa en la carrera del artista, que promete seguir cautivando con su inigualable talento y su capacidad para emocionar a través de la música.

Puedes seguir a Angel Moza en Instagram www.instagram.com/aamozaa

Marsil

En un deslumbrante despliegue de talento musical, el artista Marsil ha lanzado su más reciente sencillo, "Metro Madeleine", una oda melódica al paisaje urbano impregnada de poesía y soledad. Este cautivador título pop urbano ya está disponible para streaming en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en una intrigante travesía sonora a través del metro parisino.

"Metro Madeleine" se erige como un testimonio de la visión única de Marsil, pianista y cantautor de electro-soul. Con letras que exploran la soledad y la poesía intrínseca de las ciudades, el artista nos invita a una experiencia auditiva que trasciende los límites convencionales de la música contemporánea.

En sus propias palabras, Marsil describe su obra como una intrusión en el imaginario urbano, desafiando las falsas apariencias y exaltando la melancolía y el lirismo de nuestras vidas modernas. "Metro Madeleine" se presenta como una manifestación de esta ambición artística, ofreciendo una perspectiva única del entorno urbano a través de una composición musical ingeniosa y letras conmovedoras.

Con habilidades tanto como pianista como cantante, Marsil ha logrado crear una pieza que no solo deleita a los oídos, sino que también sumerge a los oyentes en una experiencia sensorial que trasciende lo común. Su enfoque en "hackear" el imaginario urbano antiguo se refleja en cada nota, transformando la percepción convencional de la ciudad en un paisaje sonoro lleno de matices.

Para aquellos que se identifican con almas melancólicas, "Metro Madeleine" se presenta como una propuesta musical que va más allá de lo ordinario. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales, listo para ser explorado por aquellos que buscan una conexión profunda con la música y la esencia misma de la vida urbana contemporánea.

Puedes seguir a Marsil en Instagram www.instagram.com/marsilmusique

Camila Cabello

Rock in Rio Lisboa se prepara para una edición histórica en 2024, y acaba de confirmar a tres artistas de renombre internacional que prometen animar los escenarios el 23 de junio, día dedicado al público más joven. La superestrella mundial Camila Cabello subirá al Escenario Mundo, mientras que Luísa Sonza y Pedro Sampaio llevarán su contagiosa energía al Escenario Galp.

Camila Cabello, cantautora de notable trayectoria, se ha convertido en una de las artistas más reconocidas de la actualidad. Desde sus primeros pasos en la escena musical como parte del grupo Fifth Harmony hasta su exitosa carrera en solitario, la artista ha ganado premios y corazones en todo el mundo. Su álbum debut en solitario "Camila" fue aclamado por la crítica, destacando por su potente voz y su capacidad para transmitir emociones a través de su música. Esta será la primera vez que la artista cubana, conocida por sus éxitos mundiales como "Havana" y "Señorita", actúe en Portugal en su propio nombre. Su aparición, programada anteriormente para Rock in Rio Lisboa 2020 y posteriormente cancelada debido a la pandemia del virus Covid-19, es ahora una realidad largamente esperada por todos sus admiradores en Portugal, que podrán presenciar su carismática actuación.

Con una carrera en ascenso, Luísa Sonza es una de las artistas con más talento de la escena musical brasileña y exhibirá su talento en el Escenario Galp del Rock in Rio Lisboa. Ya ha conquistado al público con su música versátil, que va del pop al funk. Sus éxitos como "Não Preciso de Você Pra Nada", "Garupa" y "Chico" la han convertido en una referencia del pop actual. Con una presencia escénica cautivadora y una voz poderosa, Luísa Sonza está lista para llevar toda su energía y carisma a sus fans portugueses, proporcionando una experiencia única e inolvidable en el festival.

Luisa Sonza

El DJ, productor y cantante brasileño Pedro Sampaio destaca en la escena musical por mezclar los ritmos del funk carioca, su ritmo base, con otros estilos musicales. Nacido en Río de Janeiro, Pedro Sampaio se ganó el corazón de los fans con su energía electrizante y sus producciones innovadoras, y destacó por su capacidad para crear mezclas cautivadoras. Sus éxitos, como "Galopa", "Atenção" y "No Chão Novinha", se convirtieron rápidamente en éxitos en las pistas de baile y las plataformas de streaming, y "Dançarina" ostenta el récord de canción que más tiempo ha permanecido en el número uno de las listas portuguesas. Con un enfoque único que mezcla diferentes estilos musicales, Pedro Sampaio, que ya ha girado por el país, promete llevar al público de Rock in Rio Lisboa a una experiencia inolvidable en el Escenario Galp, haciendo que el último día del festival sea aún más memorable.

"Con la confirmación de la presencia de la extraordinaria Camila Cabello en el Escenario Mundo y de Luísa Sonza y Pedro Sampaio en el Escenario Galp el 23 de junio, Rock in Rio Lisboa da un paso más hacia una edición realmente memorable. Estos son los primeros artistas anunciados para la jornada que entusiasmarán al público más joven, pero es sólo el principio de las sorpresas que tenemos reservadas para nuestros fans. Todavía quedan muchos nombres emocionantes por desvelar, que sin duda harán que este día sea inolvidable", afirma Roberta Medina, Vicepresidenta Ejecutiva de Rock in Rio.

Pedro Sampaio

La 10ª edición de Rock in Rio Lisboa está prevista para los días 15, 16, 22 y 23 de junio de 2024 en el Parque Tejo Lisboa, donde se construirá la nueva Ciudad del Rock para acoger la histórica edición que celebra los 20 años de este festival en Portugal. Esta será, sin duda, una edición especial que ofrecerá mucha música, entretenimiento y muchas otras novedades que aún están por llegar.

Camila Cabello es el primer nombre revelado para el Escenario Mundo el 23 de junio, último día de la histórica edición del 20º aniversario de Rock in Rio Lisboa. Luísa Sonza y Pedro Sampaio subirán al Escenario Galp el mismo día para participar en las 12 horas de fiesta diaria que quedarán en la memoria de todos

La 10ª edición del festival tendrá lugar los días 15, 16, 22 y 23 de junio de 2024, con una nueva Ciudad del Rock en una nueva localización, el Parque Tejo, donde habrá más música, nuevos espacios y contenidos e innumerables experiencias

Página web oficial de Rock in Rio Lisboa rockinriolisboa.pt

Entradas ya a la venta en tickets.rockinriolisboa.pt

DAME UNA SEÑAL Ariann

La joven prodigio de la música, Ariann Music, ha lanzado un conmovedor videoclip para su último sencillo, "Dame Una Señal", una canción íntima dedicada a la memoria de su padre, Manel Cabero. El aclamado pianista y médico, quien partió el año pasado, es honrado a través de esta obra musical que Ariann comparte con el mundo como un emotivo tributo.

Nacida en Santa Cruz de Tenerife el 11 de abril de 2006, Ariann Music, proviene de una destacada familia musical en Cataluña. Desde temprana edad, ha fusionado su formación en música clásica con su pasión por la música moderna, creando un estilo propio y distintivo.

La canción "Dame Una Señal" no solo revela la destreza musical de Ariann, sino que también ofrece una ventana a su corazón al compartir la historia íntima de su padre. A través de esta pieza, la artista canaliza sus emociones, permitiendo que los oyentes se sumerjan en un viaje de amor y recuerdo.

Ariann, que actualmente toma clases de canto con su madre, la coach vocal Sabrina Lemus, y domina el violonchelo tras su formación en el Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife, ha conquistado numerosos reconocimientos en su corta pero brillante carrera. Ganadora de los Kids Choice Awards en 2018, del programa de televisión "Canta mi niño" y de diversos festivales de canto nacionales e internacionales, Ariann también dejó una impresión imborrable al concursar en la segunda edición de La Voz Kids España con tan solo 8 años.

Además de sus logros en el escenario, Ariann ha emergido como una sensación en las redes sociales, siendo una exitosa instagramer, tiktoker y youtuber. Ahora, con "Dame Una Señal", la joven artista ofrece a sus seguidores una pieza musical que no solo celebra su talento, sino que también sirve como un conmovedor tributo a la memoria de su amado padre.

El videoclip de "Dame Una Señal" ya está disponible para streaming en plataformas digitales, permitiendo a los admiradores de Ariann sumergirse en esta experiencia musical única, llena de amor, recuerdos y la inconfundible destreza artística de esta joven promesa de la música.

Puedes seguir a Ariann en Instagram www.instagram.com/ariannmusic

La escena musical de Jaén vibra con una nueva energía, y en el epicentro de este renacer se encuentra el talentoso Fran Triguero. Con una voz potente y habilidades compositivas excepcionales, Triguero ha surgido como una fuerza musical que está dando forma al paisaje sonoro de la región. Su más reciente sencillo, "Ayer fue Septiembre", no solo destaca su destreza artística, sino que también nos invita a un viaje emotivo a través de la música.

La melodía cautivadora de "Ayer fue Septiembre" sumerge a los oyentes en un mundo de emociones y recuerdos. Fran Triguero, autor de todas sus canciones, demuestra su capacidad única para transmitir sentimientos a través de la música. Las letras profundas y conmovedoras nos llevan en un viaje lleno de nostalgia y reflexión, mientras su voz única, llena de pasión y autenticidad, sirve como el vehículo perfecto para expresar la intensidad de cada palabra de la canción.

Para complementar este lanzamiento, Fran Triguero ha creado un cautivador lyric video que sumerge aún más a la audiencia en la esencia de la canción. Con "Ayer fue Septiembre", el artista invita a los oyentes a conectarse con la emotiva narrativa de la canción a través de sus propios sentimientos y recuerdos.

Fran Triguero no es solo un cantante excepcional, sino también un compositor talentoso que ha conquistado el corazón de su audiencia con letras profundas y un estilo musical distintivo. Su contribución a la música jiennense es innegable, y su crecimiento como artista promete emocionar a oyentes de todas las edades.

El sencillo "Ayer fue Septiembre" de Fran Triguero ya está disponible en plataformas de música digital, ofreciendo a los amantes de la música una oportunidad única para explorar el poder de la música en evocar emociones y recuerdos. No pierdas la oportunidad de descubrir a este talentoso músico que está dejando una marca indeleble en la escena musical de Jaén y más allá.

Puedes seguir a Fran Triguero en:

Su Web www.frantrigue.es

Su Facebook www.facebook.com/frantriguero

Su Twitter twitter.com/FranTriguero_

Lian Ross

Lian Ross, la ilustre artista conocida por haber dado forma al paisaje musical de los años 80, se dispone a cautivar al público una vez más con su último single, "Freedom". Esta balada conmovedora de Ross y sigue consolidando su estatus de potencia en el mundo de la música.

"Freedom" lleva a los oyentes a un viaje emotivo, combinando el estilo característico de Lian Ross con una narrativa sentida y conmovedora de Lian Ross con un relato sincero y conmovedor. La letra ahonda en temas como la resiliencia, el autodescubrimiento y la búsqueda universal de la libertad. Con su exuberante orquestación y su evocadora melodía evocadora, el single transporta sin esfuerzo al público a un mundo donde el tiempo se detiene, tejiendo un tapiz de emociones puras. Cada nota es una pincelada que pinta un vívido paisaje de amor, pérdida y el espíritu indomable que nos define a todos.

"Freedom" no es sólo una canción; es una experiencia sonora que resuena en el alma y deja un impacto duradero en todos los que la escuchan. dejando un impacto duradero en todos los que la escuchan.

"Freedom" ya está disponible en las principales plataformas de streaming, lo que permite a los fans sumergirse en el etéreo paisaje sonoro. en el etéreo paisaje sonoro creado por Lian Ross.

Para más información sobre Lian Ross, visite:

Facebook www.facebook.com/lianross.official

Instagram www.instagram.com/lianrossofficial

Página web www.lianross.com

Jacob Chacko my heart and soul album cover

En una oda a la positividad y la esperanza, el destacado cantautor y músico de Garden State, Jacob Chacko, nos cautiva con el lanzamiento de su nuevo sencillo, "My Heart And Soul". Conocido por sus cautivadoras composiciones lideradas por la guitarra, ritmos elevados y sentimientos sinceros, Chacko presenta no solo una, sino dos canciones que prometen envolvernos en un abrazo musical lleno de unidad y gratitud.

El primer sencillo, "My Heart And Soul", que se estrenó el 8 de diciembre, irradia un groove de Rock and Roll, acompañado de letras impactantes que rinden homenaje a la gratitud y la fe. Con llamativos juegos vocales de pregunta y respuesta y un arreglo orgánico y suave, la canción evoca una sensación instantánea de alegría, convirtiéndose en un lanzamiento colorido y perfectamente sincronizado que promete ser la banda sonora ideal para celebrar la temporada, aligerando el peso del año.

Jacob Chacko, un versátil compositor y músico, continúa conectando de manera profunda y orgánica con su audiencia. Su habilidad para encapsular emociones en notas musicales es evidente en cada acorde de "My Heart And Soul".

Como continuación a esta celebración de la unión y la esperanza, Chacko nos presenta su próximo sencillo, "Let It Slide", programado para lanzarse el 26 de enero. Esta canción ofrece un recordatorio reconfortante de encontrar la paz mental, aceptar las circunstancias, soñar y alcanzar nuestras ambiciones.

"Let It Slide" acoge un arreglo vocal multicapa acompañado de una guitarra eléctrica soulful, creando una exploración poéticamente evocadora y relajante sobre la búsqueda de la serenidad interior y el logro del verdadero potencial.

Ambos sencillos ya están disponibles para streaming en plataformas digitales, brindando a los oyentes una experiencia musical que no solo eleva el espíritu, sino que también deja una huella duradera de inspiración y positividad en cada nota. Con estas canciones, Jacob Chacko se posiciona como un faro musical en medio de la incertidumbre, guiándonos hacia la luz con su inconfundible talento y mensaje esperanzador.

Puedes seguir a Jacob Chacko en Instagram www.instagram.com/jacobchacko_music

Nadine

Con una impresionante reunión de artistas de renombre y organizaciones humanitarias, la cantante y compositora de Ludwigsburg, Nadine Stockmann, organiza en Navidad una campaña benéfica mundial en las redes sociales. El #angelchallenge se llevará a cabo del 1 al 26 de diciembre de 2023, tanto online a través de las redes sociales (y, por tanto, a nivel mundial) como en el centro de la ciudad de Ludwigsburg. Cualquiera que quiera participar puede descargar la canción, la letra y la reproducción correspondiente y utilizarla para promocionar su propia campaña benéfica. O simplemente para decir GRACIAS a una organización de ayuda en particular o a una persona especial. Una canción (no sólo) para Alemania.

Una canción por el voluntariado, una canción por los héroes sociales. #helpthelonely #christmasangel Intrigante mezcla de arte, música y filantropía: ¿listo para el ángel de Navidad? El objetivo de la campaña es poner en escena el valioso trabajo de los voluntarios de todo el país y enviar una fuerte señal de comunidad, compasión y paz. Este objetivo, en colaboración con la influencer y cantante Tabea Lehner de Salzburgo y el director musical Boris Ritter (Art Support Stuttgart), cuenta con el apoyo de numerosos socios destacados. Entre ellos se encuentran la actriz alemana Janina Elkin, conocida por la serie de Netflix "The Queens Gambit" y Tatort, la modelo y actriz Sandra Czok (RTL2, Shopping Queen), así como la organización benéfica para niños ICH e.V., Art Support Stuttgart y muchos otros artistas y organizaciones humanitarias. .

El sencillo navideño de Nadine Stockmann, "CHRISTMAS ANGEL", está en el centro del desafío. El desafío sigue el lema de que compartir alegría y compasión, especialmente en Navidad, rara vez ha sido tan importante como lo es hoy. Especialmente en las redes sociales, que cada vez se caracterizan más por la frustración y los comentarios de odio. En un año que ha significado incertidumbre y restricciones en muchos aspectos de nuestras vidas, debería haber más calidez, aprecio y ojos brillantes de los niños gracias a esta iniciativa.

Una historia extraordinaria Nadine Stockmann ha tenido una carrera inusual. No sólo es cantante y compositora, sino también pedagoga social, oradora, coach sistémica y embajadora voluntaria de la organización benéfica infantil ICH e.V. Su música recibió el Premio Alemán de Rock y Pop 2015 (mejor canción en alemán 2015 con el grupo WUNDERWERK) y actuó como solista en el Campeonato Mundial de Bobsleigh y Skeleton de 2015 en Winterberg. Actualmente canta, escribe letras y compone para un gran parque temático bávaro. parque de atracciones. En el marco de la gala de gimnasia Schwabischer Tumerbund cantó como solista ante miles de espectadores en los estadios más grandes de Alemania.

Precisamente por su extraordinaria carrera, la temporada navideña es siempre una buena oportunidad para que Stockmann reflexione sobre lo esencial. A través de esta campaña, el solista demuestra que los temas de comunidad, compasión y paz no ocupan sólo el escenario de la música. Son cuestiones que nos afectan a todos. Esta iniciativa nos recuerda que la Navidad no es sólo una época de celebración y entrega de regalos, sino también una época para permanecer unidos como comunidad. " Nadine Stockmann es una polifacética y talentosa todoterreno de Ludwigsburg. Nacida en Hesse, mezcla diferentes géneros y estilos como cantante, compositora y compositora para crear una imagen musical única.

 "Christmas Angel" ya está disponible para streaming en este enlace.

Puedes seguir a Nadine Stockmann en Instagram www.instagram.com/nadinestockmanncom

Lakista Chance load album cover

En un emocionante lanzamiento, la talentosa artista Lakista Chance presenta su nuevo sencillo, "Load", una vibrante fusión de ritmos Afrobeat y melodías congoleñas que promete llevar a los oyentes en un viaje musical hacia el corazón de África.

"Load" es más que una simple canción; es una celebración rítmica, una odisea musical que sumerge a los oyentes en los pulsantes ritmos de Congo, invitándolos a dejarse llevar por sus irresistibles beats y armonías soul. La canción captura la esencia de la cultura africana, fusionando elementos contemporáneos con la riqueza de las tradiciones musicales congoleñas.

La propia Lakista Chance describe su sencillo como una experiencia sensorial que permite sentir el pulso del Congo. Con una maestría excepcional, la artista logra transmitir la vitalidad y la energía única de la región a través de su música.

"Load" ya se encuentra disponible para streaming en diversas plataformas digitales, ofreciendo a los oyentes la oportunidad de sumergirse en esta experiencia musical única desde la comodidad de sus dispositivos. La canción promete no solo satisfacer los oídos, sino también transportar a quienes la escuchan a un lugar lleno de vida, ritmo y cultura.

La elección de la fusión de Afrobeat y melodías congoleñas en "Load" destaca la versatilidad artística de Lakista Chance, demostrando una vez más su habilidad para explorar diversos géneros y crear un sonido distintivo y cautivador.

Este lanzamiento se presenta como un hito significativo en la carrera de Lakista Chance, consolidándola como una artista cuya música va más allá de las fronteras, conectando a personas de diferentes culturas a través de la expresión musical. "Load" promete ser una adición imprescindible a las listas de reproducción de los amantes de la música global y ofrece una experiencia auditiva única que perdurará en la memoria de quienes se aventuren a escucharla.

Malú Luis Fonsi Ahora Tú

En una colaboración musical que trasciende fronteras y estilos, los renombrados artistas Malú y Luis Fonsi se unen para reinventar el clásico "Ahora Tú". La canción, que originalmente vio la luz en 2010 como la octava pista del álbum "A todo sí" de Malú, regresa con nueva vida gracias a la colaboración de estos dos titanes de la música.

"Ahora Tú" se erige como el sencillo de enfoque del disco de Malú, destacando la magnífica fusión de estilos y emociones que caracteriza a la artista española. La canción, que explora la llegada inesperada de un nuevo amor, se presenta ahora con la poderosa interpretación de Luis Fonsi, añadiendo una dimensión adicional a la narrativa y aportando su inconfundible sello vocal.

Malú, conocida como una de las voces más importantes de la música española, ha vendido más de dos millones y medio de discos a lo largo de su destacada carrera. "Ahora Tú" se convierte en el epicentro de su último trabajo, destacando su capacidad para emocionar y resonar con los corazones de los oyentes.

Luis Fonsi, el cantautor, actor y bailarín puertorriqueño, se suma a esta colaboración con su talento innato para conectar con el público a través de letras conmovedoras y melodías cautivadoras. Su participación en "Ahora Tú" promete elevar aún más la experiencia auditiva, creando un dueto que promete perdurar en la memoria de los amantes de la música.

El lanzamiento de esta versión actualizada de "Ahora Tú" refleja la capacidad atemporal de la música para evocar emociones a lo largo de los años. La combinación de las voces emotivas de Malú y Luis Fonsi se traduce en una interpretación única que resalta la esencia de la canción original mientras le infunde nueva vida y frescura.

La canción ya se encuentra disponible para streaming en plataformas digitales, ofreciendo a los oyentes la oportunidad de sumergirse en la magia de esta colaboración excepcional. Descubre la intensidad de "Ahora Tú", donde dos grandes de la música se unen para crear un momento musical inolvidable.

SUEN 01

En el vibrante escenario musical de Barcelona surge una nueva estrella: SUEN, una talentosa cantautora de tan solo 23 años, cuyo primer sencillo, "ESENCIA", ya ha cautivado a más de 51 mil oyentes en tan solo un mes en la plataforma Spotify. Hoy, nos sumergimos en su emocionante viaje musical con el lanzamiento de su segundo sencillo, titulado "SOLA".

Con el respaldo de INFINITO RECORDS, SUEN ha emergido como una apuesta segura para el éxito de la compañía. La joven artista catalana ha logrado destacarse en la escena musical con su estilo distintivo y letras cautivadoras, consolidando su posición como una de las promesas más brillantes.

"Sola" es la más reciente obra maestra de SUEN, una composición que explora las profundidades de las emociones después de enfrentar el desamor. La canción no solo demuestra la destreza vocal de la artista, sino también su habilidad para conectar con la audiencia a través de letras emotivas y relatables.

El sencillo, ahora disponible para streaming en Spotify, ha sido recibido con entusiasmo por parte de los fanáticos de SUEN, quienes han elogiado la autenticidad y la vulnerabilidad que transmite a través de su música. "Sola" es un himno para aquellos que han experimentado el dolor de un corazón roto, ofreciendo consuelo a través de una melodía cautivadora.

Nacida en la vibrante ciudad de Barcelona, SUEN ha demostrado que la música no conoce fronteras. Su primer sencillo, "ESENCIA", se ha convertido en un fenómeno en plataformas de streaming, atrayendo la atención no solo de sus compatriotas, sino también de oyentes internacionales que aprecian su talento único.

Con el respaldo de INFINITO RECORDS, SUEN ha logrado traspasar las barreras de la escena local para alcanzar una audiencia global. Su música, impregnada de autenticidad y pasión, ha resonado con personas de todas las edades, consolidando su posición como una fuerza emergente en la música contemporánea.

Con "Sola" marcando otro hito en su carrera, las expectativas para el futuro de SUEN están en aumento. Los fanáticos esperan con ansias nuevos lanzamientos y la posibilidad de presenciar su crecimiento artístico continuo.

Mientras "Sola" sigue ganando reproducciones en Spotify, SUEN se prepara para embarcarse en una nueva etapa de su carrera, lista para conquistar corazones y expandir su influencia en la escena musical. Manténganse atentos a SUEN, una artista que está destinada a dejar una marca indeleble en la industria.

Te invitamos a seguir a SUEN en Instagram www.instagram.com/suen.oficial

Amor Prohibido

En el fascinante universo musical del artista y cantautor flamenco J. Montoya, nace una melodía apasionada que explora los matices del corazón humano. Con su más reciente sencillo, "Amor Prohibido", J. Montoya nos sumerge en un viaje sonoro donde los amores entrelazados en lo prohibido se convierten en el hilo conductor de una experiencia musical intensa y conmovedora.

El artista, conocido por su destreza en la fusión de géneros, presenta una obra que va más allá de las fronteras musicales convencionales. "Amor Prohibido" nos invita a explorar la complejidad de los sentimientos enredados en relaciones que desafían las normas y se tornan en pasiones vedadas. A través de la emotiva voz de J. Montoya y su habilidad para transmitir las emociones más profundas, la canción se convierte en un relato apasionante.

En palabras del propio artista, "Hay amores que no pueden ser, que se tuercen y se complican, haciendo que se tornen en amores prohibidos... a veces más intensos y sentidos que los que transcurren con normalidad". Esta declaración revela la inspiración detrás de la canción, sumergiéndonos en la narrativa de amores que desafían convenciones y despiertan emociones intensas.

Como cantautor flamenco y fusionando géneros con maestría, J. Montoya demuestra una vez más su versatilidad artística al crear una melodía cautivadora que trasciende fronteras culturales y emocionales. "Amor Prohibido" no solo es una canción, sino un testimonio de la capacidad de la música para explorar los rincones más profundos del alma humana.

El sencillo ya está disponible para streaming en plataformas digitales, y J. Montoya invita a sus seguidores a sumergirse en esta experiencia musical única. ¿Qué opinas de su nuevo trabajo? ¡Déjale un comentario para compartir tus impresiones y conectar con la pasión musical de J. Montoya!

Escucha "Amor Prohibido" de J. Montoya ahora en tu plataforma de streaming favorita.

Puedes seguir a J. Montoya en Instagram www.instagram.com/j.montoyaoficial

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Lowa OD, de 21 años, es un talentoso artista que sorprendió a la industria de la música latina con el lanzamiento de su sencillo "Ayayai" el 26 de mayo. Sus pegajosas letras, "Bonita pero loca", convirtieron a "Ayayai" en un himno del verano entre los fanáticos de la música latina en América Central y del Sur, así como en Europa, con millones de reproducciones y más de 200,000 usos de sonido en plataformas de redes sociales. Lowa ahora está listo para lanzar otro éxito arrollador, "Luna y Sol", con un video musical digno de una película.

Nacido como Lowadel Olivares Domínguez, Lowa OD se ha convertido rápidamente en uno de los talentos más emocionantes en la escena musical latina. Ya es conocido por su distintiva mezcla de ritmos afrocaribeños, creativas melodías pop e inflexiones vocales únicas; "Luna y Sol" no será una excepción. El pegajoso estribillo de la canción, "Ella se llama Luna, apellido Sol", seguramente se convertirá en otra frase célebre creada por Lowa. La contagiosa melodía de guitarra española y la instrumentación tropical emocionarán al público de Lowa en España y transportarán a los oyentes a un paraíso caribeño.

Las suaves vocales de Lowa OD son el complemento perfecto para la energía optimista de la canción, mientras que sus letras cuentan una historia de amor joven y aventura. "Luna y Sol" es la banda sonora perfecta para el final de los meses de otoño, a medida que los oyentes comienzan a hacer la transición a sonidos más ambientales.

Lowa OD está ganando impulso y una enorme tracción, con su seguimiento en redes sociales creciendo recientemente a más de 700,000 seguidores a nivel mundial. DJs de todo el mundo están tocando la música de Lowa en clubes y lugares, mientras que los fanáticos en redes sociales están publicando sobre sus lanzamientos recientes, esperando uno nuevo.

"Luna y Sol" es otro éxito rotundo que se suma al sólido catálogo en desarrollo de Lowa. Con lanzamientos como "Luna y Sol", la energía contagiosa y el sonido único de Lowa OD están destinados a seguir impactando y generando olas en la industria musical.

"Luna y Sol" ya está disponible en tu plataforma favorita junto con el emocionante video musical cinematográfico.

Puedes seguir a Lowa OD en Instagram www.instagram.com/lowaod

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Alexis Salgado web

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