"La Embustera" de Alex Ortiz ya tiene baile. El último single del artista sevillano está dando mucho que hablar y ya todo el mundo quiere bailarla. La escuela de danza Boombap Danc• Studlo, de Córdoba, propone un baile latino pero moderno. No es un chachachá tradicional, sino una coreografía creada exclusivamente para este temazo de Alex Ortiz, actual, fácil de bailar solo o acompañado y muy visual.
Detrás de todo este trabajo está la coreógrafa Gema Guerrero y los alumnos y alumnas de Boombap Dance Studio. El resultado podrás descubrirlo este jueves 7 de octubre en todas redes sociales.
Puedes escuchar "La Embustera" en estos enlaces de Spotify o de Amazon Music.
"Bet on Me" es el nuevo single de Sweet California del que te presentamos el videoclip y que puedes comprar en este enlace Multiplataforma.
Sweet California es una banda musical española formada el 24 de enero de 2013 y compuesta actualmente por Sonia Gómez, Alba Reig y Tamara Nsue. Actualmente cuentan con más de 100.000 discos vendidos, un MTV EMA a mejor artista español, 1 disco de oro y dos de platino Se han convertido en la girl band con más éxito en España
En 2013 fueron descubiertas por la empresa de management responsable del lanzamiento de Auryn, quien apostó por ellas y decidió juntar a las tres chicas llevándolas hasta Madrid. Comenzaron este proyecto las vocalistas Rocío Cabrera Torregrosa, Sonia Gómez González y Alba Reig Gilabert, versionando canciones virales como «Troublemaker» o «Price Tag» para subirlas a YouTube a modo de presentación.Su gran oportunidad de presentación al público fueron sus actuaciones como teloneras en la gira «Anti-Héroes» de Auryn.
Con las palabras, la humanidad ha sido capaz de escribir poemas para exaltar la belleza de momentos cotidianos épicos, redactar tratados científicos para mejorar el rumbo de nuestro devenir histórico e incluso, con la ayuda de ellas, han nacido las mejores manifestaciones de amor; sin embargo, también las han utilizado para herir, lastimar y ofender el alma de las personas quienes la reciben como si fueran tatuajes invisibles, cuando éstas se pronuncian en momentos imprudentes o al calor de una discusión.
En este contexto, la cantautora y compositora venezolana Laura Guevara, nos presenta su nuevo sencillo: "Palabras", una canción dedicada a las personas que, sin darse cuenta, pueden dañar a los que más quieren por manifestar palabras sin filtros y sin cuidar las formas ni los momentos adecuados, y como consecuencia, generan conflictos y desavenencias.
"¿Cómo se curan los amores?, ¿Cómo se vuelve nuevo lo que se ha usado?, ¿Cómo se repara lo dañado?", son cuestionamientos que Guevara se hace en su tema para ejemplificar aquellas circunstancias o vivencias que jamás vuelven a su estado natural cuando se quebrantan. Lo mismo sucede con las palabras cuando se usan para ofender, desequilibran nuestro interior y se archivan en lo más profundo de nuestra memoria.
Con un lenguaje picaresco y ritmo bailable, la cantante pone la lupa en situaciones que casi no se han tocado en las canciones por parte de los compositores. Nos muestra una gran capacidad de observar las dinámicas de las relaciones personales (en el ámbito de la amistad, familia y/o pareja) para reflejar este tipo de situaciones a través del arte para generar conciencia y evitar que ocurran, más allá del factor humano que está en nuestro entorno.
Laura Guevara ha tenido actividades destacadas recientemente. Además de lograr un emotivo regreso a los escenarios en New York el pasado mes de julio, logró llegar a la cantidad de 10 mil de seguidores en Spotify, mismos que disfrutan de su rica propuesta musical.
De igual forma, Laura se ha sumado a la iniciativa encabezada por Native Instruments para impulsar a las futuras generaciones de mujeres productoras, artistas o DJ’s.
La compañía que realiza software y equipo para DJ’S y productores musicales, pone a su disposición el compilado de sonidos Community Drive 2021, en la que artistas de la talla de Sofi Tuker o Zola Jesus proporcionan recursos sonoros para la creación de obras musicales.
Puedes adquirir el compilado de forma gratuita a través de la página web de Native Instruments. Así mismo, es posible realizar una donación en el mismo sitio para apoyar a la organización educativa Girls Makes Beats, quienes impulsan a que niñas y adolescentes puedan tener una formación como productoras musicales, DJ’s o ingenieras de audio, con el fin de amplificar la participación y el empoderamiento de las mujeres en la industria musical, y reducir la brecha entre géneros.
Laura Guevara es una cantautora oriunda de Venezuela, cuyos temas abarca temáticas como el amor, la esperanza, la fuerza interna, la crítica contra el abuso de poder, la diversidad y la alegría, a través del pop y el world music, cuya mezcla sonora y creativa dan paso a su Folk de la ciudad.
Su voz tiene una personalidad muy particular, puede llevar a tonos muy oscuros, pero también a notas muy agudas y luminosas. Tiene en su esencia la tradición de las grandes voces femeninas de la canción latinoamericana.
Laura Guevara cuenta en su haber con un álbum homónimo, Laura Guevara, lanzado en 2016. Desde 2018 ha dado a conocer sencillos como “Latidos”, “Calipso” (a dueto con Alberto Arcas de Okills), “Di que sí”, “Nubes”, “Arbolito Sabanero” y “Te Prometo”. Ha tenido la oportunidad de presentarse en países como Colombia, España, México y Panamá.
Próximamente dará a conocer el álbum Del amor y otras sustancias, del cual ya dio a conocer los temas “Antes”, “Amar es dar”, y ahora, “Palabras”.
El folk citadino de Laura Guevara retumbará del otro lado del Atlántico, en Madrid, ya que se presentará en el Teatro Soho Club el próximo 14 de noviembre, en España.
"Aquí Contigo" es el nuevo single de La Dstyleria y viene con la colaboración de Julia López.
Una canción donde se cuenta el estado anímico de mucha gente en estos momentos tan duros, todos nos hemos sentido desubicados y confundidos y todos necesitamos a alguien cerca con quien desahogarnos y encontrarnos, a su vez, cada uno de nosotros somos ese alguien para que otra persona se se desahogue y se encuentre, así es la cadena y no tenemos dudas que entre todos podemos conseguirlo.
La cantautora y guitarrista mexicana Bere Contreras participará en el Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, el próximo 16 de Octubre a las 23 hrs en El Trasnoche ubicado en la Ex Hacienda de San Gabriel Barrera donde presentará en vivo sus canciones de su primer y segundo álbum Sin Tiempo próximo a estrenarse, donde explora fusiones de géneros que parten del jazz, vistiendo sus canciones con tintes de folk/pop.
Bere Contreras ofrecerá un show lleno de sensibilidad, proyectando con sus canciones los tiempos que atravesamos, destacando la belleza de derrumbar barreras y contraponerse a las adversidades mostrando la melancolía de sus letras y la sensibilidad que logra transmitir con su guitarra y voz, donde creará un juego de melodías, armonía y palabras que sumergirá en un viaje que une la influencia del jazz, el poder de la palabra y la música folk.
Contará con canciones selectas de su autoría, que han sido parte de su carrera como solista, canciones de su primer disco CONTRALUZ y dará un show de presentación del disco SIN TIEMPO, estará acompañada de una tremenda banda de músicos que cobijan esta experiencia sonora; (Aarón Cruz - bajo, Luis Fajardo - batería, Emmanuel “Chopis” Cisneros - teclado y Alan Fajardo - trompeta). Además acompañará las canciones de su nuevo disco con fragmentos de poemas que inspiraron la creación del álbum, se irán entretejiendo entre los temas durante el show.
Actualmente Bere Contreras prepara el lanzamiento del primer volumen de su segundo material discográfico titulado SIN TIEMPO, en el que incorpora canciones que relatan en un sentido poético, su visión de los días, la belleza de lo cotidiano y el constante andar del tiempo, con sus amores, desamores, frustraciones y esperanzas, que se puede reflejar en sus dos primeros sencillos QUIERO Y OCTUBRE disponibles en plataformas digitales. Con este álbum busca darle un giro experimental con la música y el juego de la instrumentación, que van desde percusiones con el cuerpo de guitarras, el charango, hasta sonidos de sintetizador trabajando de la mano del productor Ricardo Salvador que se podrá disfrutar este 16 de Octubre a las 23:00 hrs en el Trasnoche ubicado en la Ex Hacienda de San Gabriel Barrera en el 49 edición del Festival Internacional Cervantino.
"Distorsióname" es el nuevo video de Allison García que representa el concepto artístico del resto de las canciones de su nuevo álbum.
Un viaje audiovisual que se mueve entre el surrealismo y lo onírico conectado con problemáticas sociales como el cambio climático y la rebelión. Diferentes realidades bailando sobre un mismo escenario.
El artista H.R Giger ha sido una fuente de inspiración para algunas de las escenas más oscuras y sórdidas.
Tras su espectacular show en el Omeara de Londres a principios de este mes, Miles Kane revela hoy su nuevo sencillo, que rebosa soul por los cuatro costados: "Caroline", segundo adelanto de su esperado nuevo disco, 'Change the Show', que se publicará el 21 de enero de 2022 con BMG.
Producida por Oscar Robertson y David Bardon, este nuevo single repleto de vientos es un bop con inspiración Motown, hecho para la pista de baile. ""Caroline" es una canción sobre acercarse a alguien para decirle que es especial y amado" - comenta Kane sobre el nuevo single. "Es muy importante comunicarnos tanto en los buenos como en los malos momentos, incluso cuando es duro hacerlo".
Tras una sesión sin pretensiones junto al duo psych-rock Sunglasses for Jaws en el estudio de estos últimos en el londinense barrio de Hackney, el cuarto álbum en solitario de Miles Kane, 'Change the Show', comenzó a tomar forma. "Me vi a mi mismo en su energía, pero también en su gusto y conocimiento musical" afirma Kane "¡Fue la primera vez que me sentí viejo!"
Abriendo con el honesto y suave canturreo de "Tears are Fallin", el álbum es un viaje alegre de principio a fin con una factura sorprendente. Otra de las pistas destacadas es "Nothing's Gonna be Ever Good Enough", en colaboración con la cantante -nominada a un Grammy- Corinne Bailey Rae. Este será un álbum que representa a la perfección el espíritu de Miles Kane: encantador, auténtico y radicalmente diferente a lo que se puede oír en el panorama pop actual.
Este nuevo disco es para antiguos y nuevos fans, 'Change The Show' es el álbum de Miles Kane que todo el mundo estaba esperando. La apoteosis de sus trabajos anteriores, incluyendo las influencias de rock clásico y glam rock, pero poniendo especial foco en las influencias Motown, soul y R&B clásico.
'Gloria', el primer disco de Flores, el proyecto más personal del músico valenciano Quique Gallo, es una colección de canciones emocionantes y mediterráneas.
Las canciones previas que Flores (nombre con el que opera Quique Gallo) lo venían advirtiendo: su primer disco es cosa seria. 14 canciones como días de sol -o de lluvia-. Ajeno a las modas, al qué dirán, centrándose en las melodías adhesivas y en unas letras con una capacidad infinita para emocionar.
'Gloria' es el título del disco y es también el nombre de su hermana, a cuya memoria se dedica esta colección de belleza abrumadora. Un álbum bonito en el mejor sentido de la palabra, que pasa de la tristeza a la alegría, de la nostalgia al optimismo. Un canto a la vida, en definitiva. Porque la vida es así: unas veces maravillosa y otras dura como una hija de puta.
Grabado en los estudios Río Bravo, Flores se reúne aquí de sus amigos Jussi Folch, Xema Fuertes y Cayo Bellveser para facturar un trabajo que bebe del mejor pop de siempre y, que a la vez, es rabiosamente actual. Porque la emoción es siempre actual. Sabor a su Valencia natal con mil arreglos ingeniosos.
Después del lanzamiento de ‘Llueve’ y 'Entre tú y yo’, la banda madrileña Blumm nos vuelve a sorprender con su nuevo trabajo, 'Otra alternativa'. Un tema cargado de fuerza con un aire muy fresco sin perder la esencia rockera de la banda.
Supone el tercer single de su próximo álbum, que hará honor a su 25 aniversario.
Al igual que los anteriores, 'Otra alternativa' está producida por Alexander Pantchenko en los estudios ‘Music & Team’ (Madrid).
Compuesta por Sergio M. Crovetto, nos habla sobre el fin de una amistad entre dos amigos íntimos. Se trata de una amistad de juventud, donde lo primordial era pasarlo bien sin más preocupaciones. Hasta que un día uno de ellos empieza una relación sentimental y el otro no es capaz de aceptar este hecho. Por lo que, por mucho que le duela, no le deja al primero otra alternativa que tener que romper la amistad.
Se trata una historia real basada en una propia experiencia que vivió Sergio. Una amistad que no tenía que acabar así. Quién sabe si esta canción puede ser el nexo para retomar esa relación del pasado.
Blumm es un grupo de música al más puro estilo pop-rock español. Sergio M. Crovetto lidera la banda, formando equipo con su productor y teclista Sasha Alexander Pantchenko, Tato James Monrabal Cook (guitarra), José Bruno y Cristian Chiloé (baterías).
Su trayectoria está marcada por talento y esfuerzo a partes iguales, con comienzos en garajes y locales improvisados, como todos sus ídolos, e influencias de la época de los 80' y 90', con matices derivados del pop británico actual.
Blumm dibuja nuevos horizontes musicales sin perder la identidad que tanto les caracteriza, con un claro objetivo: disfrutar cada momento y contagiar el buen rollo y la actitud positiva de la que empapan su música.
En los próximos días saldrá a la luz el videoclip del single, un lyric vídeo que nos plasmará esta canción en imágenes.
Marta Soto estrena su nuevo single, "Dirás", "un tema que cuenta ese momento en el que eres consciente de lo realidad; la canción nace de la contradicción de querer seguir en una relación y la evidencia de no poder hacerlo. Las sombras, la ironía y las dudas tapan el camino, aunque tus pies pisan más decididos que nunca" como cuenta Marta.
Marta Soto es considerada la joven promesa de la música. con su voz y su talento se ha situado entre los nombres propios del panorama musical español.
Sergio Alberto Cantautor Mexicano de música de conciencia, trova, pop y regional mexicano, ha destacado por la combinación de música y ayuda social, lo cual lo ha llevado a cantar a zonas marginadas, cárceles, centros de ayuda etc.
Sergio Alberto ha Sido reconocido con su tema, “Presea héroes” por Tv Azteca, el galardón Felipe Berriozábal por el gobierno de Coacalco, además, es autor del tema de ritmo son latino junto con Juan Magán, galardón de honor por la plaza de las estrellas y ganador de valores unam.
En la música pop, sus principales temas son ”Te quiero porque si”, creando en Tag #Tqxqsi, el cual fue apoyado por cientos de fans que enviaron sus fotos con un cartel y el Tag, la silueta de tus besos y actualmente promueve el tema “Abrazar mi soledad”.
En la trova, cuenta con temas como “Ni fugaz mi eterno”, “Es cosa Mía”, “De carne y beso” que convocó covers de varios cantantes junto con fotos sexis de fans, ya que es una canción con corte sensual.
En el regional, tiene temas como “La oportunidad de amarte” y actualmente, el tema “Que no endurezca mi corazón” que también cuenta con magníficos covers de varios cantantes de varios países.
En la música de conciencia es autor de himnos de fundaciones, activistas nacionales han usado temas como ”La jungla” o “La fuerza del amor” para sus causas, e incluso temas como “La rola de las afirmaciones”, “Más allá del bien o el mal” o “Cómo sería tu vida” o “Sabe lo que vales” que se usó para una campaña en contra del suicidio en jóvenes, o el tema “Como una flor” que se usó para reconocer a la mujer, unos temas que lo han llevado a tocar y motivar muchas vidas.
Sergio Alberto ha compuesto temas para homenajes a Chespirito, Juan Gabriel, Andrea meza, por lo que es un cantautor con causa y contenido que vale la pena conocer.
Hoy, 1 de Octubre, es la fecha elegida por "84" para publicar su nuevo trabajo, un esperado álbum que repasa las canciones más emblemáticas de la banda madrileña junto a grandes referentes del pop-rock español. Además en el disco se incluirán algunos temas inéditos hasta la fecha. Carlos Tarque, David Otero, Taburete, Nena Daconte, Despistaos y Marlon son sólo algunos de los nombres que propios que figuran en los créditos.
La vuelta de 84 a los escenarios es algo tan inesperado como lógico. Tras haber vendido en tan sólo una hora las entradas para un único concierto en la Navidad del año pasado (que ante la demanda se convirtieron en dos) y una siguiente fecha en La Riviera (Madrid) en junio de 2020 que agotó las entradas en un día, la banda madrileña constató que el repertorio de 84 sigue vivo en la memoria de toda una generación que sigue disfrutando de los temas del grupo, convertidos en himnos pop hace una década, y que forman parte de la banda sonora del gran público que abraza el regreso del trío a la primera línea de la escena musical de nuestro país.
Tormenta Sideral es el cuarto adelanto de Ochenta y Cuatro Conciertos en la Parte de Atrás, nuevo disco de 84 grabado en directo en Estudio Uno y que cuenta para la ocasión con la colaboración especial de David Otero.
Describe la explosión vital que siempre supone el paso del invierno a la primavera y el verano, pero cobra especial significado en estas circunstancias que vivimos hoy y con ello nos acerca un poco más a aquella añorada normalidad que estamos cada vez más cerca de recuperar.
El nuevo trabajo de 84, que viene de la mano de la discográfica BMG, ha sido grabado en Estudio Uno y cuenta de nuevo con Josu García en la producción y con Mark Janipka en la mezcla y masterización, como ya sucediera en sus dos primeros discos. Todo ello con la guinda final que supone la participación de un elenco de amigos y colaboradores de lujo que se han querido sumar y celebrar este disco regreso de la banday que con ello lo han elevado a otro nivel.
Han tenido que pasar 30 años para que podamos disfrutar de un directo de Los Glosters, un reconocido y veterano grupo de Tarragona con una larga y extensa trayectoria dentro del Pop Mod español.
Directo y Atrevido es el nuevo álbum de Los Glosters, grabado en directo el pasado mes de junio del 2019 en la Sala Zero de Tarragona. Según el propio grupo, este trabajo es un agradecimiento a la gente que ha confiado y se ha dejado llevar por una propuesta que, treinta años atrás, empezó a gestarse en locales de ensayo situados por Tarragona. Un agradecimiento a la lealtad de todos los seguidores que han ido descubriendo la frescura de sus composiciones a lo largo de todos estos años.
Directo y Atrevido, el resumen de 30 años de Los Glosters
Directo y Atrevido, junto al DVD 30 anys a la carretera, es un repaso musical a los treinta años de carrera de Los Glosters, contados a partir de sus inicios bajo el nombre de Pirats. Tres décadas en las que su estilo Pop sixties ha ido madurando y confirmando que no sólo se mantiene vivo, sino que está en auge más que nunca.
Este ambicioso proyecto se grabó en la sala Zero de Tarragona el 8 de junio de 2019, donde la banda (Carlos García – Guitarra y coros, Evangelos Dedes – Batería y coros, Purificación Pedrola – Bajo, y Ramón Cuenca – Voz) contó con Miguel Zanón a la guitarra y con Jorge Varela en los teclados.
Aunque la calidad y el equilibrio de los temas elegidos queda patente desde la primera escucha, es cierto que hay un tema que destaca, quizás porque sirve de unión entre el álbum Directo y Atrevido y el DVD 30 anys por la carretera para celebrar sus treinta años de trayectoria.
«Por la carretera» fue creado en la furgoneta durante la gira que realizaron del programa Artistas En Ruta, y que los llevó por diversas salas de la geografía española en el 2006. Narra lo vivido durante esos viajes, y de él se realizó un vídeo en tierras mexicanas que tuvo bastante repercusión. Ahora, quince años después, y grabado en directo, coge fuerza de nuevo.
La banda se crea en Tarragona en 1997 a partir de la disolución de un grupo anterior els PiRATS. Están formados actualmente por Puri Pedrola (bajo), Evan Dedes (batería y coros), Ramón Cuenca (voz), Carlos García (guitarra y coros) y acompañados en directo por Miguel Zanón (guitarra) y Jorge Varela (teclados).
Después de algunos conciertos, colaboraciones en recopilatorios y un primer Ep Uh la la (1998), en 2002 sacan su primer trabajo homónimo con Animal Records: Los Glosters.
La discográfica Flor y Nata edita sus siguientes discos. El Ep Escucha! sale en 2005, año en que inician una fructífera relación musical con los estudios de La Cocina de Juan Zarppa en Tarragona. De allí saldría otro Ep titulado Octubre a primeros de 2006. El año siguiente, 2007, celebran su primera década con un álbum titulado La Boîte, que Flor y Nata convierte en un Cd de temas nuevos y selección de grandes éxitos, y en el 2009 presentan Canciones.
A finales de 2011, presentaban un 10” editado por Clifford Records con el título de Discos Olvidados. Dos años después, la mencionada discográfica almeriense les distribuye otro Ep con el nombre de Gritos (2013), y en 2015 ve la luz otro Ep titulado Palabras.
Ahora, en el 2021, Los Glosters presentan Directo y Atrevido, una actuación en directo donde se recoge toda la experiencia acumulada, y un sentimiento aún vivo por la música de décadas pasadas, demostrando que, a pesar de vivir en tiempo de estandarización musical, es posible un retorno a la sencillez y frescor del sonido clásico.
