"Demasiado" es el nuevo single de Yami Safdie y llega acompañada de Álvaro De Luna. Yami subió un teaser de la canción a Tik Tok, teniendo gran repercusión, y desde entonces los fans no han parado de pedirle que lance el tema completo. La canción trata sobre el apego, un tema que es tendencia en la plataforma, donde hay miles de vídeos explicando los tipos de apegos y las relaciones humanas.
En la parte que compuso Yami, la artista describe una situación del tipo "apego ansioso", la cual a ella le da mucha inseguridad porque piensa que la relación en la que está en ese momento y piensa que hasta la pueden dejar. Por otro lado, la parte de Álvaro habla del "apego evitativo", adoptando un rol de persona distante pero que sin embargo le termina pidiendo perdón. El artista español juega un papel muy importante en este nuevo single, ya que genera el contrapunto en la historia de la canción.
Este dúo es gracias a la participación de la argentina y el español en un Camp de composición organizado por Warner Music en Madrid, donde se conocieron y dieron forma a este tema. La canción llega con un videoclip dirigido por Ornella de Virgilio.
'Uno', el segundo álbum de Álvaro de Luna verá la luz en septiembre. Se trata de un disco lleno de hits del pop al más puro estilo de Álvaro, con estribillos pegadizos y estrofas potentes, que completan diez canciones compuestas entre Latinoamérica y España.
Aquellos que hagan pre-order de 'UNO' obtendrán un pack de experiencias únicas con Álvaro. Entre ellas, la más destacable será que podrán disfrutar del concierto de presentación en exclusiva del álbum en el teatro CaixaBank Príncipe Pío en Madrid. La primera de las experiencias ya ha sido revelada y consiste en un sorteo en donde el premio será la reconocida chaqueta de Álvaro de Luna de 'El Sevillano'.
"Demasiado" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Melanie Gillott ha anunciado su último sencillo pop titulado "Actor", que lleva a los oyentes en un viaje emocional a través de una historia de engaño y traición. Esta cautivadora canción, escrita e interpretada por Melanie Gillott, profundiza en los temas de confianza, autenticidad y decepción.
En "Actor", Melanie Gillott teje hábilmente una narrativa que gira en torno a un individuo que descubre que ha sido engañado por alguien a quien alguna vez apreció. La canción sumerge a los oyentes en un mundo donde las fachadas se desmoronan y la verdad emerge, mostrando las emociones crudas que surgen cuando uno se da cuenta de que ha sido manipulado por un maestro de la manipulación.
Con letras poderosas y una melodía evocadora, "Actor" invita a los oyentes a un mundo donde el engaño y el dolor toman el centro del escenario. Las voces conmovedoras de Melanie Gillott transmiten expertamente los sentimientos de vulnerabilidad, ira y traición que surgen cuando se enfrenta a las acciones de un "actor".
A través del uso de ganchos contagiosos y lenguaje figurativo, la composición melódica de Gillott, acompañada de un rico arreglo instrumental, crea una atmósfera cautivadora que intensifica el impacto emocional de la historia que se cuenta.
"Actor" sirve como testamento del arte y habilidad narrativa de Melanie Gillott, con letras que crean una narrativa convincente y evocan emociones poderosas, solidificando su posición como una fuerza emergente dentro de la industria musical.
Los oyentes se verán absortos en el viaje transformador presentado en "Actor", mientras el protagonista convoca el coraje para enfrentar al "actor" que una vez los engañó. A través del medio de la música, Melanie Gillott nos invita a todos a explorar las complejidades de la confianza y las repercusiones de la traición.
"Actor" ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming, lo que permite a los fanáticos y nuevos oyentes sumergirse en esta experiencia musical cautivadora. No te pierdas esta canción poderosa y provocadora que ilumina las máscaras que las personas usan y las consecuencias que enfrentan cuando se revela la verdad.
Melanie Gillott es una cantante y compositora en ascenso reconocida por su voz y cautivadora habilidad para contar historias, así como por su capacidad para conectar con el público a un nivel emocional profundo. Con una pasión por crear música que explore la experiencia humana, Melanie Gillott continúa cautivando a los oyentes.
"Actor" ya está disponible para streaming en este enlace.
Pereira, Colombia - El talentoso artista Tyan Pa ha lanzado su nuevo sencillo titulado "Genia", una canción que te atrapará desde el primer momento. Con un ritmo contagioso que invita al movimiento, y una letra que evoca recuerdos traviesos de genios y genias que hemos conocido, esta canción promete ser un éxito entre los amantes de la música.
El ritmo de "Genia" fue creado por Ka, un talentoso productor de Pereira, con quien Tyan Pa ha estado trabajando durante meses en este proyecto. La mezcla y masterización estuvieron a cargo de Rick Gómez y G8, productores venezolanos residentes en Miami, quienes le dieron el toque final a esta cautivadora canción.
Tyan Pa busca transmitir a través de su música lo que siente en lo más profundo de su ser. Su proceso creativo consiste en plasmar en papel aquello con lo que vibra y luego encontrar el ritmo perfecto para que fluya y llegue directamente al corazón de su audiencia. Para él, la música es más que solo sonidos, es color, es alma y, sobre todo, disfrutar el proceso creativo, algo que considera fundamental en su carrera.
"Genia" es una canción que te hará bailar y te pondrá de buen humor. Con su ritmo pegajoso y su letra traviesa, transporta a los oyentes a un mundo lleno de diversión y recuerdos inolvidables. Tyan Pa ha logrado capturar la esencia de esos genios y genias que alguna vez formaron parte de nuestras vidas, y lo ha transformado en una canción que resonará en los corazones de todos.
Con su nuevo sencillo, Tyan Pa espera llegar a un público más amplio y consolidarse como un destacado artista en la escena musical actual. Su pasión por la música y su enfoque en crear melodías contagiosas y letras significativas son el sello distintivo de su estilo musical.
"Genia" ya está disponible en todas las plataformas de música digital, y promete convertirse en un éxito rotundo. Si estás buscando una canción que te haga bailar y te saque una sonrisa, no puedes perderte este nuevo lanzamiento de Tyan Pa. ¡Prepárate para dejarte llevar por el encanto travieso de "Genia" y disfrutar de la música única y vibrante de este talentoso artista colombiano!
El talentoso artista Deuce Bennett ha lanzado su último single titulado "Singin', Dancin', Jumpin'", una canción llena de energía y optimismo que promete hacer bailar a todos sus seguidores. Bennett, quien es conocido por su habilidad como guitarrista, pianista, cantante y productor musical, ha creado una melodía pegajosa que captura la atención de quienes la escuchan.
Después de años de perfeccionar su arte en diferentes proyectos y giras por todo el país, Deuce Bennett ha decidido centrarse en su carrera en solitario este año. Con un estudio casero en el que escribe, arregla, graba y produce toda su música, Bennett ha demostrado su talento como artista completo.
"Singin', Dancin', Jumpin'" es una canción que habla sobre estar enamorado de una mujer y esperar su llamada, aunque finalmente nunca llega. Sin embargo, la canción transmite un mensaje optimista de que no es el fin del mundo. Con un puente a mitad de tiempo que evoca la vibra sintética de "24k Magic" de Bruno Mars y un desgarrador solo de guitarra al final, la canción fusiona los sonidos modernos con un toque de la vieja escuela Motown. Según Bennett, grabar esta canción fue una experiencia divertida y todos los que la escuchan asienten con la cabeza y sonríen, creando una atmósfera de fiesta clásica con un toque moderno.
Con la intención de obtener más reproducciones y generar impulso en su carrera, Deuce Bennett tiene cuatro canciones más sin lanzar que considera igualmente buenas. El artista confía en que tiene una oportunidad para construir un impulso significativo, solo necesita algo de apoyo. A lo largo de su carrera, Bennett se ha centrado en qué notas tocar y cuáles dejar fuera, pero ahora necesita ayuda para que su música llegue a más personas.
Además de su trabajo como músico y cantante en solitario, Deuce Bennett es reconocido por su experiencia como productor musical y por ayudar a otros artistas a encontrar su sonido en el estudio. Desde sus inicios como pianista a la temprana edad de 4 años, hasta su dominio de la guitarra inspirado en leyendas como Jimi Hendrix y Led Zeppelin, Bennett ha forjado una carrera sólida en la industria musical. Después de graduarse con honores en Berklee College of Music, se trasladó a Austin, TX, donde se desempeñó como director musical de la banda Cap City Band y co-fundador de la banda 1-2-Punch.
Además de su trabajo en vivo, Deuce Bennett trabaja desde su estudio casero, donde produce su propio material y colabora con artistas de diversos géneros musicales. Sus arreglos personalizados y su habilidad como ingeniero de sonido han ayudado a muchos artistas a alcanzar el sonido que desean.
Con "Singin', Dancin', Jumpin'", Deuce Bennett busca llegar a un público más amplio y generar impulso en su carrera como solista. Con su talento indiscutible y su pasión por la música, es solo cuestión de tiempo antes de que su música llegue a los oídos de una audiencia más amplia y se consolide como un destacado artista en la escena musical actual.
"Singin', Dancin', Jumpin'" ya está disponible para streaming en este enlace.
La segunda jornada de conciertos en l'Avinguda Maria Cristina fue, sin lugar a dudas, una auténtica fiesta en toda regla. El grupo catalán Siderland, a quienes conocimos el pasado Benidorm Fest, fueron los encargados de dar el pistoletazo de la salida a la noche. Tras ellos, Julieta, María Escarmiento y La Zarra. La multitud de gente agolpada en el epicentro de esta Pride era tal, que hasta se tuvieron que restringir los accesos. ¡Esto no había hecho más que empezar!
Uno de los platos fuertes del cartel, artista queridísima por el público y me atrevo a mencionar a gran parte del país, Rosa López, no falló a la cita. "Yo no soy esa", su último single "1930" y el hitazo que todos esperábamos "Europe's living a celebration", se vivieron con auténtico fervor y con las emociones a flor de piel.
WRS, nuestro bebe-bé "adoptivo", también quiso formar parte de este día tan especial para el colectivo, y reivindicó el amor libre por encima de todas las cosas. De hecho, paró en seco su actuación porque percibió una conducta inapropiada entre el público asistente. El artista, presentó en directo algunos de sus últimos temas, todos ellos muy bailables, además de rememorar su ya archiconocido "Llámame".
Justo antes, ya que el orden de actuaciones tuvo algunas alteraciones, fue el turno de Eleni Foureira.
Creo que no miento si me atrevo a decir que fue la gran estrella de la noche. Hacía tiempo que no veía algo tan espectacular encima de un escenario y consiguió dejarme con la boca abierta. "Fuego" no faltó. De hecho, empezó su show con este temazo y por todo lo alto, pero lo mejor de todo es que en ningún momento decayó esa energía desbordante que ella desprende. Casi 30 minutos de actuación, en directo y con coreografías casi imposibles. ¡De 10!
Por último y ya pasada la medianoche, llegó la chica dorada: Paulina Rubio. 4 temas siendo la cabeza de cartel me pareció insuficiente, además de obviar algunos de los temas que todos los allí presentes esperábamos. Y es que una diva nace, no se hace. Dudoso "directo", pero a ella se le perdona todo. Acabar el Pride Barcelona 2023 con "Y yo sigo aquí" fue muy, pero que muy top. El huracán Paulina arrasa por donde va, y ayer no iba a ser menos.
"Baila Bachata, es un tema romántico con el cual Caluu C nos sigue mostrando su destreza y versatilidad musical".
Baila Bachata, una nueva fusión de voces entre Billy Boy, Caluu C. y Kronno Zomber, esta canción maneja un sentimiento romántico y como su propio nombre indica, no podrás parar de bailar. El videoclip fue rodado en Marbella, España y ya se encuentra disponible en Youtube.
El acople de estos artistas es un deleite al público global, Billy Boy es un productor y cantante español quien lleva una mística en su personaje que no se conoce en la actualidad, Kronno Zomber es un cantante español de Hip Hop / Rap quien se suma a este hit aportando una característica sin igual a la melodía de Baila Bachata, reconocido por formar parte de un nuevo estilo: Rap Plays que nace de la fusión del rap en los videojuegos.
Con el sentimiento que sólo este género puede generar, la artista Caluu C., sigue siendo furor, la versatilidad de géneros, hace notar que hacer música es su pasión y no existen barreras ni límites para expresarse, "Me atraparon bailando bachata. Así me gusta empezar el fin de semana, bailando siempre", comenta la artista.
Esta canción de inspiración romántica fue producida por Mr. Rommel, productor español reconocido mundialmente que ha trabajado con artistas como Maluma, Becky G, Piso 21, entre otros, y THORLONDON productor español quien se ha desempeñado en grandes producciones internacionales tanto en español como en inglés.
Hablar de Maikel Delacalle es hablar de uno de los artistas más importantes de la música urbana en España en la última década. Un artista que, más allá de tener en su catálogo auténticos hits junto a artistas y productores de primera línea a nivel internacional, ha servido de influencia para varios de los máximos exponentes de las Islas Canarias y el resto de España. ´CÓDIGOS’ es la demostración, la recompensa, la consagración. ‘CODIGOS’ es también el comienzo. ‘CÓDIGOS’ es el álbum más ambicioso y completo de Maikel Delacalle, un disco en el vemos influencias claras del R&B y la música negra de los primeros 00’s, nunca desde la lejanía, siempre con una personalidad única en el flow y en las letras que caracterizan al de San Isidro (Tenerife). Este es el disco que Maikel siempre quiso hacer.
Canciones como ‘Room 302’, ‘No Le Llames Amor’, ‘TEIDE’ o la gospel ‘Ya No Estás’, marcan la dirección en esta nueva etapa que promete ser la más sólida y trascendental de su carrera. El álbum incluye ‘Mi Nena Remix’, el hit junto a Quevedo que ya es Disco de Platino en España.
‘CÓDIGOS’ completa un año de éxitos para Maikel Delacalle, de colaboraciones con artistas como Justin Quiles, Quevedo o Acción Sanchez, además de haber puesto la música para la canción principal de la banda sonora de ‘Transformers: El Despertar de las Bestias’ en España. En ‘CÓDIGOS’ encontramos producciones de artistas como Lupion, Dhax o Acción Sánchez además de colaboraciones con artistas y amigos de Maikel Delacalle como Quevedo, Eva Ruiz, WE$T DUBAI o Bejo.
‘CÓDIGOS’ es el álbum que significa un antes y un después. Una historia de superación. Un álbum que no conoce límites y que podrás disfrutar en directo en todas partes este próximo año.
"CÓDIGOS" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
“Deja de ch!ng@*me” forma parte de “Colmillo de Leche” álbum más reciente de Carin, el cual ha tenido gran aceptación por parte del público. Hecho que se ve reflejado en los números y los comentarios que ha generado desde su lanzamiento; “Deja de ch!ng@*me” es autoría de Óscar Iván Treviño, líder y vocalista de Grupo Duelo, por quien Carin León tiene una profunda admiración. El intérprete se encuentra de estreno con el video oficial de este tema, el cual ya está disponible en su canal oficial de YouTube.
La canción “Deja de ch!ng@*me”, como bien se puede ver en su nombre, lleva un lenguaje fuerte, narrando la historia de reclamo de una persona que está aferrada a continuar con su ex pareja, el hartazgo y el enojo del protagonista de la canción se hace presente mediante la letra de este sencillo, la cual busca transmitir todas las emociones qué pasa tras el reclamo de ese ex amor.
El video oficial es un plano secuencia, ambientado en un bar, en donde a través de la narrativa audiovisual sobre un juego de dardos se pueden observar ciertas experiencias de algunas personas, quienes reclaman la existencia y ausencia de amores pasados, y no tan pasados, ya que de alguna manera continúan estando presentes mediante el despecho y el enojo. Una gran producción, como ya es la costumbre de Carin León, que a través de sus videos se puede apreciar el desarrollo de una historia contada de manera creativa, bajo altos estándares de calidad visual. “
Colmillo de leche” le ha valido a Carin la permanencia en las últimas semanas en el top 5 del chart Albumes México de Spotify, además de superar los 21 millones de oyentes mensuales, mientras que su sencillo “Primera Cita” se ha colocado en los charts de toda América Latina, logrando con esto posicionar el tema en el top 200 global de dicha plataforma, a su vez en YouTube está cerca de alcanzar los 40 millones de reproducciones y se coloca en el #12 del top de videos musicales.
La carrera del intérprete continúa su marcha, llevando su música a diversos lugares del continente americano, ya que gracias a su Cura Local Tour ha tenido la oportunidad de visitar y deslumbrar con el derroche de energía y talento algunos estados de la República Mexicana y de los Estados Unidos con gran éxito. Gracias a el apoyo que el público le ha brindado, se ha visto en la mira de los críticos siendo uno de los objetivos principales para ser nominado en múltiples premiaciones, las más recientes han sido los Premios Juventud y los Kids’ Choice Awards.
Boyanka Kostova no para. El dúo santiagués formado por Cibrán García y O Chicho do Funk se junta con los Dios Ke Te Crew, High Paw, JaguarOne (ex-Juanito Broders) y DJ Mil para reversionar el tema más acomodado para afrontar el verano que comienza.
Apenas un mes después del exitoso lanzamiento de su nuevo disco,‘Os meus peidos cheiran a pétalos perfumados’ -su 5º álbum en apenas 7 años-, vuelven a la carga. Y lo hacen con todo el equipo. High Paw, Los dice Ke Te Crew, JaguarOne (ex-Juanito Broders) y Dj Mil se unen a Boyanka Kostova y presentan ‘Pola Costa Remix’.
'Pola Costa’ es un tema con el que el público ya enloquecía en los conciertos. Ahora, sobre esta base de RAP bailable, fresco e inspirado en el G-Funk, otras figuras de la escena del Rap gallego dan su propia visión del tema…
Dios Ke te Crew, los grandes referentes con los que ya es habitual ver colaborando a Boyanka; High Paw, a la que ya disfrutamos junto a Chicho (Ortiga) en su “Poiro EP” conjunto; DJ Mil, referente de la escena y colaborador en “Vexeta”; y JaguarONe (ex-Juanito Broders), el emblemático MC picheleiro que llevaba un tiempo fuera de la escena. ‘Pola Costa Remix’ suena a pasarlo bien, suena a verano y por fin podrá disfrutarse más allá del directo; llegó su momento.
El trabajo desarrollado en ‘Pola Costa Remix’ se completa con un videoclip obra de Álvaro Alvite. Jugando con la estética retro, High Paw, Dios Ke Te Crew, JaguarOne (ex-Juanito Broders), Dj Mil, Tini Templado, Mauro y Boyanka Kostova se divierten cantando a la cámara en diversos escenarios en la costa de Muxía y del barco de Cangas.
Os meus peidos cheiran a pétalos perfumados’ confirmó hace apenas unas semanas el buen momento que atraviesa Boyanka Kostova. Ahora, ‘Pola Costa Remix’ viene a dejar constancia de que esto no para, de que nada les detiene. Quieren más y trabajan en compartirlo lo antes posible. Y así, con ellos, nos divertimos todos.
"Pola Costa Remix" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
"Ojos Verdes" un nuevo sencillo de ATK EPOP en su vertiente flamenco chill iniciada anteriormente por "Art Andalus", uno de sus temas más oídos en las plataformas digitales, canción con la que todavía está en varias playlists oficiales de Spotify y AppleMusic.
"Ojos Verdes" lleva el encanto que le da la guitarra española que le da un embrujo especial a la canción y que en esta ocasión cuenta con las colaboraciones como Álvaro Moreno, María Mar "La María" y otros amigos del entorno del más genuino flamenco.
En esta ocasión el videoclip está dirigido y grabado por Atk Epop junto a Juan Carlos Ferrete durante Mayo del 2023 en Alcalá de Guadaíra, en el Barrio del Arrabal "el castillo", en sus cuevas cedidas por Jacinto, con la imprescindible colaboración de la bailaoras María Mar "La María", encargada de la coreografía, Carmen Caraballo y Paula Gómez quienes ponen color y mucho arte al video, en los paisajes contamos con los maravillosos molinos de Alcalá de Guadaíra, sitio obligatorio para visitar por su belleza y color.
Los reconocidos artistas Anuel y Quavo combinan sus talentos en el esperado lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Baby”. Producido por el renombrado equipo conformado por Dj Luian, Mambo Kingz e Hydro, y distribuido por Glad Empire, este emocionante tema promete cautivar a los fanáticos con su fusión única de género alternativo y trap.
El “dream team” formado por Anuel, Dj Luian y Mambo Kingz se reúne una vez más, sumando la destacada participación del talentoso productor Hydro. Esta colaboración enaltece la creatividad y habilidad de todos los involucrados, asegurando un resultado excepcional.
“Baby” es un tema escrito de manera auténtica y personal por los propios intérpretes, agregando un toque especial a la canción. Esta colaboración marca la primera vez que Anuel y Quavo trabajan juntos, demostrando que la música trasciende las barreras idiomáticas.
Ya disponible en todas las plataformas digitales, los fanáticos podrán deleitarse con el audio oficial de “Baby” y sumergirse en la fusión única de géneros que define este tema. Sus letras ingeniosas y ritmos envolventes capturarán la atención de los amantes de la música, reafirmando el talento y versatilidad de Anuel y Quavo.
Después de su éxito 'La Incorrecta', Ariann sorprende a sus seguidores con el lanzamiento de un nuevo tema: 'Agarraítos'. La cantante tinerfeña de tan solo 17 años viraliza cada canción que publica, y no dejará indiferente a nadie con esta nueva canción, que ya puedes escuchar desde este 14 de julio en todas las plataformas.
El tema narra los sentimientos de dos amantes que, inoportunamente, se han enamorado cuando cada uno de ellos tiene una relación con otra persona. Bajo el estribillo "dime si esta noche podemo’ escaparnos a repetir eso que nos inventamos donde solo los dos agarraítos haciendo el amor", se esconden los sentimientos de dos persona que se aman pero ya están comprometidas.
Además, la canción viene acompañada de un videoclip con veraniegas imágenes que estará disponible públicamente desde las 19:00 de esta misma tarde, y que junto con la combinación de la música de Ariann, invitan a disfrutar de este verano que tenemos por delante. ¡Y también dan ganas de pegarse algún que otro chapuzón!
La banda mexicana de rock Macken XII creada hace cuatro años conformada por Dave (tecladista principal), Jimmy (vocalista), Víctor Mauricio (baterista), Víctor León (bajista) y en algunas ocasiones Víctor Santiago Quiroz y Emiliano Fernández Lehn (guitarristas rítmicos), declaró que entre sus proyectos en puerta se encuentran colaboraciones y lanzamientos de sencillos.
“Estamos trabajando diariamente para terminar nuestro primer álbum, en este daremos a conocer nuestra percepción del futuro, al igual que podríamos tener alguna colaboración con alguien muy distinto del género musical que tocamos lo cual nos emociona mucho”. “Nos gustaría realizar en algún momento una colaboración con The Killers, Paramore, Taylor Swift, Muse, Red Hot Chilli Peppers, Kygo y Ghost”.
Al hablar del mensaje que buscan transmitir a través de su música, Macken XII comentó “Perseverancia a los objetivos de la vida, si tienes un sueño lucha por el y no te rindas, si te caes levántate, hazle frente a la adversidad en compañía de tus seres amados, que es lo que realmente importa, disfruta del momento, y que mejor si es escuchándonos”.
Sobre sus inicios, la banda mexicana contó que la idea de llamarse “Macken XII” surgió de la frase “Make it until 120”, que para ellos significó una manera de ser perseverante en sus sueños y propósitos. Todo comenzó con Dave quien en sus tiempos libres decide escribir algunas canciones para que Jimmy las pudiera cantar, al no haber alguna letra Jimmy decide ponérselas en el idioma inglés, tiempo después obtienen una canción la cual le llamarían “I don’t know” ya que en realidad no sabían que ese sería el principio de algo que los llenaría tiempo después, al cabo de unos meses Dave encuentra una convocatoria en su escuela para un concurso de talentos, este contemplaba danza, teatro, poesía y música, por lo que se inscriben y proponen un Medley de música rock mezclando canciones de artistas como: Lana Del Rey, Twisted Sister, Guns N´ Roses y deciden incluir la canción “I don’t know” como canción final, al no tener a nadie más que los acompañaran Dave comienza a buscar y le propone la idea a unos de sus excompañeros por lo que aceptan participar en dicho concurso, faltando un baterista y un bajista para este proyecto, se lo propone a Víctor Mauricio, montan el show y se presentan. Sorpresivamente ganan el primer lugar de ese concurso siendo reconocidos por la facultad organizadora de la universidad.
Desde ese momento se decide continuar con el proyecto, por lo que al enterarse de que podían tocar en concursos que se realizaban en una cadena de bares de la Ciudad de México, llamado Mc Carthys, ahí llegaron a tocar, al tener tanta demanda de ensayos el bajista de aquel entonces decide separarse por lo que se dan a la tarea de buscar uno nuevo, por lo que llega Víctor Leon meses después de estar preparándose y de presentarse en los bares de la Ciudad y Estado de México, llega la cuarentena obligatoria por el COVID 19 por lo que los obligó a darse un descanso como banda, pero nunca dejaron de ensayar, a pesar de que los guitarristas fueron cambiándose, por lo que deciden grabar su primer sencillo lanzado a YouTube titulado “Hard Ways”, haciendo alusión a seguir avanzando a pesar de las complicaciones que se presentan día a día, por lo que al levantarse la cuarentena aprovecharon para ensayar aún más, sacar más canciones y sobre todo aceptar cualquier oportunidad de tocada, sin importar el lugar ni la situación que se les presentara. Al ser tan presentes en bares empezaron a ser invitados a pequeños festivales organizados por escenas independientes, pudiendo tocar al lado de artistas como: “San Pascualito Rey”, “Elli Noise”, “Proof”, entre otros.
Para concluir, los músicos determinaron que están muy contentos con su trayectoria, la cual los ha hecho crecer como personas y también como Banda.
“Siempre con la fuerte convicción de hacer que nuestra música llegue muy lejos, con el mejor ímpetu y pasión para que todas y todos puedan disfrutar de nuestro trabajo en México y en el extranjero”.
El artista peruano ICE FLOWIDEZ quién reside en la ciudad de Nueva York es uno de los exponentes del género urbano conocido como dembow, de ritmos vibrantes, coros pegajosos y letras de las jergas callejeras. Su nuevo sencillo “Bootyclap 2.0” ya está disponible en las plataformas digitales de música.
"El dembow dominicano deriva del reggaetón. La base rítmica proviene del género jamaiquino “Dancehall” mezclado con “underground”, mixtape y se baila con un estilo similar al 'twerking', flexionando las piernas y balanceando la pelvis de forma agitada”, precisa sobre su propuesta.
“Ice Flowidez” es el nombre artístico de Eisten Tapia, el peruano que se abre paso en el competitivo mundo de la música urbana y que compartió escenarios con artistas reconocidos como Vico C, Nicky Jam, Jory, Flex y otros. “Mi intención es elevar el ánimo de aquellos que escuchan sus canciones y enfocarse en los aspectos positivos de la vida”, asegura.
Su nueva producción “Bootyclap 2.0", presenta su vibrante personalidad y habilidad para crear música que conecta con la audiencia. “Es un dembow pegajoso, un gran tema para bailar y disfrutar. "Quiero llevar el género a todas partes. Prometo convertirme en el favorito de los peruanos. Voy a presentarlo en Lima y después en una gira a Europa”, comenta el artista de su tema producido por el reconocido dominicano Jay Elite y videoclip dirigido por Vlogthis.
El aclamado artista Armando Romé anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum de estudio titulado "Resiliencia". Este esperado proyecto ya está disponible y promete deleitar a sus seguidores con una propuesta musical innovadora y auténtica.
El álbum "Resiliencia" consta de 18 temas en los que Armando Romé ha trabajado arduamente. Desde enero de este año, ha lanzado mensualmente un sencillo acompañado de un visualizador, generando así una expectativa constante y manteniendo a sus seguidores al tanto del progreso de su carrera artística.
Canciones como "Bexame", "Payaso", "Momentari", "Imaginándote", "Dilema" y "De Pie" han sido recibidas con entusiasmo por el público y han sido destacadas en importantes playlists como New Music Friday Latin en Spotify, así como en los playlists de TIDAL como RISING: LATIN, POP DE HOY, REGGAETON DEL SUR y MAS PERREO.
El primer sencillo promocional que se desprende de este álbum es "Borracho", una colaboración en la que Armando Romé se une al talentoso artista y compositor Dabaar, originario de Medellín, Colombia. Para la creación de esta canción, se contó con la colaboración de los destacados profesionales de Liberty Music, Chaz y Jhona, así como Jhon Jairo Guerrero "Legolax" de IconMusic Medellín. Además, el equipo de Alas Music, liderado por Lewis Reynir Baer "El Grizzly Men" y el propio Armando Romé, ha aportado su talento y experiencia en la producción de esta obra.
El video musical de "Borracho" fue grabado en una impresionante locación cerca de Medellín, rodeada de un hermoso bosque. Dirigido por Ray Gallardo "El Ray", el video captura de manera excepcional la esencia y el mensaje de la canción.
El lanzamiento de "Resiliencia" marca un hito importante en la carrera del artista y demuestra su constante evolución artística. Los seguidores del cantautor no pueden perderse este álbum, ya que promete ser una experiencia musical única, y la mirada más íntima hacia el mundo de Armando Romé.
