La cantautora española Conchita regresa a la escena musical con su nuevo single, "Quien Quieras", una poderosa canción que invita a reflexionar sobre la capacidad de tomar decisiones y reinventarse cada día. Con letras inspiradoras, el tema habla de la oportunidad que todos tenemos de dar un giro a nuestras vidas, empezar de cero y convertirnos en quien realmente queremos ser.
Conchita, conocida por su álbum debut Nada Más (2007), producido por Juan Luís Jiménez, consolidó su carrera con éxitos como "Tres Segundos" y "Nada Que Perder", que se convirtieron en himpos de la música española. Su estilo, influenciado por una amplia gama de artistas contemporáneos, combina melodías emotivas con letras profundas que resuenan en el corazón de sus seguidores.
"Quien Quieras" es un recordatorio de que nunca es tarde para cambiar de rumbo y perseguir nuestros sueños. La canción, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, transmite un mensaje de empoderamiento y esperanza, animando a los oyentes a abrazar la libertad de ser quienes realmente quieren ser.
Con este nuevo lanzamiento, Conchita demuestra una vez más su talento como compositora y su capacidad para conectar con el público a través de historias universales. Su música sigue siendo un refugio para aquellos que buscan inspiración y motivación en momentos de cambio.
No te pierdas "Quien Quieras", un tema que promete convertirse en un himno para quienes buscan reinventarse y seguir adelante. Para más información sobre Conchita y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales y descubre cómo su música sigue marcando la diferencia.
Con "Quien Quieras", Conchita nos recuerda que lo mejor de empezar de cero es que mañana podemos ser quien queramos. ¡Un mensaje que todos necesitamos escuchar!
Augusto Durán, conocido artísticamente como Tutto Durán, el cantautor y compositor español originario de Las Palmas de Gran Canaria, presenta su nuevo single, "Bahía". Este tema, inspirado en la cultura, la pasión y la autenticidad de Brasil, es un homenaje a un país que ha dejado una profunda huella en su vida. Con letras que reflejan la libertad, la felicidad y la conexión humana, Tutto nos invita a sumergirnos en un viaje emocional a través de su música.
Nacido en 1984, Tutto Durán tuvo una primera vida como futbolista profesional, debutando a los 14 años en la UD Las Palmas. Sin embargo, tras 11 años en el mundo del deporte, decidió dejar atrás el fútbol en busca de una satisfacción personal que no encontró en los campos de juego. Fue en medio de dificultades familiares y económicas que descubrió la música como refugio y herramienta de transformación.
Su carrera musical despegó en 2017, cuando participó en el reality Gran Hermano VIP y lanzó su primer single, "Cómo vuelvo al pasado". Un giro inesperado en su promoción, respaldado por el apoyo de Cristino Ronaldo, catapultó el éxito de la canción, alcanzando 8 millones de reproducciones en Spotify y obteniendo un Disco de Oro. Desde entonces, Tutto ha consolidado su lugar en la industria musical con éxitos como "Te vuelvo a enamorar" y "Me gustas", que le han valido tres discos de oro y uno de platino, superando los 90 millones de reproducciones en streaming.
"Bahía" es una muestra más del talento de Tutto como compositor y cantante. Producida por él mismo junto a Juanka Trujillo y Ferdinad, la canción combina melodías envolventes con letras profundas que hablan de amor, conexión y autenticidad. Este single es un adelanto de lo que será su próximo proyecto musical, que promete seguir consolidando su legado como uno de los artistas más versátiles y apasionados de la escena española.
Con giras por toda España y una base de seguidores cada vez más amplia, Tutto Durán continúa escribiendo su historia a través de la música, demostrando que el trabajo duro y la pasión son la clave del éxito. "Bahía" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus fans pueden esperar más sorpresas en los próximos meses.
Para mantenerse al día con las novedades de Tutto Durán y sus futuros proyectos, no duden en seguirlo en sus redes sociales. Con "Bahía", el artista canario nos invita a sentir, vibrar y conectar con la esencia de la vida a través de su música.
Con tan solo 23 años, Shakira Martínez, la joven estrella de Elda (Alicante), sigue sumando éxitos a su ya impresionante carrera. Tras el éxito rotundo de su tema "Hasta el infinito" junto a Maki, que está a punto de alcanzar el disco de platino, la artista presenta su nuevo single, "Te voy a Regalar", disponible ya en todas las plataformas digitales.
Shakira, ganadora del Premio Odeón a la Mejor Artista Revelación Flamenca en 2022 y con tres discos de oro en su haber, ha logrado conquistar al público con su voz única y su capacidad para fusionar el flamenco tradicional con sonidos urbanos. Su talento la ha llevado a compartir escenario con grandes nombres como Alejandro Sanz, Pitingo e India Martínez, consolidándose como una de las voces más destacadas de su generación.
Criada en un ambiente musical gracias a la influencia de su abuela, la primera cantante profesional de su familia, Shakira saltó a la fama a través de versiones virales en YouTube que acumularon millones de reproducciones. Desde entonces, no ha dejado de crecer, tanto en seguidores como en reconocimiento. Actualmente, cuenta con más de 400.000 oyentes mensuales en Spotify y una destacada presencia en redes sociales, donde suma más de 250.000 seguidores en TikTok, 120.000 en Instagram y 170.000 suscriptores en YouTube.
"Te voy a Regalar" promete ser otro éxito en la carrera de la artista, que sigue conectando con audiencias de todas las edades gracias a su estilo innovador y su pasión por el flamenco. Además, sus fans tendrán la oportunidad de disfrutar de su música en directo en 2025, durante una gira que incluye un concierto confirmado en Sevilla el 29 de marzo en el Cartuja Center Cite.
Shakira Martínez no solo es una artista en ascenso, sino también un referente para las nuevas generaciones que buscan mantener viva la esencia del flamenco mientras lo reinventan. Con "Te voy a Regalar", la alicantina demuestra una vez más por qué es una de las grandes promesas de la música española.
No te pierdas su nuevo single, disponible en todas las plataformas digitales, y síguela en sus redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos.
En una colaboración que promete conquistar corazones, los artistas Mara Vélez y Atk Epop lanzan su nuevo sencillo titulado "Como Decirle". Esta canción, con una fusión de dulces melodías y ritmos envolventes, narra una emotiva historia de una declaración de amor, teñida con tintes de Reggae y Synth Pop que transportan al oyente a un universo sonoro único.
La letra de "Como Decirle" es una poesía hecha música, donde Mara Vélez despliega su voz delicada y cautivadora, acompañada por la producción vibrante y moderna de Atk Epop. El tema explora la vulnerabilidad y el anhelo que se siente al intentar expresar sentimientos profundos. Desde sus versos iniciales, la canción captura la esencia de la conexión emocional: "Como decirle lo que siento,susurrar en su oído lento,cuando la veo yo me pierdo,en su sonrisa encuentro el cielo."
El arreglo musical combina elementos orgánicos y electrónicos, destacando un ritmo Reggae cálido con texturas synth que aportan un aire nostálgico y contemporáneo al mismo tiempo. La producción logra un equilibrio perfecto entre la sencillez y la sofisticación, permitiendo que la voz de Mara Vélez brille con toda su intensidad emocional.
Sobre la inspiración detrás de "Como Decirle", los artistas comentan: "Queríamos crear una canción que hablara de lo complicado pero hermoso que es abrir el corazón y decirle a alguien lo importante que es en tu vida. Es una historia que muchos pueden sentir como propia."
Este sencillo no solo marca un paso importante en la carrera de ambos artistas, sino que también resalta la fuerza creativa de las colaboraciones en la música actual. Mara Vélez y Atk Epop logran unificar sus estilos y talentos para ofrecer una pieza que conecta con el alma.
"Como Decirle" ya está disponible en todas las plataformas digitales y viene acompañado de un videoclip que resalta la belleza visual y emocional de la canción. Este lanzamiento promete ser un éxito tanto para los fans de siempre como para quienes descubren a estos artistas por primera vez.
Escucha "Como Decirle" ahora y déjate llevar por la magia de esta declaración musical.
El reconocido músico y compositor argentino Fabián Muzzo presenta su nuevo single, "Bahía", una canción que rinde tributo a la vibrante cultura, la pasión y la autenticidad de Brasil, un país que ha dejado una huella profunda en su vida y en su música. Con este tema, Muzzo captura la esencia de un lugar único, destacando la generosidad de su gente, la libertad y la felicidad que se reflejan en las miradas de sus niños, y la riqueza cultural que define su forma de ser.
Fabián Muzzo, quien comenzó su carrera como pianista especializado en jazz, blues y rhythm and blues, ha consolidado una trayectoria musical impresionante. Formado con maestros como Hugo González Neira y Manuel Fraga, y egresado de la E.M.P.A. de Buenos Aires, Muzzo ha compartido escenario con leyendas de la música como David Lebón y Luis Alberto Spinetta. Su paso por Londres, donde estudió composición en Morley College y fue tecladista y arreglista para bandas de pop y rock, marcó un antes y un después en su carrera, llevándolo a formar la banda instrumental Tango 2000 y a recorrer el Reino Unido con su música.
Con una discografía que incluye álbumes como "Don't say no", "MiReDo", "JUEGA" y "VUELA MUZZOCIRCUS", Muzzo ha explorado una fusión de estilos que van desde el pop y el jazz hasta el dance y el rock. Su tema "Vuela" lo catapultó en Estados Unidos, donde ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio al Mejor Artista de Rock en 2016 por The Akademia Music Awards y una mención especial por su EP "Nueva Jamás Volverás". Recientemente, en mayo de 2024, fue incluido en el Salón de la Fama de Los Ángeles, California, un logro que celebra sus 20 años de carrera.
"Bahía" es un adelanto de su próximo álbum, "20 Fabián Muzzo", que se lanzará en noviembre de 2024. Este trabajo conmemora dos décadas de trayectoria musical, reuniendo canciones publicadas durante este tiempo junto a nuevas composiciones que reflejan sus experiencias de vida y su evolución como artista.
El single ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus seguidores pueden esperar más sorpresas en los próximos meses. Para mantenerse al tanto de los proyectos de Fabián Muzzo, no duden en seguirlo en sus redes sociales.
Con "Bahía", Fabián Muzzo no solo celebra su legado musical, sino que también nos invita a viajar a través de la música a un lugar lleno de color, ritmo y alma: Brasil.
Molotov, la legendaria banda mexicana, ícono del rock en español cumple años, en su 30 aniversario se disponen a tomar los escenarios del viejo continente y Latinoamérica.
Desde 1995 Molotov ha sido un referente de la música en español, llevando el rock latino a lugares de todo el mundo con su poderoso en vivo y un repertorio lleno de clásicos atemporales con letras que le hablan a un público sin fronteras.
Con 3 décadas de trayectoria y dueños de un estilo único que ha conquistado a generaciones de fans, la banda se consolida como uno de los actos más importantes en vivo y una leyenda de la música mexicana.
“Este es un año muy especial para nosotros, tres décadas no son fáciles de lograr pero hemos aguantado vara gracias a ustedes banda! Nos llena de emoción anunciar esta gira mundial para celebrar con ustedes y compartir nuestra música con toda la gente que nos ha apoyado desde el principio.” Comentó la banda en un mensaje.
La gira ya comenzó este año en Argentina y 3 fechas en Bolivia. Próximamente llevará a Molotov a ciudades como CDMX, Bogotá, Lima, San Juan, Dublín, Madrid, París y muchas más, prometiendo un espectáculo lleno de sorpresas, clásicos de su repertorio y momentos inolvidables para el público.
Con una trayectoria llena de éxitos como “Gimme the Power”, “Voto Latino”, “Puto”, entre otros, Molotov continúa siendo una de las bandas más influyentes del panorama musical actual.
¡La fiesta continúa! Prepárate para vivir una experiencia única e irrepetible, con Molotov celebrando 30 años de historia, pasión y música. Puedes comprar tu entrada en este enlace.
La cantante asturiana Naiara Moore su nuevo sencillo "Cora-Cora", una canción que fusiona emoción, pasión y ritmo en un relato de amor y desvelo. Con una producción vibrante y una letra intensa, este tema promete convertirse en el himno de quienes han amado con locura y les cuesta soltar.
"Cora-Cora" es una canción que captura la complejidad de los sentimientos cuando una historia de amor se resiste a desaparecer. La letra nos transporta a una relación marcada por la incertidumbre y la atracción incontrolable, donde el recuerdo de un amor pasado sigue latente en cada latido del corazón. Con versos como "Cree que sigo enamorada, esperando aquí sentada" y "Mi ADN en tu cama, pa’ que tú te acuerdes bien de mí", Naiara Moore logra transmitir esa sensación de apego que muchos han experimentado.
La producción del tema se caracteriza por un sonido envolvente y moderno, con una base rítmica pegajosa que combina elementos de la música urbana con toques electrónicos. La voz de Naiara, cargada de matices emocionales, guía al oyente a través de un viaje donde la nostalgia y la pasión se entrelazan.
El videoclip, dirigido con un enfoque cinematográfico, juega con luces cálidas, sombras y primeros planos que capturan la vulnerabilidad de la artista. La estética nostálgica refuerza la sensación de un amor que sigue presente a pesar del tiempo y la distancia.
Blanka, la superestrella polaca que ha revolucionado la industria musical con éxitos como "Solo" y "Boys Like Toys", acaba de lanzar su nuevo single, "Key to My Heart". Con más de 245 millones de streams globales en su carrera, Blanka sigue consolidándose como una de las artistas pop más influyentes del momento. Este nuevo tema promete ser otro éxito rotundo, sumándose a su impresionante lista de logros, que incluye su destacada participación en el Festival de Eurovisión 2023, donde alcanzó el tercer lugar en las semifinales y el puesto 19 en la final.
"Key to My Heart" es una canción que combina la esencia pop que caracteriza a Blanka con una producción fresca y melodías irresistibles. La artista, conocida por su capacidad para conectar con audiencias de todas las edades, ha creado un tema que habla de amor, vulnerabilidad y conexión emocional, elementos que han sido clave en su éxito internacional.
Blanka no es nueva en el mundo de la música. Su single "Solo", que la catapultó a la fama, acumula más de 210 millones de streams y 59 millones de vistas en todo el mundo, alcanzando el número uno en países como Polonia, Lituania, Letonia y Bulgaria, y posicionándose en el Top 20 en mercados como República Checa, Islandia, Estonia, Grecia, Finlandia y Ucrania.
Otros éxitos como "Boys Like Toys" (con más de 21 millones de streams) y "Rodeo" (con un impacto radial de 60 millones y presencia en más de 180 listas de reproducción de Spotify, incluyendo New Music Friday en 23 mercados) han consolidado su posición como una de las artistas más escuchadas y queridas de la escena pop actual. Además, sus colaboraciones con productores de renombre como Stadiumx y Alle Farben, así como remixes de creadores emergentes como Bruno Pietri y Lenny Pearce, han ampliado su alcance y diversificado su sonido.
Blanka no solo ha triunfado en las listas de reproducción, sino también en la televisión y el mundo del entretenimiento. Su canción "Asereje (Airplane Mode)" fue incluida en la serie "The Sex Lives of College Girls" de HBO MAX, lo que le permitió llegar a nuevas audiencias. Además, la artista será una de las figuras principales en la próxima temporada del programa "Dancing with the Stars", donde mostrará su talento no solo como cantante, sino también como performer.
Con "Key to My Heart", Blanka demuestra una vez más por qué es una de las artistas más relevantes de la música pop actual. Este single, disponible en todas las plataformas digitales, promete ser otro éxito global, sumándose a su impresionante trayectoria y consolidando su lugar en la industria musical.
Los fans de Blanka pueden esperar una canción llena de energía, emociones y ese toque especial que solo ella puede ofrecer. Además, la artista ha anunciado que este lanzamiento es solo el comienzo de un año lleno de sorpresas y nuevos proyectos.
Para mantenerse al día con las novedades de Blanka y sus futuros lanzamientos, los seguidores pueden seguirla en sus redes sociales, donde compartirá contenido exclusivo y detalles sobre su música.
Mar Lucas, una de las influencers más influyentes de España, continúa su incursión en el mundo de la música con el lanzamiento de su nuevo single, "No Ha Sido Fácil". Tras una serie de exitosas colaboraciones y lanzamientos en 2023, como "Tu sí", "La inocente", "Puerta del Sol" y "Mentiiira", Mar Lucas presenta una canción que refleja su crecimiento personal y artístico, convirtiéndose en un himno de superación y empoderamiento.
Con letras profundas y un mensaje inspirador, "No Ha Sido Fácil" habla de las dificultades de la vida, la resiliencia y la capacidad de levantarse después de caer. La canción, disponible en todas las plataformas digitales, es una muestra más del talento versátil de Mar Lucas, quien ha logrado conquistar no solo las redes sociales, sino también la escena musical.
La letra de "No Ha Sido Fácil" es un reflejo de las experiencias personales de Mar Lucas y de muchas personas que han enfrentado adversidades. Versos como "Sé que no ha sido fácil, ahora entiendo que todo es por algo y es que la vida es así" o "Me rompieron y así descubrí que yo no soy tan frágil, porque igual sigo aquí" transmiten un mensaje de fortaleza y esperanza.
La canción combina un ritmo pegajoso con una producción moderna, creando un equilibrio perfecto entre pop y sonidos urbanos. Mar Lucas demuestra una vez más su capacidad para conectar con su audiencia, esta vez a través de una canción que invita a reflexionar y a celebrar la capacidad de superación.
Mar Lucas no es nueva en el mundo del entretenimiento. Con millones de seguidores en redes sociales, ha logrado posicionarse como una de las creadoras de contenido más influyentes de España, abordando temas como moda, belleza, viajes y desafíos virales. Sin embargo, su incursión en la música ha marcado un nuevo capítulo en su carrera.
Desde su debut como cantante en mayo de 2023 con "Tu sí", Mar Lucas ha colaborado con artistas de renombre como Juan Magán, Cali y El Dandee, Timø, Zabdiel, Ha*Ash y otros, consolidándose como una figura emergente en la industria musical. Su capacidad para reinventarse y explorar nuevos horizontes ha sido clave para su éxito.
Con "No Ha Sido Fácil", Mar Lucas no solo presenta una canción, sino también una filosofía de vida. Este single es un recordatorio de que, a pesar de las dificultades, siempre es posible salir adelante y crecer a partir de las experiencias.
La artista ha compartido en sus redes sociales que este lanzamiento es especial para ella, ya que representa un momento de madurez y autodescubrimiento. "Esta canción es para todos aquellos que han pasado por momentos difíciles y han salido más fuertes. Es un mensaje de esperanza y empoderamiento", comentó Mar Lucas.
Para mantenerse al día con las novedades de Mar Lucas y sus futuros proyectos, los fans pueden seguirla en sus redes sociales, donde compartirá contenido exclusivo y detalles sobre su música.
La banda barcelonesa Alma de Boquerón, reconocida por su estilo único de Rumba Mestiza de Autor, ha lanzado su nuevo single "Diablo Rumbero", un tema que no solo marca el inicio de una nueva etapa creativa, sino que también anticipa su séptimo álbum de estudio, previsto para este año. Con este lanzamiento, la banda consolida su evolución musical y se adentra en terrenos innovadores, tanto sonoros como visuales, incorporando por primera vez la inteligencia artificial en su propuesta artística.
Desde su formación en el barrio de Gracia en 2014, Alma de Boquerón ha conquistado a un público fiel con más de 500 conciertos y una mezcla de ritmos que fusionan rumba, rock, funk y blues. Ahora, con "Diablo Rumbero", la banda nos invita a sumergirnos en una experiencia musical contagiosa, con letras poderosas y una energía que promete no dejar a nadie indiferente.
"Diablo Rumbero" no es solo un adelanto de lo que será el próximo álbum de Alma de Boquerón, sino una declaración de intenciones. Este trabajo discográfico, el séptimo de su carrera, contará con colaboraciones de lujo, como las del cantante JERE y el artista El Niño de la Hipoteca, quienes aportarán su talento para enriquecer aún más la propuesta musical de la banda.
El single, disponible desde el 24 de enero en todas las plataformas digitales, es una muestra de la frescura y autenticidad que caracteriza a Alma de Boquerón. Según la banda, este nuevo proyecto busca conectar con sus seguidores de siempre mientras atrae a nuevos oyentes con una propuesta renovada y en sintonía con las tendencias actuales.
Uno de los aspectos más destacados de este lanzamiento es el videoclip oficial de "Diablo Rumbero". Por primera vez en su carrera, Alma de Boquerón ha incorporado la inteligencia artificial en la producción visual de su música, creando una experiencia única que combina arte y tecnología. Este enfoque innovador no solo refleja la evolución de la banda, sino que también establece un nuevo estándar en su propuesta visual.
El videoclip promete ser una explosión de colores, ritmos y efectos visuales que complementan a la perfección la energía de la canción. Sin duda, una apuesta arriesgada que posiciona a Alma de Boquerón como una banda vanguardista en la escena musical actual.
Para celebrar el lanzamiento de "Diablo Rumbero", Alma de Boquerón ha anunciado una serie de conciertos que incluyen un íntimo recital en Madrid el 20 de febrero en Fulanita de Tal y un espectáculo a banda completa el 27 de abril en Sala La Nau de Barcelona. Estos eventos serán una oportunidad única para disfrutar en vivo de la energía y el carisma que caracterizan a la banda, conocida por convertir sus conciertos en auténticas fiestas aptas para todos los públicos.
Las entradas para estos conciertos ya están disponibles en la web oficial de la banda (almadeboqueron.com/agenda), donde también se pueden consultar todas las fechas de su gira.
Con más de una década de trayectoria, Alma de Boquerón ha demostrado ser una de las bandas más consistentes y queridas de la escena musical española. Su capacidad para fusionar géneros y conectar con el público a través de letras cargadas de romanticismo y humor ha sido clave para su éxito.
El lanzamiento de "Diablo Rumbero" y el próximo álbum confirman que la banda no tiene intención de detenerse. Por el contrario, siguen innovando y explorando nuevas formas de expresión artística, siempre fieles a su esencia pero con la mirada puesta en el futuro.
"Diablo Rumbero" ya está disponible en todas las plataformas digitales. Mientras tanto, los fans pueden seguir a Alma de Boquerón en sus redes sociales para estar al tanto de todas las novedades y prepararse para lo que promete ser uno de los años más emocionantes en la carrera de la banda.
El dúo franco-alemán Les Grandseigneurs Du Groove, formado por el teclista y productor DJ Mikkka (Alemania) y el compositor, cantautor y baterista Jean-Luc Delmonac (Francia/Alemania), ha lanzado su nuevo single "Third Age", una canción que se erige como el himno oficial de la generación boomer en 2025. Con un sonido rápido, melódico, optimista y lleno de ritmo, este tema captura la esencia de una generación que vive su "tercera edad" con exceso, diversión y una actitud desenfadada ante la vida.
Con más de 40 años de experiencia en los escenarios del sur de Alemania, tanto en bandas como en solitario, DJ Mikkka y Jean-Luc Delmonac han consolidado su reputación como músicos versátiles y productores de estudio talentosos. "Third Age" es el resultado de su madurez artística y su capacidad para reinventarse, ofreciendo una propuesta fresca y llena de energía que invita a bailar y celebrar la vida.
"Third Age" no es solo una canción, es una declaración de intenciones. Con letras que reflejan la actitud despreocupada y entusiasta de la generación boomer, el single celebra la libertad y la alegría de vivir esta etapa de la vida con intensidad. La canción combina elementos funky, melodías contagiosas y un ritmo vibrante que no deja indiferente a nadie.
Según los propios artistas, "Third Age" es una invitación a disfrutar de la vida sin límites: "Nuestro tercer acto es perfecto para el exceso, la diversión y el desenfreno. Y así es como suena esta canción", explican. Este enfoque optimista y desafiante ha resonado especialmente entre el público boomer, que se ha identificado con el mensaje y la energía del tema.
Les Grandseigneurs Du Groove no son nuevos en el mundo de la música. Con décadas de experiencia en diferentes proyectos y bandas, DJ Mikkka y Jean-Luc Delmonac han demostrado una capacidad única para adaptarse a los tiempos sin perder su esencia. Desde que llegaron a la "tercera edad", han encontrado en la producción de estudio una nueva forma de expresión, publicando numerosas canciones tanto juntos como en solitario.
"Third Age" es un ejemplo perfecto de su evolución. La canción no solo refleja su madurez musical, sino también su habilidad para conectar con las tendencias actuales y las necesidades de su generación. Con este lanzamiento, el dúo reafirma su lugar en la escena musical como referentes de una generación que no tiene intención de dejar de disfrutar la vida.
"Third Age" ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para mantenerse al día con las novedades de Les Grandseigneurs Du Groove, los fans pueden seguir al dúo en sus redes sociales, donde compartirán detrás de cámaras, entrevistas y detalles exclusivos sobre su música y su visión artística.
Con "Third Age", Les Grandseigneurs Du Groove no solo han creado una canción, sino un manifiesto generacional. Este single es un recordatorio de que la vida no tiene por qué perder intensidad con el paso de los años, y que la "tercera edad" puede ser una etapa llena de diversión, excesos y nuevas experiencias.
El dúo franco-alemán ha logrado capturar el espíritu de una generación que vive con orgullo y alegría, y lo ha convertido en una canción que promete ser un éxito en las pistas de baile y en los corazones de sus seguidores.
El cantautor Chris Waggoner ha presentado su nuevo single, "In My Eyes", una conmovedora balada que revive los intensos sentimientos de los amores juveniles y los recuerdos de relaciones pasadas. Inspirada en una experiencia personal tras asistir a una reunión de exalumnos en Portland, Oregón, en 2010, esta canción captura la esencia de esos momentos que, aunque lejanos en el tiempo, permanecen vivos en la memoria como si hubieran ocurrido ayer.
Con una producción impecable y arreglos cuidadosamente elaborados, "In My Eyes" es un tributo a todas las generaciones de jóvenes amantes que han experimentado la intensidad del amor y la añoranza. Chris Waggoner, conocido por su habilidad para transmitir emociones a través de su música, ha creado una pieza que resuena profundamente con quienes han vivido relaciones inolvidables.
Una canción con historia La inspiración para "In My Eyes" surgió durante un vuelo de regreso a El Paso, Texas, después de que Waggoner asistiera a una reunión de su clase de secundaria en Portland. Esos recuerdos de amores juveniles y emociones intensas se convirtieron en la base de esta balada, que combina letras sentimentales con una melodía cautivadora.
"Esta canción es para todos aquellos que han experimentado el amor joven y han sentido esa conexión especial que perdura en el tiempo", explica Waggoner. "Aunque hayan pasado años, esos sentimientos pueden emerger con una fuerza increíble, y eso es lo que quise capturar en 'In My Eyes'".
Además, Waggoner aportó pistas adicionales de teclado y se encargó de la producción, composición y voces principales. La mayoría de las grabaciones se realizaron en Studio 603 de Las Cruces, Nuevo México, bajo la dirección del ingeniero Dave Wheeler.
"In My Eyes" no solo es una canción personal para Chris Waggoner, sino también un mensaje universal que conecta con cualquier persona que haya experimentado el amor y la nostalgia. La combinación de instrumentación emotiva y voces sinceras crea una atmósfera que transporta al oyente a esos momentos especiales del pasado.
Con este lanzamiento, Waggoner demuestra una vez más su capacidad para crear música que trasciende el tiempo y las generaciones, ofreciendo una experiencia auditiva que es tanto íntima como universal.
Para mantenerse al día con las novedades de Chris Waggoner, los fans pueden seguirlo en sus redes sociales, donde compartirá detalles exclusivos sobre su música y su proceso creativo.
La artista KUVE ha logrado conquistar tanto al público como al jurado profesional del Benidorm Fest 2025, asegurándose un lugar en la gran final del próximo sábado con su emotivo single "LOCA XTI". Este tema, que se ha convertido en una auténtica declaración de amor, rinde homenaje a quienes nos quieren de forma “pura y desinteresada”, celebrando el amor en todas sus formas.
"LOCA XTI" no solo ha resonado por su potente mensaje, sino también por la naturalidad y pasión que KUVE demostró en el escenario. Tras cantar el último estribillo, la artista dejó claro que su conexión con el público y su capacidad para transmitir emociones son parte fundamental de su arte. Este single, que ya está disponible en todas las plataformas digitales de streaming, ha logrado posicionarse como uno de los favoritos de esta edición del Benidorm Fest.
El próximo sábado, KUVE volverá a subirse al escenario para rendir homenaje a aquellos seres que nos acompañan en los momentos felices y, sobre todo, en los más difíciles. Con "LOCA XTI", la artista no solo busca ganar el Benidorm Fest 2025, sino también la oportunidad de representar a España en la final de Eurovisión 2025, que tendrá lugar el próximo 17 de mayo en Basilea, Suiza.
La carrera de KUVE ha sido marcada por su autenticidad y su capacidad para conectar con el público a través de letras sinceras y melodías envolventes. Su participación en el Benidorm Fest 2025 ha sido un reflejo de su evolución como artista, consolidándose como una de las voces más prometedoras del panorama musical español.
"LOCA XTI" es más que una canción; es un mensaje de amor, gratitud y resiliencia que invita a reflexionar sobre las relaciones que nos sostienen en los momentos clave de nuestras vidas. Con este tema, KUVE no solo ha conquistado al jurado y al público del Benidorm Fest, sino que también ha dejado una huella imborrable en todos aquellos que han tenido la oportunidad de escucharla.
No te pierdas la gran final del Benidorm Fest 2025 este próximo sábado, donde KUVE buscará coronarse como la representante de España en Eurovisión 2025. Con "LOCA XTI", la artista nos recuerda que el amor, en todas sus formas, es la fuerza que nos mueve y nos salva.
La multifacética artista argentina Canu, reconocida por su talento como cantante, compositora y actriz, nos sorprende una vez más con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Pendiente". La canción, ya disponible en todas las plataformas digitales, es una emotiva balada que explora los sentimientos de un amor que nunca llegó a ser, con una letra cargada de nostalgia y vulnerabilidad.
Nacida en Buenos Aires, Canu ha estado inmersa en el mundo artístico desde temprana edad. Con una sólida formación en canto y actuación, esta versatilidad la ha convertido en una artista completa. Su debut en la serie juvenil de Disney “O11CE” marcó un hito en su carrera, brindándole herramientas que hoy aplica en su proyecto musical. Desde 2019, Canu ha estado componiendo sus propias canciones, mostrando una evolución constante como artista y creadora.
Canu no solo destaca por su voz y composición, sino también por su compromiso y dedicación en cada aspecto de su carrera. En 2023, se presentó con su show propio en el prestigioso evento AGS 2023 (Argentina Game Show), y cerró el año a lo grande con el lanzamiento de “PROHIBIDO”, una colaboración con Maca Castro. Ambas artistas llevaron su música al icónico escenario del Teatro Gran Rex, consolidando su lugar en la escena musical argentina.
En "Pendiente", Canu nos entrega una pieza íntima y desgarradora. La letra habla de la lucha interna de aceptar la pérdida de un amor no correspondido y el arrepentimiento de no haber tomado riesgos en su momento. Versos como: "Por el miedo a fracasar no lo intenté y ahora me toca aceptarlo, que son otros los brazos en los que te encuentras bien" resaltan la sinceridad de sus emociones, mientras el coro repite: "Si no te digo lo que mi corazón siente, después de tanto sigues siendo mi pendiente", una confesión que resuena con cualquiera que haya enfrentado un amor imposible.
Musicalmente, la canción combina balada pop con toques modernos que realzan la interpretación vocal de Canu, permitiendo que la emoción se sienta en cada nota. Su capacidad para narrar historias personales de una manera universal demuestra su madurez como compositora.
Con "Pendiente", Canu reafirma su lugar como una de las artistas emergentes más prometedoras de Argentina. Este sencillo no solo muestra su crecimiento artístico, sino también su habilidad para conectar profundamente con su audiencia. Canu sigue supervisando cada detalle de su proyecto musical, demostrando un compromiso que se refleja en la calidad de su obra.
Para quienes deseen seguir los pasos de esta talentosa artista, no olviden buscarla en sus redes sociales, donde comparte actualizaciones sobre su música y futuros proyectos.
"Pendiente" ya está disponible en plataformas de streaming. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en esta poderosa historia de amor, arrepentimiento y aceptación.
El cantante, compositor y músico colombiano Sebhas, radicado en España, presenta su nuevo single, "Lo Siento", una balada pop-rock que profundiza en las emociones de una ruptura amorosa y la frialdad que surge cuando la esperanza en una relación se desvanece. Este tema, que forma parte de su álbum "Mi Destino", es un reflejo de las experiencias cotidianas del amor y la vulnerabilidad humana, conectando con audiencias que han vivido situaciones similares.
"Lo Siento" no es solo una canción, sino una narrativa emocional que aborda el desamor desde una perspectiva honesta y cruda. Con letras que hablan de aceptación y resiliencia, Sebhas logra transmitir un mensaje universal: "Todos, en algún momento, pasamos por esto. El amor nos hace vulnerables, pero también nos enseña a seguir adelante y encontrar nuestro lugar", comenta el artista.
La producción del tema estuvo a cargo del reconocido ingeniero de sonido y productor argentino Luis Bacque, quien ha trabajado con artistas de la talla de Ricardo Montaner y Guillermo Klein. Además, la canción cuenta con la colaboración de talentos de primer nivel, como la baterista Giulliana Merello (Karol G, Buika) y la guitarrista colombiana Sus Vásquez (Luis Fonsi, Benson Bonne). Los coros estuvieron a cargo de la cantante argentina Mey, conocida por su trabajo con David Guetta, añadiendo un toque especial a la atmósfera emotiva del tema.
El álbum "Mi Destino", del cual forma parte "Lo Siento", es una fusión de géneros que incluye pop-rock, jazz y pop urbano. Cada canción está cargada de emociones, explorando tanto el amor como el desamor, y demostrando la versatilidad y profundidad artística de Sebhas.
Con una carrera marcada por su dedicación y evolución constante, Sebhas ha logrado cautivar a su audiencia con ritmos pegajosos y melodías emotivas. Su habilidad para combinar diferentes estilos musicales lo posiciona como un artista con proyección internacional, listo para conquistar escenarios globales.
En palabras de Sebhas: "Esta canción es parte de mi historia y de mi crecimiento. 'Lo Siento' es para todos aquellos que han pasado por una ruptura y han encontrado la fuerza para seguir adelante. Espero que conecte con quienes la escuchen y les dé un poco de paz".
"Lo Siento" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y los seguidores de Sebhas pueden seguir su trayectoria en redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos y presentaciones.
Con este lanzamiento, Sebhas no solo reafirma su lugar en la escena musical, sino que también demuestra que el desamor puede ser una fuente de inspiración y crecimiento.
