Extremadura y Andalucía estrechan lazos creativos y funden dos maneras de interpretar el flamenco hoy en día a través de Aurelio Gallardo y la dupla onubense que forman Juan Nicolás y Guille, más conocidos como Calle Botica.
Si la idea era transmitir que se puede hacer flamenco que acatarra de lo fresco que es, sin perder la elegancia y la clase, la misión se cumple de sobra con los “Celos” que gobiernan a este trío mejor avenido. A bordo de una producción de Manu Sánchez y una composición del propio Aurelio Gallardo, extremeño y andaluces combinan voces y actitudes con ese sentimiento de primeras incontrolable y de segundas tan revelador como son los celos.
Ese viento de inseguridad que sopla de cuando en cuando y que tanto Aurelio como Juan y Guille llevan a un terreno más reposado y bailable, como el que ya se disfruta en un videoclip firmado por Visualnue con las calles de Orellana La Vieja (Badajoz) como testigos y con la inestimable colaboración de la Escuela de Baile Fran Montero Alba y la Escuela de Arte Concepción Porras, que seguro quitan la venda a más de uno, que pensaba que lo actual y lo tradicional no casaría con tan buen gusto.
El cantante español Jonatan Cordero lanza su nuevo single que lleva como título “bebo de tu hermosura” producido por el tándem Garrido - Mejías y sale editado por el sello discográfico GAMErecords.
“Bebo de tu hermosura” es el primer adelanto de este artista afincado en Sevilla y que se lanza con un tema con olor a mediterráneo con una impresionante voz que bebe de los mejores artistas del levante español.
“Bebo de tu hermosura” es un tema compuesto por Álvaro Garrido y Pedro Torregrosa especialmente para el artista que ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales y su videoclip puede verse en el canal YouTube de GAMErecords.
“Bebo de tu hermosura” es un tema compuesto por Álvaro Garrido y Pedro Torregrosa especialmente para el artista.
El cantante Alfonso Lugo presenta su nuevo sencillo “Baila”, en el que nos invita a sentir y recibir el amor en todas sus formas, aceptarnos, respetarnos, convivir y fluir todos bajo un mismo ritmo.
La creación y difusión de esta canción está inspirada en la inclusión y cómo conectarnos con todos los demás a través del movimiento. Reconocer nuestras emociones, aceptarlas y expresarlas.
Una de las expresiones más destacadas en este tema es el logo del sencillo, el cual está conformado por los colores de la bandera LGBTI+ y los colores de la bandera de la comunidad Trans, con ello reforzamos el mensaje de inclusión, cariño y respeto que el cantante busca impulsar con este tema.
Para esta promoción, el cantante decidió lanzar el Hashtag #solobaila, con el que invita al público a sentir la canción y bailar, no solo repitiendo la coreografía, sino que sientan la música y ellos mismos le den vida a la canción, no importando las situaciones, sexo o la edad.
Alfonso Lugo es un cantante mexicano apasionado de la música, las mujeres y la inclusión social. Para él es muy importante que dejemos de vernos como seres individuales y que comencemos a ponernos en el lugar del otro para así lograr la construcción de una sociedad basada en el respeto. Por ello, se ha ocupado por hacer eco a través de sus canciones y así lograr que la inclusión sea una realidad.
Para el cantante y compositor, la música es la mejor forma de expandir los mensajes al mundo, ya que es un lenguaje universal que llega y hace magia en cada persona. La inclusión es un tema que más que una moda, es un problema social que debemos erradicar, para ello, Lugo ha impulsado algunos temas dedicados a crear mayor conciencia entre la sociedad. “Es una forma de abrir el panorama para que la gente acepte que, como raza humana, hay diversidad y que debemos admirarla y respetarla para lograr coexistir y cohabitar el planeta”, expresó Alfonso.
Alfonso considera que este mundo debe navegar a través de la paciencia, la aceptación y la empatía para así lograr que la unión entre la humanidad sea posible. “Creo que el ingrediente secreto está en la tolerancia y esos son los valores que yo incluyo en cada una de mis letras. Me interesa regalar música al mundo, letras llenas de mensajes que nos permitan bailar y ser mejores cada día”, concluyó el cantante.
Su último sencillo,”Latinas”, es la muestra del trabajo que impulsa Lugo junto con su equipo, pues más que una simple canción, decidió hacer un homenaje a todas las mujeres latinas del mundo para referir lo importantes que son sin importar el lugar dónde se encuentren habitando. Dicho single dio pie a la campaña #unificationindistance, en la que plataformas como Tik Tok y Likee fueron portavoces. Cabe destacar que este proyecto contó con la colaboración de Vince Miranda, mientras que Frida Astrid fungió como la imagen femenina del concepto.
MARTIZ es un grupo de música alternativa que nace por iniciativa de Daniel Martínez (voz) quien empieza a componer y grabar demos de forma amateur.
Conocer a David Manzullo, exbajista de Neuman, supone un punto de inflexión ya que le anima a dar un paso más allá y formar una banda. De esta manera, pasarían a formar parte del proyecto: Antonio Tomás y Paco Polo (guitarras), Sebas Blanco (bajo), Leo Pla (piano y sintetizadores) y Asís Allá (percusión).
A través de Manzullo, es como conoce a Jorge Guirao, integrante de Second y su actual productor. Con él están preparando su primer trabajo en el que está colaborando: Fran Guirao, batería de Second, Toni Poza, bajista de Miss Caffeina, y Antonio Illán, ingeniero de sonido de Viva Suecia.
En sus temas podemos encontrar un poco de todo: desde melodías sombrías que hablan del desamor o la decepción, a otras mucho más alegres que nos invitan a saltar sobre la pista de baile.
Muchas veces, la vida se antoja como una continua reinvención. Un incesante ejercicio de renacimiento gracias al cual nos reafirmamos, no solo en nuestra condición de seres vivos, sino de creadores de arte, hacedores de momentos, sueños y emociones.
En este nuevo renacer nos encontramos con Juan Luis Mendoza Moreno, más conocido como Pipi, conocida alma mater de Radio Macandé. El gaditano, germen del devenir del nuevo flamenco, gracias a las mixturas andaluzas y los ritmos bailables que, desde principios del 2000 alumbraron el genuino sonido Radio Macandé, pone la alfombra roja a una nueva etapa enormemente ilusionante, repleta de inquietudes, metas y sueños que cumplir. Y lo hace con Rapport Digital Music, que encantado y emocionado, se suma al reto con la publicación del primer single de Pipi, titulado “Dame Tus Manos”.
“Dame Tus Manos” rezuma experiencias en primera persona, emociones narradas con el mimo y detalle que a Radio Macandé le gusta imprimir a sus creaciones y que son esenciales para disfrutar de este proyecto.
Es un single vaporoso, que evoca el cante y los bailes que descansan en el imaginario del numeroso público que ha hecho suyas canciones como “Dime dónde está el camino”, “Dame tus besos, “La Lola”, “Déjalo conmigo” y que ahora vuelven a la más apasionada realidad en un vitalista puzzle de rumba, jazz, salsa y funk, producida por el propio Radio Macandé, que también dirige el videoclip como Séptima Armonía.
Roberto Martínez nos presenta "Recuérdame", donde verisona el tema de Marc Anthony.
Nace en Sevilla y con la edad de 8 años ya se subía a cantar con sus padres y su hermano también músico dueños de una orquesta, "negocio familiar" y se atrevía a versionar temas de Europe y Michael Jackson, Whitney Houston entre otros demostrando así sus dotes musicales a temprana edad
A la edad de 18 años decide empezar su carrera musical componiendo canciones, grabando covers e imitando a artistas como Luis miguel, Marc Anthony hace sus primeras apariciones de televisión en canal sur en programas de éxito como de tarde en tarde con "Irma Soriano" y senderos de gloria con Consuelo Berlanga de ahí pasado unos años compone temas para Tamara Jesús de Manuel Jorge González, Sergio Contreras o Decaí entre otros, consolidándose así como compositor.
Al mismo tiempo siendo integrante del grupo (calle salvador) haciendo resurgir el grupo en 2015 hasta 2019 como dúo con un componente de la otra formación, sonando en radios y televisiones a nivel nacional en programas de como (Sálvame ) (Viva la Vida) y minutos musicales de Telecinco, Cuatro, Tv Castilla la mancha ect, con temas como "Quédate un ratito", "Solita pa mi", "La razón", “Dame" o "Sabes que no puedo".
Actualmente retoma su carrera en solitario y comenzando una nueva etapa en la que sigue con un single "Báilalo" en la que este verano ha estado incluida con bastante repercusión y ha sido número 1 en las listas de radiofórmulas del país a nivel nacional y con diversos conciertos en directo, también en el ámbito internacional ,sonando en Latinoamérica, Chile, Venezuela Estados Unidos ect, consolidándose así su nueva andadura.
En este año ahora inmerso en varios trabajos de estudio en el que este mes de noviembre vuelve con un nuevo lanzamiento en plataformas digitales y videoclip con una versión de Natalia y Marc Anthony “Recuérdame" entre otras canciones inéditas programadas para el próximo año esperando tener la misma aceptación si cabe en este 2021.
Manu Michelutti presenta su segundo disco, “La ReVelión de los Borregos”. Un disco de diez canciones que van del Pop al Rock pasando por el Reggae y el rock an roll clásico. Fue grabado entre Argentina y España en 2020 y producido por Jorge Rossi (Ex Bajista de Intoxicados, Los Gardelitos y Manto).
Cuenta con grandes colaboraciones de los dos continentes entre ellos, Álvaro y Ovidi de Los Zigarros, Pablo “Blinsky” Coll de 2 Minutos, Victor Djamkotchian y Adian “Burbuja” Pérez de Intoxicados, Illya Kuryaki, Dante Spinetta y Carlos Salas de Molotov.
"Los días 13 de cada mes saldrá un adelanto del disco ya que es un número que se repite y me acompaña en mi vida desde el comienzo. Haciendo tributo a la cábala y la numerología que lo representan con un potente valor simbólico que representa el cambio." Manu Michelutti.
“De La Covacha” es el primer single adelanto de su nuevo trabajo. Es una declaración de intenciones. Juega con un tempo alegre con un coro de estadio a modo de intro y cierre de la canción. Su base rockera da mucho juego y pie al solo de piano por Ezequiel Calarco y de Saxo por Víctor Djamkotchian (Intoxicados) que pone la guinda al pastel.
Una base armónica sencilla y redundante sostienen con fortaleza la lírica y la voz rasgada del artista.
El artista murciano Muerdo presenta una nueva versión de “Tierra Sagrada” con la colaboración de los canarios Valeria Castro y Pedro Guerra. Esta canción es el primer single del nuevo disco que el cantante presentará en 2022 titulado “10 años de Flores, Viento y Fuego” y que supondrá una revisión de algunas de las canciones de sus cinco discos y contará con colaboraciones nacionales e internacionales de artistas que han marcado e influido a Muerdo a lo largo de su carrera y otros más emergentes con los que se ha desarrollado una afinidad.
“Tierra Sagrada” es una hermosa canción llevada a otro terreno gracias a la sensibilidad que Valeria Castro y Pedro Guerra aportan al tema, que llega acompañado de un elegante vídeo grabado en SurClub Estudios en Torrelodones, el estudio de Ismael Guijarro, que es quien toca la guitarra durante la escena.
La canción adquiere una dimensión especial tanto por el mensaje, como por la procedencia de los dos artistas, y nos transporta a la isla de La Palma, afectada por una erupción volcánica desde el pasado mes de septiembre. Es por ello que todo lo que se recaude irá destinado a los damnificados por el volcán.
Además, “10 años de Flores, Viento y Fuego” también será una gira muy especial, que en el décimo aniversario del proyecto, llevará al músico durante todo 2022 por España, EE.UU., México, Argentina, Chile, Colombia, Uruguay, Perú, Ecuador, Costa Rica y Puerto Rico. Una celebración de la vida y un canto a la esperanza que llegará a todos los rincones de los que el artista guarda un pedazo en su corazón y que reflejará la más pura esencia de lo que es y ha sido Muerdo a través de un repaso al repertorio de toda su discografía.
Pronto desvelaremos la información completa de la gira.
“Pasen” es el segundo single de la artista Lhara, tras el lanzamiento de su primer álbum “Por Ké Ibas A Mentirme”. En este tema nos deja entrever una gran influencia de la música electrónica y el reggaeton, marcado por unos kicks y bajos muy fuertes y rítmicos que nos acompañan durante toda la canción, por el rap, con unos versos muy hablados, y también por el rock alternativo y trap metal que nos sumergen en este nuevo universo misterioso, etéreo y percusivo lleno de voces casi demoníacas que hacen de este canción una nueva experiencia.
En este nuevo tema, Lhara nos presenta un personaje atormentado por las experiencias pasadas. A través de los diferentes ritmos y tratamientos de voces utilizados, entramos en su mente, dejándonos descubrir un mundo lleno de paranoia, miedos y persecución. Así mismo, nos encontramos con un beat de diversas referencias como el hardcore, el reggaeton, el trap metal y el rap, jugando así también con la lírica y la métrica de los versos, creando versos más hablados y rápidos que contrastan con estribillos más melódicos rodeados de inquietantes y etéreas voces que nos permiten adentrarnos completamente en el universo de este nuevo personaje.
El artista extremeño Fonsito Jiménez lanza su segundo single “Imaginaciones en mi mente” de la mano de GAMErecords.
Fonsito Jiménez es un artista joven que escribe sus canciones y cuenta sus propias historias de una forma muy personal. Este nuevo lanzamiento nos presenta otro tema fresco y original, con un estilo muy propio, donde Fonsito se presenta al público tal y como es, totalmente natural. En gran parte esa naturalidad define su música.
La producción ha corrido a cargo del tándem Garrido -Mejías.
Arde Bogotá Anuncia La Gira Keep Walking Winter Tour ...Y coincidiendo con el anuncio de nuevas fechas, PRESENTA EL VIDEOCLIP DE DANGEROUS.
Con la publicación de “La Noche”, su primer álbum editado este 2021, ARDE BOGOTÁ se ha posicionado como una de las bandas más prometedoras de nuestro país. Ha sido un año intenso de directos, presentaciones y festivales, reivindicando un sonido rock y unas letras que acompañan a la realidad social de su generación, con un concepto de nocturnidad, reivindicación y esperanza que ha encandilado al público y crítica.
Para celebrar la continuación de su gira en salas, ARDE BOGOTÁ, presenta el nuevo videoclip de su tema "Dangerous". Una historia con protagonismo femenino, muy diferente a la habitual videografía de la banda. Se trata del sexto corte de La Noche (Sony 2021), que representa la euforia y la adrenalina del comienzo de una aventura, siempre bajo el amparo de una melodía con espectacular línea de bajo.
El videoclip, producido por EL TRAMPOLINE, se ha rodado por los alumnos del máster Internacional en Dirección y Realización en cine y el máster internacional en dirección de fotografía en cine de la escuela EFTI (Centro Internacional de Fotografía y Cine). Arde Bogotá ha confíado la dirección de vídeo a Dayan Romero y la dirección de fotografía a Marina de Tena. Dangerous es dejarse llevar, es la huida sin retorno y hacia delante. Es el comienzo de lo oscuro, ‘Que no nos pueda perseguir ni siquiera el remordimiento’ "
ARDE BOGOTÁ presenta una gira de conciertos en seis localidades españolas, en los próximos meses de enero y febrero. Una gira que comienza con una fecha ya anunciada en Madrid y que certifica una vez más el éxito de esta joven banda de Cartagena. Y es que Arde Bogotá colgó el cartel de “entradas agotadas” solo una semana después del anuncio de esta fecha, anunciada dentro de la programación del festival Inverfest.
Ahora se suman nuevas citas que se anuncian hoy:
14 Enero - Inverfest @ Sala Mon - Madrid
15 Enero - Le Club - Aranda de Duero
28 Enero - Sala Hangar - Córdoba
29 Enero - Sala Malandar - Sevilla
18 Febrero - Circulo de Arte - Toledo
04 Marzo - Cruilla Primavera @ Luz de Gas - Barcelona
Entradas a la venta a partir de las 12 horas
Con esta gira de invierno, ARDE BOGOTÁ se ha sumado al movimiento #KeepWalkingTogether que patrocina Johnnie Walker y que pretende devolver al sector de la música en directo todo lo que se merece. Especialmente en el caso de los profesionales de la industria que no siempre son visibles, pero sin cuyo trabajo nada sería posible. Una marca que abandera estas primeras fechas del 2022, un año que promete y mucho para Arde Bogotá.
Formados a principios de 2020 y ubicados en el barrio de “Poblenou” (Barcelona), este cuarteto vierte en La China Lina las experiencias musicales que han recorrido cada uno de sus integrantes.
Con orígenes tan dispares como León, Granada, Villa María (Argentina) y la propia Barcelona, han sabido crear una sinergia donde sus diferentes preferencias y estilos musicales tienen cabida dentro de la escena emergente actual, con una puesta en escena definida y un directo muy sólido que no defrauda.
A la cabeza del proyecto Joaquín Busto (Joako), este leonés de mente inquieta y emprendedora a cargo de la voz y las guitarras firma la autoría de los temas contando para su desarrollo con una base rítmica, sólida y técnica compuesta por; Cesar Matas al cargo del bajo, donde no disimula su pasado más oscuro y rockero y el baterista argentino Facundo Tovo (Facun) que aporta una rítmica más jazzera y sureña.
El engranaje está listo cuando el granadino, Alberto Carrasco se incorpora a la banda al mando de los teclados, sonidos Hammond, Rhodes y Farfisa detalles de los 70's que refuerza el abanico de sonidos que aporta la guitarra. Una amplia gama de brillantes limpios a saturados “British”.
Diez temas grabados completamente en analógico en los estudios Analog DRIVE-IN de Barcelona y bajo la dirección técnica de Christian A. Korn
El artista gaditano GSUS lanza su primer single en solitario “No digas no” que sale editado por el sello discográfico GAMErecords.
Tras su éxito con el grupo Providence, donde llegó a ser disco de oro en España y vender casi un millón de copias en México, siendo además número uno en gran parte de los países latinoamericanos, GSUS en paralelo a su faceta en la banda lanza este primer single producido por el tándem Garrido - Mejías y que se estrenó el pasado 8 de Noviembre, y que ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales, además viene acompañado de un videoclip cuyo estreno se realizó el mismo día del lanzamiento.
“No digas No” es la nueva carta de presentación de este coreógrafo y bailarín de los 40 principales, un tema compuesto a la limón con los tres integrantes de la banda española Primera Fase (Álvaro Garrido, Pedro Torregrosa y José Ángel Mejías).