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Maluma

Después del éxito de su última gira F.A.M.E., una de las principales voces de la música latina, Maluma regresa a España a presentar su nuevo álbum 11:11. Con solo veinticinco años de edad, Maluma es considerado una de las principales voces de la música latina y un ídolo juvenil a nivel mundial. Este mes de marzo, en el marco de su 11:11 World Tour, sus seguidores podrán disfrutar de su música en dos únicos conciertos en España: el 28 de marzo en el Palau Sant Jordi de Barcelona y el 29 de marzo en el Wizink Center de Madrid.

Con 11:11 World Tour, Maluma está conquistando el mundo una vez más. El pasado mes de julio vendió sus espectáculos en Polonia, Portugal, Hungría, República Checa, Bulgaria, Ucrania y en Marruecos donde atrajo a una multitud de 200.000 personas. Ahora aterriza en España para seguir conquistando los escenarios de nuestro país.

Últimas entradas a la venta en proactiv.es/tour/maluma-2020 ¿Te lo vas a perder?

Artículo de Eva Ladevesa (@itsmefromthebl1) para ElFiesta.es

Nuria Graham

La cantante de Vic estrenaba en la barcelonesa Sala Apolo su nuevo trabajo Marjorie, el más personal y autobiográfico hasta la fecha según sus palabras. Con tan solo 23 años, este ya es el quinto trabajo de una carrera que reúne a día de hoy los EPs First Tracks (2013), In The Cave (2016) y los álbumes Bird Eyes (2015) y Does It Ring a Bell (2017). Pero este pasado Jueves, encuadrado dentro del circuito Guitar BCN, era el turno de Marjorie, donde su folk-pop tan característico alcanza una nueva expresión. El título escogido es el nombre de su abuela paterna irlandesa, a la que no llegó a conocer, y como mencionó durante el concierto, la primera idea para su nombre artístico. 

“Connemara”, el primer tema que se presentó del disco, y cuyo título hace referencia a la ciudad de Irlanda donde iba con su familia, abrió la velada, y casi sin darnos cuenta llegaba “Shirley” llamando a la puerta. Muy bien acompañada por sus habituales a los que se sumó en esta ocasión Sam Berridge, con el que ahora, mencionó bromeando, podría iniciar las canciones con un “one, two, three”. La noche no solo fue una brillante puesta en escena del nuevo disco, sino que también hubo espacio para recordar grandes temas de otros trabajos como “Marianne”, “Christopher” y “Cloud Fifteen”. Tranquila sobre un escenario que ya es familiar para ella, disfrutando de manera natural, compartiendo con amigos todas las nuevas canciones, fue absolutamente una noche redonda que no hizo más que confirmar que este nuevo disco es un hito más en una brillante carrera que no para de dar pasos hacia arriba. El concierto nos permitió profundizar más en Marjorie, un disco que repasa momentos y personas que han influido, de diversas maneras, en ella. Desde lo más personal, hasta lo simplemente cotidiano como el tema “Another Dead Bee”. La canción “Always Blue” es la finalización de una canción compuesta por su tío Niall Graham no publicada. “Toilet Chronicles” es una versión personal del tema Amor de Garrafa de Power Burkas. Las diez canciones sonaron perfectas, haciendo disfrutar a los allí presentes de un concierto redondo. 

Y es que como ella misma dice, no es ni siquiera su disco más maduro. Nos queda mucha Núria Graham por disfrutar, muchas nuevas obras por ver la luz así que ahora solo nos queda disfrutar con calma de esta obra tan atrevida, como nos avanzan esas risas guasonas que abren “Do You Wake Up for a While Every Day?”, a la vez que delicada, atemporal y cuidada al detalle.

Artículo de Eva Ladevesa (@itsmefromthebl1) para ElFiesta.es

Dani Parreño presenta su nuevo single "Regresarás", un tema compuesto por Manu García en la letra y Gustavo Ibañezen la música y producción musical. Tienes disponible "Regresarás" en todas las plataformas digitales.

Daniel Parreño Sánchez, nació el 6 de Mayo de 2000 en Alicante. Con ocho años empezó a recibir clases de baile clásico y moderno, nunca se interesó por el canto pero es en 2009 pero... Dani Parreño empezó en el mundo de la música con nueve años por todo lo alto en el programa "Cántame una Canción" de T5.

En 2012 de la mano de La Factoría Juli&Cía Dani Parreño graba dos singles, "Jazz Flamenkito" y "Como ma dolío" y comienza a recibir clases de canto en la escuela de canto Orfeo de Alicante. Después de ser nombrado la mejor voz infantil masculina de Alicante, es La Voz Kids quien le da a conocer a nivel nacional e internacional por su gran nivel vocal y sus tablas sobre el escenario.

Numerosas son sus intervenciones en programas de máxima audiencia como Que tiempo tan feliz T5, Reyes y estrellas RTVE, Hay una cosa que te quiero decir T5, La alfombra Roja Palace RTVE, diversas televisiones locales y radios internacionales con cobertura en Latinoamérica y EEUU.

Es en QTTF cuando Jon Allende, ex concursante de OT 2009 y componente de Los Supersingles compone y produce para Dani Parreño el tema "Cuenta los sueños".

En 2014 se embarcó en una gira acústica individual por algunos teatros del país y otra grupal con tres compañeros más de La Voz Kids.

Lanzamiento de su primer disco "Lo Prometido" en el mercado nacional, que sin intención de promocionar llega a entrar en la lista de Top Ventas en Itunes.

En 2015 dispuesto a volar a Latinoamérica con el Tour Imagínate pero, por incumplimiento de la promotora encargada no se llevó a cabo y como recompensa a los seguidores en 2016 realiza una pequeña gira nacional de diez conciertos con gran éxito.

Es la canción "Imagínate" la elegida por el Centro de Educación Especial Alinur para la realización del videoclip dirigido y realizado por Vicente Seva, director del Festival de Cine de Alicante y miembro de la academia de Las Artes y Las Ciencias Cinematográficas de España.

En 2016 continúa con su formación vocal con la terapéutica foniátrica pianista y profesora de voz hablada y canto Cristina Antón en Alicante.

Con 16 años es candidato para representar a España en Eurovisión 2017 con la canción "Un Chico con Suerte" 

Dani Parreño

Y como homenaje a sus inicios se realiza un concierto acústico con el nombre de "#Unicotour" en la Finca Campoamor de Alicante, un Dani Parreño único e intimo acompañado por el maestro Sergey Larkin al piano en la primera parte y a la guitarra en la segunda.

En ese mismo año actúa antes de la emisión de los Cortometrajes en la Plaza del Puerto de Alicante durante la programación del Festival de Cine de Alicante 2017 invitado por Vicente Seva.

Dani Parreño artista comprometido en causas solidarias ha participado en numerosas galas benéficas como la Gala por Sonrisas acompañado por el Coro Inmaculada y dirigida por el maestro Luis Ivars en el Auditorio De La Diputación de Alicante.

En 2018, celebrando su mayoría de edad emigra a Madrid y comienza a recibir clases de canto con el Vocal Coach de actores y cantantes, Jose María Sepúlveda al que conoce en el programa "La Voz Kids" en 2014.

Ese mismo año lanza los singles "Siempre Te Esperaré" compuesta y producida por Gustavo Ibañez en VFV Producciones y "Vete Ya!", esta última, directa desde Miami y compuesta por el autor dominicano Angel Sánchez.

En 2019 empieza a formarse en la Escuela de Canto Albert's Voices con la vocal coach de artistas Beatriz Albert.

Dani Parreño colabora con la Asociación De Ocio Ocupacional Para Personas Con Diversidad Funcional Intelectual, AODI, en su calendario benéfico 2019 siendo la imagen del mes de Junio.

Continúa con la promoción del single "Vete Ya!" y decide cambiar el rumbo e iniciar un nuevo proyecto llamado "#YO" que da título al que será su segundo disco de estudio, actualmente en proceso de creación.

En Septiembre de este mismo año, lanza el single "Miles De Recuerdos" compuesto y producido por Gustavo Ibañez como adelanto de su segundo álbum.
En Octubre debuta como colaborador de radio en Master FM ,

En Noviembre se lanza como colaborador ya con sección propia llamada "Parrenews" en el programa "Dale al Play" de Javi Agudo en Onda Orgullo hablando de toda la actualidad en programas de TV.

Da comienzo 2020 prestando su imagen al mes de Octubre en el calendario Volaré que como fin solidario está creado para dar visibilidad al Lupus. Vuelve a los escenarios actuando en la Gala Benéfica #FuerzaVegaBaja celebrada en el Teatro Cortés de Almoradí, Alicante.

Puedes seguir a Dani Parreño en:

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Su Instagram www.instagram.com/daniparreno/

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María de Juan, presenta el videoclip 17:00 Monterrey, un homenaje a la segunda temporada de HBO Big Little Lies, en la que está inspirada la letra de la canción, tercer adelanto de 24/7 (Son Buenos, 2020), un disco conceptual de 8 temas en castellano que nace de la asociación de las horas del día con los sentimientos. Ya disponible en plataformas digitales y en preventa su edición física en Amazon: Oferta LP + Totebag hasta el día 6 de marzo.

17:00 Monterrey, las cinco de la tarde, “las cinco en punto de la tarde”, Lorca, la hora donde el calor vence. Inspirada en la serie “Big Little Lies”, y en cómo las mujeres se relacionan, en los celos, la envidia y la competencia a la que nos ha querido arrastrar la sociedad. Una carta de paz y una disculpa para esas mujeres a las que “odié” sin tener ningún motivo. María de Juan.

Una canción de paz y disculpa, envidias y celos en tantas mujeres odiadas sin ningún motivo.

Maria de JuanMaría de Juan, acaba de presentar su opera prima 24/7, un disco maduro y muy personal, sumamente peculiar atendiendo a su juventud, lo que no es de sorprender por su trayectoria personal, ya que ha estudiado en la Rockschool Academy de Londres, heredando la más pura tradición musical del soul, se ha criado en los camerinos de los teatros de España de la mano de su padre, el actor Jorge de Juan, y es de formación bilingüe, no en vano ha vivido en Londres desde los ocho años. Presenta ahora tres fechas muy especiales, en Granada, Madrid y Londres, donde destacará por su desparpajo escénico y su voz personal, con una banda de músicos muy solvente.

Las mañanas son el momento más difícil del día a día como artista, para María de Juan, y la noche, en cambio, respira su lado más salvaje, para acabar siendo más vulnerable cuando llega la madrugada. Con influencias que ven desde bandas anglosa-jonas como The Cure, Massive Attack o Ratatat o artistas más actuales como Jorja Smith o Mac DeMarco, ( Cypress Hills, St Vincent podrían ser influencias de 17:00 Monterrey), las distintas horas del día están asociadas a cada canción, dividiendo el disco en dos partes, antes y después de la salida de la luna cada canción y reflejar ese vaivén de emociones. 24/7 ( Son buenos 2020) se ha grabado en los estudios El Lado Izquierdo de Madrid, producido y mezclado por Manuel Cabezalí y masterizado por Dany Richter. A los teclados le ha acompañado, el gran Víctor Cabezuelo; la guitarra y él bajo los hace sonar con maestría y sensibilidad, Manuel Cabezalí, y la batería lleva el pulso y el corazón de Josele Hidalgo.

PRESENTACIÓN DE MARIA DE JUAN EN DIRECTO:

5 DE MARZO- GRANADA- SALA PLANTA BAJA
6 DE MARZO- MADRID – SALA MOBY DICK
20 DE MARZO – LONDRES- TEATRO CERVANTES

Entradas a la venta en www.compralaentrada.com/event/maria-de-juan-en-granada-granada-2020

Puedes seguir a María de Juan en:

Su Twitter twitter.com/soymariadejuan

Su Instagram www.instagram.com/mariadejuan

Cartel Divas

Diva's Disco vuelve a Madrid con su tercera temporada y llega para quedarse. Plaza de España se va a llenar de brillo y pluma en las noches de los sábados a partir de ahora en Soho Teatro.

Este divertido show musical, aderezado con baile, humor y mucho glaomur, nos hará un recorrido por las grandes canciones de la época dorada de la música disco.

Roser se presenta acompañada de dos vedettes y de un magnífico trío de Drag Queens, formando un tándem de una comicidad y complicidad desbordante en el escenario.

Función especial estreno 6 de marzo. Demás actuaciones 11 y 18 Abril, 2, 16 y 30 Mayo, 6, 20 y 27 Junio y el 4 Julio.

Andy Y Lucas Lanzan Nuevo Single "Toda La Noche", donde, el dúo gaditano rinde homenaje a la música disco de los 80.

Después casi 20 años de carrera y con más de dos millones de discos vendidos, Andy y Lucas presentan un nuevo  single con "Toda la noche que será la antesala de un documental que recoge los grandes hitos de trayectoria artística del dúo gaditano, desde sus primeros pasos  en su Cádiz natal hasta las giras internacionales pasando por su actuación en la ONU. 
"Toda la noche" rinde homenaje a la música disco de los 80 sin perder la esencia sureña propia de las melodías del grupo. Compuesto y co-producido por Lucas y Johny Lozada en los estudios Skyline de Madrid, "Toda la noche" nos podría transportar  a la versión española del neoyorkino Studio 54. 
Por otra parte, Andy y Lucas se hayan ultimando los ensayos  de su nueva gira que comenzará en primavera y que recalará en Madrid el 13 de junio en el Teatro Kapital. Previamente el dúo gaditano pasará un mes promocionando su nuevo trabajo en Latinoamerica, continuando con el desarrollo de su carrera internacional. 

Ya está disponible en tiendas y plataformas digitales El Poder Azul, el nuevo disco de Cia Campillo. Este lanzamiento viene precedido por los dos primeros singles, “Tu Reino” y “El Poder Azul” que fueron publicados en julio de 2019 y enero de 2020, respectivamente. Ambos temas han sido un auténtico bombazo ya que entre los dos suman más de 60.000 reproducciones en plataformas online.

El segundo álbum oficial de la compositora y cantante, que ha cuidado como nunca la edición de su nuevo trabajo, supone un gran paso para su carrera musical. Un total de 10 canciones profundas marcadas por influencias fantástico científicas componen este disco.

“El Poder Azul supone una evolución. Sigo siendo yo, pero tenía muchas ganas de crear un disco que combinase temas bailables con canciones más evocadoras. Es un álbum muy trabajado en el que durante meses se ha puesto especial interés en encontrar un sonido propio.”afirma Cia Campillo. La cantautora que ya se ha colado en varias listas de éxito de Spotify como “Novedades Indie” destaca por ser una gran vocalista con identidad propia.

Cia Campillo ha anunciado una nueva fecha para la presentación de “El Poder Azul” dentro de las Planeta Sessionsorganizadas por el festival Planeta Sound que se celebrará en Ponferrada (León) del 16 al 18 de julio.

Puedes seguir a Cia Campillo en www.instagram.com/cia_campillo

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Pole

Los jóvenes cantantes toledanos Andrés López Lancha, «Pole», y Pilar Moxó,  están exultantes por el éxito que están consiguiendo en las plataformas musicales

El  artista toledano pole ya tiene más de 400.000 oyentes cada mes en la plataforma Spotify . Actualmente, sus seguidores pueden  escuchar 4 de sus últimos temas en la lista «Los 50 más virales de España».

Entre ellos está «Quédate conmigo», canción que interpreta junto la  también toledana Pilar Moxó, y con la que se han colocado a la  cabeza de la lista (Aunque actualmente ocupan la segunda posición). Entre otros escenarios, el vídeo ha sido grabado en las Barrancas de Burujón, pueblo de la provincia de Toledo

En apenas un mes, estos dos artistas -nacidos ambos en 1999 han alcanzado más de medio millón de reproducciones en Youtube, consiguiendo  posicionarse en uno de los puestos más virales de TikTok, donde celebridades como el futbolista Sergio Ramos ha utilizado su canción para compartir sus videos. De la misma manera, no hay que olvidar que con su tema “Quédate conmigo”, ocupan la posición 17 de la lista “Pop con Ñ”, a la par que han comenzado a formar parte de “Éxitos de España”

Hace dos semanas, Pole lanzaba su último tema, «Bandida»,  canción que podrá presentar en marzo en lo que será su primer concierto de 2020 en la sala Stellar (Los Clásicos) de Toledo. En menos de 24 horas las entradas se agotaron para esta actuación, que tendrá lugar el día 27 de marzo.

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El guitarrista español nominado a un  Latin Grammy Daniel Minimalia , estrenó a finales de año en USA "Flor de Leyenda" single adelanto de su próximo disco "Terra", que saldrá a la luz en el mes de abril y en el que por primera vez incluye letra escrita por el propio Minimalia, para esta ocasión ha contado con la colaboración de Esmeralda Grao voz de los temas de Nacho Cano y actualmente de gira con Melendi. La grabación ha sido realizada entre España, USA, Venezuela, y la producción ha corrido a cargo de Raniero Palm ganador  de dos Grammys Latinos.

Minimalia comenzó una gira de conciertos y promoción en USA el pasado mes de Noviembre en Los Ángeles, con una gran acogida de crítica y público. Ahora regresa a España para presentar su nuevo trabajo este próximo 8 de Marzo en la Sala Clamores de Madrid y el 28 en el Teatro Moderno de Guadalajara.

Con un talento inigualable a la guitarra, Daniel Minimalia es un artista multiinstrumentista de origen gallego considerado uno de los mejores guitarristas del país. Su arte con las seis cuerdas rezuma orginalidad y personalidad, lo que provoca una comparación forzosa con guitarristas de la talla de Mark Knopfler o Mike Oldfield. 

Sin seguir modas ni tendencias, Minimalista busca explorar siempre nuevos sonidos al margen de lo comercial o predecible, arriesgando en propuestas y estilos. Con el eclecticismo por bandera, Dani pone al servicio de la música su formación multinstrumentista, que le permite crear ambientes sonoros ricos y originales, creando una atmósfera de vocación puramente emocional. 

Su primer disco  “Cuentos Sonoros”,  fue una  revelación para el público y la crítica recibiendo el calificativo de  “el Mike Oldfield español” . Con este trabajo, Minimalia consiguió  una nominación a los premios  Hollywood Music Awards y sentó la base para lo que sería su segundo trabajo,  “ Arenas de luna”   que le llevó a realizar una extensa gira por realizó  su  gira de conciertos presentación en España  y EE.UU , país que volvió a reonocer la calidad de Minimalia otorgándole  varias nominaciones en los premios  Hollywood Music Award ,  obteniendo el ansiado galardón por su exitoso tema   “Olas del sur”.

Después de sembrar con sus dos primeros álbumes, la consagración artística llega con  “Origen” , trabajo por el que el guitarrista recibe una nominación a los prestigiosos Latin Grammy que destacan la contribución de los artistas de habla hispana más relevantes del año, compitiendo con músicos de la talla de Michel Camilo o Tomatito. 

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El pasado sábado tuvimos la oportunidad de vivir una auténtica fiesta en Razzmatazz. Y no se trató de una simple celebración de Carnaval. Dancetería fue un estallido de luz, color y buenrollismo musical que partió de la unión de dos grandes: Miss Caffeina y Varry Brava. 

A las 21:00h se estrenaban los murcianos con “Oh Sana” y “Sonia y Selena”, dos joyas que pusieron la mítica sala barcelonesa patas arriba. La noche prometía. Tras un par de temas más, saltaban al ruedo los madrileños, quienes abrieron su set con “Chicas”. Éxtasis profundo. No fue hasta la décima canción cuando pudimos verles compartiendo escenario. “Satánica” y “Prende” fueron la antesala a todo lo que todavía estaba por llegar. Misma mecánica. Entraban unos y salían otros, pero la esencia seguía ahí. “Fantasmas” o “Mira cómo vuelo” precedían al brutal cierre que nos tenían preparado.

Dos bandas juntas en un tributo épico al tema de Ricchi e Poveri “Será porque te amo”. Catarsis mundial.

¿Creéis que consiguieron dejar el listón todavía más alto? La duda ofende.

"La ruta", “Cola de pez" y "Aquí nadie sabe tu nombre” fueron el colofón final.

Es difícil describir con palabras todas las emociones que fluyen en Dancetería. Más difícil aún es dejar pasar la oportunidad de vivirlo en directo.

Barcelona fue la tercera parada de esta gira de gigantes, pero no la última.

Artículo de Eva Ladevesa (@itsmefromthebl1) para ElFiesta.es
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Desde su regreso a los escenarios en 2015, Ilegales ha mantenido una apabullante trayectoria, que ha demostrado hasta qué punto está vigente un repertorio lleno de crítica, desapego y urgencia; una visión que rápidamente hace que cualquiera de nosotros se sienta identificado... y así se explica el éxito de los dos álbumes publicados por la banda en estos años: "La Vida Es Fuego" de 2015 y "Rebelión" de 2018.

La aparición del documental "Mi Vida Entre Las Hormigas" en 2017, terminaron de consagrar la banda como uno de los referentes del rock hecho en español, desvelando su faceta más humana sin desvirtuar la aureola más vitalista y pendenciera de la banda.

La misma imagen de rockeros incombustibles que se ha podido ver en las decenas de conciertos que el grupo ha dado en estos años, colgando el cartel de "SOLD OUT" casi una noche tras otra. Y como corresponde a unos animales creativos como Ilegales, el show debe continuar y continuará...

La banda regresa al estudio en las pausas de su gira y ha empezado a grabar canciones, que irá publicando a medida que estén listas, en lugar de esperar a tener la clásica colección de temas que conformaría un álbum.
El primer fruto de estas sesiones entre concierto y concierto es la canción "Te Prefiero Lejos", un single digital que, como no podía ser de otro modo, corresponde a uno de los lemas del grupo: "tiempos nuevos, tiempos salvajes".

Ilegales

Según el propio Jorge Martínez, líder de la banda y autor de la nueva canción, “Te Prefiero Lejos es un collage de información desordenada y procedente de varias direcciones en un tiempo limitado. Es un reflejo de la convulsa actualidad internacional en la que uno se ve inmerso, con frecuencia de manera muy directa. Ecuador, Chile, Colombia o el brexit y toda la corriente nacionalista se mezclan en el cerebro con relaciones personales y laborales generando un cóctel inevitable. El humano esquizofrénico del siglo XXI está servido...y cuidado tú lo llevas dentro igual que yo."

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Su Facebook www.facebook.com/ilegalesrock

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Con motivo de esta fecha señalada Unique nos ha querido regalar un pedacito de sus letras más románticas. Su último lanzamiento ‘Siento Amor’ viene para enamorar al fenómeno fan.

Con este nuevo tema, Matt, Dany, Arman y Valen, muestran una faceta mas cercana y sensible a través de esta emocionante balada de corte orgánico, donde descubren también su calidad vocal e interpretativa.

‘Siento Amor’ es una producción dirigida y realizada por Marco Dettoni y Gabriel Oré para M2 Music Group.

El single cuenta con videoclip en el que podemos ver el lado más elegante del grupo de la mano de Eliezer Moreno-Cid.

UNIQUE siento amor PORTADA

Matt, Arman, Dany y Valen son UNIQUE. El nuevo fenómeno musical que llega para revolucionar al movimiento fan y para encandilar a todos los públicos de habla hispana. UNIQUE son uno entre un millón. Cuatro artistas únicos que juntos componen una historia llena de magia, amistad, emoción y adrenalina. La nada fácil combinación de talento, imagen, juventud y carisma, así lo corroboran. Ellos bailan, cantan, componen y en definitiva; arrasan allá por dónde van. Altamente preparados y dominadores de múltiples disciplinas en las artes escénicas, UNIQUE propone una experiencia musical con un recorrido extenso y contundente.

Ellos no están solos, su equipo artístico y creativo pone a su disposición las herramientas necesarias para brillar y para la creación de un contenido crossover de alta calidad. Sus singles están compuestos y producidos por profesionales con vasta experiencia en el sector y con varios números “uno” a sus espaldas. Con su base de trabajo situada en Madrid, España, autores y productores de todo el mundo, colaboran en las nuevas producciones que el equipo prepara para sus próximos lanzamientos musicales. Sabedores del importantísimo papel que juega la imagen en el proyecto, el equipo de UNIQUE, cuida al detalle todas las piezas visuales y audiovisuales que presentan al publico. Sus sesiones de fotos, estilismos y sobre todo sus videoclips, van de la mano para establecer una estilo de comunicación propio y de fácil conjunción con el marketing digital, relacional y directo.

Es innegable que la irrupción de UNIQUE en el mercado no ha pasado desapercibida para nadie. Sus dos primeros singles “Tu y Yo” y “A Fuego”, lograron hitos casi impensables para un lanzamiento de origen indie y que fue consiguiendo poco a poco los apoyos de diversos medios y plataformas del sector. Actuar en foros tan importantes como el “Mado 2018” en la puerta del Sol de Madrid, ante diez mil personas, ó sonar diariamente durante meses en diversos espacios televisivos a nivel internacional, y en horarios prime time así lo confirma.

“Tour Loco” entró con fuerza en el panorama online, consiguiendo así apariciones en medios tan importantes como Telecinco, Marca.com, Cuatro ó Cadena Ser entre otros.

Esta historia no ha hecho mas que empezar. El porvenir de UNIQUE se abre ante nosotros lleno de éxitos y de momentos inolvidables que harán de esta una experiencia, como indica su nombre: Unica.

Puedes seguir a Unique en:

Su Facebook www.facebook.com/uniquemusica

Su Instagram www.instagram.com/uniquemusica

Tienes más información en www.m2musicgroup.com

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Bajo el título ‘Moda’ se unen Josh Acosta y Samuel. Estos dos artistas del género pop urbano saben que sus ritmos encajan a la perfección y nos lo demuestran en su nuevo lanzamiento.

‘Moda’ se presenta como una crítica al interés provocado por la fama. Los chicos hablan de las relaciones por conveniencia, del ‘usar y tirar’, de la influencia de la popularidad en el trato con la gente y de la importancia de valorar quién estuvo desde el principio y no por ‘Moda’. Mostrando una realidad de la sociedad hoy en día, acentuada por las tendencias de internet, la moda textil y las redes sociales.

El sencillo cuenta también con un videoclip realizado por Jorge 4k y dirigido por el propio Josh que urbanizado nos muestra esa disconformidad social. 

El tema, producido por El canario Studios, y masterizado por Starchill acompaña a la composición de Josh y Samuel manteniendo la esencia de ambos artistas.

Puedes seguir a Josh Acosta en:

Su Web www.joshacosta.com

Su Twitter www.twitter.com/_JoshAcosta_

Su Instagram www.instagram.com/_joshacosta_

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"Nuevo Amanecer" es el tema con el que os presentamos al artista venezolano, Eylu.

Elisaul Pernalete nació en Punto Fijo, Venezuela aunque lleva 3 años en colombia, chef de profesión, encontró en la música una manera de ayudar a su familia a salir adelante gracias a que un productor de Family Record le propusiera grabar una canción al escucharle cantar en un restaurante.

Elyu grabó una cover del tema "Perdóname" de Gilberto Santa Rosa y más adelante grabó el tema promocional "Nuevo Amanecer", basado en la carta a una expareja que nunca llegó a entregarle. Este tema ha llevado a Elyu a sonar en Radio y Televisión de las principales ciudades de Colombia, Venezuela y Perú.

Elyu

Ahora, Elyu se encuentra preparando su primer disco que llevaré por título "Rosa", en honor a su abuela fallecida, de quien no pudo despedirse.

Puedes seguir a Elyu en:

Su Facebook www.facebook.com/elisaul.pernaletegonzalez

Su Instagram www.instagram.com/elyu_lavoz

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La banda Lakedada llega a España desde Latinoamérica con "Gatos", primer single de su álbum debut titulado, "Punto Ø".

Toda una declaración de intenciones y guiño a la ciudad donde están afincados, revolucionando los escenarios de las noches madrileñas a golpe de ROCK!!

Lakedada nace en 2017 a raíz de la amistad de sus miembros. Gabriel Nieto a la voz, los hermanos Luigi y Renzo Huaraya a las guitarras, Danny González al bajo y Deivis Gover a la batería.

En 2019 fichan con la agencia de management JAMUSIC, y más de 120 actuaciones en un año, llevándolos por distintas salas, eventos y ciudades adaptándose a todo tipo de repertorio, puliendo así su sonido y la complicidad de los chicos en el escenario.

Lakedada

Empujados por el pensamiento popular empiezan a componer y posteriormente grabar su primer disco: “Punto Ø”. Producidos por Dani Alcover (Dover, Pignoise…).

Ya puedes escuchar "Gatos" en este link de Spotify.

Puedes seguir a Lakedada en:

Si Facebook www.facebook.com/lakedada

Su Instagram www.instagram.com/lakedada_oficial

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"Febrero" es el nuevo single de Jose García  que podéis comprar en este link multiplataforma y del que ya podemos disfrutar de su videoclip.

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La artista colombiana, Anabella nos presenta su nuevo tema, "En Tu Pelo" en una grabación en directo que no os dejará indiferentes..

“En Tu Pelo” es el cuarto sencillo de este delicioso encuentro con William Gonzalez, llamado “Me Nace Del Corazón”. Son 12 temas en total que salieron de este Live, los iremos publicando uno por uno, cada quince días. 12 historias, 12 éxitos, 12 instantes que seguirán plasmados en nuestro corazón.

Puedes seguir a Anabella en:

Su Web www.anabellacantante.com

Su Twitter twitter.com/ANABELLAcanta

Su Facebook www.facebook.com/pages/ANABELLA

Su Instagram www.instagram.com/anabellacanta

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En este adelanto de su EP de debut, el dúo afincado en Barcelona muestra su carácter más contundente en cuanto a sonido y actitud.

"Ceniza" aparece como una respuesta contradictoria a todo lo que nos rodea. La voz mantiene una postura entre el desapego y el placer más puro, fluyendo sobre una instrumental muy contrastada: en muy pocos segundos pasamos de fragmentos tensos con un sonido minimalista, a un torbellino saturado y abrasivo de graves, hats y bocinas euro-dance.

Buya revela su naturaleza más enérgica y nos adelanta las contradicciones, el conflicto entre fuerzas destructivas y constructivas, las luces y las sombras que nos encontraremos a lo largo del EP que verá la luz en el catálogo de Prinzedom Records el próximo 14 de febrero.

El videoclip que acompaña a este single está realizado por Carlos Martínez Peñalver (OMEN). La pieza nos presenta a los componentes de Buya envueltos en un universo post-apocalíptico salido de una cinta VHS de los 90, materializando el espíritu de este proyecto, tan propio para los tiempos que corren: Se sufre, pero se goza.

Ceniza está disponible en todas las plataformas digitales.

Increibles Ful

Increíbles Full presenta el trabajo que más escuchas está consiguiendo hasta la fecha, en Madrid, en la Sala Costello, el 21 de febrero. Le acompaña la banda Multiplex.

La banda murciana Increíbles Ful presenta “Miss Cosmos” (Son buenos 2020). Un EP de 4 canciones de psicodelia delicada y pop expansivo, grabado en Mia Estudio (Murcia) con la producción de Jesús Cobarro (Noise Box), y la apoteósica catarsis que ha desencadenado en la formación, que ha terminó con el productor  siendo parte integrante de la misma. El resultado ha sido un  nuevo sonido que enriquece las bases musicales anteriores de Increíbles Ful en cuatro partes de una misma historia o, si se quiere, cuatro historias entrelazadas que giran en torno al mito del eterno femenino.

Influenciados desde sus comienzos por el shoegaze y el dream pop de bandas como Slowdive, Beach House o Real Estate, y por bandas indies españolas como Australian Blonde, El Niño Gusano, Klaus & Kinski, Los Planetas o Maga, y tras la buena acogida de sus 2 LP publicados hasta la fecha, “Endolinfa” (Paco Loco Estudio, 2014) y “Pez Araña” (Loopers Estudio, 2017). Increíbles Ful ha conseguido adentrarse en nuevos parajes sonoros más contundentes, manteniéndose fieles a su estilo propio y reconocible de guitarras y sintes cargados de efectos que envuelven las letras y melodías preciosistas de psicodelia y onirismo, reforzado por una cuidada producción que ha llevado la habitual luminosidad melódica e instrumental de la banda a un ambiente casi místico, oscurecido y pleno de matices., en torno a MISS COSMOS.

Increibles

Una oda al amor incondicional, “El oso está dormido” trata la ansiedad de quien necesita proteger a “Miss Cosmos”, un personaje carismático y naif, que, sin pretenderlo, enamora y desquicia, una mujer esquiva por las exigencias de los vicios y los excesos de una libertad descontrolada.

La figura de Marina Moreno ha sido crucial para este retrato visual, feminidad sin adornos, se ha elaborado cada escena en base a lo que ella transmitía, sin un esquema preestablecido, dejando que fluyera el caos y la espontaneidad. Sumado a una edición basada en juegos de velocidades y ritmos frenéticos, se ha pretendido alcanzar el objetivo de llevarnos a una angustia emocional, que deja al descubierto una admiración clara por “Miss Cosmos”.

Bien Duro, el nuevo mood de 2020. Producido, mezclado, masterizado y grabado por El Trinidad que puedes comprar en este link Multiplataforma.

El Trinidad lanza su nuevo video/single "Bien Duro", una canción que llevaba tiempo rondándole y se guardó porque pensaba que no se entendería, pues la veía demasiado futurista... Pero ahora está convencido de que el futuro ya está aquí y se anima a lanzarla acompañada de un videoclip a tono.

Según palabras de El Trinidad, "Es un tema muy especial para mí y va a marcar la columna vertebral del proyecto; ahora, con la suma del increíble videoclip que el equipo se ha marcado, mejor imposible para presentar este tema. El tema surgió llegando a casa borracho, enfiestado y con la idea de darle la vuelta a la música que pueda haber en los afters, que suele estar dominada por techno y house barato, ya sea en un garito o en los festivales grandes, porque un after puede ser sensual también... Me puse a grabarlo esa misma noche".

El videoclip fue grabado en Londres, la ciudad donde creció, de la mano de Alex Ditsas. Ahí se le puede ver sobrevolando todo el reino, subido a la nube virtual hecha por DjTrashCap y acompañado de Priscilla. Tal como se compuso el tema, el vídeo transmite la sensación de estar empastillado, con ese slow-mo que va perfecto para el mood de la canción.

El Trinidad

El Trinidad es un artista, cantante y productor de Madrid. Habiendo hecho su debut en directo en el FIB 2017, su estilo entra en contacto con la música club y urbana a través de exponentes como el pop, trap, dancehall, reggaeton y otros híbridos de la electrónica.

El 2017 y sin haber publicado ningún tema fue incluido en el cartel del FIB 2017 para estrenarse sobre los escenarios y presentar su música a todo el mundo.
Gracia a este estreno sorpresa, algunos medios como El País Tentaciones se hicieron eco de la noticia y le hicieron su primera entrevista.

Su primer single "Slayer" entra en las listas de Spotify Novedades Viernes España, Trapeo y NeoPerreo (México).
Más adelante fue llamado desde Valle Eléctrico para formar parte de su 5º aniversario y poder estrenarse en la escena madrileña.
Posteriormente en Diciembre de 2017 fue llamado desde Trvmp para telonear a Nadia Rose en concierto en la sala Ocho Y Medio de Madrid.
Llegado 2018, sacó su nuevo videoclip "MIA", junto a La Favi, estrenado en exclusiva en la revista Neo2 junto a una entrevista, pero fue el siguiente tema "Ya Tu Sabes" el que atrajo toda la atención del panorama urbano nacional.

Durante los siguientes meses estuvo presentando sus nuevos singles en clubs como Stardust o Costa Social Club y más tarde actuando en el festival del Orgullo Madrid 2018.

“Bailando” es el nuevo single del artista NIL MOLINER que hace referencia al titulo de su primer álbum “Bailando en la batalla”, y que verá la luz el 21 de febrero. Tras el éxito de sus singles y acompañado de varios conciertos ‘sold out’ en su gira por toda España, NIL MOLINER regresa a la actualidad con este nuevo sencillo que seguro se convertirá en otra clásico dentro de su repertorio.

Esta nueva canción habla del principio de una historia de amor. Exactamente de dos personas que se encuentran de fiesta por primera vez, hay algo entre ellos y se dan cuenta solo con las miradas. Poco a poco se va desvelando qué pasa, se van acercando, bailan, disfrutan...La canción es una fiesta y hace guiño a esa noche, que tuvo lugar en una fiesta de pueblo, con batucada, etc. El título hace referencia a que se conocieron bailando.

Un nuevo tema con el sello inconfundible de la voz y forma de interpretar de NIL, acompañado de un arreglo rico, elegante y cuidado como ya nos tiene acostumbrados y que posicionan a NIL MOLINER a la cabeza de la nueva generación de jóvenes artistas de la escena Pop de nuestro país.

Puedes comprar "Bailando" en este link Multiplataforma.

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El artista extremeño Uve Maya lanza nuevo single titulado “Dímelo” editado por el sello discográfico GAMErecords que puedes escuchar en este link de Spotify.

El artista de 27 años se aventura en un nuevo registro con la producción del tándem de productores Garrido-Mejias, y sale bien parado de la vuelta de tuerca a su estilo. El dominio de su voz y su talento natural hacen que encajen todas las piezas en este tema inclasificable mezcla de pop urbano con toques funk.

Uve Maya tiene una larga carrera profesional siendo tan joven y una preparación musical, teatral y artística digna de destacar. Comenzó muy joven y el aprendizaje con todos sus proyectos anteriores le han hecho tener una personalidad muy definida.

Ahora, de la mano de GAMErecords presenta este nuevo trabajo, que aún siendo muy reciente su salida, empieza a despertar interés de medios especializados.

Ya se puede ver el vídeoclip de “Dímelo” en el canal Youtube de la discográfica GAMErecords y se puede escuchar, descargar y adquirir este nuevo single en las principales plataformas digitales.

Uve Maya

Uve Maya se encuentra en plena producción de un segundo single que también saldrá editado por GAMErecords.

Uve se encuentra en este momento en plena producción de su segundo single.

Puedes seguir a Uve Maya en:

Su Twitter twitter.com/uvemaya

Su Instagram www.instagram.com/uvemayaoficial

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Desvariados presenta “Besa mi calavera”, single adelanto de su próximo álbum producido por Josu García (Loquillo), grabado en Audiomatic Estudios (Madrid) en noviembre de 2019. Tras foguearse en directo con sus mentores, Burning, y haber aprendido oficio con colaboradores como Rulo o Rubén Pozo, les llega la hora de trazar su propio camino. Historias sin anestesia con banda sonora callejera y sin artificios de medio pelo.

Con su nuevo álbum, "Víctimas del sueño americano", que se publicará a finales de marzo, Desvariados continúa su trayectoria ascendente. Su anterior trabajo, "Café Caimán" (Warner Music 2018). Lo defendieron en festivales como Montgorock, Sonorama o Cultura Inquieta, dentro de una gira por todo el territorio nacional dónde la banda se ganó la atención y el respeto del público y de la crítica.

Desvariados es un cuarteto de rock'n'roll que mezcla lo más característico del rock nacional con influencias anglosajonas y tintes de sonido americana. Sus canciones muestran letras viscerales y descaradas con un sonido de guitarras que recuerda al mejor rock de décadas pasadas. La frescura y el atrevimiento que implica su juventud, junto a su cuidado y potente sonido en directo, les hace ser una de las bandas emergentes más notables del panorama rock actual.

El de Desvariados es un rock afilado, descarado, barriobajero y reivindicativo de un palo en ocasiones desvirtuado y manoseado hasta perder su identidad. El cuarteto de Carabanchel sacude los huesos, pone distancia con clichés y etiquetas y defiende los suyo con la honestidad y autenticidad de una banda que busca su lugar sumando kilómetros y escenarios. ¡¡¡Rock strikes back!!!

Puedes comprar "Besa Mi Calabera" en este link Multiplataforma.

El artista malagueño lanza nuevo single “No puedo vivir sin ti“, primer adelanto de su nuevo disco.

Laynez se lanza al mercado con un proyecto maduro y lleno de canciones con producciones frescas. Este primer adelanto es una canción que define el estilo pop con el que se presenta al gran público. Una canción que cuenta con la producción del tándem formado por Álvaro Garrido, que también es el autor de la misma, y Jose Ángel Mejias y sale editado por el sello discográfico GAMErecords.

Laynez es un artista de gran recorrido en la escena musical de su ciudad y ahora está preparado para dar a conocer su trabajo a otros niveles.

Este primer single ya cuenta con un primer videoclip y sigue trabajando junto a sus productores en nuevos temas que completarán este primer álbum.

Puedes escuchar "No puedo vivir sin ti“ en este link de Spotify.

Puedes seguir a Laynez en su Facebook www.facebook.com/laynezmusica

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"Una foto en blanco y negro" es, sin duda, uno de los temas más importantes de la discografía de David y uno de los mayores éxitos de El Canto del Loco. El tema se registró en una grabadora de cinta que tenía David cuando empezó a componer a finales de los 90. En esa cinta se grabaron las maquetas de  "A contracorriente", "Son sueños", "Una foto en Blanco y Negro",  "Llueve en mí" y "El agricultor", todas entraron en los primeros discos del grupo menos " foto" que no terminaba de cuajar entre los miembros de la banda. Finalmente, dada la persistencia de David y tras una serie de modificaciones finalmente vio la luz en "Estados de Ánimo"  (2003), tercer disco de "El canto del loco" que vendió más de 245.000 copias. "Es uno de los temas de los que me siento más orgulloso, sin ser un single potente la gente lo convirtió en uno de los himnos del grupo".
 
Por ser un tema tan especial, ha sido elegido para abanderar el nuevo trabajo de David, una revisión de su discografía desde "El Canto del Loco" a "David Otero" pasando por su etapa como "El Pescao". Una trilogía de Eps con un sinfín de artistas invitados entre los que se encuentran Ana Guerra, Cepeda, Marta Soto, Funambulista, Arnau Griso o Taburete. Precisamente este  último es el encargado de poner voz junto a David en este primer sencillo. 
 
"Willy y yo nos conocemos desde hace años, hemos coincidido en mucho eventos y conectamos muy bien. Quedamos para merendar, cogimos la guitarra y salió solo, Willy se veía en ese tema desde el principio y su voz encajaba a la perfección. El resto del grupo vino a la grabación, a mí me apetecía que la banda se involucrase, me recuerdan mucho a nosotros. La colaboración fue muy natural y muy fácil, salió con muy pocas tomas. Lo he disfrutado muchísimo".
 
En palabras de Tato La Torre, co-productor del proyecto: "Una foto en blanco y negro" es una canción con la que crecimos todos y la posibilidad de poder revisitarla desde un nuevo punto de vista es una suerte. La nueva versión destaca por la madurez de la ejecución instrumental y la perfecta unión de las voces de Willy y David. Instrumentos orgánicos, voces directas y armonías cuidadas para una revision honesta y con mucho respeto."
David OteroSobre el nuevo proyecto de David Otero:
El 16 de junio de 2000 es el punto de partida de la prolífica carrera de David Otero, tal día hace ya 20 años se publicaba el álbum homónimo El Canto del Loco. Desde entonces, David no ha dejado de reconvertirse, de evolucionar, de crecer... siempre con la frescura y eclecticismo en el sonido que le caracteriza.
Las guitarras rockeras, marca de la casa del repertorio de El Canto del Loco nunca le han abandonado, pero sí ha sabido combinarlas con unos sonidos más maduros y elaborados que han ido emergiendo conforme David crecía y evolucionaba. 
En 2020 David Otero pisa el balón y se encuentra de frente con su obra. Con más de 50 temas publicados tras la disolución de El Canto del loco y habiendo sido co-autor de todos los éxitos del grupo, David revisa algunos de los temas más populares de su trayectoria desde los ojos y la madurez que otorga la edad y la experiencia. Desde el sonido naif, casi indie de "Castillo de Arena" (El Pescao) hasta la perfecta canción pop de "Peter Pan" (El Canto del Loco) , pasando por los tonos elegantes de "Aire" (David Otero). Estos son sólo algunos títulos de los 12 temas - tres de ellos inéditos - que conforman los EPs.
Para esta nueva aventura, David se ha hecho acompañar de algunos de los artistas más importantes del panorama nacional, músicos que crecieron escuchando estas canciones,  incluidas en muchos casos en el repertorio de sus propios conciertos. Canciones, en algunos casos auténticos himnos, que han formado la banda sonora de varias generaciones cantadas a dúo por artistas de estas mismas generaciones. 

David Tubio nace en Palma del Río ( Córdoba ) hace 33 años. Es un artista de inquietudes musicales desde muy temprana edad. Es a la edad de 20 años cuando comienza a estudiar canto con el barítono Ángel Jiménez, la soprano Concepción Martos y la contraalto Elena bulyabech, estudios que ha realizado durante 10 años y que le hacen ser un cantante con un control y una calidad vocal excepcional.

La discográfica apuesta por su talento lanzando este primer sencillo titulado “ Sin Ti “ y que ya se puede disfrutar en todas las plataformas digitales. Este nuevo lanzamiento viene acompañado de un videoclip que ya se puede ver en el canal de Youtube de GAMErecords Discográfica.

“ Sin Ti “ es una canción producida por el tándem Garrido - Mejias y escrita por Álvaro garrido, que toma otra dimensión en la voz de David Tubio, una voz y un talento musical que sorprende y emociona en su primera escucha.

David Tubio es un cantante de gran polivalencia que es capaz de fusionar varios estilos en el desarrollo de la canción, pasando del Pop al Lírico de una forma natural y con sentido.

En estos momentos se encuentra trabajando en el lanzamiento del que será su segundo single de la mano de GAMErecords.

Puedes seguir a David Tubio en:

Su Instagram www.instagram.com/davidtubio

Su Facebook www.facebook.com/DavidTubioOficial

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Centauros presentan el segundo single de su nuevo EP, "Eclipse Total", de la mano de Alicia Ros (Cariño).

Centauros es un proyecto musical colaborativo liderado por Dani Balaguer y Anna Escurriola. Sus canciones, en constante evolución y a caballo entre el pop costumbrista y el surrealismo, son interpretadas por diferentes cantantes, los cuales aportan su propia esencia y las convierten en algo nuevo. En su anterior EP, voces como las de Moril, Marc Ribera (Doble Pletina), Evripidis Sabatis ó AL-V interpretaron sus canciones.

El pasado 20 de diciembre se estrenaba en El Genio Equivocado el primer adelanto a su nuevo EP, un tema titulado "Futuro" e interpretado por Fera y La quiero viva. Ahora nos llega el segundo, "Eclipse Total", interpretado con la voz de Alicia Ros, miembro de grupos como Cariño, El Buen Hijo o Juncal Rivero. "Disco Drama", que así se llamará el EP, está versado sobre el fin del mundo pero explicado a la inversa y el tema que presentamos hoy, "Eclipse Total", es una canción-ritual para el momento exacto del impacto. El tema ha contado con los coros de Evripidis Sabatis y la producción de Marc Ribera (Doble Pletina). El EP se completará con las colaboraciones de Algora y Soledad Vélez.

 

Merche

Merche lanza su nuevo álbum "Es ahora" el próximo 28 de Febrero. El nuevo álbum de la gaditana será el noveno de su discografía y lo presentará en directo en Madrid el 7 de marzo.

Merche lanzará el próximo 28 de febrero su nuevo álbum "Es ahora", noveno álbum de estudio de la gaditana que contará con 10 canciones compuestas y producidas por ella misma. Si bien es cierto que la faceta de Merche como compositora es sobradamente conocida, esta es la primera ocasión que Merche produce íntegramente su propio álbum.

Durante el pasado 2019, se publicaron tres temas  adelanto de "Es ahora": "Lo  que me dé la gana", producido por Dabruk, "Te quiero" y "Te dejo" junto a Moncho Chavea, que acumulan más de 2 millones de visitas en Youtube en tan sólo  unos meses.

Por otro lado, Merche se lanzará esta primavera a la carretera para presentar a su público los temas en directo  de "Es ahora", dando el pistoletazo  de salida a este nuevo tour en Madrid el 7 de marzo. Con su anterior gira, la artista gaditana pisó más de 50 escenarios, cifra que sin duda, pretende superar en esta nueva gira.

Con un renovado sonido pero siempre fiel  a su característica forma  de  componer, la artista gaditana se ha consolidado en los últimos años como una de las cantautoras de mayor reconocimiento y aceptación entre el público español. 

Merche es  uno de los mayores talentos y una de las voces femeninas más poderosas de nuestro país. La avalan 15 años de trayectoria, ocho álbumes de estudio, varios discos de oro y platino, una nominación al Grammy Latino y una infinidad de éxitos, que la consagran como uno de los talentos más prolíficos del pop patrio.

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AndyLucas

Andy Y Lucas Lanzan Nuevo Single "Toda La Noche" El 14 De Febrero, el dúo gaditano rinde homenaje a la música disco de los 80.

Después casi 20 años de carrera y con más de dos millones de discos vendidos, Andy y Lucas presentan un nuevo  single con - Toda la noche - que será la antesala de un documental que recoge los grandes hitos de trayectoria artística del dúo gaditano, desde sus primeros pasos  en su Cádiz natal hasta las giras internacionales pasando por su actuación en la ONU. 
"Toda la noche" rinde homenaje a la música disco de los 80 sin perder la esencia sureña propia de las melodías del grupo. Compuesto y co-producido por Lucas y Johny Lozada en los estudios Skyline de Madrid, "Toda la noche" nos podría transportar  a la versión española del neoyorkino Studio 54. 
Por otra parte, Andy y Lucas se hayan ultimando los ensayos  de su nueva gira que comenzará en primavera y que recalará en Madrid el 13 de junio en el Teatro Kapital. Previamente el dúo gaditano pasará un mes promocionando su nuevo trabajo en Latinoamerica, continuando con el desarrollo de su carrera internacional. 
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BUISAN presenta su nuevo video “SIEMPRE” con Fok Electrochongo, single extraído de su nuevo EP Deconstrucción.

Puedes comprar "SIEMPRE" en estos links de Apple Music, Bandcamp y Spotify.

BUISAN es un dúo argentino de música electrónica y tecno pop formado por Enrique Buisan & Christian Martínez Buisan.

BUISAN presentan el segundo video extraído de “DECONSTRUCCIÓN”, su primer EP en colaboración con el cantante y productor argentino Fok Electrochongo.

El video clip, rodado en Buenos Aires, se inspira en el cine expresionista alemán de principios de siglo XX con imágenes en penumbra, luces y sombras que crean una atmósfera opresiva, muy a tono con el sonido de la canción

En “DECONSTRUCCIÓN” los argentinos retoman el sendero del tecno pop de la mano de Electrochongo, que también pone su voz a estas canciones, imprimiéndole unos aires rioplatenses y noventeros que ya es marca de la casa BUISAN.

BUISAN

Este EP está compuesto por cuatro nuevas composiciones orientadas a la pista de baile con algunos toques de dark industrial y de melancolía electronica que reflejan la madurez creativa que han alcanzado los BUISAN en este momento.

Puedes seguir a Buisan en:

Su Web  buisanmusic.com

Su Canal de Spotify open.spotify.com/artist/6YUKYQVlNrsg3gVJsUHluP

Su Twitter twitter.com/BUISANmusic

Su Instagram www.instagram.com/buisan_music

Su Facebook www.facebook.com/BU1SAN

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Caixabank Music FestivalAlejandro Sanz actuará dos noches en la 2ª edición del Caixabank Polo Music Festival.

Completan el cartel Juan Magán, Hombres G, Antonio José, Sofía Ellar, Lighthouse Family, Ara Malikian, Maestro y Aitana

Tras el éxito de la primera edición, el CaixaBank Polo Music Festival presenta su nueva edición. El ciclo de conciertos tendrá lugar en el Real Club de Polo de Barcelona entre el 22 de mayo y el 7 de junio de 2020.
Barcelona, 29 de enero de 2020.- El CaixaBank Polo Music Festival presenta el cartel de artistas para su segunda edición de 2020. Un ciclo de conciertos organizados por Clipper’s Live y GTS y patrocinados por CaixaBank con una programación musical que tiene la vocación de reunir los mejores artistas nacionales e internacionales del panorama musical actual, en una programación estable, de calidad y que tendrá como único escenario el Real Club de Polo de Barcelona, con dos formatos: grada y pista con capacidad para 4.272 personas y grada y platea con 2.810 localidades.

ALEJANDRO SANZ, que acaba de recibir un nuevo Grammy al mejor álbum pop latino por #Eldisco actuará dos noches en esta 2ª edición del CaixaBank Polo Music Festival. Podremos verle en directo los días 6 y 7 de junio. Alejandro Sanz es el artista español con más Grammys de la historia (20 Premios Grammy Latinos y 3 Premios Grammy). Lleva más de 25 millones de discos vendidos a lo largo de su carrera y ha sido honrado por la Academia Latina de la Grabación como Persona del Año 2017, en reconocimiento a su carrera y a sus importantes contribuciones filantrópicas.

Por otro lado, el artista multidisciplinar JUAN MAGÁN, responsable de una larga colección de hits que lo han colocado en numerosas ocasiones en el #1 de descargas y en el top de las listas de radio nacionales e internacionales, será el encargado de inaugurar el festival el 22 de mayo. A esta actuación le seguirá, el 28 de mayo, la de HOMBRES G, la mítica banda de pop/rock integrada por Rafa Gutiérrez, David Summers, Daniel Mezquita y Javier Molina, que con su impresionante trayectoria de más de 30 años de éxitos y más de 20 millones de discos vendidos traerán su magnífico show a este escenario. A esta actuación le seguirá, el 29 de mayo, la del artista multiplatino ANTONIO JOSÉ, poseedor de 7 discos de platino y 3 de oro que presentará en este ciclo de conciertos su Antídoto Tour. Este es, sin duda, su proyecto más internacional en el que se ha rodeado de los principales artistas, compositores y productores del momento, tanto de España como de América. La cantautora y compositora SOFÍA ELLAR se estrenará en el escenario del Polo el 30 de mayo, donde ofrecerá un espectáculo que ya ha contado con numerosos sold outs en su paso por míticos escenarios de toda España como Joy Eslava o La Riviera en la capital o Razzmatazz en Barcelona. AITANA ofrecerá su actuación en este escenario el 2 de junio. La artista revelación en España con mayor proyección internacional de los últimos tiempos y que ha conseguido auténticas cifras récord en poco tiempo, como ser la artista femenina Nº1 en España, alcanzar el 1er puesto en todas las plataformas digitales, conseguir 14 discos de platino y 9 de oro, 2 Los40Music awards y 2 Premios Dial consecutivos, 1 nominación a los Latin Grammy, más de 100 mil espectadores en su gira PlayTour o más de 4M de followers en sus RRSS entre otros. LIGHTHOUSE FAMILY que cuenta con más de diez millones de discos vendidos y con canciones auténticas que definen toda una época actuará el 3 de junio. Esta se considera una de las bandas británicas más grandes de mediados de los noventa. Ahora con Blue Sky in Your Head y tras un paréntesis de 18 años, vuelven a la composición clásica y sonidos exuberantes que los convirtieron en una sensación reconocible al instante. A esta actuación le seguirá la del violinista español de origen libanés y ascendencia armenia ARA MALIKIAN, que traerá al escenario del Polo su gira The Royal Garage, un espectáculo dedicado a la esencia de la música y que nos hará disfrutar de las diferentes culturas a través de su recorrido por diferentes países. El concierto de Ara Malikian tendrá lugar el 4 de junio.

Tras el éxito obtenido en el Gran Teatre del Liceu y el Teatro Real de Madrid, llegará el 5 de junio al CaixaBank Polo Music Festival MAESTRO, el mejor espectáculo sinfónico electrónico del sur de Europa. Un espectáculo único que repasa la historia de la música electrónica de los últimos 30 años a través de la mezcla de imágenes de la cultura de club, una orquesta sinfónica y músicos de música Dance en directo.

Después del éxito de la primera edición, con una programación de 7 conciertos y 13.139 espectadores, el CaixaBank Polo Music Festival presenta el cartel de su segunda edición. Siguiendo la vocación de reunir los mejores artistas nacionales e internacionales, la edición de 2020 del CaixaBank Polo Music Festival tendrá una programación estable y de calidad que complementa y fortalece la oferta musical de la ciudad de Barcelona que goza con un gran público potencial que ya respaldó esta iniciativa, en su primera edición, superando ampliamente las expectativas.

Las entradas para esta segunda edición del CaixaBank Polo Music Festival estarán disponibles a partir del lunes 3 de febrero en la web del Festival www.polomusicfestival.com

Artículo de Eva Ladevesa (@itsmefromthebl1) para ElFiesta.es

Fuel Fandango alcanzan el número uno en la lista oficial de ventas de álbumes con su nuevo álbum “ORIGEN”, en su primera semana de lanzamiento. Tras haber logrado dos llenazos en el Teatro Circo Price, el pasado fin de semana (1 y 2 de febrero), donde pusieron en pie a todo el público asistente, ahora consiguen otro hito en su carrera liderando la lista de los más vendidos en España. Este nuevo álbum “ORIGEN”, cuarto de estudio, es su trabajo más ambicioso y redondo, íntegramente en castellano.

Sus nuevas canciones vuelven al origen en lo musical, incorporando sonidos de África. Las percusiones, con una energía primitiva sobrecogedora, ocupan un espacio central en el álbum y se suman a la identidad flamenca y electrónica de la banda. Las guitarras españolas desempeñan un papel destacado firmadas por tres de los más grandes del instrumento: Vicente Amigo, Dani de Morón y Rycardo Moreno.

TODA LA INFORMACIÓN DE SU GIRA en FUELFANDANGO.COM

Mapa Mudo

Mapa Mudo nos vuelve a deleitar con un nuevo álbum, una obra cargada de simbolismos y que por diversas dificultades para su autor tardó en plasmarse en formato de registro sonoro. Es asombroso lo que nos ofrece esta vez este polifacético músico, un álbum con ocho pistas, una de las cuales es una suite de 27 minutos, dos vídeos; "Ósmosis" y "Enana Amarilla", uno de ellos en directo, y material adicional como fotos, textos y carátulas.

Volvemos a encontrarnos con una gran variedad de sonidos, estilos e influencias, utilizando escalas y armonías clásicas combinados con texturas y sonidos electrónicos. No solo esta diversidad se da en lo propiamente sonoro, también en lo concerniente a la forma, desde brindarnos con una canción, llevándonos por diversos ambientes sonoros electrónicos, encontrarnos con temas más rockeros e incluso llegando a una extensa suite sinfónica.

Todo el álbum está compuesto por Mapa Mudo, excepto dos fragmentos arreglados con gran gusto sobre piezas de Gustav Mahler y de Richard Strauss. El álbum culmina con un homenaje a un célebre grupo pionero de música electrónica clásica de la Escuela de Berlín, haciendo un juego de palabras con su nombre.

TAMICES (CÖDA Records / Ataque!, 2020) es todo un viaje sensitivo y emocional, sensorial y emotivo, en el que nos lleva de un tema a otro con extraordinaria fluidez, utilizando piezas puente para conseguir esto con mayor eficacia. Paisajes sonoros, progresiones armónicas, solos envolventes, texturas coloristas y todo tipo de peripecias musicales que hacen de este disco una obra extraordinaria y extrasensorial. Indispensable.

'Llegó El Carnaval' es la canción elegida por la Televisión Canaria para el Carnaval 2020.

Como cada año, regresa una de las fiestas más antiguas y populares de nuestro país. K-Narias llevan el carnaval en el cuerpo desde que eran niñas, por ello participan un año más dando ritmo a las fechas carnavaleras. 

Este 2020 Gara y Loida son las encargadas de ponerle voz a esta festividad. Su single 'Llegó El Carnaval' se convierte en protagonista de la Televisión Canaria. Y no podía ser de otra manera, el sencillo, tan oportuno y dedicado, rinde homenaje a las fechas en las que nos encontramos y hace un guiño a todas las islas canarias.

Tras presentar el año pasado la Gala de Elección de la Reina de Santa Cruz de Tenerife, K-Narias vienen para hacernos bailar. Tal y como ellas mismas aseguran, "el carnaval está para disfrutarlo y vivirlo". ¡No podremos sacarnos de la cabeza 'Llegó El Carnaval'!

PORTADA K NARIAS

K-Narias son dos gemelas nacidas y criadas en Islas Canarias, concretamente en Santa Cruz de Tenerife. Graban su primer trabajo, bajo el título ’40 Entre Las 2′, en San Juan de Puerto Rico. Éste consigue ser Disco de Oro en España y, desde entonces, las hermanas han publicado grandes éxitos que han dejado huella en la industria musical española.

‘No Te Vistas Que No Vas’ es un éxito mundial que las lleva a una gira por España y por diferentes países latinoamericanos como Colombia, Venezuela y México. Las tinerfeñas no paran de trabajar para sorprendernos día tras día con cada uno de sus temas.

Su segunda producción ‘Hombres Con Pañales’, grabada también en San Juan de Puerto Rico, se convierte en número uno absoluto en las listas de Islas Canarias. Este trabajo las posiciona como las artistas que más discos venden en su tierra en los últimos 20 años.

‘Salsa Con Reggaetón’ es otro de los sencillos estrella de K-Narias que conquista los veranos españoles. No deja de sonar, se hace viral y a día de hoy seguimos recordando el ritmo y la letra de una canción que nos ha hecho bailar durante mucho tiempo. Actualmente tienen 6 discos en el mercado y una gran lista de temazos que siguen haciéndonos vibrar. Uno de los últimos singles que han lanzado es un featuring de ‘Las Que Mandan’ de la mano de Tomas The Latin Boy. El último tema estrenado se llama ‘Llegó El Carnaval’.

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La gran voz argentina Marcela Morelo arranca el año 2020 con nuevo single, en esta ocasión ha decidido unir su voz con la también argentina Soledad Pastorutti, el single que ha salido a la venta este 31 de Enero se llama “Almas gemelas” y viene acompañado de un video precioso con estas dos grandes voces.

Hace ya un año Marcela Morelo volvió a nuestro país de la mano de Rozalen, con la canción “La salida”, y en verano ha estado sonando en las radios con “No voy a cambiarte” junto a Carlos Rivera, primer single de su disco “Los 20 de Morelo”, los dos temas de autoría de la propia Marcela. No sólo nos trajo nuevas canciones, además dió conciertos en acústico en los que el público no paró de cantar sus grandes éxitos que tantas veces hemos escuchado y que están en el disco “Los 20 de Morelo”, canciones que sin duda fueron hits y que nos regaló a lo largo de sus exitosos 20 años de carrera en la música que aún continúan vigentes. Marcela Morelo nos ha acompañado poniéndole banda sonora a nuestras vidas con grandes canciones como: "Corazón salvaje”, "Para toda la vida", “Manantial" y "La fuerza del engaño” entre otros.

Marcela Morelo en nuestro país ha conseguido varios discos de Oro y giró por las ciudades más importantes de España, ella siempre se ha sentido.

Marcela Morelo Almas Gemelas

Puedes comprar "Almas Gemelas" en este Link Multiplataforma.

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