"Un beso en la Habana" es el nuevo single de la artista italiana Valentina Sco del que te presentamos el videoclip.

Valentina Sco es cantante y compositor italiana, inicia su aventura musical en Italia, en Génova, su ciudad de origen. Desde muy pequeña se acerca a la composición y lo que parece un mero ejercicio de diversión, se convierte pronto en su verdadera pasión.

A sus letras dedica un mimo especial, a la búsqueda obsesiva de la palabra perfecta, a la combinación de las mismas a fin de crear un sonido, un aroma, un pequeño viaje de sensaciones. Pronto se muda a Milán para formarse en la academia CPM (centro professione música) y en el 2010 se gradúa en canto y composición musical.

En 2014 un flechazo por la música española y latina le lleva a Madrid para grabar su primer disco. En el 2016 sale su primer single “No me Mientas”. La canción despierta mucho interés y en menos de un año miles de seguidores se acercan a sus redes sociales.

En 2018 sale el segundo single “La lluvia” y en el mismo año empieza a grabar su primer disco de inéditos.

El año siguiente sale el disco “Miradas” adelantado por el single “Ámame ahora”, una balada de amor, una fusión entre la melodía italiana y el pop en español.

Después de dos años de composición y búsqueda musical, en diciembre de 2021 lanza su nueva canción «Vértigo de luz», una canción latín, pop, fresca, veraniega y adelanto del próximo disco que saldrá en 2022.

Puedes seguir a Valentina Sco en su Instagram www.instagram.com/valentina_sco_

Ed Rox es un joven rapero de Carolina (Puerto Rico) que sorprende con una propuesta poco tradicional llamada “La Trilogía”, que promete ser una tendencia en el género urbano.  Ed Rox es un rapero travieso, inapropiado y gracioso. Quienes lo conocen dirían que tiene un poco de genio y un poco de loco. Promete impactar en el género urbano con una propuesta futurista y arriesgada.  

“La Trilogía”: Esta es una nueva forma de contar una historia de modo divertido. Está compuesta por tres videos, su primer tema: “Mucho Gusto”; sigue con el video del tema “La Ciencia” y concluye con el video de “Bájale 1000”. De manera paralela a la historia que se cuenta en los videos de esta trilogía, Ed Rox rapea letras ingeniosas y poco convencionales, creando una conexión con el público y generando una vibra alegre y divertida. Este nuevo concepto invita al público a participar en un nuevo proyecto arriesgado pero auténtico que, más que explicarse, tiene que experimentarse y sentirse.

Su talento está en elaborar las pistas y hacer juegos de palabras, como armando un rompecabezas, con un estilo poco usual, del que resultan historias divertidas, con un lenguaje callejero entretenido e inteligente.

Empoderado y seguro de sí mismo, Ed Rox quiere mostrar a sus seguidores otra manera de hacer rap, con una simbología diferente, plasmando otras realidades, pero con un lenguaje poco peculiar, asumiendo siempre una postura radical y dejando, con sus letras, un mensaje claro y contundente. Esto se puede comprobar en su discografía reciente que conforma La Trilogía: “Mucho gusto”, “La Ciencia” y “Bájale 1000”, lo que da inicio al desarrollo musical de un artista que vino para quedarse.

MUCHO GUSTO: Ed Rox “el loco” es  un joven común, auténtico y orgulloso de su origen está por entrar a un manicomio. Luego, en el video se muestra como Ed Rox “el loco” está siendo admitido en el manicomio pero como él es tan habilidoso enamorara a la psiquiatra durante la entrevista de admisión. Este primer video, se construye como una historia de amor medio fatal, tipo Pulp Fiction.

LA CIENCIA: Ed Rox “el loco” está en el manicomio y  el enfermero le coloca  la camisa de fuerza. El enfermero le da un trato especial y como “el loco” es ingenioso, aun estando en el manicomio amarrado seduce a la psiquiatra  y a la enfermera y ellas le  bailan, lo peinan y son muy especiales con él, mientras el enfermero le hace la barba. Esta vez Ed Rox “el loco” se sale con  la suya otra vez utilizando sus poderes de persuasión. Adicional a lo dicho “el loco” siempre en los negocios se puede ver como el Manicomio “Mira Diime” es parte de sus inversiones.

BAJALE 1000: muestra a Ed Rox “el loco”, en la parte trasera de un auto, con un piloto y un copiloto a quienes no es posible identificar. “El loco” hace alarde de su poder ya que ahora está libre y empoderado. Tiene el respaldo de sus acompañantes. A la mitad del video el auto se detiene y se baja el conductor, que sorprendentemente, se observa que es una mujer ya sin máscara y que coquetea con “el loco”. Se ve plenamente la identidad de la conductora y el copiloto: la psiquiatra y el enfermero del manicomio que convencidos por el ingenio de Ed Rox “el loco”, que a su vez es un poco genio, deciden acompañarlo en sus ocurrencias y fechorias. Demostrando su poder  y convencimiento sobre los demás en todo momento. Lo anterior muestra el desenlace de la loca historia de amor conseguida por el protagonista.

Cruïlla Tardor completa la programación de su próxima edición.

El Festival Cruïlla abrirá sus puertas con la primera de las cuatro jornadas previstas esta edición y su organización ya tiene la vista puesta en la próxima edición de Cruïlla de Tardor un ciclo de conciertos en diferentes espacios que año tras año se ha ido haciendo un sitio apretada agenda cultural de la ciudad catalana.

A las actuaciones ya anunciadas de Dorian, Sopa de Cabra, Rayden y Carolina Durante, el ciclo suma a Kodaline, Viva Suecia, Pau Vallvé y Rita Payés, unos artistas con los que se da por cerrada la programación de la próxima edición.

La banda de indie rock irlandesa Kodaline actuará el 10 de noviembre en la sala Razzmatazz, como también lo hará Viva Suecia el 19 de noviembre. El 24 de noviembre actuará en el Casino de la Alianza del Poble Nou Pau Vallvé después de anunciar la semana pasada Això ja està, el primer adelanto de su nuevo disco previsto para el 21 de octubre.

Rita Payés, en el último concierto de su gira que le ha llevado por toda Europa y en que estará acompañada por Elisabeth Roma en directo por última vez, actuará en L'Auditori en un concierto que forma parte del ciclo Sit Back.

Toda la info en concerts.cruillabarcelona.com

ALKILADOS ha trabajado continuamente en su próximo álbum 'Los Dueños De La Playa', en el que le han integrado varios éxitos musicales con su toque característico, dando como resultado canciones llenas de ritmo y frescura para disfrutar en cualquier lugar. Recientemente, se presentaron en distintos lugares de Ecuador, en donde interpretaron varias de estas canciones, logrando posicionarse como los artistas de pop / urbano más queridos en este país.

Después de su participación en el Festival Heat de Guayaquil, los artistas han estado en una gira por Ecuador, llevando su estilo Pura Playa a Cuenca, Puyo y Tulcán, en donde han quedado felices y agradecidos por el cariño que les refleja su fanaticada. 

Además, ALKILADOS sigue demostrando el poder en tarima, energía y pasión por su música en cada concierto que realizan, dejando claro que su talento no tiene límite. 

Los artistas pereiranos hicieron vibrar, cantar y gozar con sus temas que han dado vuelta en el mundo, a los asistentes de cada show, en el que ratifican una vez más la pasión con la que crean cada uno de sus sencillos. 

Canciones como: 'Monalisa', 'Solitaria', ''Como voy A Olvidarte', ' Ella Me Persigue', 'Me Gustas Mucho Remix', entre otras, siguen logrando llenar de alegría a todos los seguidores de esta banda colombiana. 

Actualmente, ALKILADOS está realizando los últimos detalles de su tan esperado álbum, con el fin de seguir posicionando su música a nivel mundial y convertirla en todo un hit. 

ALKILADOS es un grupo con sonido indefinible, fusionando elementos de diversos géneros y con sabor a pura playa; Juanito y Lucho, armados de ukulele y teclado respectivamente, entran en el mercado musical colombiano, refrescando el panorama con su sonido playero, una puesta en escena diferente y un primer álbum que se convertiría en un clásico instantáneo.

Entre sus colaboraciones se encuentran temas con Maluma, Dálmata, Farruko, J Balvin, J Álvarez, Nicky Jam, Zion y Lennox, Silvestre Dangond, Jorge Celedón, Reykon, Bonny Lovy, El Roockie, J Quiles, Pasabordo, Rayo y Toby,Ky-Mani Marley,Jessi Uribe, Anakena entre otros.

La agrupación colombiana con 11 años de carrera artística sigue conquistando varios lugares del mundo y creando nuevo contenido musical para hacer gozar a todos sus seguidores.

Actualmente, trabajan en su próximo álbum de versiones en reggae 'Los dueños De La Playa', con el que esperan seguir cautivando y llevando su nombre en alto.

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El embajador del vallenato colombiano en el mundo, JORGE CELEDÓN, continúa impactando con éxito las tarimas internacionales que hacen parte de su gira 2022, dejando con su repertorio y show en vivo un público feliz y agradecido por la experiencia.  Este fin de semana el artista llegó a Ecuador como invitado especial de la 'Feria Finados 2022, la tradición nos une'. 

Una vez más el público ecuatoriano se dio cita en el Complejo Intercultural y Deportivo Mushuc Runa en Ambato - Ecuador, con la participación de más de 30 MIL ASISTENTES que cantaron a una sola voz: "Ay Hombe", "Parranda en el Cafetal", "Cuatro Rosas", "Esta Vida", entre otros éxitos que han conquistado la radio y la televisión del país por varios años. 

Durante el evento, el artista oriundo de Villanueva, le agradeció al público, medios de comunicación y empresarios por su constante apoyo y cariño. El cantante ganador de 5 Grammy Latinos trascendiendo fronteras y sigue posicionando el vallenato en escenarios que ningún otro artista ha logrado llegar, dejando el nombre del folclor colombiano por todo lo alto. 

Actualmente, JORGE CELEDÓN continúa su gira entre Colombia, Ecuador, Venezuela y Estados Unidos, para cerrar el 2022 con broche de oro y se prepara para vivir un 2023 cargado de sorpresas musicales. 

Fechas noviembre:

Martes 15 – Melgar (Tolima)
Viernes 18 – Miami (EE UU)
Sábado 19 – Orlando (Florida)
Martes 22 – Movistar Arena (Bogotá)
Jueves 24 – Soacha – Cundinamarca
Viernes 25 – Barranquilla (Atlántico)
Sábado 26 – La Virginia (Caldas)
Domingo 27 – Medellín (Antioquia)

Louis Tomlinson estrena Faith In The Future, su segundo álbum de estudio después del aclamado Walls. El anuncio oficial del disco lo hizo el cantante británico el pasado 31 de agosto, siendo Bigger Than Me el sencillo que promocionaba el proyecto de Louis Tomlinson.

Faith In The Future cuenta con dos presentaciones. La versión estándar cuenta con 14 canciones, y la deluxe -que está en las principales plataformas musicales por ‘streaming’- cuenta con 16 canciones en una duración de 52 minutos.

El título 'Faith In The Future' personifica la cosmovisión optimista de Louis, produciendo una colección de canciones diseñadas para el entorno en vivo. Después de pasar la primera parte de su vida adulta trabajando a 100 millas por hora, Louis disfrutó tomándose su tiempo para asegurarse de que su segundo álbum saliera bien. Ha hecho "Faith In The Future" con su reloj, y los colaboradores incluyen a Mike Crossey (The 1975, Wolf Alice), Rob Harvey, Dan Grech (The Killers, The Vaccines, Halsey), Nico Rebscher (Alice Merton) y los ya mencionados Joe Cross y Theo Hutchcraft. .

Con el himno del primer sencillo 'Bigger Than Me' y el favorito de los fanáticos del indie punk 'Out Of My System', el álbum comienza con un estilo enfático con los tambores resonantes de 'The Greatest', que según Tomlinson es una celebración de la relación que ha acumulado con su ávida base de fans. Otros temas destacados incluyen el super indie, 'Written All Over Your Face', el himno de verano lleno de felicidad, 'Lucky Again', los lacrimógenos 'Angels Fly' y 'Holding On To Heartache', junto con la retrospectiva ' Common People', un hermoso y conmovedor homenaje a su ciudad natal, Doncaster. Hay un delicado equilibrio en 'Faith In The Future', con Louis exhibiendo toda la capacidad de su talento sin dejar de sonar sin disculpas como él durante un nanosegundo.

'All This Time 've a Louis volver a sumergir los dedos de los pies en la música dance, mientras que 'She Is Beauty We Are World Class' es una pista de baile en toda regla perfecta para una puesta de sol ibérica, pero aún se siente genuina y honesta. 'Walls' era un álbum que Louis necesitaba sacar de su pecho, pero ahora ha expandido sus alas y evolucionado sin concesiones. Louis anunció recientemente una gran gira por Arenas europeas y del Reino Unido para 2023, incluida una fecha en el O2 Arena de Londres.

En 2021, Louis fue incluido en el Libro Guinness de los récords mundiales por romper el récord del concierto más transmitido en vivo por un artista masculino en solitario. Entradas para fans en más de 110 países y recaudando fondos para varias organizaciones benéficas importantes y para los equipos que giran con los artistas  (técnicos de sonido, road managers, stage managers...) afectados por la pandemia. Tras el gran éxito del debut del festival en 2021,el mes de agosto también vio el regreso del exitoso "The Away From Home Festival" de Louis. El evento de un día se llevó a cabo este año en el impresionante MarenostrumFuengirola en Málaga, España, con 18.000 fanáticos y entradas agotadas en solo 24 horas con una cartel que contaba con algunas de las mejores bandas británicas nuevas.

Gold Stars estrena el cover de Madre Provinciana, en tributo a Carlos Bazán, un gran artista catamarqueño.

La intención de esta canción es recordar y homenajear a todas esas madres provincianas que con su ternura en la mirada tienen la mayor devoción para sus hijos.

Gold Stars es un dúo de voces femeninas integrado por, las hermanas, Carlina Micaela y Macarena Caterina Avellaneda que iniciaron su andadura musical en 2016.

Gold Stars llegan con un Género Pop Urbano, aunque en su amplio repertorio también incluyen canciones melódicas o baladas y cumbia.

Puedes seguir a Gold Stars en su Instagram www.instagram.com/goldstars2

El joven prodigio de la salsa, Luis Vázquez recibe la navidad con “Mapeye 2022”, un homenaje al clásico tema original del músico puertorriqueño Cheo Feliciano, mejor conocido como El Niño Mimado de Puerto Rico. 

El artista de 16 años continúa conquistando y abriendo camino en el género de la salsa con su ritmo, cadencia y melodiosa voz. Esta ocasión no es la excepción. 

“Mapeye” es un clásico tema del álbum musical del intérprete Cheo Feliciano “Felicidades”, lanzado en 1973. De la mano del productor Angelo Torres, se logró mantener la esencia de la pieza musical para así poder narrar de manera festiva una fusión de folklore, seis chorreao y la salsa. 

“Poder hacer este tema es un privilegio para mí, la oportunidad de interpretar un clásico de la salsa puertorriqueña y brindar felicidad a mi pueblo estas navidades me llena de alegría”, expresó el joven oriundo del pueblo de Cidra. 

Para el disfrute de todos los puertorriqueños durante esta época navideña, el homenaje y anticipo navideño “Mapeye 2022” estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del viernes, 11 de noviembre.

Para más información de Luis Vázquez:

www.luisvazquezpr.com

www.instagram.com/luisvazquezmusica

www.tiktok.com/@luisvazquezmusica

Compositor, cantante, mesero y soñador, Yzel, proveniente de Valencia, Venezuela, es un talentoso joven que se estrena en la industria musical de la mano de una de las disqueras más reconocidas del género urbano Rapetón Approved. Esta es la gran oportunidad de su vida y no piensa desaprovecharla, “Lunes”, está disponible en todas las plataformas digitales.

“Tú te convertiste en un lunes”, dice la letra de este tema que nació de la composición del mismo Yzel, junto a Ricardo Pinto, Ricardo Pontillo y Yoswil Roldan, con la producción musical de DMT Level, Sour e Izzy Guerra.

Yzel ha hecho composiciones para Yandel, pero, nunca se imaginaba que se convertiría en un intérprete representado por Rapetón Approved, esta importante plataforma de artistas urbanos confía en el gran talento de este venezolano para conquistar al público con letra cargadas de nostalgia y sensualidad.

“Lunes” es un tema clásico que combina sonidos del pop- urbano, con una letra cargada de recuerdos y tristeza, por un amor que no ha logrado sobrevivir a la rutina ni a las pruebas de la vida.

“Todavía me cuesta creer lo que estoy viviendo, es un sueño hecho realidad. Estoy feliz, emocionado, nervioso y ansioso por hacerlo bien, por dar los pasos correctos y poder vivir y aprender de la industria musical. Siempre agradecido con Rapetón Approved por esta oportunidad de oro”, confirmó Yzel.

El tema se estrena con su video musical oficial, protagonizado por el mismo Yzel, grabado en Venezuela y dirigido por Samuel Mieres, quien ha trabajado con artistas de la talla de Lil Pump, Mora, Jay Wheeler, entre otros.

“Lunes” está disponible en todas las plataformas digitales.

La explosiva cantante Dimary Castro regresa con un nuevo tema, en el que reafirma contundentemente su sitial en el género urbano, la versátil artista continúa explorando y dejando al descubierto toda su sensualidad caribeña.

Después de lanzar "Bad Girl" y alcanzar más del millón de visualizaciones en su canal de YouTube, la boricua llega con su nuevo sencillo en promoción titulado "Se Te Nota". En la letra de este nuevo sencillo, Dimary deja ver su sexualidad de una forma más sutil, con barras llenas de mucha ternura y a la vez elegancia.

Esta es su quinta producción discográfica, en la que siente que está entrando a su esquina llena de confianza, además de lista de ocupar su sitial y continuar dominando con su presencia e inigualable carisma, como lo están logrando varias féminas exponentes de la industria musical.

"Se Te Nota" está creada al ritmo del reguetón, en las manos del productor Duran The Coach. En la misma, Dimary entrelaza su voz con el compás de la pista y hace de cada armonía una única, mostrando su calidad interpretativa y vocal.

Para ella, "Se Te Nota" es ya un éxito, una pieza memorable, ya que el público que la apoya en esta etapa goza de su energía, de sus letras y son fieles seguidores de sus movimientos, los que nos regala a través de sus videos y redes sociales.

"Cuando escucho estas historias y me pongo en sus zapatos, siento como ellas, lo vivo cuando lo expresó en la canción y quiero ser la voz de las que no se atreven a soñar, que con solo cerrar sus ojos e imaginar pueden ser libres", expresa Dimary sobre el tema. "Libres de sentir, libres de expresar sentimientos, deseos y, sobre todo, que tomando esta acción dan un paso adelante", añadió la artista nacida en el pueblo de Caguas.

"Se Te Nota" ya se encuentra disponible en las Plataformas Musicales Digitales.

El cantautor puertorriqueño Christian Pagán, presenta su nuevo sencillo “Viajo Feliz” en el cual comparte estrofas con la cantante puertorriqueña y revelación del R & B Latino, Cory. La canción que es un “pop urbano” fue compuesta por ambos intérpretes en colaboración con Francisco Colón, Ángel Luis Segarra y Fantasma.

Con una trayectoria musical de más de 10 años, el también actor, continúa saboreando éxitos con el lanzamiento de su nueva propuesta, una llena de romanticismo, pasión y en la cual lleva al público por un extraordinario viaje musical. El tema “Viajo Feliz” cuenta con un videoclip que fue filmado en Puerto Rico, bajo la dirección de Karla De León.

“Es un tema con un estilo único, romántico, muy apasionado y especial, desde la letra hasta la melodía. Una fusión de voces que lograron un tema para el disfrute de todos, acompañado junto a la incomparable y excepcional voz de Cory”, comentó el también semifinalista de la competencia de canto “American Song Contest” de la cadena estadounidense NBC.

Bajo el sello discográfico de JAK Entertainment, “Viajo Feliz” es una fusión entre rock, trap y melodías pop. La canción narra lo bien que se siente estar con esa persona que te gusta y el viaje que es cada vez que conectan. El tema estará disponible desde este viernes, 11 de noviembre en todas las plataformas digitales.

Además del lanzamiento del tema, Pagán se encuentra inmerso en el evento “Unidos por Amor”, un torneo de sóftbol a beneficio de su hermano Luis Ernesto Mendoza quien fue diagnosticado con cáncer recientemente y se llevará a cabo este sábado, 12 de noviembre desde las 8:00 de la mañana en el parque Néstor Morales de Humacao.

Colegas de la industria del entretenimiento como Tommy Ramos, Jacky Fontánez, Joshua Pauta, Marileyda, Luis Vázquez, Kriss Du Cecile, Víctor Santiago, Janice Betancourt, Lourdemar y Michelle López, entre otros ya confirmaron su participación en el torneo benéfico.

Os presentamos la nueva apuesta musical del cantante, actor y locutor andaluz Jose Tena, "De Paso", dando a conocer el estilo musical con el que se siente actualmente más cómodo.

Jose Tena es un artista polivalente de un fondo diverso, nacido en Córdoba (España). Anteriormente, el cantante nos regalaba su single "De revista", comenzando así una serie de canciones que tendrán en común empezar así, "De..."
dentro de su actual gira "De Vuelta".

"De paso" os invita a sonreírle a la vida, una canción compuesta por Raúl Cabrera y el propio Jose Tena, producida por Diego Gallego en "Sincro Media Music".

También es actor de televisión, spots publicitarios, musicales y teatros; participante de "FANTASTIC DÚO" (TVE), con el grupo "Dvicio", Cámbiame (Telecinco), "First Date" (Cuatro), "Got Talent" (Telecinco), figuración en el programa "Tu cara no me suena todavía" (Antena 3), "La Ruleta De La Suerte" (Antena 3), etc; así como guionista, director de escena, coach de actores y docente de interpretación, canto, guitarra y música en general.

Como locutor, Jose Tena, ha formado parte de distintas radios a nivel nacional e internacional, como Los 40 Principales, Sol FM (actualmente), Disco Melodía Radio, Xpressate Radio (México), Onda 40 Radio, director musical de la Plataforma Eloop Internacional, Onda 3, entre otras. Actualmente con su programa Summerlife, emitido en más de 50 emisoras de todo el mundo y como columnista en su espacio "Hablamos de música" para Huella Cultural.

Recientemente premiado por la revista y televisión digital "Blanco Sobre Negro" junto a la emisora "Onda Góngora" por el videoclip de su anterior single "Loco" premio como artista revelación pop comercial en los premios "Yo estoy de moda".

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Un proyecto, grabado en las montañas de Cayey, Puerto Rico, que experimenta con texturas y diferentes estilos musicales es lo que podrás escuchar en este segundo EP titulado Limbo Habitual Vol. II de la cantante puertorriqueña Sofía Paola; que puedes encontrar desde el 11 de noviembre en plataformas digitales.

En colaboración musical con Daniel “Vago” Galindo (productor mexicano ganador de dos premios Grammys por su trabajo con el álbum "Origen" de Juanes) y la productora puertorriqueña Tiffany Román Louk (quien se ha destacado en la reciente producción del Especial del Banco Popular de Puerto Rico 2021), a través de este álbum, la artista nos cautiva con la mezcla de instrumentos electrónicos, con sonidos brillantes de guitarras acústicas, pianos cálidos, y sonidos de la naturaleza como los gallos, el viento atravesando campanas de viento y el timbre único del los coquíes de Puerto Rico. Todo esto en combinación con las composiciones y voz dinámica de Sofía Paola, que traen un sentimiento de nostalgia mezclada con catarsis.

Sofía Paola explica "Hay momentos que cambian la vida para siempre. Un riesgo tomado, un amor perdido, un primer beso, un mensaje de texto, una sesión de terapia. Pero ¿qué tal los momentos entre esos momentos? ¿Qué tal las preguntas que te haces antes de la decisión? ¿Qué tal el suspiro y la reflexión luego de lo ocurrido? El espacio, lo cotidiano y la rutina. Eso es limbo habitual. Pues son esos momentos y pensamientos, que en muchas ocasiones no le damos mucha mente, que pueden mover nuestras vidas en nuevas direcciones".

En los últimos dos años, Sofía se ha dedicado a desempolvar, crear y compartir música que responda a sus letras. Sofía Paola siempre nos ha mostrado su lado más curioso y cautivador a través de cada una de sus composiciones que logran enamorarnos de su esencia y de los versos que emanan de cada uno de sus sencillos. 

La cantautora escribe sin intención de género. Sus letras y su voz son una extensión de sí misma. Atraída por las complejidades del ser y existir, su música brinda un espacio seguro para la reflexión, trazando caminos para elevar las conciencias a otros espacios. El fluir de sus melodías simula la búsqueda de una libertad anhelada. Su propósito con la música es lograr que la gente sienta y así ser un vehículo de validación para quienes lo necesiten.

Así una vez más, Sofía Paola nos invita a disfrutar de ese viaje sensorial y emotivo de nuestra existencia, de conectar con uno mismo y dejarse fluir, de hacer consciente lo inconsciente a través de este segundo EP que te llevará a lo más profundo de tu ser. 

Sofía Paola es una cantautora puertorriqueña, con sede en Washington D.C., que ha desarrollado y promovido su trayectoria artística principalmente en Puerto Rico, New York y Los Ángeles.

Su sonido es contemporáneo y abarca múltiples géneros musicales como el Folk, Indie y Alternativo.

De cara a culminar el 2021, Sofía Paola lanzó su primer EP “Limbo Habitual, Vol. I”, su conmovedora propuesta musical. En el 2022, nos presenta su otra mitad, un lado más crudo, “Limbo Habitual, Vol. II”.

Desde Almerirecords nos presentan el videoclip del artista J.Montoya, un tema que compuesto de su puño y letra ha querido darle el nombre de “Se lo baila “. 

J.Montoya, que ya cuenta con una trayectoria musical importante, ha cosechado a lo largo de esta grandes éxitos como “De qué me sirve”,  “Se le sube la fiebre”, “Solo cariño” o “Como le explico al corazón” entre otros.

“Se lo baila”  es un single con el que el artista, mediante nuevos ritmos y armonías flamenco-reggaetón, nos muestra su lado más positivo haciendo que emerjan las ganas de bailar, disfrutar y corear a todos los públicos.

Puedes seguir a J. Montoya en:

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Su Instagram www.instagram.com/j.montoyaoficial

El conjunto de La Macarena, referente en la escena independiente del panorama nacional, trae con ‘Mira lo que tengo’ pura luz para este otoño; un sonido con tintes californianos al ritmo del walking blues al bajo y funk a la batería. Un tema en el que no falta un mensaje: puro desencanto. Todo es una mierda, pero me voy dejando llevar al ritmo de esta adictiva psicodelia contagiosa. Y resulta que al final, hay cosas que sí merecen la pena; como este tema en sí mismo. 

Un retrato generacional de cuando la vida pesa y no avanza: «Llevo un par de meses deambulando y dando tumbos sin aliento, creo que todo sigue igual» alega la letra, que añade; «Llevo un par de meses totalmente analfabeto a las lecturas emocionales».  Ese run-run en la cabeza, esa crisis vital -«Mira lo que tengo para la edad que tengo»- provocada por las expectativas de lo que deberíamos haber logrado a estas alturas. Expectativas que nunca han sido nuestras, sino familiar o socialmente heredadas; «Mi padre me recuerda lo tieso que estoy para la edad que tengo».

Como contraposición, el brillo: los méritos, lo que sí hemos logrado, las victorias personales, que están por encima de todo lo anterior; los amigos «Es que yo, yo quiero a mis chavales, son todo en lo que creo», el amor por los nuestros y las expectativas propias «yo quiero a mis chavales, que cerremos bares y ganemos los partidos como Mágico González».

En ‘Mira lo que tengo’, Jaime y Kike juegan a intercambiarse, por primera vez, los papeles; Kike se cuelga el bajo y es Jaime el que suena a la guitarra. Además, han contado con la colaboración de David Clean, quien se ha encargado de grabar teclados y coros, y de Raúl Perez, del estudio La Mina, en la producción.

El universo de ‘Mira lo que tengo’ no sería posible sin la colaboración de Carlos Hebles. El ilustrador es el responsable de un maravilloso videoclip que no dejará a nadie indiferente. Hebles ha puesto su magia a disposición de una canción que ahora, más allá de escucharse, también puede verse. 

Y no solo eso, ‘Mira lo que tengo’ también podrá tocarse. El tema llega acompañado de unalámina ilustrada por el propio Carlos Hebles que recoge, en formato 13x18, todo el espíritu de la canción. 

‘Mira lo que tengo’ es el último adelanto de Vera Fauna antes de la publicación de su segundo disco, que verá la luz en los próximos meses. Pasear por el tema y bailar por sus acordes ya es posible, lo difícil será salir de él.

Vera Fauna tienen además una fecha muy especial el próximo 25 de noviembre en el Alhambra Monkey Week. Junto a Kiko Veneno, recreando en directo uno de los discos más especiales de su carrera;  Échate un cantecito.

"Mira lo que tengo" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.