El joven talento colombiano Beéle presenta su más reciente sencillo, “I Miss You”, una canción que se perfila como el nuevo himno para quienes viven el desamor. Compuesta por el propio Beéle junto a Moon Willis, esta balada de Afro-Pop combina una melodía suave con una letra intensa y emotiva que resonará en los corazones rotos.
Sobre el tema, Beéle comenta: “Quise que “I Miss You” reflejara ese momento tan humano de extrañar a alguien que ya no está en tu vida. Es una canción muy personal y espero que quienes la escuchen se sientan acompañados en ese proceso de sanar”.
El video musical, dirigido por Martin Seipel y producido por Rocío Taboada bajo la producción de ABSNT, es el complemento perfecto para el tema. Protagonizado por Beéle y la modelo e influencer venezolana Isabella Ladera, el video ofrece una narrativa visual que amplifica el dolor y la nostalgia presentes en la canción, haciendo de este lanzamiento una experiencia tanto auditiva como visual.
Con “I Miss You”, Beéle muestra su versatilidad como compositor y cantante, consolidándose como una de las promesas más destacadas del panorama musical latino.
La talentosa cantautora colombiana Paula Pera y El Fin de los Tiempos está lista para sorprender a sus seguidores con esta versión especial del clásico "La Maldita Primavera". Este nuevo sencillo es lanzado en exclusiva por Amazon Music, mientras que el videoclip oficial, dirigido por Paolo García, será estrenado el 06 de noviembre.
Este lanzamiento representa un emocionante paso en la carrera de Paula Pera, quien ha ingresado en la escena musical gracias a su estilo único que mezcla pop, baladas e indie pop. La versión de "La Maldita Primavera" mantiene la esencia del tema original, compuesto por Paolo Amerigo Casilla y Totó Savio, pero con el toque nostálgico y emocional característico de la cantante, donde el desamor es el eje central.
El video musical fue filmado en Bogotá, en el icónico Estudios de la Piña, bajo la dirección de Paolo García y la productora Perro Blanco, quienes lograron capturar la esencia de la artista, interpretando esta versión en un ambiente íntimo y conmovedor. Este sencillo no solo se destaca por su calidad musical, sino también por el nivel de compromiso y dedicación que Paula ha demostrado durante su carrera.
Desde su debut oficial en 2023, Paula Pera ha tomado más fuerza, al ser escogida por el programa Rompe Colombia de Amazon Music, logro que le ha traído buenos beneficios como el apoyo en el lanzamiento de su primer álbum “Fin de los Tiempos” y su plan de prensa otorgado por este premio y dirigido por la Agencia Jaque.
Todo esto, gracias a su habilidad para conectar emocionalmente con su público a través de sus letras y melodías, lo que la han llevado a realizar una exitosa gira por Bogotá y México dejando una huella en la escena musical, adicional del recibiendo de dos nominaciones en los Premios Nuestra Tierra y su participación dos años seguidos en el Festival Estéreo Picnic.
Como menciona la artista, haber sido la seleccionada por el programa Rompe Colombia de Amazon Music, la ha llevado a seguir fortaleciendo su carrera y a direccionar su proyecto. Paula Pera, espera que este nuevo sencillo le permita llegar a nuevas audiencias y poder expandir su legado musical para consolidarse como una de las voces más innovadoras de la música independiente.
Este próximo lanzamiento no solo es un homenaje a un clásico de la música, sino también una oportunidad para que la artista explore nuevas facetas creativas. La elección de “La Maldita Primavera” responde a su deseo de reinterpretar canciones icónicas que han marcado generaciones, dándoles un toque fresco y personal.
El cantautor italo-chileno Diego Rojas Chaigneau lanza su nuevo single titulado "Ballo a due", una canción que fusiona la tradición con elementos modernos, invitando a la reflexión y a la conexión con los deseos más profundos. Inspirada en el mundo latino, esta pieza ofrece una estructura sencilla y liberadora, que anima a los oyentes a detenerse, respirar profundamente y observar el camino que han elegido, teñido de los sentimientos más auténticos.
"Ballo a due" no es solo una invitación a bailar, sino también una metáfora sobre la conciencia y la aceptación. La canción nos empuja a abrir las puertas sin miedo, reconociendo la emoción que nos invade cuando, al enfrentarnos a nuestros deseos, dejamos de pensar y comenzamos a sentir. Diego Rojas Chaigneau explica: "Llegar al corazón de las personas con un mensaje no es fácil, especialmente hoy en día, donde tenemos infinitas posibilidades y formas de compartir lo que pensamos. "Ballo a due" es conciencia y despreocupación, una toma de conciencia sin dejar de soñar, queriendo seguir bailando cuando a nuestro alrededor todo parece caótico. Se trata de encontrar una nueva perspectiva de la vida, aceptando lo que no podemos cambiar mientras seguimos escuchando nuestro corazón".
Diego Rojas Chaigneau nació y creció en Florencia, en una familia profundamente vinculada a las artes. Hijo de un guitarrista y una pianista, su pasión por la música fue despertada desde muy joven. Estudió teatro en la Academia Internacional de Arte Dramático de Roma y cine en el Duse International bajo la dirección de Francesca de Sapio. Su carrera comenzó en el mundo del teatro, las series y los cortometrajes, pero fue en Florencia donde decidió retomar su amor por la música, aprendiendo a tocar diversos instrumentos latinoamericanos como el tres, el cuatro y el charango.
Además de su sólida formación artística, Diego se ha certificado como Mental Coach, sumando esta habilidad a su proceso creativo. Con una rica herencia artística y una inclinación por desafiar las normas, el artista ha desarrollado un estilo único que une ritmos y sonidos del folklore latinoamericano con su visión contemporánea. No es sorprendente que su tío, José Seves, cantante histórico de los Inti Illimani, sea una de sus grandes influencias.
Antes de "Ballo a due", Diego lanzó otros sencillos como "Lubbriaco", "Inno Fiesolano", "La tempesta", "Strega" y "Strada dei pensieri sospesi", mostrando su versatilidad y profundidad artística.
El nuevo sencillo ya está disponible en todas las plataformas digitales y en rotación en las principales emisoras de radio. Para más información sobre Diego Rojas Chaigneau y sus próximos proyectos, sigue al artista en sus redes sociales.
El cantante y compositor ucraniano SUNSAY ha lanzado "Papa's Song", el segundo sencillo de su próximo álbum *WHERE AM I*. Esta nueva canción destaca como una de las obras más personales de SUNSAY hasta la fecha, ofreciendo una confesión emocional y un sentido homenaje a su padre. Con "Papa's Song", Andrey Zaporozhets, el verdadero nombre del artista, se embarca en un viaje terapéutico que le permite reconciliarse con su pasado y entender las complejas emociones relacionadas con las acciones de su padre.
La canción es mucho más que una pieza musical; es un espacio de reflexión y sanación, que invita a los oyentes a explorar temas como la familia, el perdón y el impacto emocional que pueden dejar las relaciones intergeneracionales, independientemente de los errores del pasado. En cuanto a su sonido, "Papa's Song" fusiona ritmos de Afrobeat con coros inspirados en el gospel, añadiendo una calidez espiritual que complementa perfectamente el tono personal y universal de la narrativa. Estas capas de profundidad musical refuerzan el mensaje de la canción, que toca los corazones de aquellos que buscan entender el poder del amor y la reconciliación.
Además de la música, SUNSAY ha acompañado "Papa's Song" con un cortometraje artístico inspirado en su relación personal con su padre. Esta pieza visual poética se desarrolla en los interiores nostálgicos de los años 70 y la elegancia de la arquitectura europea del Art Nouveau, mientras narra la historia de un niño que lidia con las cicatrices emocionales que dejó la ausencia de su padre. A través de recuerdos agridulces y reflexiones tiernas, el corto explora el dolor, el anhelo y la necesidad de conexión, llegando a una verdad fundamental: el amor, aunque ausente, puede perdurar como una melodía suave, y en esa soledad florece la fortaleza.
"Papa's Song" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre SUNSAY y sus futuros proyectos, sigue al artista en sus redes sociales.
La talentosa cantante y compositora AS lanzó su nuevo single titulado "Free", una canción que busca transmitir un poderoso mensaje de liberación con el que muchos oyentes pueden sentirse identificados. Con este lanzamiento, AS continúa mostrando su crecimiento artístico, tras haber trabajado con destacados músicos para crear un éxito que refleja su esencia.
AS, quien comenzó su camino en la música a los 14 años después de recibir un piano como regalo de sus padres, ha sido autodidacta en el aprendizaje de algunos acordes y en la composición tanto en inglés como en francés. Esta habilidad bilingüe le ha permitido lanzar su primer single, "Escape", en octubre de 2023. Poco después, participó en su primer concurso de canto, donde ganó el prestigioso "Concours de la Voix de la Météorite" en noviembre de 2023.
Tras el éxito de "Escape", AS también lanzará su segundo single, "Roller Coaster", en marzo de 2024, mostrando una versatilidad que abarca diferentes géneros y estilos. Sin embargo, con "Free", la artista pretende conectar profundamente con sus oyentes, invitándolos a encontrar su propio sentido de libertad y empoderamiento.
La canción "Free" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre AS y sus próximos proyectos, los seguidores pueden estar al tanto de sus novedades a través de sus redes sociales.
El cantante, guitarrista y compositor español Tano Mora ha lanzado su esperado primer sencillo en solitario titulado "Flores de Primavera", una canción que da nombre tanto al single como a su primer EP. Con una trayectoria de más de tres décadas en la música, Tano Mora, cuyo nombre real es José Luis Mora (Madrid, 1970), se abre camino como solista después de su exitoso paso por la banda Las Ardillas de Dakota.
"Flores de Primavera" es un tema que refleja la madurez y evolución musical del artista. Grabado en los estudios Find-us de Madrid y producido por Kike Hernández, cuenta con un equipo de músicos de primer nivel, entre ellos Pau Álvarez en piano y teclados, Iñigo Iribarne en la batería, Mark Janipka en el bajo, Tate Martín en coros y Ramón Blein en las guitarras. El resultado es una producción pulida que mezcla el pop/rock con toques melódicos, conservando la esencia que ha caracterizado la carrera de Mora.
Tano Mora comenzó su andadura musical a finales de los años 80 como integrante de la banda de pop/rock Las Ardillas de Dakota. Con ellos, grabó cinco discos de estudio y un Mini LP. Uno de sus trabajos más recientes, titulado "Posmodernia" y producido por Guille Mostaza, alcanzó gran éxito y fue nominado para los Grammy Latinos en 2021 en la categoría de Mejor Álbum de Rock. Además, Las Ardillas de Dakota han compartido escenario con grandes nombres del panorama musical español, como Hombres G, La Frontera y Mamá, consolidándose como una banda clave en la escena del pop/rock nacional.
Tano Mora no es ajeno a las colaboraciones. Junto a Las Ardillas de Dakota, ha participado en discos homenaje a figuras legendarias del rock español como José María Granados (Mamá) y Miguel Costas (Siniestro Total), colaborando con artistas de la talla de Los Secretos, Coque Malla y los propios Hombres G.
Ahora, con "Flores de Primavera", Tano Mora inicia una nueva etapa en su carrera, apostando por un sonido más personal y explorando nuevas facetas como artista solista. Este primer sencillo combina la sensibilidad lírica de Mora con una producción vibrante y enérgica, y promete ser el comienzo de un emocionante capítulo en su trayectoria musical.
El EP "Flores de Primavera", que se lanzará en 2024, incluirá más de estas composiciones íntimas y cuidadosamente elaboradas, con letras que evocan imágenes y emociones profundas. El lanzamiento ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y es una muestra del talento y la pasión que Tano Mora sigue imprimiendo en su música, después de tantos años en la industria.
Para más información sobre el artista y sus futuros proyectos, los seguidores pueden estar al tanto de sus novedades a través de sus redes sociales, donde Mora continuará compartiendo detalles sobre sus próximos lanzamientos y actuaciones.
El DJ y productor belga Toon Porrez, más conocido como Preztone, ha lanzado su más reciente sencillo titulado "All I Know". Este tema, co-producido junto al talentoso Calectro, promete convertirse en un himno vibrante y lleno de buenas vibras, que combina lo mejor del pop electrónico con letras profundamente introspectivas y emotivas.
"All I Know" se destaca no solo por su contagioso ritmo, sino también por la capacidad de conectar con el oyente a través de una montaña rusa emocional que habla del amor, la reflexión personal y el poder de seguir adelante. Con un estribillo pegadizo y una producción perfectamente diseñada para la radio, este tema está destinado a ocupar un lugar destacado en las listas de reproducción actuales.
Nacido en 1980 en Gante, Bélgica, Preztone creció rodeado de música, influenciado por su padre, quien también fue DJ. Desde joven, desarrolló una profunda pasión por la música mientras exploraba las tiendas de discos en su ciudad natal. En los años 2000, Toon abrió un lounge bar que con el tiempo se transformó en un club de baile, lo que marcó el inicio de su exitosa carrera como DJ. Paralelamente, también incursionó en el modelaje tras ser descubierto por un fotógrafo, logrando reconocimiento en ambos campos.
A lo largo de los años, Preztone ha acumulado una sólida base de seguidores, presentándose en innumerables eventos nocturnos en Gante y en toda Bélgica. Uno de sus eventos más icónicos, el "Love Boat Party", se convirtió en todo un fenómeno en su ciudad natal.
La pandemia de Covid-19 fue un punto de inflexión en su carrera, ya que Preztone aprovechó este periodo para enfocarse en su verdadera pasión: la producción musical. En mayo de 2021 lanzó su primer cover, "Weekend", y desde entonces ha producido ocho canciones más, incluyendo remixes, covers y temas originales. Su canción más escuchada en Spotify, "Spaceship", cuenta con más de 187,000 reproducciones, seguida de cerca por "Pay Up" y "Come Closer", lo que le ha permitido captar la atención de audiencias internacionales.
"All I Know" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y promete ser el nuevo éxito que pondrá a Preztone en el radar de los amantes de la música electrónica y pop a nivel global. Para conocer más sobre el artista y sus próximos proyectos, sigue a Preztone en sus redes sociales.
El experimentado cantante y compositor británico Spencer Williamson regresa con fuerza en su último sencillo titulado "Gold", una poderosa mezcla de rock y soul que ya ha captado la atención de la BBC, siendo seleccionada por BBC Introducing y BBC Orbit para su reproducción en radio. Con un inicio atronador de ritmos de pisadas y aplausos, acompañado de profundos tonos de bajo que resuenan en el suelo, "Gold" se erige como un himno enérgico y conmovedor que critica a los cibercriminales que mienten, roban y mantienen a los gobiernos como rehenes.
Williamson, quien debutó como solista en 2023 tras 30 años de trayectoria en la industria musical, ofrece en "Gold" un giro estilístico en comparación con sus anteriores trabajos más suaves y melódicos. Este nuevo sencillo, escrito originalmente para un proyecto cinematográfico, muestra el poder inigualable de la voz de Spencer y su capacidad para transmitir emociones intensas, manteniendo a la audiencia enganchada desde el primer acorde. Con este tema, invita a sumergirse en una experiencia sonora que se adapta perfectamente a listas de reproducción como Anthem Mix y Cinematic Mix, siendo ideal para quienes buscan una dosis de energía y emoción.
A lo largo del último año, Spencer ha colaborado con productores y compositores de renombre como Paddy Byrne, quien ha trabajado con Paloma Faith, Tom Grennan y Olly Murs, y Paul Statham, conocido por su trabajo con Kylie Minogue, Dido y Simple Minds. Estas colaboraciones han sido clave en la creación de su EP debut "The Way It Was", que se lanzó en febrero de 2023. Este trabajo contiene seis canciones de tempo medio, que combinan soul, pop y sonidos contemporáneos adultos, todas ellas destacadas por las melodías bellamente construidas y la inconfundible voz de Spencer.
Aunque "Gold" marca una nueva fase en la carrera de Spencer, su relación con la industria musical se remonta a la década de 1990, cuando alcanzó el éxito con un hit número uno en las listas de música dance. Hoy, con una renovada energía y pasión por su arte, Williamson busca tocar los corazones y mentes de una nueva generación de oyentes, con canciones que reflejan tanto su madurez artística como su deseo de inspirar y emocionar.
"Gold" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y es sin duda una propuesta imprescindible para los amantes del rock, el soul y los himnos de gran impacto. Con su poderoso mensaje y su vibrante energía, promete no dejar a nadie indiferente. Para seguir los próximos proyectos de Spencer Williamson, no olvides seguirlo en sus redes sociales y estar atento a su próximo EP, "Wisdom Whispers", que ya está en proceso de producción.
El cantautor Álvaro Dauria presenta su nuevo sencillo “Desconéctate”, una canción vibrante y optimista que invita a todos a desconectar de las preocupaciones diarias y a sumergirse en la alegría del momento presente. Con un sonido fresco y pegadizo, esta melodía se posiciona como un himno para aquellos que buscan un respiro de la rutina y una forma de celebrar la vida.
“Desconéctate” emerge como un bálsamo en tiempos de incertidumbre, alentar a los oyentes a dejar de lado sus problemas y disfrutar de las pequeñas cosas que nos ofrece la vida. La letra, llena de energía positiva, nos recuerda la importancia de tomarnos un tiempo para nosotros mismos, alejándonos del estrés y las presiones cotidianas. Con un ritmo contagioso y un estribillo que se queda en la mente, esta canción promete convertirse en el acompañante ideal para momentos de diversión y relax.
La producción musical de “Desconéctate” combina elementos de pop contemporáneo con toques de ritmos latinos, creando una fusión que engancha a la primera escucha. Álvaro Dauria, conocido por su habilidad para conectar emocionalmente con su público, ha trabajado en esta canción con un equipo de producción muy talentoso, logrando un resultado vibrante que refleja su pasión por la música y la vida.
El videoclip que acompaña a “Desconéctate” complementa a la perfección la esencia de la canción. Con imágenes coloridas y dinámicas, el video invita a los espectadores a dejar de lado los problemas y sumergirse en un mundo donde la diversión y la alegría son protagonistas. El mensaje es claro: es momento de desconectar y celebrar la vida.
“Desconéctate” ya está disponible en todas las plataformas de streaming y se espera que su lanzamiento genere una ola de entusiasmo entre los seguidores de Álvaro Dauria y nuevos oyentes. Además, el artista ha anunciado que presenta candidatura al Benidorm Fest 2025 con la intención de llevar su mensaje de positividad y alegría, no sólo a cada rincón de España, sino de Europa y de todo el mundo.
Con “Desconéctate”, Álvaro Dauria reafirma su compromiso con la música como una herramienta de sanación y celebración. Esta canción es un recordatorio de que, a pesar de los desafíos que enfrentamos, siempre hay motivos para sonreír y disfrutar del presente.
La banda The Dream Chasers, compuesta por el dinámico dúo Bridgette (vocalista) y Peter (guitarrista y bajista), ha estrenado su quinto sencillo titulado "Live Out Loud", una electrizante mezcla de dance-pop y ritmos inspirados en el disco que promete poner a todos a bailar. Con su energía contagiosa, ritmos pegajosos y letras que nos invitan a disfrutar del presente, esta nueva canción está lista para convertirse en el himno positivo del año.
"Live Out Loud" es un verdadero tributo al aquí y al ahora. La poderosa voz de Bridgette, acompañada de las vibrantes guitarras y bajos de Peter, transmiten el mensaje central de la canción: deja de preocuparte por el pasado, olvida el estrés del futuro, y concéntrate en aprovechar cada momento. Desde el primer compás, la canción se despliega con una energía arrolladora que hará que los oyentes no puedan resistir la tentación de moverse al ritmo de su pegajosa melodía.
"Esta canción trata sobre la libertad", explica Bridgette. "Queríamos crear algo que capturara esa sensación de soltarse y simplemente vivir el momento". Peter añade: "Es una celebración de estar vivos y no retenernos, tanto en la música como en la vida". Con una mezcla de tempos dinámicos y una vibrante atmósfera disco, "Live Out Loud" no solo es la adición perfecta para cualquier lista de reproducción de fiesta, sino que también refleja la evolución del sonido de The Dream Chasers y su viaje musical conjunto.
La química creativa entre Bridgette y Peter ha sido palpable desde que comenzaron a colaborar hace tres años. Durante este tiempo, han cautivado a su audiencia con una mezcla única de géneros que desafía las fronteras entre el pop, el rock y otros estilos. Sus actuaciones en vivo, llenas de energía y pasión, han consolidado su reputación como una fuerza musical que sigue empujando los límites y explorando nuevas posibilidades sonoras.
"Live Out Loud" ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming, y los seguidores pueden mantenerse al tanto de las últimas novedades de The Dream Chasers, sus próximos lanzamientos y fechas de conciertos, siguiendo a la banda en sus redes sociales y visitando su página web oficial.
Con este nuevo single, Bridgette y Peter continúan su ascenso en la escena musical, ofreciendo a sus fans música que no solo hace que se muevan, sino que también los invita a vivir con intensidad y a no dejar nada en reserva. "Live Out Loud" es un himno de celebración de la vida, diseñado para hacer que cada momento cuente.
La cantante y compositora Dama, pionera de la bachata en España, vuelve a sorprendernos con una reinterpretación del clásico "Otro Día Más Sin Verte" de Jon Secada. En esta versión, Dama mezcla la esencia atemporal del tema con el ritmo envolvente y seductor de la bachata, creando una interpretación personal y única que transporta la canción a un nuevo nivel, sin perder su emotividad original.
Con una trayectoria que la ha llevado a convertirse en una de las voces más influyentes del género, Dama ha logrado captar la atención de millones de oyentes en plataformas digitales. Sus singles acumulan millones de reproducciones y son frecuentes en listas populares de Spotify como *Bachata Lovers*, *Bachata y Flamenco*, y *Bachata Pop*. Esta nueva versión de "Otro Día Más Sin Verte" no es la excepción, combinando su inconfundible estilo con la potencia emocional de la canción original.
La artista sevillana sigue conquistando escenarios y sumando seguidores tanto en España como en el extranjero. En los últimos años, su carrera ha tomado un giro internacional, con exitosas colaboraciones junto a grandes nombres de la bachata como Grupo Extra y Luis Miguel del Amargue. Además, su reciente gira por países como Italia, Francia, Bulgaria, Israel y Abu Dabi ha consolidado su posición como una de las representantes más destacadas de la bachata a nivel mundial.
Con su poderosa voz y la pasión que transmite en cada interpretación, Dama logra conectar con su audiencia de manera única, haciéndola sentir cada nota y cada palabra. En "Otro Día Más Sin Verte", la melancolía y el deseo del tema original cobran nueva vida al ritmo de guitarras y percusiones características de la bachata, transformando la canción en una pieza perfecta para bailar y sentir profundamente.
La fuerza imparable de Dama sigue conquistando corazones y demostrando por qué es considerada una pionera en su género. Esta nueva versión de "Otro Día Más Sin Verte" ya está disponible en todas las plataformas de streaming, y promete convertirse en un nuevo éxito en su repertorio.
Para estar al tanto de las últimas novedades de Dama y sus próximos lanzamientos, no dudes en seguirla en sus redes sociales. Con su imparable ascenso en la escena musical, queda claro que su voz y su bachata seguirán resonando en el corazón de sus seguidores por mucho tiempo más.
El DJ y productor musical Fordanz presenta su nuevo single "Let's Do It Again", una canción que captura la esencia de lo que lo llevó a convertirse en uno de los nombres más destacados en la escena de la música electrónica. Inspirado en la evolución de este género en los últimos años, Fordanz busca con esta canción revivir la magia de la pista de baile y llevar a sus oyentes a un estado de euforia y conexión a través de los ritmos.
Fordanz, cuyo nombre real es Nelson Medina, comenzó su carrera en 1999 como un hobby, pinchando música para amigos y familiares. Sin embargo, lo que comenzó como una afición, pronto se transformó en una pasión profesional cuando su talento y carisma detrás de los platos lo llevaron a ser contratado para eventos de alto perfil. Fordanz ha actuado en los desfiles de moda de los diseñadores más reconocidos de Puerto Rico, en exposiciones de galerías de arte de renombre, en eventos de la franquicia Miss Mundo, y en fiestas exclusivas de los hoteles Hilton.
"Let's Do It Again" refleja el concepto principal de Fordanz: la música como un lenguaje internacional que conecta a las personas, sin importar el lugar o la ocasión. Con este nuevo lanzamiento, Fordanz invita a sus seguidores a revivir una y otra vez la experiencia vibrante y liberadora de la música electrónica. La pista combina sonidos envolventes y energéticos que prometen hacer bailar a todos desde la primera nota hasta la última.
Además de su carrera como DJ, Nelson Medina también se destaca como productor de eventos, trayendo a Puerto Rico a DJs de ciudades tan diversas como Ámsterdam, Nueva York, Brasil y Miami, en colaboración con otros DJs locales de gran talento.
"Let's Do It Again" ya está disponible en todas las plataformas de streaming, y los seguidores de Fordanz pueden esperar más sorpresas musicales en los próximos meses. Para más información sobre sus futuros proyectos, sigue a Fordanz en sus redes sociales y mantente al tanto de todas sus novedades.
La cantautora Jody Lynn ha lanzado su nuevo single titulado "Dearly Departed", una canción que explora la experiencia de romper con una relación tóxica y emerger más fuerte. Inspirada en aquellos momentos en los que la otra persona parecía tener el control, Jody captura la lucha interna de liberarse de una relación opresiva. "Es como si intentaran enterrarte viva, pero no sabían lo fuerte que realmente eres", explica la artista, quien a través de esta canción expresa su resiliencia y fortaleza emocional.
Con "Dearly Departed", Jody ofrece una metáfora poderosa sobre la superación personal y la capacidad de romper con las cadenas emocionales de una relación dañina. La canción resuena especialmente con quienes han vivido la amarga experiencia de sentirse atrapados, pero finalmente logran escapar y encontrar su propia fuerza interior. La letra, llena de sinceridad, refleja su habilidad para volcar sus emociones más profundas y vulnerables en su música, permitiendo que sus oyentes se conecten en un nivel mucho más personal.
Originaria de Virginia, Jody Lynn ha vivido en varias partes de Estados Unidos, lo que le ha permitido conocer a personas que ahora considera parte de su familia. Desde los 15 años, ha estado escribiendo canciones, pero tras la pérdida repentina de su padre, su creatividad alcanzó nuevos niveles. Este proceso de duelo y catarsis ha sido clave en su reciente ola de productividad artística, llevándola a escribir al menos una nueva canción cada día.
Jody infunde sus lecciones de vida y amor en cada una de sus composiciones, con la esperanza de conectar con otros a través de experiencias compartidas. Su estilo lírico, auténtico y emotivo, la posiciona como una voz única en el panorama musical. "Dearly Departed" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus seguidores pueden esperar más lanzamientos en los próximos meses.
Para estar al tanto de las últimas noticias y futuros proyectos de Jody Lynn, síguela en sus redes sociales @jodylynnmusic.
La Doble R, artista italiano emergente en la escena Dance, Pop y Reggaetón, ha lanzado hoy su nuevo sencillo titulado "Volver a sentir" . El tema ya está disponible en Spotify, prometiendo hacer vibrar las pistas de baile con su combinación envolvente de ritmos latinos y melodls emotivas.
Cuerpo del Texto: "Volver a sentir" explora el deseo, la nostalgia y la complejidad de los sentimientos que surgen cuando dos amantes se reencuentran tras un largo periodo de separación. Ambientada en una discoteca, la canción captura el juego de miradas y la tensión que se genera cuando los protagonistas, ahora en nuevas relaciones, sienten que se reaviva una chispa que creían apagada. "Volver a sentir" es una invitación a perderse en un momento de magia y pasión, suspendido entre el pasado y el presente.
Aunque el video musical todavía está en proceso, La Doble R ha declarado que reflejará la intensidad y la atmósfera de la canción, dando vida visualmente a las emociones descritas en la letra.
Información sobre el Artista: La Doble R es un artista italiano que mezcla hábilmente influencias de Dance, Pop y Reggaetón, creando un sonido fresco y vibrante. Con "Volver a sentir , La Doble R continúa explorando temas universales como el deseo y la nostalgia, manteniendo siempre un ritmo atractivo y una melodía pegajosa.
EQS Músicala discografía líder en la expansión de la música bachata se complace en anunciar el lanzamiento de "Ábreme la Puerta", el nuevo sencillo de Jhonny Evidence, una bachata tradicional que honra las raíces de la República Dominicana. Esta canción forma parte del álbum "Sensual Bachata", un concepto creado por DerekVinci y El Tiguere, que busca realzar y modernizar la bachata dominicana, manteniéndola fiel a su esencia.
El videoclip de "Ábreme la Puerta" cuenta con la participación de PopiWa Queens, representadas por las talentosas bailarinas Bianca y Kate, quienes añaden un toque visual vibrante y sensual que acompaña perfectamente la atmósfera romántica y nostálgica de la canción.
Jhonny Evidence, quien también es el compositor de esta emotiva bachata, demuestra una vez más su capacidad para capturar la esencia del género del amargue con letras profundamente dominicanas. "Ábreme la Puerta" destaca por su autenticidad, evocando los sonidos clásicos que han hecho de la bachata un género querido a nivel mundial.
La producción estuvo a cargo del renombrado productor DerekVinci (The Code Breaker), conocido por su habilidad para fusionar el sonido tradicional con elementos contemporáneos, manteniendo viva la magia de la bachata en cada acorde.
El Tiguere, quien a su vez es creador junto a DerekVinci del nuevo álbum “Sensual Bachata” es uno de los líderes más influyentes de la bachata a nivel mundial. Con este proyecto, reafirma el origen dominicano del género y su naturaleza esencialmente sensual. Además, su misión es educar y conectar a las nuevas generaciones con las raíces culturales de la bachata, asegurando su autenticidad y accesibilidad en todo el mundo.
El sencillo "Ábreme la Puerta" está disponible en todas las plataformas digitales, con un videoclip listo para cautivar al público.
