Calidez, ternura hecha música, sentido del buen gusto... Son solo algunas de las sensaciones que te asaltarán cuando des al play y empiece a sonar la nueva del madrileño Chocano.
Da verdadero gusto toparse con artistas capaces de recrear sentimientos, de combinar registros y continuar así alargando una emocionante trayectoria musical. Chocano sigue siendo uno de los nombres más activos emblemáticos del flamenco urbano gracias precisamente a canciones como este “Loco PerdÍo”, un alegre y desenfadado tema en el que la rumbita urbana en la que tan bien se desenvuelve conecta de lujo con elegantes notas de latin jazz.
Una producción la de este “Loco Perdío” que es posible gracias a la composición que aporta el propio Chocano junto con Sebitas López y la cálida producción musical en la que también anda metido Chocano con The Cat Beat’s.
Un “Loco Perdío” con el que además Chocano se asegura plantar cara también con un ambicioso videoclip en el que cuenta con el modelo José Rueda (Silksik, Puma) con más de 500k seguidores en TikTok y 132k en Instagram y que luce flamante en la potente playlist "Flamenco + Flow" ( con 216.511 oyentes) de Spotify.
El artista Mallorquín José Vives, lanza su segundo single “Radiografía” editado por el sello discográfico GAMErecords y producido por el tándem Garrido - Mejías.
Este nuevo single, compuesto por el artista, es un nuevo adelanto del que será su próximo disco, que se encuentra en proceso de producción y que verá la luz este año 2022. “Radiografía” ya se encuentra en las principales plataformas digitales y el videoclip se puede ver en Youtube.
MIL CÓRDOBAS cantan al gol que Pedja hizo, con el que consiguió la 7ª Copa de Europa para la Real Madrid en 1998.
La canción narra del gol de Pedja Mijatovic que dió al Real Madrid la Séptima Copa de Europa en 1998, jugando contra la Juve.
Comentan sobre esta canción : "La temática de esta canción ya ha prescrito. Por aquel entonces unos teníamos 9 años, otro 4 y el más joven aún no había nacido, así que hablamos de oídas, desde la risa y el humor. Por ello, no buscamos ofender los ánimos de aquellos que no simpatizan con el club blanco."
"Por más veces que lo veo, no parece fuera de juego." canta la canción.
No es necesario que seas seguidor del Real Madrid para poder escuchar esta canción que Mil Córdobas le cantan a Pedja.
El nombre de la banda, Mil Córdobas, viene del dinero que Danilo pagó por su primer bajo (el Córdoba es la moneda nicaragüense)
Mil Córdobas son una banda surgida en Alfaro (La Rioja) compuesta por Álvaro Blázquez guitarra y voz, Dani J.Bermejo con la otra guitarra, Danilo Altamirano al bajo y Dani P. Melero a la batería.
Se presentaron a nosotros como "Cuatro amigos que se juntan para pasarlo bien haciendo música y justamente eso es lo que hacen, hacer la música que sienten. Una música a la que se le podrían poner los hashtags #rock #pop #poprock #poppunk #indie #garage y lo que diga la prensa."
La esperanza es lo último que se pierde. Y en el amor la receta se aplica con más fuerza si cabe. Porque quien espera desespera, pero también hace más fuerte su amor por la persona que espera, como demuestra Nerea Benito.
Nerea Benito transporta ese mensaje en “Yo Te Esperaré” con la candidez que nos hace voltearnos cada vez que la cantante de Barcelona libera una nueva referencia. El dolor de la añoranza por el amor ausente y lo agridulce de la melancolía de los recuerdos choca con el dulzor de la ilusión y la agitación del que aguarda el final feliz y la voz y el texto que transporta la cantante catalana.
Un sentimiento que viene a lomos de una balada flamenca en la que TTM Prod. continúa dando lo mejor para que Nerea Benito siga siendo el diamante que con cada single gana en pulido y kilates.
Y si la canción no es suficiente estímulo, espérate a un clip de película, ya sea por la trama, como por los medios implicados. Un trabajo de Konerapkour rodado en la localidad de Amposta (Tarragona) en el que hay que agradecer la participación de instituciones como el Ayuntamiento de Amposta, Protección Civil de Amposta o Amposta Radio entre otros.
Un "Yo Te Esperaré" que no ha esperado mucho para colocarse en las relevantes playlist "Flamenco Pop" (con 277.973 oyentes) y "Novedades Viernes España" (con 246.929 oyentes) ambas de Spotify.
¿Quién no tiene personas a su alrededor sonriéndoles a la cara y criticándoles a la espalda? ¿Qué hay de ese que dice estará a las duras y las maduras y en cuanto te va mal desaparece como alma que lleva el diablo? Para todos esos Judas y los que vengan, El Suso tiene otro single muy flamenco y sin pelos en la lengua.
“Falsos” es un bofetón musical a todos aquellos que te sonríen a la cara y te apuñalan por la espalda, a los que fingen alegrarse de tus éxitos y apenarse de tus desgracias. Un temazo de El Suso más directo, el que no ahorra en calificativos para pintar la cara a las personas traicioneras y tóxicas. Algo que hace a ritmo de flamenco pop con toques electrónico y hasta retro, producido por Marko Katier.
El recibimiento de “Falsos” no ha podido ser mejor: por un lado, ya está haciendo las delicias de los más fieles del exponente charro colocándose en puestos de tendencias de vídeos de Youtube y por otro entra con fuerza en la relevante playlist “Novedades Viernes” (con 246.930 oyentes) de Spotify. Es lo que tienen las verdades bien contadas y bien cantadas.
ROSALÍA, ganadora de ocho premios Grammy y de un Grammy Latino, ha anunciado su primera gira mundial, MOTOMAMI WORLD TOUR, una gira masiva de 46 conciertos en 15 países este año. Producido por Live Nation, el MOTOMAMI WORLD TOUR comienza en julio en Almería, España, en el Recinto Ferial de Almería, haciendo paradas en Barcelona, Madrid, Ciudad de México, São Paulo, Santiago (Chile), Nueva York, Toronto, Chicago, Los Ángeles, Miami, Milán, Ámsterdam, Londres y más, antes de terminar en París, Francia, en el Accor Arena el 18 de diciembre.
La gira celebrará el aclamado nuevo álbum de ROSALÍA, MOTOMAMI, y, junto con muchos de sus ya conocidos éxitos rompedores, dará vida a su visión, para los fans de todo el mundo. Después de un intenso proceso creativo de tres años lleno de increíble atención a los detalles artísticos, y una amplia selección de medios de comunicación mundiales que ya lo han establecido como "uno de los álbumes más esperados de 2022", MOTOMAMI ha proporcionado un álbum expansivo y fuera de lo común que busca borrar las líneas convencionales anteriores que definen diferentes culturas, géneros, roles de género y más, proporcionando un autorretrato de dualidad musical moderna y profundamente personal de una joven fuerte, innovadora y orgullosamente femenina que nos lleva a un viaje musical seductor y multifacético. El lanzamiento del álbum el 18 de marzo fue recibido con una inmensa respuesta de la crítica de "Cinco Estrellas"; "Una obra maestra... Uno de los álbumes más ambiciosos de la década - independientemente del género... La música más emocionante y con más visión de futuro que probablemente escuchemos en todo el año"... representando lo nuevo y emocionante de la música pop".
Como resultado, MOTOMAMI debutó en el número 1 de la lista global de álbumes de Spotify (un logro inédito para un artista español), obtuvo el mejor debut en la lista de Billboard de cualquier álbum latino de 2022 y logró la calificación más alta de Metacritic (95) de cualquier álbum publicado este año. Junto con el lanzamiento, ROSALÍA también supervisó personalmente la innovadora y ampliamente elogiada producción de las actuaciones en Saturday Night Live, y un TikTok Live, el primero de su clase, que atrajo a tres millones de espectadores, al tiempo que se creó aún más expectación por la producción de su gira completa.
"MOTOMAMI muestra el excepcional rango de Rosalía... ¡Ha entrado en el siglo XXI como una Kawasaki [con] esa voz! Su prístino tono de soprano [y] el poder que ejerce tras ella. La épica y llamativa actuación en directo en TikTok fue tan innovadora como su álbum, estableciendo otro nuevo nivel de creatividad" - Pitchfork
Las entradas estarán a la venta a partir del viernes 22 de abril a las 10 de la mañana en livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés.Preventa en LIVENATION.ES: del miércoles 20 de abril a las 10:00 hasta el viernes 22 de abril a las 8:00 www.livenation.es
Rosalía Motomami World Tour 2022 Fechas:
Miércoles 06 de julio - Almería, España - Recinto Ferial de Almería Sábado 9 de julio - Sevilla, España - Estadio La Cartuja Mar Jul 12 - Granada, España - Plaza de Toros Jue Jul 14 – Fuengirola, Málaga, España - Marenostrum Sáb 16 Jul - Valencia, España - Auditorio Marina Sur Mar Jul 19 - Madrid, España - WiZink Center Miércoles 20 de Julio - Madrid, España - WiZink Center Sábado 23 de julio - Barcelona, España - Palau Sant Jordi Domingo 24 de Julio - Barcelona, España - Palau Sant Jordi Miércoles 27 de julio - Bilbao, España - Bilbao Exhibition Centre BEC Viernes 29 de julio - A Coruña, España - El Coliseo Lun 1 agosto - Palma, España - Son Fusteret Dom 14 agosto. - Ciudad de México, México - Auditorio Nacional Miércoles 17 de agosto - Guadalajara, México - Auditorio Telemex Viernes 19 de agosto - Monterrey, México - Auditorio CitiBanamex Lun 22 de agosto - Sao Paulo, Brasil - Tokio Marine Hall Jue 25 de agosto. 25 - Buenos Aires, Argentina - Arena Movistar Dom 28 ago - Santiago, Chile - Movistar Arena Mié, 31 de agosto - Bogotá, Colombia - Movistar Arena Sábado 3 de septiembre - La Romana, República Dominicana - Anfiteatro Altos De Chavón Viernes 9 de septiembre - San Juan, Puerto Rico - Coliseo de Puerto Rico Jueves 15 de septiembre - Boston, MA - MGM Music Hall at Fenway 18 de septiembre - Nueva York, Nueva York - Radio City Music Hall Lunes 19 de septiembre - Nueva York, Nueva York - Radio City Music Hall Viernes 23 de septiembre - Toronto, Canadá - Budweiser Stage Lunes 26 de septiembre - Washington, D.C. - The Anthem Miércoles 28 de septiembre - Chicago, Illinois - Byline Bank Aragón Ballroom Domingo 2 de octubre - San Diego, California - Cal Coast Credit Union Open Air Theatre mar 4 de octubre - San Francisco, California - Bill Graham Civic Auditorium Viernes 7 de octubre - Inglewood, California - YouTube Theater Sábado 8 de octubre - Inglewood, California - YouTube Theater Miércoles 12 de octubre - Houston, Texas - 713 Music Hall Viernes 14 de octubre - Irving, Texas - The Pavilion at Toyota Music Factory Lunes 17 de octubre - Atlanta, Georgia - Coca-Cola Roxy Sábado 22 de octubre - Miami, FL - iii Points Festival Viernes 25 de noviembre - Braga, Portugal – Altice Forum Braga Domingo 27 de noviembre - Lisboa, Portugal – Altice Arena Jue Dic 1 - Milán, Italia - Mediolanum Forum Domingo 4 de diciembre - Berlín, Alemania - Velodrom Miércoles 7 de diciembre - Dusseldorf, Alemania - Mitsubishi Electric Hall Sábado 10 de diciembre - Amsterdam, Países Bajos - AFAS Live Lun 12 de diciembre - Bruselas, Bélgica - Forest National Jue 15 de diciembre - Londres, Reino Unido - The O2 18 de diciembre – Paría, Francia – Accor Arena
El segundo lanzamiento, en este 2022, de Angelpop ya está aquí.Un single digital disponible en plataformas de título "Lástima" y que va directo a la pista de baile, como todos los lanzamientos anteriores del artista.
En "Lástima" no podemos evitar la sensación de tener ante nosotros un gran tema de corte electro-pop cercano a los de esos cuatro o cinco nombres más importantes del pop electrónico, de antes y de ahora. Con un estribillo que se queda grabado, de forma indeleble, durante horas y horas.
Todo el mundo aquí hace canciones pop, pero quizá nos hacía falta una de pop electrónico para bailar con cierta tristeza en el centro de la pista, como posiblemente haría el protagonista del tema. Se puede bailar estando triste y se puede estar triste por no bailar en una dancefloor cada sábado por la noche.
"Lástima" habla de todos y cada uno de nosotros, de llamar y colgar, de escribir y borrar, de intentar olvidar. Todos lo hemos hecho alguna vez y quizá también hemos dado cierta lástima, seguramente, como le sucede al protagonista de la historia de esta canción.
Alguien tenía que escribir un tema que llevase ese título y aquí lo tenemos. Y es que merece la pena seguir adelante y bailar en tu club favorito a partir de las doce llenando la pista. Nosotros pensamos así y por eso os presentamos este nuevo lanzamiento de Angelpop!
El nuevo fenómeno musical Eslabón Armado, marca historia, anotándose cinco nominaciones en los reconocidos Latin American Music Awards, (Latin AMAs) en las categorías: Artista del Año, Álbum del Año, Dúo o Grupo Favorito, Dúo o Grupo Favorito/Regional Mexicano y Álbum Favorito/Regional Mexicano. La flamante premiación se transmitirá EN VIVO por Telemundo el jueves, 21 de abril a las 7pm/6c desde el Michelob ULTRA Arena en el Mandalay Bay Resort and Casino en Las Vegas, Nevada.
El grupo juvenil que volvió a posicionar a la música regional mexicana en los primeros lugares del mundo, ha logrado en corto tiempo, marcar la historia de la música de este género, rompiendo todos los récords musicales de la disquera y superando todas las expectativas del Zar del entretenimiento Ángel del Villar, CEO de Del Récords.
Los ganadores del Billboard americano el 2021, continúan este 2022 su carrera en ascenso, donde han recibido innumerables reconocimientos internacionales y se mantienen en los primeros lugares de popularidad en las diferentes plataformas, así como también en la Revista Billboard, donde nuevamente son finalistas de los Billboard Music Awards con dos categorías: Top Latin Duo/Group y Top Latin Album, premiación que se transmitirá en VIVO desde el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas, el 15 de Mayo del presente por NBC.
Eslabón Armado, quienes se convirtieron en un fenómeno de TikTok mundial con su éxito “Jugaste y Sufrí”, lo forman cuatro jóvenes californianos hijos de padres mexicanos, nacidos con el talento y el enfoque para triunfar: Pedro Tovar Jr. primera voz, y compositor oficial del grupo, Brian Tovar, encargado de tocar bajo y bajoloche, Ulises González, segunda voz y encargado de tocar la armonía y Damián Pacheco, encargado de tocar requinto.
Los talentosos Pedro, Brian, Ulises y Damián han cumplido el sueño americano a corta edad y con toda su humildad, se han propuesto llevar el nombre de Mexico y de los latinos a nivel mundial, por lo cual estén atentos, ya que muy pronto vienen detalles de su próxima gira internacional.
Para votar por Eslabón Armado en los Latin AMAS entra a: LatinAMAs.com/vota donde puedes votar hasta 25 veces por día, o vía Twitter en @LatinAMAS incluyendo el nombre del artista, el hashtag de la categoría, y #LatinAMAs.
Es el grupo juvenil que volvió a posicionar a la música regional mexicana en los primeros lugares del mundo. En el primer año del lanzamiento de su álbum debut “Tu veneno Mortal”, Eslabón Armado rompió récords en la música mexicana.
“Tu veneno mortal” fue lanzado en febrero del 2020 y se colocó en el #1 de “Regional Mexican Albums” de la revista Billboard y en #4 de Latin Music. Dicho álbum, que hoy compite con los principales exponentes de la música latina, fue grabado en vivo en un garaje y a pesar de los limitados recursos lograron conectar con la gente de una manera inaudita quienes quedaron pidiendo más de este joven grupo californiano.
Eslabón Armado, está formado por Pedro Tovar, quien, es la primera voz, requinto y compositor oficial del grupo; Bryan Tovar, es el encargado del bajo y el bajoloche.
El artista de Posadas (Córdoba) Gabby Roma lanza su nuevo single “Tu Paraiso” extraído de su disco “La Vida sigue” editado por es sello discográfico GAMErecords y ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales.
Gabby Roma se encuentra en estos momentos en promoción y presentará su álbum en directo el próximo día 6 de Mayo en su Posadas natal.
Después de darse a conocer con su último éxito #PuedoVolar, el cantautor guatemalteco Jonatan de León regresa con un tema inspirador que motiva a nunca perder su “yo interior” titulado #Esencia.
El tema producido en género electro pop, fue elaborado por BF Musik, y escrito por el artista. Este nuevo sencillo pretende dar un mensaje positivo a todos sus seguidores e invitando a nunca perder la esencia del alma.
“Con esto quiero dar a entender la importancia que trabajar en nuestra propia identidad como persona, y que nunca se alejen de lo que aman”, comentó el artista.
Hasta el momento el sencillo ha traspasado fronteras llegando a sonar en radios internacionales por su peculiar estilo y su letra motivadora. Cabe mencionar que, el tema ya se encuentra disponible en plataformas digitales, donde, desde el primer día que se estrenó, ha tenido una buena aceptación por sus seguidores.
Esperando pronto tener un video oficial del tema, donde se refleje una historia y diversidad de colores creativos, el artista ya está en planes para lograr una producción audiovisual de impacto internacional.
Cuando Aurora Losada canta, al público le surge un dilema: detenerse y callar, para no perder detalle y disfrutar así del poderío de su voz…o entregarse al baile más apasionado al que con su música y presencia invita la madrileña.
La consagrada cantante está viviendo un momento pletórico de emociones y reencuentros con su público, coincidiendo con la vuelta a los conciertos y a la música en vivo. Una situación a la que se suma la publicación de una nueva canción en la que, de nuevo, lo da todo y no escatima en talento, para lo que se rodea de un grupo de mujeres increíbles y pasa a rebautizar su proyecto como Aurora Losada & Band.
Así, como Aurora Losada & Band publica “Encerrada en mi silencio”, una preciosa revisión del clásico de Los Chichos con la que la hija de Amador (Los Chorbos) aviva la llama de la memoria de Los hermanos González Gabarre ( Emilio y Julio) y el mítico Jeros.
“Encerrada en mi silencio” es una valerosa producción en clave de rumba, fiel al original por la que fluye el poderío de Aurora Losada y su conjunto (compuesto por Kimera Fernández, Indara Heredia, Manuela Montoya y Aurori Quiros) y que se sostiene sobre una producción de Blankito, que viene al frente de un elenco de músicos en el que no faltan batería, bajo, piano, trombón, trompeta… Una producción como Dios manda, orgánica y llena de vida.
Aunque “encerrada en su silencio”, Aurora Losada & Band abren de manera genial esa ausencia de ruido con una canción llena de brío que ya está pidiendo a gritos ser interpretada en las próximas fechas en la que se podrá disfrutar de Aurora Losada & Band en directo.
"La Guerra Pop" es el nuevo single de XEBI SF. Un auténtico hit y primer avance del que será su nuevo álbum, producido en Granada por el mítico músico y productor inglés Youth (Martin Glover), quien ha trabajado con artistas que van desde Paul McCartney a Carolina Durante.
En "La Guerra Pop", Xebi nos cuenta la historia de esa pareja distanciada por fuerza mayor y por miles de kilómetros, en la que dos almas que se añoran bombean más sangre de la que deberían. Él se pierde entre las cuatro paredes de su casa rodeado de recuerdos comunes mientras intenta suplantar ese frío emocional retomando viejos accesos que creía tener controlados. Entretanto, ella sobrevive en un país lejano y complicado, muy lejos de su confort habitual…
Esperad, ya que tal vez esta es solo la típica historia robada a C. Tangana que le sirve como escenario para exponer que quizá deberíamos esforzarnos en ver más allá de nuestro ombligo e interés, y en realidad, también nos está sugiriendo y cuestionando otros aspectos que podrían ser de mayor importancia y emergencia global, en una sociedad y planeta al que también le cuesta bombear.
"La Guerra Pop" viene acompañado de un sorprendente videoclip, dirigido por el joven músico y creativo Barcelonés Bernarda quien ha trabajado para Rigoberta Bandini o Diamante Negro, entre otros artistas.
A los padres de Xebi, unos humildes y encantadores casi payeses de un pueblo cercano a la Costa Brava, no les es sencillo entender de dónde le viene la pasión a su hijo por y para la música, ni cuándo empezó exactamente todo esto. Xebi sí cree tener claro cuál fue su primer flechazo: cuando a los 11 años lo dio todo en una fiesta de final decurso, entregándose totalmente (guitarra de cartón en mano) mientras hacía un notable playback de Bon Jovi. Desde ese momento –o, quizá, cuando se escapó de casa a los 14 años para ver a Nirvana en directo– sus inquietudes y esfuerzos para encajar en este decorado han ido muy ligados a su pasión y refugio, la música.
Músico, productor y luthier, XEBI SF ha dejado huella en más de veinte discos; centrado estos últimos años en su carrera en solitario, con tres discos publicados, ha trabajado y colaborado con artistas como Paco Loco, Adrià Puntí o Nacho Vegas, entre otros, publicando para Satelite-K, Clifford o Subterfuge Records. Fundador del NEU! Festival, ahora centra parte de su energía en el recién creado sello discográfico NEU!, con tal de publicar y tener el control de sus nuevas canciones, así como para promocionar los trabajos de otros artistas de los que se enamore y confíen en él, como sucede en el caso del inminente debut de Gáldrick.
XEBI SF tiene listo el que será su cuarto disco de estudio, producido por "Youth", Martin Glover, reconocido y reputado productor inglés que ha trabajado con artistas que van desde Paul McCartney a Carolina Durante. Para este nuevo álbum, grabado en algún punto cerca de Granada donde Youth dirige su palacio-estudio, Xebi ha tenido la suerte de seguir trabajando junto a su amada banda que le acompaña desde 2018.
"Mente de Agua" es el nuevo tema de Priscila Félix en colaboración con Leiden que se estrenará el próximo 15 de abril en múltiples plataformas digitales. Este sencillo es la cuarta entrega del álbum debut Nuevo Mundo.
La joven y talentosa mexicana nos ha sorprendido con la dulzura que evoca su voz así como con la temática que hemos podido apreciar en las entregas anteriores pertenecientes a su álbum Nuevo Mundo. Así una vez más, inspirada en el Tarot y su misticismo, Priscila Félix nos ofrece una auténtica creación musical: Mente de Agua.
Este tema se inspira en la carta de Los Enamorados y nos habla sobre el amor y sus bondades. Al unísono, un coro de ángeles conformado por Priscila Félix y Leiden le rinde homenaje a las nuevas oportunidades y de volver a creer en el amor y cómo las sensaciones están a flor de piel
Priscila Félix y Leiden nos enseñan a vivir el amor intensamente y una lección muy importante pues las artistas nos explican que es importante desapegarse de las relaciones del pasado que ya no aportan nada y dejar fluir las nuevas evoluciones.
“Con esta canción buscamos la evolución mental y personal de aquellos que nos escuchan. A veces, no dejamos fluir lo que la vida tiene por ofrecernos, en este caso, un nuevo amor y nos seguimos aferrando a relaciones amorosas del pasado y eso nos lastima y no permite darle la bienvenida a nuevas y bellas sensaciones”, explica Priscila Félix.
No te pierdas el gran estreno de Mente de Agua, una colaboración entre dos hermosas voces que unen su talento para hablar sobre las nuevas oportunidades y dejar fluir todo aquello que reprimimos por miedo.
“Mente de Agua” es una composición de Priscila Félix y Cesar Ivan Filio, con arreglos de Rubén Vázquez Alonso y producida por Marco Martínez (Leonel García, Little Jesús y Lúa), mezclada por Pepe Navarro Lemaire (ganador de dos Latin Grammy con Mon Laferte) y masterizado por Oscar Zambrano (ganador 3 veces del Grammy y nominado 11 veces al Grammy). Arturo Vázquez Vela (Little Jesus) colaboró con los sintetizadores, Pablo Oviedo en el piano, Julio Anaya Barrios en la guitarra acústica, Rubén Vázquez Alonso en la batería, Luis Ros, Memo Borbolla y Pepe Navarro Lemaire en la ingeniería de grabación.
Priscila Félix inició su carrera artística como bailarina y, más tarde, descubrió su pasión por el canto participando en “Jam Hero” y el “Ensamble Vocal” del ITESM.
Bajo su primer nombre “Karem con eme”, Priscila lanzó sus primeros sencillos “Puedo Volar” y “Dos Estrellas” (2015) producidos por Mario Contreras, productor también de Danna Paola, Dulce María y Jass Reyes, entre otros.
En 2019 Priscila canta como corista de Danna Paola en el Teatro Metropolitan y retoma su carrera con el lanzamiento de su EP “A donde quiera que voy”.
El próximo 11 de junio será una de las fechas más señaladas dentro de esta gira "cada vez cadáver". El concierto tendrá lugar en el estadio San Mamés de Bilbao (Bizkaia) y tendrá como colaboradores durante la actuación de Fito & Fitipaldis a Carlos Tarque, Dani Martín, Iñaki "Uoho" y Leiva.
Además, Morgan y Gatibu completarán con sus actuaciones, un cartel que pasará a formar parte de la historia del rock de nuestro país.
