Con "Cometa del Caribe", Mister (x K Lil) propone una revisita con ritmo caribeño de lo que conocimos como el sencillo original, "Cometa": a la balada profunda con fuerte acento retro y base de electrónica pop de los ochenta-tempranos noventa, se suma ahora el sabor de la bachata.
"Me hace feliz salir con 'Cometa del Caribe'. Siento mucho orgullo de haber podido expresar en este tema un poco(mucho) de la cultura con la que crecí: un mix suculento de Proyecto Uno, con Soda Stereo y Gorillaz. Claro que yes. Agradezco a todo mi Team por hacer realidad este sueño de hacer arte, que en algún momento llegó a parecer lejano". Mister
Mister es el nombre artístico del creador multidisciplinario Gabriel Noriega.
En este track mezcla las sensaciones musicales de dos países en los que se formó personal y artísticamente: Venezuela y Argentina. Para la letra, tomó como base las cosas efímeras de la vida, esas que pasan... como un cometa.
D'BALDOMEROS cierran su disco "Perdiendo la Piel" con el remix de Peredius y Espabilao DJ de "Nuevo Día".
Con dos grandes de los Djs y productores más activos del panorama nacional, Peredius y Espabilao Dj, D'BALDOMEROS ahora lanzan este temazo una remezcla llena pistas, de enorme potencia y calidad, que te va a dejar exhausto si te gusta mover el esqueleto.
Un gran trabajo de estos dos productores miembros de Collective Dj's.
Disfruta de las actuaciones de la banda formada por Paco Romero (Batería), Rafa Martín (Bajo), Miguel Aragón (Voz) y Eduardo Garcia (Guitarra y programación).
El Viernes 13/08 en Tozas (Granada)
El Sábado 14/08 Ciclo Granada Live en Pinos Puente (Granada)
El artista sevillano lanza su nuevo single “Tu no Estás“, cuarto tema adelanto de loque será el tercer disco en sucarrera.
Iván Santos vuelve almercado con un proyectomaduro y elegante. Estecuartolanzamiento, tras “ Donde Guardo Las Palabras”, “Amor Sin Ti” y “El Final del Cuento” es una canción que define el estilo y la fuerza con la que vuelve al panorama musical.
Una nueva canción que vuelve a tener el sello en la producción del tándem formado por Álvaro Garrido, que también es el autor de la misma, y Jose Ángel Mejias.
La voz de Ivan Santos suena mejor que nunca y con una imagen sumamente cuidada.
“Tu No Estás“ ha sido editado por el sello discográfico GAMErecords, como también lo será el lanzamiento del proyecto discográfico, en el cual se encuentran inmersos en producción.
En los años transcurridos desde que publicaron sus primeras canciones en YouTube, Milky Chance ha acumulado miles de millones de streams, ha encabezado conciertos masivos con entradas agotadas en todo el mundo, participado en casi todos los programas nocturnos y tocado en festivales emblemáticos, desde Coachella y Lollapalooza hasta Bonnaroo y ACL. Pero cuando la pandemia de COVID-19 se esparció y obligó al dúo alemán a cancelar las fechas de su gira de todo un año, el guitarrista y cantante Clemens Rehbein y el bajista y percusionista Phillipp Dausch se encontraron de nuevo donde empezaron hace casi una década: siendo sólo dos amigos, amantes de la música, con nada más que tiempo y ambición en sus manos.
"Sinceramente, me sentí como en los primeros tiempos", cuenta Rehbein. "Sin horarios ni plazos que cumplir, volvimos a hacer música sólo para nosotros, libres para experimentar, arriesgarnos y divertirnos".
Es esa sensación de ilimitada libertad y posibilidad la que compone el adictivo nuevo single del dúo (y primer lanzamiento totalmente independiente en su propio sello Muggelig Records), "Colorado". Escrita y grabada en un instante de inspiración, la canción mezcla la esencia del indie rock con el brillo del electro-pop intercalando la guitarra con el sintetizador, mientras transforma el doloroso desamor en algo totalmente trascendente e hímnico. Mientras que gran parte de los trabajos anteriores de Milky Chance incorporaban influencias acústicas del reggae y el folk, "Colorado" se inspira más en el mundo del punk, con unos arreglos dinámicos y vigorosos y una letra cruda y desgarradora. "Lo teníamos todo, pero qué sé yo", canta Rehbein, equilibrando la frustración y la decepción a partes iguales. "Intento alejar la pena / Pero hoy es demasiado tarde / Lo intentaré mañana".
"Si hay un aspecto positivo del año pasado", afirma Dausch, "ha sido la oportunidad de extender nuestro sonido a extremos a los que nunca habríamos ido de otro modo. Cuando se está constantemente de gira la visión suele limitarse, pero tener un descanso como este nos ha dado una nueva perspectiva de las cosas".
En efecto, Milky Chance ha estado en perpetuo movimiento desde el lanzamiento de su estelar single de debut, "Stolen Dance". Grabado en la casa de la infancia de Rehbein, en Kassel (Alemania), el tema se convirtió en un hit internacional después de que la banda lo publicara en Internet en 2013, encabezando las listas de éxitos en más de una docena de países antes de cruzar el atlántico y alcanzar el número 1 en la lista Billboard Alternative Chart. Demostrando que eran más que un sencillo exitoso, la pareja regresó ese mismo año con su aclamado debut de larga duración, sadnecessary, que SPIN aclamó como "encantador y discreto" y el New York Times calificó como "una difusión beatnik de fingerpicking con pulsos de sintetizador influenciados por el jazz." En los años siguientes, el dúo pasaría casi todo su tiempo de gira, haciendo breves pausas para grabar sus continuaciones, igualmente bien recibidas -Blossom, de 2017, y Mind The Moon, de 2019- antes de volver a salir de gira.
“Desde ese primer álbum hasta Mind The Moon todo se sintió como una larga carrera", expresa Dausch. "Definitivamente evolucionamos como banda a lo largo de esos años, particularmente al convertirnos en un cuarteto a la hora de tocar en vivo, pero todo se sintió como parte del mismo capítulo. Tener por fin tiempo en casa nos sacó de muchas de nuestras rutinas y nos ofreció el espacio para crecer como artistas.”
Aunque los dos siempre estaban trabajando, incluso cuando estaban separados, las cosas realmente empezaron a funcionar a toda máquina en agosto de 2020, cuando Rehbein se mudó a Berlín, donde Dausch había estado viviendo durante los últimos años. De nuevo en la misma ciudad, como en los viejos tiempos, comenzaron a ir juntos al estudio a diario, trabajando tanto por su cuenta como a distancia con varios diferentes coautores y productores. "El estudio se convirtió en una escapatoria, un escondite para nosotros", cuenta Rehbein. "Era un lugar donde todo era posible".
Fue esa sed de algo fresco y nuevo lo que llevó a Dausch y Rehbein a estirar su sonido en direcciones audaces, abriendo su proceso creativo de manera importante a colaboradores externos por primera vez.“Siempre hemos estado solos escribiendo y produciendo", dice Dausch, "y aunque eso sigue siendo principalmente así, queríamos aprovechar este tiempo para ir más allá de lo que nos resultaba cómodo. La música tiene que ver con la comunicación y la conexión, y trabajar con otras personas nos introdujo en mundos completamente nuevos y nos puso en contacto con partes de nosotros mismos que nunca habíamos realmente explorado.”
El esfuerzo que Dausch y Rehbein ponían en el estudio, los llevó naturalmente a esforzarse también en otros aspectos de sus carreras. Siendo ya líderes de la industria con su iniciativa Milky Change, que promueve la conciencia ecológica y la sustentabilidad en la industria musical mediante la plantación de árboles para compensar la huella de carbono de sus giras, la banda decidió dar el salto y volverse totalmente independiente, empezando con "Colorado".
"Dirigir nuestro propio sello nos da la posibilidad de ser creativos tanto con la forma de hacer llegar la música a la gente como con la forma de crearla", afirma Dausch."Hay más responsabilidad", añade Rehbein, "pero también hay mucha más libertad".
Y así, todo vuelve a la libertad del dúo: libertad para crear, para explorar y para ser dueños de su propio destino. Milky Chance ha recorrido un largo camino en los últimos diez años, pero hoy en día se sienten felices de haber vuelto al punto de partida.
El grupo argentino BUISAN lanza un nuevo single para pasar el verano mientras terminan de grabar su cuarto álbum de estudio que se publicará a finales del 2021.
Fieles a su costumbre de entregarle a los fan cosas nuevas, los BUISAN junto a su productor y cantante, Javier León, han re-grabado su primer single del 2017, “Veneno”, logrando una nostálgica versión inspirada en el hit de principios de los ochenta, “Tainted Love” de Soft Cell, pero con los inconfundibles toques de BUISAN.
Como cara B del single (algo muy “vintage” en esta época) encontramos una nueva y muy energética versión de la canción “Corriendo”, también incluida en su primer álbum.
Emlan nos trae nuevo single, esta vez junto a Paul Alone con "Déjalos en Shock" tras sus últimos singles "No era nuestro plan" con Arnau Griso y el camino que abría con "Autocine" junto a Vicco. Una canción en la que para esta ocasión, se acompaña de Arnau Griso, que aportan al single una dosis extra de energía.
"Déjalos en Shock" es una muestra más de ese sonido de guitarras juveniles que nos ha mostrado Emlan en sus canciones previas. Nos habla de esos momentos vitales en que todo el mundo te dice que no vas a poder lograrlo, que no vas a poder hacerlo y a base de esfuerzo, dedicación y superación lo acabas logrando.
Con una letra bastante explícita ayuda a entender el significado de la canción al 100%. Su sonoridad con una estética PowerPop de basa en la mezcla de las guitarras eléctricas y los synths con una fuerte carga de la percusión. La colaboración de Paul Alone le da el toque final con el carácter debido al timbre tan característico que él tiene. Una propuesta de Emlan, a la que Paul se sumó desde el minuto uno.
El tema llega acompañado de un videoclip donde se quiere transmitir buen rollo y mandar un mensaje positivo. Está grabado en una playa de Gavà por Albert Marcos y la postproducción la ha realizado Gerard Lázaro. Paul Alone aparece mediante croma tras grabarlo en la distancia, ya fue imposible juntarnos por temas de covid, transporte y horarios
Tras su debut a comienzos de 2020 con su primer single "Tira de la Manta" junto a Miki Núñez, su trayectoria en poco más de un año ha sido de lo más productiva y exitosa. Con tan solo un EP y varios singles, cuenta ya con cientos de miles de escuchas en las plataformas digitales y con más de 800 mil seguidores solo en TikTok, donde comparte infinidad de canciones con sus seguidores. Ahora une fuerzas con el sello Calaverita Records para el lanzamiento de su primer álbum el próximo otoño.
Un disco que mostrará una cara hasta ahora desconocida de Emlan y que pretende llenar de buen rollo la habitación donde se escuche. Promete que su nuevo show en directo cargado de rock, pop y un gran espectáculo, será una experiencia que sorprenderá a todos, y ya nos invita a asistir a las presentaciones que se harán en diferentes puntos de la península.
Angélica Leyva, una de las ganadoras de la primera edición de TopStar en Telecinco, presenta "Llegaste tú", el primer tema de un nuevo proyecto con varias canciones, en las que la artista de flamenco tradicional, reinventa este estilo, adaptándolo a una nueva forma de consumo musical.
Este proyecto está creado para el oyente en streaming y consigue, que mucha gente, escuche estilos musicales que tienen tan cerca, pero desconocen.
Puedes escuchar "Llegaste tú" en estos enlaces de Amazon o de Spotify.
María Vasán se encuentra inmersa en un proyecto de Crowdfunding para hacer realidad su nuevo proyecto "Aquí Y Ahora" en el que puedes participar en este enlace y que María Vasán nos cuenta:
“Aquí y Ahora” va más allá de las canciones, ayuda a transformar a las personas para que se acepten, se perdonen y se quieran.
Es un deseo que llevo tiempo soñando, viviéndolo en primera persona... estamos acostumbrados a las prisas que no nos paramos en nosotros mismos, porque eso genera tensión, miedo, incluso dolor... pero es necesario parar de vez en cuando, respirar y darte cuenta del amor que eres , de la paz que sientes y de la luz que tienes.
En esta aventura me acompañan músicos y profesionales, amigos a quienes admiro como artistas y, sobre todo , como personas.
“A veces nos encontramos tarde , pero siempre a tiempo” dice Laura Chica. 7 canciones llenas de vida, alma ... con la colaboración especial de Laura Chica en dos de ellas.
CON LAS APORTACIONES HAREMOS TODO ESTO...
Desde ya te doy las gracias, por creer en ello. Llevamos trabajo avanzado en este tiempo, solo queda un último empujón.
Producción, grabación de 3 temas y edición del disco (con las 7 canciones en total) lo que incluye generar trabajo para músicos y productores tan necesario en estos tiempos que vivimos.
Diseño Gráfico
Fabricación de CDs.
“Rodéate de personas que te crean en ti y te ayuden a brillar” , tengo suerte de rodearme de personas con alma, el productor será Iker Arranz con quien he trabajado durante 13 años ,y espero que sean muchos más.... Grande como productor y persona. El diseño gráfico viene de la mano de Cynthia Piorno (Lovinglife), una persona que lleva el arte en su mente y en manos, con una sensibilidad y magia que aporta la luz que el proyecto necesitaba.
Con tu ayuda ¡podemos lograrlo!
Y si somos valientes y si superamos el objetivo (deseo añadido), me cruzo España entera andando si hace falta para cantar en cada rincón de la península.
El proyecto tiene otros muchos gastos.
● Merchandising (con alguna que otra sorpresa)
● Videoclip uno o varios (según lo valientes que seamos)
● Renovación página web
Por eso, una vez superada la cantidad inicial, podéis seguir aportando, toda la ayuda es bien recibida.
Y LO MEJOR... ¡LAS RECOMPENSAS!
Quiero que las recompensas me acerquen aún más a ti. Me gustaría que te sintieras parte de él, desde ya, si estás leyendo esto, gracias.
A cambio de tu ayuda, podrás elegir recompensas como un encuentro conmigo a través de videollamada con sorpresa incluida, video de tu canción favorita ** con dedicatoria personalizada , **merchandising pensado para ti , un mini concierto o concierto en exclusiva para ti y los tuyos online o presencial (cuando se pueda )...y más sorpresas.
Me hace mucha ilusión que este proyecto salga adelante gracias a todas las personas valientes que se atreven a creer en él.
Para recibir las recompensas me pondré en contacto contigo mediante un formulario. Si eres de Valdepeñas, te la entregaré en mano y si eres de otra ciudad se enviará por correo ordinario certificado.
¿PARA CUÁNDO TODO ESTO?
Aunque aún hay fechas que concretar, la grabación del disco está prevista para este verano julio y agosto y si todo va como pensamos el disco saldrá en otoño.
Pero para ti que has creído en él podrás tenerlo entre Septiembre y Octubre.
Dada la situación actual de emergencia sanitaria que todavía está presente en nuestro país, puede que las recompensas sufran cierto retraso, pero intentaré que llegue todo a tiempo. Iré informando de los pasos que vamos dando, sobre todo si hay algún cambio.
Gracias a tu ayuda, es mucho más fácil. Un abrazo.
MARÍA VASÁN
Recuerda que puedes participar en el proyecto de Crowdfundin y conocer las recompensas, en este enlace.
La española-dominicana recibe Disco de Diamante por sus hits "Cucu" y Disco de Oro por "Trukitos" la misma semana que su éxito "Diablita Remix", junto a Omar Montes y Fabbio se posiciona en el Top 17 de las más escuchadas de España.
En apenas tres semanas, la bachata urbana de "Diablita" se ha ganado el espiritu de las fiestas de este verano. Ese verso "si subo stories con fueguito es pa'tí" es uno de los más coreados y ha ido escalando posiciones rápidamente. Actualmente en el #17 de los Charts de escuchas de Spotify, también está en el #6 de las más virales de España, habiendo entrado incluso en las listas del Top Spotify Viral a nivel Global. A este éxito estos días se ha sumado la entrega de dos reconocimientos más:
-Disco de Platino por más de 14 millones de Escucha en España por "Cucu", el hit que la colocaba por primera vez en lo más alto el pasado verano, junto a Juan Magan.
-Disco de Oro por "Trukitos", junto al artista urbano Denyerkin.
Su gira inició en concierto en Teatro Reina Victoria en Madrid en Mayo, después de la publicación de su álbum "Colores" y sus colaboraciones con Juan Magan, Kaydy Cain, Omar Montes, Nil Moliner que han sido solo un adelanto de todo el trabajo que está por venir tanto en solitario, como de apoyo a artistas locales e internacionales y que se irán desvelando en los próximas semanas.
Suave es una canción sensual, entre AfroCaribe, dancehall, kizomba y beats urbanos, una canción con letra pop que incita al baile y al disfrute; habla de las sensaciones que se tienen cuando se conoce a alguien que de verdad nos gusta y de lo rico que es disfrutar de toda esa atmósfera de sensualidad que se respira cuando hay atracción, "a veces todo sucede rápido pero todo es más rico si empieza "Suave" dice la artista. Sentir la respiración cerca, sentir que te abraza fuerte, que te toca, sentir cerca el deseo... eso es "Suave"
Canción de la autoría de Adriana Redondo (Adry la Fantástica) y Dary Ramirez, artistas y compositoras de la ciudad de Cartagena. La canción nace de la idea de compartir música, noches de guitarra y reuniones de trabajo por videollamada, Dary vive en USA.
"Íbamos lanzando ideas hasta que la canción se concretó. Es curioso, esta canción no era para mi, era para enviarla a estudios y para que fuera interpretada por otra artista. Un día Pablo Herrera (productor audiovisual y músico de Cartagena) la escuchó, me dijo: Esto es un éxito, yo me encargo de todo pero grabala tú. Ahora, aquí estamos..."
Suave fue producida por Gizas Dee, productor y músico Cartagenero.
El video fue rodado en la ciudad de Cartagena bajo la producción y dirección de Paul Zaid (Pablo Herrera) en "The Clock Pub Cartagena".
El video trata de lo diversas que son las emociones, de cómo el ser humano es libre de sentir dejándose llevar por el momento.
"Una cantante en uno de sus shows nota que en el público un hombre y una mujer no dejan de mirarla y ella decide experimentar a través del baile sentirla a ella y sentirlo a él. Todos los días son el momento justo para aceptar lo diverso y evolucionar, discriminar a una persona por su identidad sexual es una enfermedad que ya debe terminar, todos somos iguales" dice la artista.
Te conocemos desde hace años, pero ¿Cómo se define Montse Sabajanes como artista?
Uy que complicado, pues... quizá podría decirse que soy una artista inquieta a la que le encanta explorar con nuevos estilos y músicos y donde debería de faltar una guitarra eléctrica.
¿Qué es para ti la música?
La música es el alimento del alma. Sin más, es como el aire para el cuerpo.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Tiene que disfrutar de la que hace y explorar para ser original y hacer cosas que e gusten y que le den un toque de distinción, cosa que lo es tarea fácil.
Has publicado tu Single “La Realidad” ¿Cómo definirías el tema?
Pues con la mano en el corazón, me resulta muy difícil, pop rock? Lleva notas de muchos estilos, mejor que los oyentes me lo describan!
¿Qué mensaje quieres lanzar con “La Realidad”?
Que si quieres algo "hazlo" o cielo no va a caer para decir nada, en esta vida el "no" ya lo tenemos y cuando nos decidimos a confesarnos o a decir algo que los apetece tenemos el riesgo de que nos den una negativa, pero también tenemos el riesgo de tener una respuesta positiva y dejar al "que pasará" a un lado.
¿Qué nos puedes contar de “La Realidad”?
Pues es una canción "nostálgica" ya que es una de las canciones más antiguas que he compuesto, la he te versionado y cambiado la letra varías veces y esta es la definitiva (aunque nunca se sabe)
Es una edición de varios artistas, ya que la versión original era en inglés, y lo que hoy es el estribillo de era la melodía de la estrofa, imagina como cambian los detalles!
Si tuvieras que definir “La Realidad” con una palabra, ¿Cuál sería?
"Tirapalante" ¿vale como palabra?
¿Crees que en “La Realidad” podemos encontrar la esencia de Montse Sabajanes?
Lleva mucho de mi y mucho de los artistas de los que me he rodeado, he cambiado mucho mi estilo, pero como te digo es una canción con muchos recuerdos y sentimientos detrás, es parte de lo que fui y soy, así que, si quizá no la esencia, si que podemos descubrir una parte de mi.
Sabemos que “La Realidad” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Pues esta canción tiene historia, todo comenzó ella por el año 2000 cuando escribí una canción llamada “amazing” y que había compuesto con loops. Mi padre se la pasó a un amigo suyo y el creó la primera versión de la realidad.
De hecho la canté en un concurso de música de Cádiz, podéis ver un trozo en éste link:
Años más tarde, contacté con Llomguye un compositor catalán con estudio en Torredembarra por recomendación de una amiga, Elsa, donde cambiamos algunos matices y cambié la letra.
Cuando empecé a grabar mi disco en Barcelona, decidí que ésta canción, al igual que Cambios que también grabe en Torredembarra, le dimos un giro, y… luego ya, se quedó como está ahora en manos de Dan Rouge, un amigo de Cádiz que se ofreció a cambiar el estilo de las canciones. podeis ver mas de la historia de al canción si os interesa en el apartado web que le he dedicado: sabajanes.com/musica/creaciones/larealidad/
….peeeeero lo más interesante es que he sacado un adelanto del disco con una recopilación de todas las canciones que tengo online, y lo envío dedicado!!! sabajanes.com/discofisco2021/
Tras la publicación de “La Realidad” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues me encantaría decirte que voy a hacer conciertos y a publicar mi disco, pero mi vida es una ruleta llena de sorpresas!
Ojalá pueda daros noticias nuevas pronto!
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Gracias siempre a ti y tu equipo Toni, es una oportunidad muy top la que nos das!!