La celebración, ante más de 20.000 personas a su llegada a madrid, estuvo plagada de música y momentos emotivos.
'Nochentera' ha sido una de las canciones protagonistas de la selección de fútbol femenina en este mundial 2023 y celebra, a su vez, el quinto disco de platino.
Vicco no quiso perderse el recibimiento a la selección y acudió, como más de 20.000 personas, a recibir a las jugadoras la noche del lunes a su llegada a Madrid.
Su homenaje especial a un triunfo histórico, con modificación de la letra incluida, fue uno de los momentos clave de la noche.
'Nochentera' ya no es solo una de las canciones del año que ya ha alcanzado el quinto disco de platino y acaba de reinventarse junto a Lali en‘Nochentera Remix’, sino también uno de los himnos de las 23 jugadores que han hecho historia en el deporte femenino en España consiguiendo la primera Copa del Mundo de Fútbol.
Vicco quiso aprovechar el momento para felicitar a las jugadoras personalmente y, además, para dar un mensaje a todos los asistentes:
"Son unas guerreras, unas luchadoras; son un ejemplo para todas esas niñas de hoy, del futuro, que ahora pueden sentirse CAMPEONAS, lo que ya somos."
Dos voces excepcionales se han unido para crear una experiencia musical conmovedora que seguramente tocará los corazones de los oyentes. La talentosa cantante y compositora Lourdes Fernández ha colaborado con Guillermo Cano en su nuevo sencillo "Sueña", una obra maestra musical que promete llevar a los oyentes en un viaje emocional.
Conocida por su habilidad para plasmar emociones profundas en sus letras y melodías, Lourdes Fernández ha vuelto a cautivar a su audiencia con "Sueña". Como compositora y cantante, Lourdes ha dejado su huella en la industria musical, y esta colaboración con Guillermo Cano es una demostración más de su habilidad para crear música que resuena con el alma.
La producción musical de "Sueña" ha sido realizada por Astrophonik, asegurando que cada nota y armonía se mezclen perfectamente para transmitir el mensaje y la emoción deseada. La letra de la canción, escrita por Lourdes Fernández, refleja su profunda conexión con la música y su habilidad para expresar sentimientos universales a través de sus letras poéticas.
La voz de Lourdes Fernández, acompañada de la colaboración de Guillermo Cano, crea una combinación melódica que se desliza suavemente a través de los versos, llevando consigo la pasión y la emoción de la canción. Esta colaboración única agrega una dimensión adicional a la pista, ofreciendo una variedad de tonos y matices que enriquecen la experiencia auditiva.
Además de la producción musical excepcional, "Sueña" también viene acompañado de una producción audiovisual a cargo de Hoods Productions. Este equipo creativo ha dado vida visualmente a la emotiva narrativa de la canción, creando un video que complementa y amplifica la experiencia emocional de la canción.
Los seguidores de la música emotiva y las colaboraciones poderosas no querrán perderse "Sueña" de Lourdes Fernández junto a Guillermo Cano. Esta canción promete ser un himno para soñadores y amantes de la música por igual.
La talentosa artista musical Ein 7 ha vuelto a cautivar nuestros corazones con su último sencillo titulado "Peux pas te voir". Conocida por su habilidad para explorar diversos géneros musicales y su destreza como compositora, Ein 7 nos presenta una vez más su habilidad para crear música que llega directamente a lo más profundo de nuestras emociones.
El sencillo ya está disponible en diversas plataformas de streaming, como Spotify, donde los oyentes pueden disfrutar de la experiencia auditiva única que Ein 7 ofrece.
"Peux pas te voir" es una canción romántica que explora los sentimientos de un amor que se desvanece. Sin embargo, lo que hace que esta canción sea particularmente conmovedora es cómo estos sentimientos se transmiten a través de la atmósfera creada por los instrumentos y la armonía, más que a través de palabras de resentimiento. El estribillo, aunque la línea vocal puede no sorprender en un primer momento, se revela como profundamente emocional y resonante gracias a la rica armonía y la cuidada atmósfera que Ein 7 ha tejido con maestría.
La canción demuestra la versatilidad de Ein 7 como artista, ya que es conocida por su capacidad para incursionar en diferentes géneros musicales sin perder autenticidad ni calidad en su producción. Con "Peux pas te voir", Ein 7 ha logrado capturar la esencia de un sentimiento universal y lo ha traducido en una pieza musical que seguramente resonará con oyentes de todas partes.
No pierdas la oportunidad de sumergirte en la emotiva experiencia musical que Ein 7 ha creado con su nuevo sencillo "Peux pas te voir". ¡Asegúrate de agregarlo a tu lista de reproducción y dejarte llevar por la cautivadora voz y la destreza musical de esta talentosa artista!
El grupo internacional de hermanos, The Lovelines, está de vuelta con su último sencillo cautivador titulado "May Be Love". Originarios de Berlín, Alemania y Orlando, Florida, esta banda formada por hermanos ha estado dejando su huella en la escena musical con su estilo único y su enfoque fresco.
La vocalista del grupo, Tessa D, se une a su hermano Todd Goings, quien es el compositor, instrumentista y productor de la banda, para crear una experiencia musical que fusiona elementos de Bedroom Pop, Dream Pop, Lo-Fi y Jazz. Su último sencillo, "1-800-LOVELINE", es un ejemplo perfecto de su capacidad para combinar géneros y crear música que toca los corazones de sus oyentes.
Lanzado el 14 de mayo de 2003, "1-800-LOVELINE" se presenta como el nuevo hit de "bedroom pop" de la banda. La canción transporta a los oyentes a un viaje emocional a través de melodías suaves y una atmósfera íntima, característica distintiva del estilo musical de The Lovelines. Desde su debut con el sencillo "Strange Kind Of Love" en diciembre de 2021, la banda ha ganado un lugar destacado en la escena indie con su enfoque único y su sonido fresco.
La combinación de la voz etérea de Tessa y las habilidades musicales y de producción de Todd han llevado a la banda a alcanzar nuevas alturas. Con sencillos anteriores como "Dark Thoughts About A Pretty Flower" y "Steadily", The Lovelines ha dejado una marca imborrable en la música indie.
Aunque divididos entre dos continentes, la conexión creativa entre Tessa y Todd trasciende fronteras geográficas. La banda ha logrado capturar la esencia de la conexión emocional en su música, y "May Be Love" es otro ejemplo brillante de su habilidad para transmitir sentimientos a través de notas y letras.
Los seguidores de The Lovelines y los entusiastas de la música están invitados a sumergirse en el mundo melódico de "May Be Love". Este sencillo promete ser otro éxito que se suma al creciente repertorio de esta emocionante banda de hermanos. Para escuchar su música y mantenerse al día con las últimas noticias de The Lovelines, visita su instagram www.instagram.com/thelovelinesband
El ícono del reggaetón, Don Omar lanza un "remix" del exitoso tema “Podemos Repetirlo”, que interpretó originalmente con Chencho Corleone y al que ahora también se une Anuel AA . Este remix trae más picardía a la canción original la cual se encuentra actualmente en el Top 20 de la lista Latin Airplay y el Top 10 en Latin Rhythm Airplay de Billboard. Simultáneamente, "Podemos Repetirlo" ocupa la posición #2 en la lista de Monitor Latino de Puerto Rico y Top 20 en los Estados Unidos.
"Esta colaboración con Chencho ha sido un gran éxito y ahora con la integración de Anuel para este remix, estoy seguro de que continuará siendo la favorita de muchos jóvenes seguidores del reggaetón”, indicó Don Omar sobre el tema que narra la súplica de un hombre por volver a compartir con su ex y de cómo fantasea con repetir un encuentro amoroso.
Don Omar y Chencho Corleone son pilares del género urbano que por primera vez se unen a la sangre nueva de Anuel AA en un tema con ritmos de reggaetón originales y compases urbanos pegajosos en una canción provocativa y sensual. Parte del estribillo de la sexy y divertida canción “Podemos Repetirlo” dice “Tú sólo dime ¿dónde y cuándo?, Sé que no puedes olvidarlo, Yo también me paso recordando.”
Don Omar es una de las figuras más importantes e influyentes de la música. "El Rey" ha acumulado más de 100 mil millones de unidades de consumo a lo largo de sus 20 años de carrera musical y actualmente tiene 8 canciones en los Spotify Global Top 200 Charts en 33 países.
Don Omar lanzó recientemente su nuevo álbum Forever King, que incluye colaboraciones con artistas como Maluma, Cosculluela, Akon, Residente, Nio García, Wisin y Gente de Zona.
“Podemos Repetirlo Remix” ya está disponible en todas las plataformas del ícono de la música, Don Omar.
En el mundo de la música, hay artistas que llegan para marcar una diferencia y dejar una huella imborrable en la industria. Tal es el caso de Carla Rocher, una talentosa cantautora y músico pianista que ha cautivado al público con su impresionante trayectoria y pasión por la música. Su más reciente sencillo, "Oye Siri", está arrasando en las listas de reproducción y ha sido catalogado como el himno del verano.
Con una carrera que abarca más de 90 espectáculos, colaboraciones benéficas y participaciones en producciones audiovisuales, Carla Rocher ha demostrado ser una artista versátil y comprometida con su arte. Desde que comenzó a tocar el piano a la temprana edad de 6 años, hasta tomar clases de canto a los 18 para perfeccionar su talento, su dedicación y determinación han sido evidentes en cada paso de su camino.
Lo que hace que la historia de Carla Rocher sea aún más inspiradora es su valiente decisión de seguir su pasión musical, dejando atrás una prometedora carrera en medicina. Se considera a sí misma una guerrera y esta valentía se refleja en su música y actuaciones en el escenario.
Pero Carla Rocher no es solo una talentosa cantante y pianista, también ha dejado su marca en el mundo de la moda y el espectáculo. En 2022, fue coronada como Miss Huesca y dejó a todos boquiabiertos con su actuación en la gala final nacional del certamen de belleza RNB España, donde fue galardonada como Miss Talento de España 2022.
Su magnético estilo, presencia escénica y habilidades vocales llamaron la atención del respetado productor musical Jesús Yanes, quien ha trabajado con legendarios artistas como Rocío Jurado, Mónica Naranjo, Paco de Lucía, David Bisbal y Alejandro Sanz. La firma de Carla Rocher con la productora Jesús Yanes Entertainment en mayo de 2022 marcó el inicio de una nueva etapa en su carrera.
Su primer álbum, titulado "Jaleo", es un testimonio de la magia que se crea en el estudio cuando se mezcla pasión y talento. Rocher lo describe como una "vorágine de sentimientos" plasmados en un proyecto musical que promete sorprender y emocionar a sus seguidores.
El primer sencillo de este álbum, "Oye Siri", ha tomado por asalto la escena musical. Con números impresionantes en plataformas como YouTube y el reconocimiento de los medios de comunicación que lo consideran la canción del verano, Carla Rocher ha demostrado una vez más que su música tiene el poder de llegar a los corazones y las mentes de la audiencia.
En resumen, Carla Rocher es mucho más que una artista; es una inspiración para todos aquellos que persiguen sus sueños con valentía y dedicación. Con su nuevo sencillo "Oye Siri", continúa dejando su huella en la industria musical y consolidando su lugar como una de las voces más prometedoras de la escena actual.
"Oye Siri" está disponible para streaming en este enlace.
Pedro Rock, un talentoso cantautor venezolano establecido en Miami, emprendió una emocionante travesía en barco a lo largo de las costas del gran Caribe con el objetivo de dar vida a su más reciente proyecto musical, "Rock del Caribe". Durante su periplo, cada puerto que visitó se convirtió en una fuente de inspiración para construir cautivadoras historias que plasmó en sus canciones.
En este ambicioso viaje, Pedro Rock no solo exploró paisajes impresionantes y culturas diversas, sino que también se sumergió en la riqueza del folclor caribeño. La música de la región, como el dancehall. el reggae, el zouk y otros ritmos, se convirtió en la base de su propuesta musical, dotando a sus composiciones de una mezcla única y vibrante.
El resultado de esta aventura culmino en una colección de canciones excepcionales que conforman su tercer trabajo discográfico, sucediendo a su álbum anterior "La avenida" y el EP "Fogata". Uno de los destacados de este nuevo álbum es "Yo te quiero", una encantadora canción de amor con temática playera, entonada en spanglish que mezcla el zouk africano, champeta colombiana, reggae del este, Rock y con destellos de raggamuffin.
Esta canción cuando es tocada en vivo logra captar la energía y el entusiasmo del público dejando claro que Pedro Rock ha logrado capturar la esencia del Caribe en su música. La fusión de los ritmos caribeños con su distintivo estilo y las letras evocadoras resultan un tema que conecta con personas de diversas culturas y trasmite la esencia de la playa, el amor y la alegría caribeña.
Junto a Pedro Rock en esta travesía musical están los talentosos músicos Andrés López, Juan David López y Emanuel Julio, quienes completan la formación de la banda. Su destreza y pasión en la interpretación agregan un elemento especial a las melodías, contribuyendo a la magia que envuelve el proyecto "Rock del Caribe".
En conclusión, Pedro Rock ha logrado crear una propuesta musical única que celebra y honra el folclor caribeño a través de "Rock del Caribe". Su talento como cantautor, unido al poderoso sonido de su banda y su inquebrantable espíritu aventurero, han dado lugar a un trabajo discográfico que seguramente seguirá conquistando corazones y transportando a todos quienes lo escuchen a la calidez y vitalidad del Caribe.
"El Rock del Caribe" ya está disponible para streaming en este enlace.
Jonatán Jiménez, el talentoso músico francés con raíces españolas y árabes, ha presentado su nuevo sencillo titulado "Conquistador", que promete cautivar a sus seguidores con su distintivo estilo musical y letras cautivadoras. Con una trayectoria marcada por desafíos y transformaciones, Jonatán Jiménez se ha convertido en una figura influyente en la escena musical, y su último lanzamiento es una muestra de su evolución artística.
A los 30 años, Jonatán Jiménez ha vivido una vida llena de experiencias y diversidad cultural. Con orígenes españoles y árabes, su conexión con la música es profunda y se refleja en su ecléctico repertorio. Originario de Francia pero con fuertes vínculos con Andalucía, su pasión por la música lo llevó a crear una canción especial titulada "Malaga", que canta en francés y español, uniendo sus raíces y su amor por la música latina.
La carrera de Jonatán Jiménez no ha estado exenta de desafíos. En 2013, su vida dio un giro inesperado cuando un video en línea lo puso en el centro de un escándalo. A raíz de esto, enfrentó amenazas, insultos y burlas de diferentes partes del mundo. Sin embargo, en lugar de dejarse vencer, utilizó esta experiencia como combustible para su crecimiento personal y artístico.
Después de ser descubierto por un sello discográfico, Jonatán Jiménez aprovechó la oportunidad para rediseñar su carrera musical. Su identidad artística se transformó por completo, dándole paso a un nuevo nombre y un enfoque fresco en la música latina, española y electrónica. Sus canciones exploran temas universales como el amor, las amistades, los viajes y las luchas personales.
El nuevo sencillo "Conquistador" se destaca como una expresión de seducción y encanto. A través del video musical, Jonatán Jiménez presenta una historia juguetona donde una figura masculina asume el papel de un hada madrina, guiando al artista en su búsqueda por conquistar a una mujer. La canción es un ejemplo de su habilidad para crear melodías pegajosas y letras cautivadoras.
Jonatán Jiménez no muestra señales de detenerse. A medida que se prepara para el lanzamiento de su próximo álbum en septiembre de 2024 (aunque aún no oficializado), las expectativas son altas entre sus seguidores. Además, emocionantes colaboraciones con otros artistas están en el horizonte, prometiendo llevar su música a nuevas alturas y expandir su influencia en la escena musical internacional.
Si deseas experimentar la evolución musical de Jonatán Jiménez y sumergirte en su emocionante mundo artístico, puedes encontrar más información, música y enlaces en su sitio web oficial y plataformas de streaming. Con su estilo distintivo y su pasión inquebrantable, Jonatán Jiménez continúa conquistando corazones a través de su música única y auténtica.
"Conquistador" ya está disponible para streaming en este enlace.
Simón, un joven y vibrante talento de Miami, está listo para cautivar nuevamente al público con el lanzamiento de su segundo sencillo titulado "Disguise". Este emocionante nuevo tema estará disponible en todas las plataformas, incluyendo iTunes y Spotify, a partir del 21 de agosto de 2023.
Con solo 17 años de edad, Simón, cuyo nombre completo es Simon Villamizar, se ha destacado como cantante y compositor en ascenso. Nacido en Miami y proveniente de padres colombianos, su música es un reflejo único de las influencias anglosajonas y latinas, resultado de la fusión ecléctica que caracteriza al ambiente multicultural de Miami.
El sencillo "Disguise" fue producido por Jona Camacho y Alfonso Ordoñez en el Red Dot Studio en Miami, Florida. Lo más sorprendente es que esta canción fue escrita por Simón cuando tenía tan solo 16 años. Con esta pista, Simón nos invita a un viaje a través de sus pensamientos y emociones, revelando una madurez artística que va más allá de su edad.
"Disguise" forma parte del muy esperado EP debut de Simón, titulado simplemente "Simón". Este proyecto promete introducir un nuevo género que fusiona elementos de trap, música urbana, deep-pop y ritmos latinos. La portada del EP fue diseñada por el renombrado artista Federico Uribe, quien es además un amigo cercano de Simón. La adaptación digital estuvo a cargo de ArtBiz Design. Los lápices rotos en la portada simbolizan las frustraciones y desafíos que toman vida cuando se escriben y se reflexiona sobre ellos.
La fecha de lanzamiento del EP está programada para principios del otoño de 2023, y se espera que marque el comienzo de una nueva era musical para Simón. Con su voz distintiva y sus letras conmovedoras, este joven talento está destinado a dejar una huella imborrable en la industria musical.
Los seguidores de Simón y los amantes de la música pueden marcar el 21 de agosto en sus calendarios para disfrutar de "Disguise" en todas las plataformas de streaming. A medida que el lanzamiento se acerca, las expectativas crecen y la anticipación se eleva ante la promesa de un sencillo que seguramente resonará en los corazones de quienes lo escuchen.
De vuelta y bastante candente, la superestrella internacional que rompe récords, ANITTA, lanza un nuevo paquete de tres canciones titulado, ‘Funk Generation: A Favela Story’ via Republic Records/Universal Music Latino.
ANITTA labró el camino para ‘Funk Generation: A Favela Love Story’ con el éxito internacional "Funk Rave", que se acerca a las 25 millones de reproducciones en Spotify, además de los casi 15 millones de reproducciones del vídeo musical en YouTube.
Variety calificó el tema de "alegre" y Rolling Stone de "vibrante y optimista".
Este paquete incluye dos sencillos nuevos “Casi Casi” y “Used To Be”, que estarán acompañados por videos musicales que contarán esta historia en tres partes.
Acerca de la historia, ANITTA dice, “En este proyecto me sumerjo en el funk carioca. El ritmo que me crió y que forma parte de la cultura donde nací. En los videos, hay mucho de lo que he vivido en las favelas. Aparte de productores internacionales, me empeñé en traer brasileños a este increíble equipo. Su contribución fue esencial. Los vídeos funcionan individualmente, ¡pero también son una trilogía!", añade. "Tendrás que ver los tres para entender el resultado! Es bonito, divertido, colorido y entretenido".
ED ROX, el carismático y talentoso artista urbano conocido como "Mr. 28 está celebrando un año de exitosa carrera y consistencia en el mundo de la música urbana. ED ROX se complace en presentar su duodécimo sencillo, "Amor Pa' Muchos", una canción que no solo marca este importante logro, sino que también refleja su estilo único y su compromiso con la innovación musical. La canción, ofrece un mensaje audaz y empoderador dirigido a las mujeres que eligen no comprometerse en relaciones, pero son admiradas y deseables.
"Amor Pa' Muchos" es mucho más que una canción; es un himno de empoderamiento que rinde homenaje a todas las mujeres que han optado por vivir su vida sin las ataduras convencionales de una relación. La canción reconoce su derecho a explorar su libertad y expresar su afecto sin limitaciones.
Un Mensaje de Respeto y Entendimiento - La letra de "Amor Pa' Muchos" es un llamado a entender que estas mujeres no son definidas por estereotipos de pureza o maldad. El mensaje subraya que no es necesario juzgarlas, sino más bien respetar sus elecciones y entender que tienen amor para ofrecer a múltiples personas.
ED ROX se destaca por su habilidad para mezclar métrica, punchlines, barras y un increíble delivery en su música. Esta fusión de elementos le otorga un estilo distintivo y resuena con sus seguidores, haciéndolo destacar entre sus colegas.
La Versatilidad de ED ROX - Con su estilo distintivo y sus letras perspicaces, ED ROX demuestra una vez más su habilidad para abordar temas relevantes y complejos a través de su música. "Amor Pa' Muchos" es una muestra más de su versatilidad y su capacidad para conectar con su audiencia de manera significativa.
La base de seguidores leales y apasionados de ED ROX se autodenomina los "Purple Demons". Estos fieles fanáticos han estado acompañando al artista en su viaje musical, respaldando su creatividad y su energía única.
Una de las señas distintivas de ED ROX es su compromiso de lanzar nueva música cada 28 de cada mes. Esta tradición marca su duodécimo lanzamiento, "Amor Pa' Muchos", que también celebra su primer año de carrera exitosa y constante.
La distinción de ED ROX en la escena se debe a su estilo inconfundible, que lo hace "Un Poco Loco y un Poco Genio". Sus composiciones ingeniosas y su forma de cantar única le han ganado el reconocimiento como un talento creativo en constante evolución.
"Amor Pa' Muchos" ya está disponible en todas las principales plataformas de transmisión musical. Los oyentes pueden acceder a la canción a través de su plataforma favorita.
ED ROX, apodado "Mr. 28", es un artista y compositor musical que ha cautivado al público con su estilo único y versátil en la escena urbana. Su creatividad y pasión por la música lo han llevado a crear éxitos que resuenan con su base de seguidores, los "Purple Demons", y a establecerse como un talento en ascenso en la industria.
En un emocionante giro musical, el reconocido artista Coque Tornado nos sorprende con su último lanzamiento: "Redención". Esta nueva canción nos lleva de regreso a la década de los ochenta, evocando la esencia y el sonido característico de aquellos tiempos mientras introduce elementos contemporáneos que la hacen relevante en la actualidad.
"Redención" es una oda a lo cotidiano, una canción simple que captura los sentimientos y las experiencias que nos rodean en estos tiempos cambiantes, donde las inteligencias artificiales y los nuevos paradigmas se entrelazan en nuestra vida diaria. La canción transporta a los oyentes a través de un viaje sonoro nostálgico y melancólico, recordando el sonido distintivo de bandas icónicas como Héroes del Silencio, The Cure y New Order.
Uno de los momentos más destacados de la canción es su desenlace, marcado por un acorde menor cargado de tristeza acompañado de un pequeño clúster. Este toque musical hace eco de las composiciones de grupos ochenteros como Dalí, agregando profundidad emocional a la canción y consolidando su carácter gótico y melancólico.
Coque Tornado, conocido por su habilidad para crear experiencias sonoras únicas, ha logrado plasmar la esencia de los primeros Héroes del Silencio en sus inicios, donde los ecos y las baterías sintéticas dominaban la escena. "Redención" no solo es un adelanto del próximo disco del artista, sino también una muestra de la maestría de Coque Tornado al fusionar estilos y épocas de manera magistral.
El sencillo anticipa el próximo álbum de Coque Tornado, que promete ser un compendio de canciones conocidas pero reimaginadas con nuevas mezclas y una producción más refinada, así como también pistas inéditas que aún están por descubrir. La evolución y la versatilidad del artista quedan plasmadas en cada nota de "Redención", dejando a los seguidores con la certeza de que están ante un proyecto musical excepcional.
"Redención" ya está disponible en plataformas de música en línea, y es una invitación a sumergirse en un universo sonoro que combina la nostalgia de los ochenta con la frescura de la música actual. Coque Tornado demuestra una vez más su capacidad para reinventarse y cautivar a su audiencia con su creatividad inigualable. ¡No te pierdas esta joya musical que promete llevarnos en un viaje de emociones y recuerdos!
Sergio Suárez, el talentoso cantante sevillano que ha dejado su marca en la escena musical hispana en Dublín, ha lanzado su emotivo sencillo "LA DISTANCIA", una canción conmovedora que captura la esencia de vivir en un país extranjero y enfrentar la separación de seres queridos. La canción, producida en colaboración con el productor argentino Dub Escobar, forma parte del recién estrenado álbum "UN VERANO EN DUBLÍN", lanzado el viernes 18 de agosto.
En "LA DISTANCIA", Sergio Suárez demuestra una vez más su habilidad para fusionar emociones con la música urbana, creando una experiencia que toca el corazón de los oyentes. Esta poderosa canción de género reggaetón urbano se sumerge en la experiencia de emigrar a otro país, explorando sentimientos de añoranza, nostalgia y amor por la tierra natal y el amor hacia otra persona en tiempos difíciles.
El sencillo "LA DISTANCIA" actúa como el corte del álbum "UN VERANO EN DUBLÍN". La canción relata una historia universal de separación y adaptación, conectando con las experiencias de innumerables personas que han tenido que dejar atrás su hogar para buscar nuevas oportunidades y que se han posiblemente separado de una persona que amaban.
La producción va en ascenso, comienza algo tibia con unos samples de un hombre que hablando del amor que le tiene a Andalucía, y un poco sobria, hasta llegar a una explosión de emociones y texturas en el coro y los versos finales. Una canción experimental para el género que demuestra la identidad de Sergio y Dub Escobar en un sonido único.
“UN VERANO EN DUBLÍN” su álbum debut, posee 11 canciones, las cuales fueron producidas por Dub Escobar, prometen transportar a los oyentes a un viaje musical en la experiencia de emigrar y vivir en otro país, en este caso Irlanda, la noche y la fiesta, el amor y la distancia, capturando la esencia de la ciudad y la diversidad de influencias que han moldeado el estilo de Sergio Suárez.
"LA DISTANCIA" está disponible en streaming en este enlace.
El artista y productor nominado dos veces al GRAMMY, Steve Aoki, anuncia su décimo álbum de estudio HiROQUEST: Double Helix que saldrá el 17 de noviembre de 2023. Con colaboraciones con Paris Hilton, Akon, Ángela Aguilar, Danna Paola, Greeicy, Galantis, JJ Lin, Hayley Kiyoko, Galantis, Timmy Trumpet y John Martin, el álbum es una extensión del universo de géneros en expansión que Aoki presento en HiROQUEST: Genesis de 2022. Grabado principalmente en Las Vegas y Miami, HiROQUEST: Double Helix acoge un sentido de nostalgia por los primeros días de la carrera de Aoki y a la vez lleva la música dance hacia el futuro.
Con el anuncio de hoy llega un remake del éxito de Akon de 2003 "Locked Up" con el dúo de productores franceses TRINIX. Aoki y Akon se metieron en el estudio para crear una versión modernizada del clásico de club, integrando las voces recién cortadas de Akon y la característica producción electrónica de Aoki, lista para la pista de baile. La canción también viene acompañada de un nuevo video musical animado que puedes ver abajo.
Aoki explica: "HiROQUEST es todo un mundo que he creado en torno a un enigmático personaje llamado HiRO. La primera parte estaba impulsada en gran medida por mis raíces en la música alternativa de bandas de hardcore punk. Ahora, la historia continúa en Double Helix, que acoge la cultura dance mientras entrelaza el pulso de la música latina contemporánea.
Trabajar con Akon para reimaginar su éxito de 2003 "Locked Up" fue un sueño hecho realidad: una fusión de estilos que adoro. Este álbum armoniza la nostalgia y los sonidos contemporáneos, poniendo la colaboración en su centro".
HiROQUEST: Double Helix también incluirá los singles recientemente publicados "Invítame A Un Café" con Ángela Aguilar, "Hungry Heart (featuring Hayley Kiyoko)" con Galantis, "Diferente" con CNCO, "The Show" con JJ Lin, "New York (featuring Mazie)" con Regard, "Muñecas" con TINI y La Joaqui (nominada a los Premios Juventud 2023 de Univisión) y "Won't Forget This Time (featuring John Martin)" con KAAZE.
Aoki estrenó muchos de los singles del nuevo álbum durante su reciente actuación como headliner del MainStage de Tomorrowland 2023, donde estuvo acompañado por Paris Hilton, Kid Cudi, Lil' Jon, Danna Paola y John Martin.HiROQUEST: Double Helix ofrece canciones pegajosas con una narrativa profunda, ya que Aoki se centra en el latino y el dance, géneros que recuerdan a sus raíces como productor.
En un emocionante momento dentro del marco del Vejer Moving Festival 2023, el reconocido músico José Romero fue honrado con el prestigioso Vejer Moving Royal Award. Este galardón es un merecido reconocimiento a su contribución sobresaliente en el mundo de la música y su compromiso con el festival a lo largo de los años.
José Romero ha dejado una huella imborrable en el mundo de la música y ha cautivado al público con su inigualable talento. Durante ocho ediciones consecutivas del Vejer Moving Festival, José Romero ha demostrado su maestría musical en el escenario, ganándose el cariño y la admiración de todos los asistentes.
Una de las actuaciones más memorables de José Romero en el festival fue cuando presentó su nuevo sencillo "No me tengo que Ocultar", el primer sencillo de su álbum "La Música Da Vida". Su interpretación en el escenario encantó al público, demostrando una vez más su habilidad para conectar a través de su música.
La presentación de José Romero en el festival estuvo a cargo de Javier Ramírez, exconcursante del popular programa de televisión "Operación Triunfo". La combinación de talento y reconocimiento en el escenario no hizo más que resaltar la importancia de la contribución de José Romero a la industria musical.
José Antonio Romero Reyes, originario de Barbate (Cádiz), ha transitado un camino musical que comenzó en 1990 cuando empezó a estudiar en el colegio Vicente Aleixandre. Su amistad con Abraham Sevilla lo introdujo en el mundo de la música, y desde entonces, ha estado involucrado en diversos grupos y proyectos musicales.
Desde sus primeros días como músico en el grupo "Llámalo Como Quieras" hasta su colaboración con grupos como "Habanalup", "Flamencuba" y otros, José Romero ha demostrado su versatilidad y pasión por la música en una variedad de géneros.
El galardón Vejer Moving Royal Award es un merecido reconocimiento a la dedicación y el talento de José Romero, cuya música ha tocado corazones y dejado una marca duradera en la industria musical. El Vejer Moving Festival 2023 celebra su impacto y se enorgullece de honrar su legado musical en la comunidad.
Con este galardón, José Romero se une a una selecta lista de artistas destacados que han dejado una marca imborrable en la historia del Vejer Moving Festival. Su contribución musical continuará inspirando a las generaciones futuras de artistas y amantes de la música.
