La canción, dicen OMBRA "Va de las personas que nos vienen con sus problemas dándole siempre la culpa a los demás, normalmente en el peor momento indicado, después de escucharles les comentas donde ellos pueden fallar para poder solucionarlo y no encajan esa crítica constructiva demasiado bien".
Discografía : Sus anteriores álbumes han sido "Walk Up The Walls" (2018-Flor y Nata Records) y "Welcome/Goodbye" (2015). Y este año 2023 lanzarán el disco "Dibujo Libre" del que han lanzado hasta el momento los sencillos "Espacio Vital", "Se Acabará la Vida", "La Boca del Lobo", "Satélite", "30 Anys" (feat Anegats) y ahora este "Qué te juegas".
Naíza regresa a la escena musical con “Perdóname”, un tema fresco y elegante, una fusión de sonidos urbanos y electrónicos, con un matiz melancólico en su voz.
“Perdóname” es una canción que nos invita a amarnos y cuidarnos a nosotros mismos, donde el perdón es clave para seguir construyendo el amor propio, teniendo en cuenta que la felicidad depende de uno mismo, sea o no acompañados. Y, ante todo, es un llamado a dar ese paso para sanar.
“Perdóname” fue producida por Gio Fernández en Miami (quien también ha producido a Pedro Capó, Prince Royce, Yandel) y el vídeo oficial fue grabado bajo la dirección de Punto 8 en Medellín.
En el video oficial de “Perdóname” podremos ver 4 etapas, y Naíza las define así:
Maniquíes: representa las relaciones pasadas que en cierto punto tienen cosas en común, donde todo se torna igual. También es una representación del momento en que se dice adiós y esa persona pierde identidad ante uno, por eso los maniquíes no tienen rostro.
Fiesta: luego viene el momento donde buscamos llenar el vacío que no deja una ruptura, a como dé lugar. Esta escena es la representación de la etapa donde se cree que saliendo se apaga el vacío, pero en realidad es cuando se choca con la realidad bailando.
Flores: representa la etapa de duelo post ruptura, donde al fin llegas al renacimiento personal, por eso estas flores nos llevan a la primavera, época en donde todo renace.
Red: y al final te has reencontrado nuevamente, vuelves más fuerte, más segura, feliz; y lo más importante es que, de toda esta experiencia vivida, aprendiste que tú eres lo más valioso e importante en tu propia vida.
Con “Perdóname” podremos bailar frente al espejo sin prejuicios, subir todo el volumen en un viaje directo a la playa entre amigas, escucharla para una última cita o cantar a viva voz desde Ecuador hasta España.
De raíces italianas y libanesas, nace en el Ecuador Naíza, cantante y compositora.
Naíza comenzó su formación artística desde los 14 años estudiando canto y guitarra, lo que la llevó a vivir en Miami para estudiar Music Business en la Universidad de Miami, para luego continuar su carrera en el Art Institute de Miami, donde se trazó la meta de estudiar la profesión, enfocada en el conocimiento de la industria musical, producción y composición. En México tomo clases de canto, actuación y baile. Estudió Marketing Digital en la Universidad de Miami. Y este último año estudió en Art House.
Con cada sencillo se han sumado más logros a su carrera; “Te Olvidé” se estrenó por la afamada cadena de noticias CNN en Español, y la llevo a visitar escenarios de países como Estados Unidos, Panamá y España.
Ha compartido escenario con Justin Bieber, Maluma, Morat, Sebastián Yatra, Mike Bahía, G.reeicy, Jon Secada, Shakira, Manuel Turizo, Marc Anthony, Piso 21. Representando a Ecuador ha estado presente en los Premios Billboard, Premios Juventud y Premios Heat. Ha trabajado con el equipo de Tezzla (Tezzel) y Lorduy (integrante de Piso 21) y actualmente con d. Music Lab (d. Strategy Lab Latam).
"Perdóname" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Ya está disponible Lazos de Hiedra, el nuevo single de María Burguillos. Un tema compuesto y producido por Ménito Ramos.
Lazos de Hiedra nos habla de lo difícil que es en ocasiones romper con lo que nos mantiene unidos a ciertos momentos pasados de nuestra vida, por más dolor que su recuerdo pueda seguir causándonos. Echar la vista atrás y recordar lo que pudo haber sido y no fue, mirarse al espejo y sentir que la nostalgia se apodera de uno. Lazos de Hiedra es una canción conmovedora que despierta esas emociones que esconde el alma herida, una súplica de quien se asoma a su dolor y lucha por desprenderse de lo que lo causa. No es fácil desprenderse de lo que un día nos hizo soñar, aunque recordarlo nos haga sufrir.
El single va acompañado de un videoclip muy emotivo y emocionante que refleja muy bien lo que María Burguillos quiere transmitir con esta canción.
"Lazos de Hiedra" está disponible en streaming en este enlace.
El cantante español Jonatan Cordero lanza su nuevo single que lleva como título “Ahora me toca a mi” compuesto por Álvaro Garrido producido por el tándem Garrido - Mejías y sale editado por el sello discográfico GAMErecords.
“Ahora me toca a mi” es el nuevo y cuarto single tras “Me equivoqué” ,“El hombre que más te amó” y su primer single llamado “Bebo de tu hermosura”.
Ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales y su videoclip puede verse en el canal YouTube de GAMErecords.
El cantautor canadiense JP SAXE se une a CAMILO, uno de los artistas latinoamericanos más importantes del momento, en su nuevo sencillo 'MODERACIÓN'. El video, que representa cuidadosamente la moderación y el exceso, fue dirigido por los artistas venezolanos Evaluna Montaner y Ricky Montaner de Mau y Ricky.
Sobre este lanzamiento JP SAXE comenta: “Camilo es uno de mis artistas favoritos sobre la tierra y lo considero mi hermano. Hacer esta canción juntos es un sueño y estoy agradecido de poder tener una canción que amo con un ser humano que amo. Ha sido un asunto de familia con Evaluna y Ricky Montaner, esposa y cuñado de Camilo, dirigiendo este video. Estaré muy feliz de poder interpretar esta canción con Camilo por el resto de mi vida". Por su lado Camilo destaca: "Cuando tuve la oportunidad de conocer a JP Saxe, dudé que pudiera amarlo más de lo que lo admiro, porque durante mucho tiempo ha sido uno de mis cantautores favoritos”, dijo Camilo. "Estoy muy agradecido de haber tenido la oportunidad de sentarnos y escribir esta canción juntos, es algo de lo que estoy muy orgulloso y no puedo esperar para compartirlo. Una cosa que JP y yo tenemos en común es que no nos gusta la gente que ama con moderación".
JP SAXE es un artista multi-platino, nominado al GRAMMY y multi instrumentista. Además del éxito de su single 'If The World Was Ending' y de su álbum revelación en 2021, Dangerous Levels of Introspection, JP SAXE continúo ratificando su carrera con presentaciones sold out, incluyendo fechas en la gira de Alicia Keys y Lewis Capaldi. Ahora, se confirma que SAXE apoyará a JOHN MAYER en algunas fechas de su tour SOLO, incluyendo un show en su ciudad natal, Toronto. Por su parte CAMILO ha sido 3 veces ganador de LATIN GRAMMY y 3 veces nominado al Grammy, es cantautor, músico y productor.
Andy & Lucas, el dúo gaditano que levanta pasiones desde los primeros años del 2000, sigue imparable. Esto se ha podido ver con el éxito arrollador de "Me estoy volviendo loco", primer adelanto de su nuevo álbum, la espectacular revisión de su aclamadísimo tema "Son de amores" con Abraham Mateo y Lérica, y la buena acogida del clásico "En tu ventana" junto al reconocido artista flamenco Paco Candela. A estos temas se suma ahora la nueva versión de “Quiero ser tu sueño” acompañados de Rebujitos.
"Para nosotros esta nueva versión ha sido bastante atrevida, porque nunca habíamos hecho antes una canción con un arreglo con la música popular de nuestra tierra, el carnaval.
También ha sido muy ilusionante haber grabado este tema en el Gran Teatro Falla, que es el gran coliseo del carnaval de Cádiz a nivel de agrupaciones. Además, ha sido muy bonito poder trabajar con Rebujitos, ya que desde siempre hemos escuchado mucho su música. Vimos la oportunidad de trabajar con Yerai en esta versión de "Quiero ser tu sueño" que ha quedado fantástica y que pensamos que será un bonito homenaje ahora que se acerca la fiesta carnavalera ". - Andy y Lucas
La canción ha sido producida por Diego Gallego; y mezclada y masterizada en Sincro Media Music (Cádiz).
"20 AÑOS EN 20 CANCIONES" es el título elegido para el próximo álbum de Andy y Lucas que verá la luz en 2023. Este nuevo álbum del que ya conocemos cuatro canciones repasa la carrera del exitoso dúo gaditano rodeado de grandes amigos y compañeros de la música.
Desde que estrenaran el primer adelanto de su nuevo álbum a finales de marzo, Andy y Lucas no han parado de sumar logros y reconocimientos.
De hecho, el vídeo de "Me estoy volviendo loco" ha alcanzado ya los 2 millones y medio de visualizaciones en Youtube, presagiando un éxito sin igual de su próximo disco que repasará los temas más conocidos del dúo gaditano junto a otros grandes artistas. Por su parte, la nueva versión del clásico “Son de amores”, segundo single del disco, ya se ha convertido en otro éxito del grupo entrando en el TOP 50 viral de Spotify y superando los 4 millones de visualizaciones en Youtube. A su vez, su último tema "Y en tu ventana" junto al artista flamenco Paco Candela supera ya también los 2 millones y medio de visualizaciones en Youtube.
Durante sus más de 20 años de carrera Andy y Lucas son ya historia de la música española sumando más de 2 millones de discos vendidos en todo el mundo.
El 20 es un número con especial significado para Andrés Morales y Lucas González. Los cantantes gaditanos, amigos desde la infancia, han crecido juntos tanto personal, como musicalmente. A sus 20 años, el dúo español emprendió su carrera musical y lanzó su disco debut en el año 2003, llamado Andy & Lucas. Ahora, 20 años después, los artistas recogen la magia de esos tiempos en 20 canciones creadas de la mano de 20 colaboradores muy especiales.
Algunos de los temas más sonados durante estos años son "Tanto la quería" o "Son de amores", que actualmente cuentan con millones de reproducciones. Estos temas abrieron la puerta a nuevos éxitos y discos, siendo el último publicado Nueva vida, en el año 2018. Como refleja el nombre de este álbum de estudio, en él los artistas dieron un giro musical, pero siempre manteniendo su esencia.
"Quiero Ser Tu Sueño" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
El Artista Chileno de Música Urbana, Rausman estrena su nuevo single "Te Toca" del que te presentamos el videoclip y que ya tienes disponible en Plataformas Digitales.
Felipe Ignacio Zamorano Henríquez, conocido artísticamente como Rausman nació el 15 de enero de 1991. Criado por sus abuelos en la comuna de recoleta junto a sus hermanos, Freddy Zamorano y Benjamín Zamorano. vivió siempre con la curiosidad y el deseo de incursionar en la música. Su hermano Benjamín, es musico y siempre le aporto sonidos gratos para improvisar, para con el tiempo crearle beats para que él los adaptara a su flow, actualmente sigue creando diversas propuestas artísticas de forma independiente y viviendo en la comuna de "Melipilla".
Rausman "Wolf Golden", se encuentra promocionando sus más recientes sencillos Paradise, Sexy Gyal, One time, Conectados, Te Toca o A poca luz.
Un músico polifacético que siempre nos sorprende propuestas nuevas abarcando ritmos como el HipHop, R&B o Reggaeton entre otros, con unas mezclas bastantes interesantes.
Reconocido por su versatilidad y la forma en que se adapta a cualquier ritmo, como también ser escuchado por publico de muy diferente edad, Rausman ha cautivado a miles de oyentes en sus redes sociales (Youtube, Spotify, Tiktok, SoundCloud, Facebook...)
Autodidacta e independiente es una gran promesa y un artista revelacion.
El Cantautor hispanoargentino Leo Falcone estrena su nuevo single "El Blues del Recuerdo". Un tema introspectivo que relata parte de "las vidas" de éste cantautor hispanoargentino, que poco a poco, canción sobre canción, nos va desgranando su disco.
Leo Falcone nos transporta a su rosario natal en argentina, su paso por las calles de buenos aires... Perfumes y voces que se llevan en la memoria del corazón por siempre y para siempre y que nos ofrece en forma de fotografía musical.
"El Blues del Recuerdo" ya está disponible para streaming en este enlace.
"Laura Low y su "Te maldigo" han emocionado a toda la Sala Penélope"Así describía Eurovisión RTVE la intervención de la artista canaria Laura Low el pasado lunes 30 de enero tras su paso por el Benidorm Fest. Y es que su"Te Maldigo"quedó a las puertas de formar parte del festival encargado de seleccionar al próximo representante de España en Eurovisión.
"Aunque tal vez no sea la típica canción eurovisiva, al no tratarse de un tema bailable, decidí presentarla por todo loque plantea a nivel emocional. Tengo fe ciega y creo mucho en esta canción y en mi propuesta musical actual", comentala artista.
Artistas de la talla de Azúcar Moreno, Nena Daconte, Karina o Ruth Lorenzo han formado parte de este evento, que también ha contado con otras voces del archipiélago canario como José Otero o Agoney (ambos en calidad de candidatos a Eurovisión 2023).
Cuando le preguntan si volvería a presentarse al festival, la cantautora afirma que sí y que para ella "la clave no está en hacer una canción para Eurovisión, sino en crear desde la honestidad." La artista, que se encuentra en plena gira promocional de su nuevo disco“Alma Vieja",estará próximamente actuando en Gran Canaria (Viernes 3 de Febrero en Fábrica La Isleta)y Madrid (Viernes 10 Febrero en Fulanita de Tal).
Pincha aquí para ver su interpretación de "Te Maldigo" el pasado 28 de Enero en la Sala Bowieen Tenerife
"Serei Sempre uma Mulher" es el nuevo single de Luísa Sobral. La canción forma parte del álbum más reciente de Luísa, "DanSando", y es un poderoso homenaje a las mujeres y a sus luchas, un grito de empoderamiento frente a las injusticias y los retrocesos en los derechos de la mujer en todo el mundo. El single va acompañado de un impactante vídeo musical dirigido por Filipe C. Monteiro.
Explorando una estética más pop que sus predecesores, pero sin perder nunca sus tintes jazzísticos, 'DanSando', el sexto álbum de estudio de Luísa Sobral, está repleto de 11 canciones originales guiadas por la necesidad de cantar al amor.
El nuevo álbum ha sido muy bien recibido - fue el disco portugués más vendido en la semana de su lanzamiento - y ya ha comenzado su gira de presentación, con memorables conciertos en Alemania y Luxemburgo. Los conciertos oficiales de presentación en Oporto y Lisboa están previstos para febrero: el 18 Luísa subirá al escenario de la emblemática Casa da Música (Oporto) y el 25 actuará en el Teatro Tivoli BBVA (Lisboa).
"Siempre pensé que sólo había una dirección en el camino hacia la igualdad de género y racial: adelante. Para mí sería impensable que las mujeres perdieran el derecho al voto o que el transporte público estuviera dividido por razas. El mundo, pensaba, aún no era igualitario, pero avanzaba en esa dirección, aunque a veces con pasos cortos y lentos y a ritmos diferentes en distintas partes del mundo.
Fue entonces cuando vimos los espantosos retrocesos en los derechos de las mujeres en Afganistán. Perdieron el derecho a la educación, perdieron la libertad de elegir si se cubrían o no la cabeza y ya no podían caminar solas por la calle. Una vez más, el velo de la invisibilidad ha caído sobre las mujeres afganas.
Con estas mujeres en mente escribí esta canción, sin saber que unos meses después sería asesinada Mahsa Amini, una mujer iraní a la que arrebataron la vida por llevar el hiyab de forma inapropiada. Ese día mi canción se convirtió también en una canción sobre ella y sobre todos aquellos que quisieron vengar su muerte con protestas, muchos de los cuales perdieron la vida al hacerlo.
Esta es mi forma de protestar, por Mahsa, por las mujeres iraníes y afganas, y por todas las mujeres que en su vida se sienten inferiores. Porque sigo creyendo que el camino es hacia delante, aunque a veces haya que dar dos pasos atrás". Luísa Sobral
"Serei Sempre uma Mulher" ya está disponible para streaming en este enlace.
El Polifacético artista venezolano Marcelo Enrique Zapata Sánchez, mejor conocido como Marcelo Zapata, radicado actualmente en Buenos Aires – Argentina, presentó su nuevo single y video oficial llamado "LA NOCHE”, el género es una Guaracha Tecno con un ritmo muy alegre y cargado de mucha adrenalina para poner a bailar a más de uno.
El tema “LA NOCHE” se realizó bajo su autoría, producido por Jayma Produciendo y está disponible en todas las plataformas digitales, el sencillo viene acompañado de un video oficial que se encuentra en su canal de YouTube MARCELO ZAPATA, fue filmado en Buenos Aires-Argentina, dirigido y producido por Mafe Dávila “Productora Listo para Rodar”, protagonizado por el artista y modelos.
“¡Mi inspiración al realizar este tema nace desde el amor que siento actualmente, trata sobre las sensaciones que vamos explorando mientras estamos enamorados, me identifica mucho porque señala sobre cada faceta que va transcurriendo de experiencias vividas, es una canción muy alegre, bailable y espero que puedan conectar con mis letras a través de ese idioma universal el cual es la música!” comentó Marcelo.
Cabe destacar, que el cantante y compositor también se desempeña como Modelo, ha sido imagen de varias marcas venezolanas en campañas comerciales, catálogos, revistas y figura de ropa deportiva. Luego de un largo recorrido por pasarelas, en el año 2011 debutó en las Filas del Míster Handsome Venezuela, representando a su estado natal Apure, asimismo como Actor en el mundo del Teatro y Televisión, actuando en novelas de importantes Canales de Televisión como Venevisión y Televen.
Agregó, que entre los artistas que lo inspiran o con los que se identifica están Christina Aguilera, a quien admira por ser una mujer luchadora que siempre está reinventándose y no se da por vencida, al igual que Justin Bieber por su sencillez y mirada tan perfeccionista a la hora de crear un tema.
Actualmente el artista Marcelo Zapata se encuentra trabajando en sus próximos proyectos musicales y espera consolidarse en la industria de la música nacional e internacional.
Marcelo Enrique Zapata Sánchez, nació en San Fernando de Apure, estado Apure - Venezuela, desde su niñez siempre se mostró apasionado por la música, soñaba con ser cantante y formar parte del mundo artístico. Sus inicios comenzaron en la carrera del Modelaje, el cual lo llevó a participar en campañas comerciales de varias marcas venezolanas, estudió Actuación en la Academia CICA de Karl Hoffman, posteriormente se desempeñó como actor en el mundo del Teatro, actuó en dos telenovelas de importantes canales televisivos venezolanos como extra en Nacer Contigo (Televen) y también interpretó un personaje en Los Secretos de Lucía (Venevisión), después de un largo recorrido por pasarelas, imagen de catálogos y revistas. En el año 2017 se mudó a la ciudad de Buenos Aires - Argentina, buscando nuevas oportunidades para sus carreras, logrando varios desfiles en Buenos Aires Moda.
Luego de una pausa decide iniciarse como compositor y cantante, en el año 2021 con su primera canción llamada “TODO DE TI”, continuando en el 2022 con sus posteriores temas “OTRO NIVEL”, “FRUTO PROHIBIDO”, “SOLO LOS DOS”, “LA NOCHE”, “MIRARTE Y TOCARTE”, “HOY”, que cuentan con sus respectivos videoclips en su canal de YouTube.
El sencillo está incluido en “La Gravitación de Kito”, el primer trabajo de estudio de la banda castellonense Anora Kito. Tras la gran acogida de crítica y público de los anteriores sencillos, ahora presentan “Marciano” grabado y producido por el prestigioso Carlos Hernández Nombela, con el sello Flor y Nata records.
La canción se inicia con un theremin (instrumento musical) muy característico, estribillos muy potentes y grabaciones de la Nasa que aportan ese ambiente espacial. Canción desenfadada y muy pegadiza, que entra dentro de un pop más clásico, pero con el sonido característico de Anora Kito.
“Marciano” está inspirada en la serie de Netflix “Los 100”, donde se flota al espacio a todo personaje que es perjudicial para la sociedad. ¿Os imagináis tener un botón de esfera y poder flotar a la estratosfera a todo ser negativo? No veríamos el Sol.
Además, después del lanzamiento del sencillo “Marciano” se complementará con su videoclip, grabado íntegramente en las playas y ciudad de Castellón, con todo un despliegue de recursos tecnológicos y humanos, que en breve podréis disfrutar.
ANORA KITO se formó en 2019, y se compone de Óscar Barchino (guitarra y voz), Santi Vilar (guitarra), Pedro Albalate (teclados y sintetizadores), Juan Buonamisis (batería) y Sergio Navarro (bajo).
"Marciano" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
