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Maka 01Has publicado tu single “Solito los Dos” ¿Cómo definirías el tema?

Lo definiría como un tema fresco

¿qué mensaje quieres lanzar con “Solito los Dos”?

Mi idea a través de la canción es colaborar en normalizar la sexualidad femenina como algo natural, ayudar a derrumbar los prejuicios del patriarcado, que imponen una moral sobre nuestros cuerpos y deseos, relacionando el sexo al pecado, arbitrariamente pues este juicio moral recae sólo en el caso de la mujer. Esta canción busca esa equidad, siendo la sexualidad... ya sea en pareja estable o ocasional algo totalmente natural.

¿Qué nos puedes contar de “Solito los Dos”?

Solito los Dos, es una canción que es parte de mi Ep con destacados productores de la escena nacional y en esta ocasión el productor es Gonzalo Pinto el productor del grupo Nacional Shamanes Crew, sonido actual y letra empoderada que representa a la mujer moderna, El trabajo de video, se realizó entre la sexta región y la región metropolitana con un gran equipo de profesionales.

Si tuvieras que definir “Solito los Dos” con una palabra, ¿Cuál sería?

Equidad.

¿Crees que en “Solito los Dos” podemos encontrar la esencia Maka Mel?

Creo que todas mis canciones tienen parte de mi esencia, en este caso la necesidad de abrir las mentes a través de la música y contribuir en que se acabe el juicio y maltrato a tantas mujeres. Es sin duda parte de mi esencia.

Sabemos que “Solito los Dos” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Ha sido un trabajo constante que no ha estado ausente de obstáculos, ya que en plena grabación de las escenas se desato la pandemia y se hizo difícil continuar con las grabaciones y el clip se vio un poco postergado hasta que estuvieran las condiciones para poder retomar, sin embargo hemos podido sobrellevar y seguir adelante con la fuerza de todo un equipo y su compromiso con este propósito.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Si, jajaja, y un especial agradecimiento a mi amiga desde el colegio Paulina Veliz que empujaba el flotador para que yo pudiera aparecer impecable en la piscina, del cual me caí varias veces jajaja sin su asistencia nada habría sido posible.

¿A quién darías las gracias porque “Solito los Dos” esté ya a la venta?

A mi familia por el apoyo incondicional  mi productor musical Gonzalo Pinto, a Mauro G. colaborador Parte del equipo musical, a la Locacion del centro español De Rancagua, quienes nos facilitaron el espacio, a todo el equipo de producción de nuestros videos, editores, cámaras, asistentes, maquillaje, vestuario y a todos mis seguidores que siempre están alentando y dándome amor para continuar a pesar de todas las dificultades, es gracias a ese cariño que nos mantenemos trabajando siempre para dar lo mejor.

¿Dónde podemos adquirir “Solito los Dos”?

Ya está disponible en todas las plataformas digitales y pronto esperamos tenerlo en formato físico junto a otros temas que conformarán un Ep.

“Solito los Dos” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue una experiencia que nos llenó de satisfacción y aprendizaje, pues quedamos muy conformes con el resultado, un trabajo de un alto nivel de producción, la grabación se realizó en la piscina del parque maría luisa y en un set fotográfico de stgo centro.

¿Cuándo podremos disfrutar del videoclip?

El clip ya está disponible en nuestro canal de YouTube.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Me caí varias veces al agua en la parte de la Piscina.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?

En todo el clip, sentí que me liberé en la aceptación de mi propio cuerpo.

Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?

Veo que las plataformas digitales seguirán siendo una manera de comunicación y exposición artística futura, me parece bien que en torno a eso se creen más espacios para difusión de material artístico, para poder ver desde casa, sin embargo espero con ansias se reactiven los festivales y teatros para regresar al show presencial que es el que personalmente me llena el alma pues cantar a teatro vacío versus cantar con tu público no tiene comparación, soy una agradecida de haber vivido eso antes de la pandemia y espero volver a vivirlo.

¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos? Tengo esperanza que logremos superar el covid 19 y contarlo a generaciones futuras como una experiencia más y que regresen los conciertos es lo que más deseo.

Maka 02Tras la publicación de “Solito los Dos” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Estoy trabajando paralelamente en dos proyectos uno urbano con productores destacados y otro que son mis composiciones propias, con guitarra, quiero sacar dos discos paralelos, me hace mucho sentido como geminiana que soy en mi propia dualidad.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

Quiero agradecerles desde el corazón cada mensaje, cada like, cada suscripción para mi no es un número, es un ser humano con el que conectamos a través de la música, eso es maravilloso e intento mantener a pesar de la premura del tiempo una relación siempre con ell@s, somos una comunidad de gente muy diversa, muy abierta y muy humana y eso me enorgullece.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchas gracias a ustedes por la dedicación en esta entrevista y por esta iniciativa, felicitaciones!

Fotografías de @panchonavph7

FAC y JARA se Presentan con "Bajo Nubes" del que os presentamos el videoclip.

"FAC y JARA somos  un dúo de la huerta Murciana que desde la infancia hemos cogido el testigo de la amistad fraternal que unió de por vida a nuestras abuelas y después a nuestras madres. FAC responde al nombre completo de Félix Alarcón Cano y JARA proviene del segundo apellido de la familia paterna de Simón Lorente Baños, además de ser una planta mediterránea cuyas semillas son ignífugas y son las primeras en germinar tras los incendios. Tenemos  20 y 21 años e influencias de muchos estilos musicales fruto de un interés congénito por las artes y la música. Lo nuestro es el RAP nature porque hacemos  RAP y porque nuestras canciones son una vuelta a las raíces que nacen en el medio natural -la huerta de Murcia, el mar y la montaña-, del que somos partícipes y defensores.  BAJO NUBES es nuestro single adelanto.

BAJO NUBES es el avance de nuestro EP 'La Inercia' que estará disponible al completo el próximo 19 de febrero  coincidiendo con el estreno de la serie El Internado en la que sonarán los cinco temas del EP. En BAJO NUBES, hablamos de oscuridad y salvación, de ese sentimiento opresor que a veces te invade o limita y que liberamos dando rienda suelta a este arrebato de RAP nature, a ratos contundente y sin negociaciones y a ratos poético."

Puedes comprar "Bajo Nubes" en este enlace Multiplataforma.

Nathy Peluso

Después de su sold out en el palau de la música, Nathy Peluso, vuelve a anunciar un nuevo concierto, esta vez en el festival jardins de pedralbes. Entradas a la venta en la web del festival.

Nathy Peluso es una de las artistas más relevantes de su generación. Con apenas veinticinco años ha conseguido ser reconocida por el público gracias a sus composiciones que fusionan una mezcla de géneros musicales como el hip-hop, el jazz, o el folklore latinoamericano, a través de su prodigiosa voz.

Desde que en 2017 viera la luz “Esmeralda”, su primer recopilatorio, pero sobre todo desde el lanzamiento de su himno “Corashe”, ha ido sumando éxitos y repercusión, que la han hecho recibir premios como el Discovery Artist 2019 en LAMC (New York), así como actuar por todo el mundo en prestigiosos festivales donde ha brillado gracias a la potencia de sus shows, donde une interpretación, música y baile que es un reflejo de su innovadora personalidad artística.

Tanto su EP “La Sandunguera”, donde se servía del neo-soul y de una interpretación vocal teatral genial y vanguardista, hasta sus mas recientes singles “Copa Glasé”, “No Se Perdona”, junto a Rels B, o “Business Woman”, Nathy Peluso ha reivindicado su papel fundamental como mujer poderosa en la industria musical actual. Tras "Buenos Aires" y "Sana Sana", llega su primer álbum Calambre, es el siguiente gran paso de una artista que no deja de crecer.

Artículo de Eva Ladevesa (@itsmefromthebl1) para ElFiesta.es

Slow

El toledano vuelve a las plataformas de distribución para abrir una etapa que se presenta para él realmente motivadora. Tras ponerse bajo los mandos de distribución de dos grandes compañías internacionales, el joven cantante lanza su primer single con uno de sus estilos más pop.

Slow es el nombre bajo el que se esconde Álvaro, un joven compositor que ya sabe lo que es firmar con compañías discográficas multinacionales para llevar la distribución de su proyecto. 

Hace unos meses, salió a la luz gracias a un tema que él mismo compuso "Nuestras Excusas" y que abrazaba el pop de los 2000, ya que es sin duda, uno de sus géneros favoritos. Ahora, con más de 5 mil visitas en este single, reaparece para mostrar su nuevo single.

"Pa estar aquí" promete quedarse en las playlist, tanto editoriales como en las de los usuarios, ya que viene a contarnos la historia de un joven que vive todas las experiencias al máximo. 

El tema, estará disponible en Spotify desde el 19 de febrero, mientras que en Youtube podrá verse el lyric apenas un par de días después. Así es como Slow y su equipo comienzan un proyecto que les dará alegrías durante los próximos meses.

Con la vista puesta en las próximas semanas y meses, el toledano apuesta por darse a conocer a los medios de comunicación y mostrarles esa facilidad que tiene a la hora de traspasar las emociones al papel. 

Lorena Elle 02

Sabemos que eres nacida en Barcelona, pero ¿Cómo te defines como artista?

Me considero una artística bastante polifacética. Me gusta y disfruto cantando estilos de música distintos. Además, no sólo me gusta cantar si no que, me apasiona todo lo que tenga que ver con las artes escénicas.

¿Qué es para ti la música?

Para mí la música es parte de mí. Es una fiel compañera que esta conmigo a todo momento y es capaz de transformar un día lluvioso en soleado. Es mi fuga de escape cuando necesito una salida y la que me recarga cuando ya no me queda energía.

Con 11 años comenzaste tu formación de Solfeo, Canto y Guitarra ¿Crees que la formación es importante para un artista?

Súper importante. Yo he tenido la suerte que mis padres a los 11 años me permitieron estudiar música y todo ha ayudado musicalmente a lo que hago hoy. Es una forma de educar tu oído y de aprender diferentes géneros musicales que te permiten ser más creativo y entender la música a otro nivel.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Un ARTISTA debe ser una persona capaz de entretener con su música. Creo que ser artista va más allá de cantar bien o tocar un instrumento bien, es el EXTRA que le das a tu don para poder tocar al espectador.

También creo que un artista debe ser humilde y saber aceptar críticas para poder mejorar día a día y crecer como persona y artista.

¿Cómo fueron tus comienzos, fueron fáciles?

Los comienzos nunca son fáciles. Aunque llevo muchos años intentando hacerme un hueco en el mundo de la música considero que estoy recién empezando. Desde mi experiencia, lo más importante es rodearte de personas que confían en ti y que quieren ayudarte para levantarte cuando quieres tirar la toalla.

En 2006 apareciste por primera vez en televisión en el programa “Cantamanía” ¿Qué supuso para ti?

El ser seleccionada por primera vez para aparecer en televisión fue muy emocionante. Además, en esa ocasión concretamente fue muy inesperado. Sin duda, conocí a gente maravillosa y me dio la oportunidad de conocer cómo funciona la televisión por dentro y darme tablas para futuras apariciones.

En 2011 participaste en la segunda gala del programa Destino Eurovisión con el tema “My Number One” ¿Qué significó para ti? Y ¿qué significado tiene este tema en tu carrera musical?

En esta ocasión, cuando recibí la llamada para participar en las galas de “Destino Eurovisión”solo recuerdo llorar y llamar a mi madre. Siempre he disfrutado muchísimo de Eurovision y, para mí fue un momento inolvidable.

“My number one” fue la canción ganadora del 2005 de la mano de Helena Paparizou y, fue la canción que yo elegí para el primer casting. Me puso muy feliz saber que la organización me iba a dar la oportunidad de cantarla en directo en la gala.

En 2018 nos presentaste tu tema “No soy yo” que tuvo muy buena aceptación ¿Qué supuso para ti?

“No soy yo” significó mucho para mi. Fue primer tema que sacaba al mercado 100% escrita por mí y no sabía cómo iba a reaccionar la gente. De forma inesperada, me encontré que permaneció unos días en los 50 más virales de España en la playlist de Spotify y eso me hizo muy feliz.

En 2020 nos presentaste “Buya” ¿Qué nos puedes contar de esta canción?

“Buya” es el primer sencillo de esta nueva etapa musical que estoy empezando. Es un tema con mucha fuerza y ritmos latinos que invita al empoderamiento femenino. La música urbana, y más concretamente el reggeaton, es un genero dominado por hombres.

Esta canción es para reivindicar el papel de la mujer. Ahora es nuestro momento y venimos a hacer mucho ruido (Buya).

“Buya” venía acompañado de un espectacular videoclip que mostraba el empoderamiento de la mujer ¿Qué significo para ti y para tu carrera este single?

“Buya” es el comienzo de Lorena Elle. Es el tema que le ha permitido salir a fuera y confiar en ella. Es un antes y un después a lo que he venido haciendo y me ha permitido conocerme un poco más como artista y como persona.

Ahora nos presentas “Ya no desespero” ¿Cómo definirías el tema?

“Ya no desespero” es un pop urbano romántico que aunque habla de desamor invita a bailarle a una ruptura gracias a esos ritmos latinos que le acompañan. Al igual que “Buya” sigue reivindicando el amor propio ante todo y no dejarse pisotear por nadie.

Si tuvieras que definir “Ya no desespero” con una palabra, ¿Cuál sería?

Renacer

¿Crees que en “Ya no desespero” podemos encontrar la esencia de Lorena Elle?

Totalmente. “Buya” fue un proyecto mucho más urbano. Con ya “Ya no desespero” quería volver un poco a mi esencia. Yo empecé cantando baladas y boleros y quería darle un toque romántico y más calmado a este tema.

Sabemos que “Ya no desespero” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Desde el momento de la composición, mi equipo entendió perfectamente lo que quería. Escuchando la melodía, fue un tema que fluyó muy rápido y quedó un tema comercial con un toque personal que lo hace demasiado especial.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Como anécdota puedo decir que hay unas frases al final que hacen referencia a una serie de televisión que, hoy por hoy, creo que nadie se ha dado cuenta. Para mí, es bastante gracioso. De echo, en algún momento he querido modificarlo pero terminamos por dejarlo así para ver cómo reaccionaba la gente.

¿A quién darías las gracias porque “Ya no desespero” esté ya a la venta?

A todo el equipo que me ha acompañado en este proyecto Nuria Azzouzi, Rosa Martinez y Guillermo Lupión.

Pero, en especial las gracias por todo lo que hago musicalmente son para mi madre que siempre me apoya y para Nuria Azzouzi, alguien muy especial en mi vida que llegó para volver a hacerme soñar con la música.

¿Dónde podemos adquirir “Ya no desespero”?

El tema esta en todas las plataformas digitales y, también podéis encontrar en video oficial en Youtube.

“Ya no desespero” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

La grabación del videoclip fue bastante larga. Lo grabamos en Tenerife, Gran Canaria y justo ese día hacia bastante viento, así que tuvimos que repetir escenas bastantes veces. Pero fue un proceso divertido y creo que ha salido un buen trabajo.

¿Cómo ha sido la grabación del videoclip en tiempos de Covid?

No fue fácil pero el resultado ha sido el esperado. Teníamos una localizaciones ya previstas para trabajar y no tuvimos ningún problema.

¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?

Yo tengo la esperanza que esto pasará pronto y podremos volver a la normalidad. Llevará tiempo, pero tengo fé que acabara.

¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?

No creo que el panorama vaya a cambiar mucho en los próximos meses. Todavía hay muchas restricciones y hay países como Reino Unido, donde yo resido, dónde todo esta completamente cerrado.

Como he dicho, llevará tiempo, pero yo confío que el año que viene podremos ver luz en medio de tanta oscuridad.

Tras la publicación de “Ya no desespero” ¿Cuáles son tus próximos proyectos?

Viene mucha música este año. Tenemos proyectos que van a salir muy prontito. Muchas sorpresas.

Me encuentro a la espera de poder viajar a España para poder seguir con la grabación de nuevos temas.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

Que la disfruten mucho. Ha sido un tema creado con mucho cariño y, para mí, es un tema muy especial. Espero que la bailen y la disfruten tanto como yo.

LORENA ELLE Ya No Desespero 01¿Quién compone tus canciones?

“No soy yo” fue un tema compuesto por mí.

En este nuevo proyecto tengo la suerte de contar con un equipo fantástico con el que he trabajado para crear estas canciones. Ellos son Nuria Azzouzi, Rosa Martinez y Guillermo Lupion.

¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?

Siempre he soñado con cantar al lado de Luis Fonsi.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi madre.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Les diría que para mí es muy importante que sigan ahí y que gracias a ellos es que sigo luchando por este sueño. Tengo mucho por dar y eso solo lo puedo conseguir si ellos están a mi lado.

Cuentas con un gran número de seguidores, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Yo creo los fans lo son todo. Ellos son los que te apoyan, los que disfrutan de tu música y los que te dan las fuerzas para seguir en el difícil mundo de la música.

Recibir un mensaje de alguien que te sigue y sentir que alguien está ahí por ti y tú música es muy bonito.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Mi cuenta es @lorenaellemusic es mis redes sociales. Desde ahí pueden conocerme mejor y seguir día a día todas las noticias relacionadas con mi música.

Tras Plantas de exterior, ahora es el turno de Plantas carnívoras, nuevo EP de Escuelas Pías. Plantas carnívoras es la segunda entrega del conjunto de 4 EPS que el grupo sevillano, compuesto por Cristian Bohórquez y Davis Rodríguez, empezó a publicar en noviembre y que culminará en su tercer larga duración. Tras Plantas de exterior comienza a entreverse la temática de un mundo vegetal y artificial como leit motiv estilístico de esta colección de nuevas canciones.

Con esta presentación de su nuevo material por entregas, pretenden dar un poco más de espacio y vida a las canciones, intentando alargar los fugaces recorridos que muchas veces tienen los discos en la vorágine de publicaciones y propuestas. Dar importancia al formato de corta duración y colocar la música en un lugar donde pueda ser degustada a un ritmo más pausado. Un emocionante recorrido que culminará en 2022.

Plantas carnívoras da continuidad al empeño del dúo en sonar más que nunca a una banda vigorosa y compacta. Quizás más guitarreros que en otras ocasiones pero sin perder ese poso electrónico y de sintetizadores sedosos que les caracteriza.

Abre el EP la furiosa Lenguas Muertas, una ráfaga pop directa e inmediata sustentada por guitarras robustas y un estribillo certero. Una oda a los tiempos lentos y reflexivos con un disfraz de estallido punk. Tras la tormenta llega el segundo corte, La proporción celestial, una nueva incursión del grupo en esos terrenos que tan bien conoce entre lo épico, lo glam y la melodía intachable. Continuación del sonido majestuoso de temas como Regeneración y Sol negro, cuerdas y emoción en un relato sobre la efervescencia y el olvido. En Nuevos caminos sin salida el ritmo kraut y su sonido progresivo crean una canción en una constante subida hacia su exultante clímax final. Un loop sónico a modo de cadena de montaje sobre las contradicciones de la vida moderna. Concluye Plantas carnívoras con una gema de tintes philspectorianos que desarma en su intensidad emocional repleta de detalles y filigranas, un cuidado broche final con un toque pesimista en su letra pero con un eufórico apogeo para rematar este camino.

Las 4 portadas de los EPs son obra del ilustrador Cristian Pineda, un conjunto de postales entre lo apocalíptico, espacial, desolador y surrealista. Un trabajo mano a mano con Escuelas Pías para poner en imágenes esta suerte de cosmogonía pop artificial que son las nuevas canciones del grupo sevillano.

Puedes comprar "Plantas Carnívoras" en este enlace Multiplataforma.

Tras su homenaje a los abuelos, el artista cordobés, afincado en Granada, nos trae una canción especial para el día de los enamorados.

Un tema que une el género urbano con matices del pop/rock y el flamenco.

"Bésame", que así se titula la canción, tiene una producción sensual y sugerente a cargo de David Marley, uno de los productores nacionales del momento.

La canción, que se estrenó este jueves 12 de Febrero, es el inicio de un 2021 cargado de música y colaboraciones, que podrán disfrutar a través del canal del artista (J.L CABALLERO) y las diversas redes y plataformas digitales.

La Dstyleria presenta su nuevo single "Yo sobrevivo como el arte", un tema que, según el grupo, "es un golpe en la mesa para todos aquellos que nos ponen la soga al cuello y un abrazo lleno de amor y esperanza para todos los artistas que siguen buscandose la vida desterrados de los escenarios."

Puedes seguir a La Dstyleria en:

Su Web ladstyleria.com

Su Twitter twitter.com/La_Dstyleria

Artículo con la colaboración de CFO La Dstyleria ( @cfo_ladstyleria )

 
 

Recientemente el cantautor Boricua, FRANKI3 lanzó al mercado digital su nuevo material titulado "De Donde Vengo" en el cual se encuentra de promoción con el tema "Mi Bandera". Haciendo una pequeña pausa a la misma, ha decidido lanzar un nuevo tema por motivos de la Pandemia Global titulado "Lo Que Me Falta!". Tema compuesto por el mismo artista, y grabado entre Mexico y Canada, cuenta a detalle todas las cosas que pueden pasar por la mente de una persona al encontrarse en su fase terminal de salud, o ya sea por algun accidente repentino.

"Son tiempos muy duros en los que estamos viviendo en este mundo tan caótico. Me encerré en mi estudio con tantos sentimientos encontrados y a flor de piel, y en un lapso de 20 minutos ya lo tenía. Es un tema que no tiene nada que ver con mi reciente disco, mas sin embargo me dí a la tarea de meterme en la piel de todos los que han sufrido alguna perdida. LO QUE ME FALTA es una frase tan poderosa que envuelve tantas cosas, puede ser un perdón, un amor, una aventura, un abrazo. Cosas que por miedo o en este caso particular, por TIEMPO no se lograron concretar, todas las canciones que he grabado tienen algo de dificultad a la hora de grabarlas en especial, interpretarlas. Esta sin duda alguna ha sido la más difícil hasta el momento, por toda la historia que aborda el tema".  Relata el Artista.

Franki3 03
Dicho tema viene acompañado con un video musical, el cual fué grabado en la Ciudad de Monterrey, Nuevo León dirigido por Izra Valenciano. "No es un video pretencioso, el arreglo musical está enfocado al contenido de la letra, la cual es muy poderosa y llena de una verdad absoluta" relata FRANKI3.

"Lo Que Me Falta!" está a la venta todas las plataformas digitales como: Spotify, Itunes, Apple Music, Amazon Music o Tidal entre otras.

Puedes seguir a Franki3 en:

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Laura Quintana 01

Has publicado tu single “Never Thought” ¿Cómo definirías el tema?

‘Never Thought’ es el primer tema que compongo de principio a fin, que mezcla varios estilos y sorprende la primera vez que lo escuchas, ya que a simple vista parece que vaya a ser la típica balada, pero termina siendo completamente todo lo contrario. Es una canción bastante chill.

¿Qué nos puedes contar de “Never Thought”?

El tema nace un sábado a medianoche en mi habitación. Me senté en la cama con mi guitarra, mi ordenador, mi cuaderno y un boli. Sabía qué quería contar, pero no sabía cómo empezar a contarlo. Fue entonces cuando en mi cabeza surgió la palabra “smile”, que aparece en la primera frase. Lo demás llegó solo. Musicalmente me inspiré en Taylor Swift y Ed Sheeran, ya que la forma que tienen de contar sus historias es muy parecida a la mía.

Si tuvieras que definir “Never Thought” con una palabra, ¿Cuál sería?

Ilusión, que es con lo que está hecho todo este proyecto.

¿Crees que en “Never Thought” podemos encontrar la esencia de Laura Quintana?

Totalmente. Pienso que tiene la esencia de la artista que quiero ir formando, y al mismo tiempo, de la chica de 22 años que soy cuando no estoy componiendo o creando.

Sabemos que “Never Thought” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Pues ha sido un proceso muy diferente a lo que estaba acostumbrada a hacer anteriormente. Con toda esta situación de la pandemia era prácticamente imposible viajar para poder grabar voces, pues mi productor, Milton Salazar, vive en Barcelona y yo, en Valencia, y me gusta sentir ese feedback en el estudio. De todas formas, fue bastante divertido ya que finalmente las grabé en mi habitación con mi micro.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Como he dicho antes, grabé las voces en mi habitación, y para poder aislar bien el sonido exterior y que mi voz sonara lo mejor posible mi productor me recomendó grabar casi dentro del armario. Metí todo mi equipo entre ambas puertas, colgué un edredón para que no rebotara el sonido y se hizo la magia. Fue un momento bastante surrealista porque jamás pensé que grabaría así.

¿A quién darías las gracias porque “Never Thought” esté ya a la venta?

Principalmente a mi familia, pues ellos son quienes me han estado apoyando en todo desde el principio y siempre han creído en mí. Sin ellos, ni este single ni lo que está por venir sería posible.

¿Dónde podemos adquirir “Never Thought”?

‘Never Thought’ está disponible en todas las plataformas digitales (Spotify, Apple Music, iTunes, YouTube, Twitch...). ¡También pueden añadirla a las historias de Instagram, Facebook y TikTok!

Tras la publicación de “Never Thought” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Lo principal es grabar el videoclip de ‘Never Thought’. A causa del Covid-19 nos ha resultado imposible, pero empezaremos a grabar dentro de muy poquitas semanas. ¡Va a quedar muy guay! También quiero seguir sacando música y lanzar un EP. Mi plan es sacarlo antes de que termine el año y espero poder hacerlo. Además, ya hemos terminado de trabajar en el segundo single, aunque todavía no puedo anunciar ninguna fecha. ¡Solo diré que muy pronto habrá noticias!

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

A mis fans solo puedo darles las gracias por la gran acogida que le han dado al single. Un artista crea música para contar historias, y que les haya gustado tanto esta, es increíble. Jamás pensé que le dieran todo el amor que le están dando.

Teniendo en cuenta el momento que nos ha tocado vivir con el Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?

La verdad es que a pesar de la situación que estamos viviendo, la música siempre va a tener futuro. Es imposible vivir sin ella y quien diga lo contrario, miente. Los artistas han ido adaptándose poco a poco como han podido, tanto para grabar sus discos, promocionarlo o incluso presentarlos en directo. Son momentos difíciles, sí, pero el sector musical volverá con más fuerza que nunca.

¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?

Hasta que la pandemia no esté erradicada al 100%, sí. Ya hemos comenzado realizando conciertos con un menor aforo, con mascarillas, sentados y manteniendo la distancia de seguridad. Incluso a través de las redes sociales. Poco a poco podremos ir volviendo a la normalidad, aunque durante los próximos dos o tres años seguiremos disfrutando de la música en directo como lo estamos haciendo ahora.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Gracias a vosotros. Ha sido un placer poder hablaros de ‘Never Thought’ y todo lo que está por venir.

Ultima Llave

Última Llave se estrena en M2 Music, ¡y viene pisando fuerte! Con una propuesta artística procedente del pop más fresco y actual con algunas pinceladas del pop español clásico, el grupo canario presenta ‘13 de Febrero’, un primer sencillo en el que destaca su sonido propio. Algo difícil de conseguir en el actual contexto musical, donde todo parece estar ya inventado.

Irrumpiendo con fuerza en el panorama musical, la voz de Beatriz Pérez, acompañada siempre por el guitarrista Adrián Marrero, el guitarrista Gabri Calderín y el batería Javi Ramírez, se lanza nuevamente al mercado con un temazo fresco y cargado de buena vibra.

Última Llave se estrena en M2 Music, ¡y viene pisando fuerte! Con una propuesta artística procedente del pop más fresco y actual con algunas pinceladas del pop español clásico, el grupo canario presenta ‘13 de Febrero’, un primer sencillo en el que destaca su sonido propio. Algo difícil de conseguir en el actual contexto musical, donde todo parece estar ya inventado.

Irrumpiendo con fuerza en el panorama musical, la voz de Beatriz Pérez, acompañada siempre por el guitarrista Adrián Marrero, el guitarrista Gabri Calderín y el batería Javi Ramírez, se lanza nuevamente al mercado con un temazo fresco y cargado de buena vibra.

Última Llave es un sueño que encuentra sus raíces en 2012 en Arucas, en la isla de Gran Canaria. Formado por el guitarrista Adrián Marrero, el guitarra solista Gabri Calderín y el batería Javi Ramírez, toma su seño de identidad con la voz de Beatriz Pérez interpretando temas con un estilo propio dedicado al pop. Con una voz llena de matices, Última Llave impresiona con sus enérgicos directos. La versatilidad, frescura y sensualidad de Beatriz han servido para cautivar al público allá donde van.

Después del éxito de sus primeros singles, ‘No Me Importa’ y ‘La Posada del Marinero’, llegó ‘Eres Tú’, canción que catapulta a la banda a una gira en 2016 con más de 60 conciertos por toda Canarias. En 2017, lanzan su disco ‘Buen Viaje’, el cual supone la confirmación del éxito de la banda que ofreció 72 shows en las islas y consiguió alcanzar el número 1 de Los40 Canarias con varios de sus singles. Uno de ellos, ‘El Baile’, atravesó continentes y se volvió viral gracias a un emotivo videoclip, acumulando más de 1 millón de reproducciones en redes sociales.

Ultima Llave 2

En 2018, su single ‘Subiendo Al Cielo’, grabado en Barcelona bajo la producción del reconocido guitarrista David Palau, consigue batir todas las cifras. Un sonido más actual que no solo consiguió sorprender a sus antiguos seguidores, sino que también enamoró a su nuevo público. La gira ‘Subiendo Al Cielo 2018/2019’, con más de 80 shows, llevó a la banda a pisar algunos de los mejores escenarios y festivales del archipiélago.

En la actualidad, Última Llave continúa evolucionando y embarcándose en proyectos cada vez más ambiciosos, además de rodearse de los mejores profesionales. Su último single, lanzado en octubre de 2020, fue grabado bajo la producción de Manu Chalud en Cero Studios Madrid, por donde han pasado artistas de la talla de Blas Cantó, Morat, Sebastián Yatra, Carlos Baute o Beret, entre otros muchos.

Pero, aun así, desde entonces, Última Llave ha seguido trabajando y muy pronto nos deleitará los oídos con un temazo de escándalo.

Puedes comprar "13 de Febrero" en este enlace Multiplataforma.

Marina Moon, natal de Zaragoza, ha vuelto de Londres para arrancar 2021 con “POLVO”, el primero de varios singles por salir este año.

Con el objetivo de colarse en tus auriculares con sus canciones, Marina Moon escribe, produce y graba sus propias canciones con el fin de llegar de la forma más pura a las personas que, como ella, necesitan música para pasarlo bien o usar de cobijo. Influenciada por Lauv, YUNGBLUD o 5 Seconds of Summer, “POLVO” trae el calor necesario al frío invierno que nos azota.

Tras el lanzamiento de “No More Lies” el año pasado y de asentarse en España, Marina Moon ha logrado definir su sonido entre el pop-rock alternativo y la música urbana de una forma única dentro de nuestras fronteras. Cuenta también con un EP, ‘Attitude’ salido en 2018, que grabó en su centro de estudios de la capital británica.

Pero su creatividad no acaba ahí, ya que se viralizó con una traducción al inglés de “Tu Canción” de Amaia y Alfred García, con la que acumula más de 100,000 visualizaciones en Youtube, y recientemente con una versión rockera de la BZRP Music Sessions de Nathy Peluso, cuyo teaser acumuló más de 100,000 visualizaciones en Tik Tok e Instagram en una semana.

Con “POLVO” la zaragozana dará el pistoletazo de salida a una carrera prometedora con la ambición de unir a sus oyentes en torno a la música, a la diversión y al cobijo cuando este sea necesario. Marina Moon va más allá de música, y representa a una juventud ecléctica y energética, interconectada por el cuarto arte.

"Ya no Desespero" es el nuevo single de Lorena Elle que puedes comprar en Plataformas Digitales y escuchar en este enlace de Spotify.

Lorena participó en programas como Cantamanía de TV3, Destino Eurovision e incluso ha llegado a cantar con Carlos Baute en TVE. La artista ha pisado varios escenarios como el Palau Sant Jordi, BTM (Barcelona Teatre Musical), Sala Apolo, Teatre Capitol o incluso el escenario de la Puerta del Sol en el MADO 2018 ante más de 25.000 personas.

En marzo de 2018 Lorena volvió de Londres, donde se traslado años atrás para finalizar sus estudios en la escuela London Theatre School, para presentar su single ‘No soy yo’. Tema compuesto por ella misma y con arreglos de Chus Santana (productor de artistas como Bad Gyal, Omar Montes, entre otros). Con este single permaneció durante varias semanas en la playlist ‘Los 50 más virales de España’.

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Este invierno se puso mucho más cliente... Hoy, la superestrella brasileña global, Anitta, regresa con un nuevo sencillo y video musical titulado "Loco". 

En el tema, los versos seductores entran y salen de un jocoso ritmo de reggaeton marcado por influencias del estilo del Medio Oriente. El tarareable coro de Anitta remata la impredecible producción con una energía embriagadora. Muy apropiadamente, se vuelve loca de la mejor manera para el visual acompañante. Inicialmente adelantó su llegada apareciendo en el programa RELEASED de YouTube el jueves por la noche. Llevó a los fanáticos detrás de cámaras y divulgó secretos sobre la canción hasta que terminó la cuenta regresiva y se estrenó el video.

En el video, ella y su grupo de chicas vestidas en traje de baño se apoderan de las pistas, bajan una montaña y prácticamente derriten la nieve en el proceso. Tienes que verlo. ¡Este es el mejor mood de invierno!

A continuación, está nominada en las categorías "Artista Femenina del Año (Urbano)" y "Canción Crossover del Año" por su éxito "Me Gusta" con Cardi B yMyke Towers en Premio Lo Nuestro 2021. La ceremonia se transmitirá en vivo desde Miami el 18 de febrero por Univision. Asegúrate de sintonizar.

Hablando de "Me Gusta", se ha convertido en uno de sus mayores éxitos hasta el momento con más de 223 millones de reproducciones. El año pasado, firmó su contrato con Warner Records e inmediatamente comenzó a trabajar. Después de 6 nominaciones al Latin GRAMMY® Award, 7 premios MTV EMA, 5.2 mil millones de vistas en YouTube y 8.6 mil millones de reproducciones, se está preparando para su año más caluroso hasta el momento.

Anitta loco cover
Prepárate para volverte “Loco” con Anitta.

Desde que se abrió paso en Brasil hace seis años, Anitta se ha convertido en la artista líder de una nueva generación de música latinoamericana. Como la estrella del pop femenina más grande del mundo procedente de Brasil, ha acumulado más de 50 millones de seguidores en Instagram y más de 14 millones de suscriptores en YouTube obteniendo más de 5.2 mil millones de visitas. Anitta ha sido nombrada entre los 15 músicos más influyentes del mundo en las redes sociales por Billboard. En julio de 2013, lanzó su primer álbum homónimo, Anitta, que constaba de 14 pistas nuevas, la mayoría de las cuales fueron escritas por ella.

El segundo álbum de Anitta, Ritmo Perfeito, fue lanzado en julio de 2014, seguido de su tercer álbum, Bang, en 2016. El álbum contenía 15 pistas originales y el video musical de la canción principal del álbum, "Bang", ha obtenido más de 400 millones de visitas desde su lanzamiento. Su último álbum, Kisses, fue lanzado en abril de 2019 y marca el primer álbum trilingüe de Anitta con canciones en español, portugués e inglés. Kisses fue nominado al “Mejor Álbum Urbano” en los Premios Latin GRAMMY® 2019. Desde 2014, Anitta ha sido nombrada "Mejor Actuación Brasileña" en los MTV Europe Music Awards durante cinco años consecutivos. Fue la más destacada de la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Río 2016, donde se presentó junto a los cantantes y compositores brasileños Gilberto Gil y Caetano Veloso.

Anitta ha aparecido en las portadas de innumerables revistas, incluidas Vogue Brasil, Marie Claire Brasil, GQ México y GQ Brasil. Anitta ha trabajado con personas como Madonna, Major Lazer, J Balvin, Diplo, Ozuna y Maluma, entre otros. Recientemente lanzó "Me Gusta - Remix" feat. Cardi B y 24GOLDN siguiendo "Me Gusta" feat. Cardi B y Myke Towers, “Tócame” feat. Arcangel & De La Ghetto” y “Fuego” con DJ Snake y Sean Paul. Anitta se encuentra actualmente en el estudio grabando su quinto álbum, que será en inglés, español y portugués.

 

UNIQUE arrasa por donde pasa. Y es que el nuevo fenómeno musical que llega para revolucionar al movimiento fan y encandilar a todos los públicos, comienza el año pisando fuerte. Su trabajo más reciente, ‘Adicto’, se está haciendo viral, sonando ya como sintonía en ‘La Isla de las Tentaciones’ de Telecinco y posicionándose como tendencia entre la audiencia.

UNIQUE retoma su lado más urbano con ‘Adicto’, explorando así sonidos nuevos que combinan a la perfección con su emblemático juego de voces y cuidadas armonías. El tema, bailable y sugerente, está prendiendo las listas de reproducción. Ha conseguido colarse entre las canciones que componen la lista ‘Hits Virales España’ de Spotify y se encuentra en el Top 2 de Shazam.

Y mientras se encuentran en pleno crecimiento, organizando además un plan de promoción por todo el panorama nacional, han decidido hacer un juego de interacción con TikTok bajo el hashtag #AdictoChallenge.

Matt, Arman, Gio y Valen, o más conocidos como UNIQUE, son uno entre un millón. Cuatro artistas únicos que juntos componen una historia llena de magia, amistad, emoción y adrenalina. La nada fácil combinación de talento, imagen, juventud y carisma, así lo corroboran. Bailan, cantan, componen y arrasan allá donde van.

Ellos no están solos, su equipo artístico y creativo pone a su disposición las herramientas necesarias para brillar y para la creación de un contenido crossover de alta calidad. Sus singles están compuestos y producidos por profesionales con vasta experiencia en el sector y con varios números “uno” a sus espaldas. Con su base de trabajo situada en Madrid, España, autores y productores de todo el mundo, colaboran en las nuevas producciones que el equipo prepara para sus próximos lanzamientos musicales. Sabedores del importantísimo papel que juega la imagen en el proyecto, el equipo de UNIQUE, cuida al detalle todas las piezas visuales y audiovisuales que presentan al público. Sus sesiones de fotos, estilismos y sobre todo sus videoclips, van de la mano para establecer un estilo de comunicación propio y de fácil conjunción con el marketing digital, relacional y directo.

Unique promo

Es innegable que la irrupción de UNIQUE en el mercado no ha pasado desapercibida para nadie. Sus dos primeros singles ‘Tu y Yo’ y ‘A Fuego’, lograron hitos casi impensables para un lanzamiento de origen indie y que fue consiguiendo poco a poco los apoyos de diversos medios y plataformas del sector. Actuar en foros tan importantes como el Mado 2018 en la puerta del Sol de Madrid, ante diez mil personas, o sonar diariamente durante meses en diversos espacios televisivos a nivel internacional, y en horarios prime time así lo confirma.

‘Tour Loco’ entró con fuerza en el panorama online, consiguiendo así apariciones en medios tan importantes como Telecinco, Marca.com, Cuatro ó Cadena Ser entre otros. Sus últimos singles ‘Tú Me Miras Así’ y ‘Siento Amor’ de la mano de M2 han sonado en diversas radios y los han llevado a eventos como Los40 Pop. Con su último lanzamiento ‘Por Arte de Magia’ llegaron a un gran número de personas. Se presentaba con un videoclip de lo más especial grabado desde casa, en el que sus seguidores son los protagonistas.

Tras el lanzamiento de ‘Capítulo uno #1’, su primer EP propiciado por su single ‘Por Arte de Magia’, en mayo de 2020, UNIQUE ha continuado dando voz a temas como ‘Loco’, ‘Siento amor’ o ‘Adicto’, hasta finalmente en noviembre publicar ‘Esencial’, el segundo EP de la banda.

El porvenir de UNIQUE se abre ante nosotros lleno de éxitos y de momentos inolvidables que harán de esta una experiencia, como indica su nombre: única.

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"Dos Locos Sin Amor" es el nuevo single de Quartto del que te presentamos el videoclip y que puedes comprar en este enlace multiplataforma.

Quartto está formado por Carlos Almazán (voz y guitarra), Jaime Frías (piano y coros) y Alberto Alcaide (batería y coros). Unidos toda la vida desde que estaban en el colegio y en el mundo de la música desde los 9 años. Su nombre "Quartto" hace referencia a la habitación donde han ensayado toda la vida, ese cuarto ha evolucionado con ellos y es lo que hace que sean quienes son. La habitación se ha convertido en su emblema.

Este grupo se caracteriza por la frescura de sus canciones y por tener unos estribillos pegadizos y todo ello lleva a la esencia que los hace únicos. Su música se define como un estilo Latin Pop, influenciados por artistas como Reik, Carlos Vives, Diego Torres, Alejandro Sanz, Sebastián Yatra, Reyli Barba, Fonseca, Juanes...

En 2017, de la mano del productor Antonio Ferrara (compositor y productor de Malú, Sergio Dalma y más grandes artistas), se animan a sacar un EP compuesto por 4 temas propios ("Siempre", "Quiero Que Vuelvas", "Mi Capitán" y "A Dos Pasos"). Además, empiezan a trabajar de la mano de Roberto Azorín Durruty (productor de Héroes del Silencio).

A finales de 2018, "Siempre", el primer tema de su EP, empieza a sonar en la radio pública de Andalucía, alcanzando los primeros puestos de su TOP 50.

En enero de 2019, este grupo de jóvenes visita el plató de televisión de TRECE TV donde presentaron su single en directo "Siempre" y también comienza a sonar en el estadio Santiago Bernabéu y en el WiZink Center.

Quartto

Su segundo y tercer single "Quiero Que Vuelvas" y "Mi Capitán" comienzan a sonar en la radio pública de Andalucía y la balada "Quiero Que Vuelvas" asciende al puesto 12 del TOP 50 de esta radio.

En junio de 2019 Quartto vuelve a presentar su nuevo single en televisión, pero esta vez en el programa deportivo Estudio Estadio de TVE, donde interpretan en directo "Quiero Que Vuelvas".

A finales de 2019 Quartto estrenó su single "Me Voy Enamorando", colaboración junto al artista colombiano Buxxi, y producido también por él, que está disponible en todas las plataformas digitales y sonando en toda Latinoamérica.

Actualmente, Quartto acaba de publicar su último trabajo "Dos Locos Sin Amor", una balada romántica con mucho sentimiento y fuerza con la que pretenden llegar a los oyentes. Los chicos quieren transmitir lo que una persona estaría dispuesta a hacer por amor; ese sentimiento de angustia y desesperación al perder a alguien a quien quieres.

Puedes seguir a Quartto en:

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Llega el nuevo trabajo de estudio de Primera Fase, bajo el título de “Vértic3s”. Completa la trilogía que iniciaron hace a penas año y medio con sus dos discos anteriores “Vuelta” y “VIAVIdA”, con la intención de sentar las bases del proyecto para hacerlo conocer al público a través de estas primeras 50 canciones en este primer año y medio de vida.

Doce nuevas canciones firmadas por Álvaro Garrido y Pedro Torregrosa que corren con la inconfundible sello en la producción del tándem Garrido - Mejias.

Siguen manteniendo la identidad de sus trabajos anteriores, basados en poderosas bases rítmicas y grandes melodías pop, esta vez dan un paso más, evolucionando esta vez hacia un sonido más potente, donde las guitarras se disparan, creando una atmósfera de buenas vibraciones que envuelven unas letras intimistas, nuevamente llenas de filosofía, amor a la literatura, viajes, sueños y crítica social, como en el caso del primer single extraído “Castillos en la arena”, una profunda reflexión acerca de la velocidad a la que se mueve el mundo en un continuo cambio, que se transforma a nuestro alrededor sin dar a penas tiempo a adaptarse a él.

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Tanto Jose Ángel Mejias, que vuelve a ser multi instrumentista en este álbum, además de arreglista, como Álvaro Garrido en las guitarras y, por supuesto, Pedro Torregrosa han dado lo mejor de sí en este nuevo trabajo.

“Vértic3s” sale editado por el sello discográfico GAMErecords y ya se encuentra en las principales plataformas digitales.

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Su Instagram @primerafaseofficial

 

"El mundo en mi salón" es el nuevo single de Versilia junto a Lara Morello que ellas mismas nos presentan:

"Tras un año un poco complicado, hemos aprendido que la música no ha dejado de estar a nuestro lado. Ha sido nuestra aliada y nuestra inspiración para viajar desde casa.

Llegamos a ‘El mundo en mi salón’ pensando en todas aquellas parejas que comenzaban a crecer antes de que desde el 14 de marzo cada uno viviera su vida dentro de cuatro paredes. ‘El mundo en mi salón’ es una manera de cerrar el año y por tanto un capítulo que deseamos que no se repita.

Esperamos que os guste y que todas aquellas relaciones que dieron comienzo sigan su curso como estaba establecido."

Puedes seguir a Versilia y a Lara Morello en sus cuentas de @VersiliaMusic y @LaraMorello

El Grupo alicantino Gran Angular nos presenta su nuevo single "Como una piedra":

"Somos Gran Angular de Alicante, y acabamos de publicar un nuevo single que se llama “Como una piedra”.

La canción habla de la búsqueda del equilibrio entre la vida y las tendencias consumistas y materialistas de nuestra sociedad actual. El ritmo frenético de nuestro estilo de vida nos obliga a veces a dejar de lado las experiencias más importantes, como el disfrutar de nuestros seres queridos, o tener que trabajar mucho para ganar mucho dinero y poder pagar todos nuestros caprichos... Por eso hay que aferrarse (como una piedra) a los principios básicos más vitales, que es la mejor de las brújulas para orientarse e ir aprendiendo a saber decir NO a lo banal y SÍ a lo vital. La producción, grabación y mezcla se ha realizado a cargo de Gran Angular. "

Puedes escuchar "Todo se quema en la llama" en este enlace de Spotify.

Puedes seguir a Gran Angular en su Twitter twitter.com/granangularband

La artista de Calañas,Huelva, Sonia León lanza su primer single “Aire” de la mano de GAMErecords.

Sonia León es una artista joven con una larga preparación flamenca, que junto a su increíble talento para el cante, hacen de Sonia una cantante de raíz, con una increíble capacidad expresiva e interpretativa. Su voz es natural, llena de verdad, como ella misma.

“Aire” es su nuevo single, una canción que habla de la vida, de vivir, del pasar de los años, de no olvidar quien eres y de donde vienes, una hermosa metáfora unida a la naturaleza, a sentirnos parte de este regalo llamado Mundo.

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“Aire” es un tema que suena actual sin perder la más profunda esencia flamenca que reside en la voz de Sonia León. La producción del tema ha corrido a cargo del tándem Garrido - Mejías.

Una canción compuesta por Álvaro Garrido (GAMEpublishing) que se presenta con un videoclip rodado con la ciudad de Sevilla en el horizonte.

“Aire “ ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales o escucharla en Spotify y puedes seguir a Sonia León en Redes Sociales.

JRomero2

Hace unos días publicaste tu nuevo single “Mi Sirena” ¿Cómo definirías el tema?

"MI SIRENA" Nace de un amor antiguo de los de antes, de los que ya no se ven por ningún sitio, ese amor humilde, noble y sin maldad ninguna, ese amor que teníamos de niños y que jamás olvidamos.

Es un tema de estilo Balada Pop que le hemos puesto mucho amor y cariño.

¿Qué nos puedes contar de “Mi Sirena”?

Este tema nace de recuerdos que tenía muy bonito con otra persona y me reuní con unos grandes amigos (Raúl Romero, Javy Ramírez, y José M. Moreno) en el estudio la Luna Récords y decidimos hacer una bonita producción.

Si tuvieras que definir “Mi Sirena” con una palabra, ¿Cuál sería?

Sería con "AMOR" con lo que está hecho el single, mucho amor por cada trocito que puso cada músico.

¿Crees que en “Mi Sirena” podemos encontrar la esencia de José Romero?

Si!! Ahí hay mucho de JOSÉ ROMERO, el artista y el humano.

Aunque tengo que decir que no soy yo si mi música no haría bailar a nadie.

Sabemos que “Mi Sirena” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Ha sido muy emocionante, porqué estábamos muy triste con esto del Covid y no podíamos trabajar.

Por eso creo que este proyecto cuando di la idea en el estudio floreció mucha alegría y muchas ganas de aportar cada granito de cada músico.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Cada día de estudio son muy divertidos y cada día pasa cosas nuevas, pero no te podría contar ninguna anécdota ahora mismo pero cada momento allí creando música son muy especiales.

¿A quién darías las gracias porque “Mi Sirena” esté ya a la venta?

Pues a todos los que trabajamos codo con codo para que este proyecto saliera tan bonito.

Le daría las gracias a:

José María Moreno, del Estudio La Luna Récords que es mis pies y mis manos.

Raúl Romero, por estar ahí con sus ideas y sus guitarras.

Javy Ramírez, por estar ahí acompañándome y dar sus ideas y aguantarme tanto.

David Jiménez, por sus guitarras y bajo, y aportar ideas.

Chema Ramírez, por sus ideas de Percusión y Batería.

Manuel Utrera, por guitarras y ideas.

Abel Reyes, por aguantarme tanto cada día y subir los temas a todas las Plataformas Digitales.

Mil GRACIAS a todos vosotros familia por estar ahí con vuestro cariño. GRACIAS!!

Os quiero tela.

¿Dónde podemos adquirir “Mi Sirena”?

En todas las Plataformas Digitales como:

Deezer, Spotify, Itunes, Shazam, Google Play Music, Amazon, Youtube, Tidal, etc...

Acostumbras a traernos videoclip de tus temas ¿Podremos disfrutar del videoclip de “Mi Sirena”?

Normalmente el que me conoce, sabe que sí.

Que suelo sacar de cada sencillo su propio vídeoclip, pero con esto del Covid ha cambiado mucho y no he podido sacar el clip, no sé si más adelante lo sacaré, pero si no hay clip de mi sirena habrá otro nuevo.

Sabemos que “Mi Sirena” se ha gestado durante el confinamiento ¿Cómo has vivido el confinamiento, te ha sido productivo musicalmente?

No ha sido nada fácil, para componer en casa si, porqué hemos tenido tiempo para ello, pero para reunirnos los músicos en el estudio ha sido muy complicado, poco a poco hasta poder crear el proyecto.

¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?

La verdad que lo veo muy mal, porque no podemos trabajar como desearíamos, pero poquito a poco espero que levantemos cabeza y podamos hacer cositas nuevas.

¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?

Yo diría que de momento algo va a cambiar, pero no se disfruta tanto como antes, cuando el público te arropaba y te daba cariño y ahora no sé puede ver ese cariño que nos motiva a los artistas.

Tras la publicación de “Mi Sirena” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Tengo otro ahí ya en las puertas, ya está grabado y que nuevamente saldrá muy pronto. "APAGA LA LUZ"

Y seguiremos haciendo nuevos proyectos.

JRomero 1

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

Que muchas GRACIAS por estar ahí siempre apoyándome.

Y que si le gusta mis nuevos proyectos, que lo compartan para que llegue a nuevos corazones que no conocen mí música y así llegue mas lejos. Que los quiero y que mil GRACIAS siempre.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Mil GRACIAS a vosotros siempre por estar aquí!!

Que es un placer tenerlos por aquí siempre.

GRACIAS!!

Con 'Ganas' es cómo empieza Miriam Camino este 2021. La artista madrileña vuelve después de su gira en México con nuevos proyectos, y como ya se anunció, esta vez no viene sola, le acompaña el rapero Scrop. ¡Ah! y no es la única colaboración que lanzará la artista.

'Ganas' ha visto a la luz este viernes 29 de enero para contarnos una historia de amor, aprovechando que se acerca San Valentín. Un amor a distancia, dos tiempos, dos ciudades y unas inmensas ganas de estar juntos... ¿quién no ha sentido esas 'Ganas' locas de estar con la persona amada?. Este tema ha sido compuesto por Zambrano on the Beat, Scrop y la propia Miriam Camino en el espacio creativo High Level.

En esta ocasión Miriam se ha unido al cantante rapero Scrop, un conocido artista venezolano que cuenta con grandes éxitos, fue ganador del Pepsi Music Awards 2020 y cuenta con mas de 230K de followers en instagram.

Ganas Miriam

El videoclip, dirigido por Running Films, refleja a la perfección esas 'Ganas' inmensas de estar juntos. Cómo ambos desean y se imaginan una vida y un futuro juntos, pero no pueden dejar de mostrar lo difícil que puede llegar a ser estar tan lejos uno del otro. 

Os dejamos con el videoclip para que puedan disfrutar de esta bonita historia de amor entre Miriam Camino y Scrop.

Puedes escuchar "Ganas" en este enlace de Spotify.

Puedes seguir a Miriam Camino en su Instagram www.instagram.com/miriamcamino

Después del lanzamiento de su primer single de este nuevo proyecto, “Habitación 223”, y tras las buenas críticas y calurosa acogida que ha obtenido, Señor Aliaga lanzan un nuevo single que seguro no dejará indiferente a nadie, “Mr. President”.

El single de "Mr. President" representa, a través de una alegoría, la relación entre el poder y el crimen. Simboliza el precio que se debe pagar por el poder y cómo corrompe a las personas y las acaba dejando solas.”, Señor Aliaga

La letra y arreglos vienen de la mano de Carlos Gozalvez, Jose Antonio Muñoz, Miguel Ángel Aliaga y Mario Ródenas. Como el anterior single, Mr. President ha sido grabado en Estudios La Viña, mezclado y masterizado en The Loom Attic.

Señor Aliaga está formado por Jose Antonio Muñoz (La bestia de Almansa), Carlos Mansa y Miguel Ángel Aliaga, que cuentan con una reconocida experiencia en la industria musical, donde además han compartido cartel con grandes artistas como Varry Brava, Zahara, Izal, Rozalen y Supersubmarina. Este nuevo proyecto musical cuenta con la producción de Piti Martinez.

Puedes comprar "Mr. President" en este enlace Multiplataforma.

“Renací” es el nuevo single del artista Look Inside, disponible ya en todas las emisoras de radio españolas, plataformas de streaming y venta digital.

“Renací” es un tema que describe bien lo que es Look Inside, una mirada desde fuera hacia el interior. Trata de lo que sería cualquier proceso de cambio, transformación y renacimiento tal cual ave fénix. Cuenta el proceso de muerte del personaje, como observa el pasado y se enfrenta a algo desconocido; solo cuando alcanza la paz, y deja salir el miedo, es capaz de aceptar, crecer y volver a renacer.

La canción está incluida en “Empty Space”, un EP con 5 temas grabados casi en su totalidad en el estudio que han ido montando en estos últimos años. El EP ya está disponible en todas las plataformas digitales y ha contado con la colaboración y el trabajo tanto de amigos como buenos profesionales.

Look Inside es un pensamiento, un ser humano, múltiples seres humanos, una banda de músicos, sin nombres, personas que dan vida a un proyecto universal y atemporal, y que en el trasfondo va más allá del propio beneficio e interés personal, ..., una mirada sincera hacia dentro. ¿Qué tal si creamos algo desde el amor puro? De esa premisa Look Inside nació. A finales del 2014, Look Inside sacó "Unreal Life" una mezcla de texturas guitarrísticas, baterías, voces, bajos, teclados y de un color ligeramente oscuro y melancólico, aunque siempre sostenido con ese puntito de luz al final del túnel.

Fue grabado en los estudios "PKO" en Madrid, producido por Emilio Mercader y mezclado por Caco Recojo. En el 2017, Look Inside público un EP de 5 canciones, "Revive", nuevamente una mezcla de guitarras, baterías, voces, bajos, teclados, pero esta vez con un punto de luz aún mayor que el anterior. Este disco se grabó en los estudios "El Invernadero" y fue producido y mezclado por Brian Hunt. Con este último proyecto que es "Empty Space", se completa un círculo que comenzó hace más de 2 años, y que se fue fraguando junto con la idea de realizar un nuevo proyecto enteramente desde casa, grabado casi por completo en un homestudio. En este caso, ha sido producido por Niels Lingbeek.

Un proyecto que ha permitido encontrar un sonido mucho más personal, que ha madurado en un trabajo más introspectivo y que a la vez ha aportado una gran satisfacción personal durante su creación, grabación y mezcla. Look Inside no es solo un pensamiento, puede ser transformado, pero no destruido. Es música.

Mercedes Cañas es una cantautora madrileña que compone sus canciones basándose en experiencias personales. Acompañada siempre de un ukelele y su guitarra, que aprendió a tocar de forma autodidacta, comparte su talento y sigue trabajando para ganarse un hueco en la música, su gran pasión.

Debutó en 2019 con su single "Tirando a Lila", inspirado en sus veranos a orillas de la costa alicantina. Ahora, tras un año de cambios y nuevas etapas, comparte su nuevo trabajo: un EP de canciones muy personales. Sus letras y su música nos trasmiten paz, frescura y buena energía, la verdadera esencia de Mercedes Cañas.
 
“Que se sepa” lo que transmiten la música y las letras de Mercedes Cañas. Este primer single, tras un año de trabajo de la cantautora, describe las sensaciones que se experimentan al encontrarse con el amor.
 
Con un toque electrónico de la mano de Sebastián Cortés, productor de la canción, Mercedes Cañas nos adelanta lo que será solo un “pequeño aperitivo” de su nuevo EP.
 
Puedes seguir a Mercedes Cañas en:
 
 
 

El 16 de junio de 2000 es el punto de partida de la prolífica carrera de David Otero, tal día hace ya 20 años se publicaba el álbum homónimo El Canto del Loco. Desde entonces, David no ha dejado de reconvertirse, de evolucionar, de crecer... siempre con la frescura y eclecticismo en el sonido que le caracteriza.

Las guitarras rockeras, marca de la casa del repertorio de El Canto del Loco nunca le han abandonado, pero sí ha sabido combinarlas con unos sonidos más maduros y elaborados que han ido emergiendo conforme David crecía y evolucionaba. 

En 2020 David Otero pisa el balón y se encuentra de frente con su obra. Con más de 50 temas publicados tras la disolución de El Canto del loco y habiendo sido co-autor de todos los éxitos del grupo, David revisa algunos de los temas más populares de su trayectoria desde los ojos y la madurez que otorga la edad y la experiencia.

Para esta nueva aventura, David se ha hecho acompañar de algunos de los artistas más importantes del panorama nacional, músicos que crecieron escuchando estas canciones,  incluidas en muchos casos en el repertorio de sus propios conciertos. Canciones, en algunos casos auténticos himnos, que han formado la banda sonora de varias generaciones cantadas a dúo por artistas de estas mismas generaciones. 
 
El álbum incluye todos los sencillos adelanto que han ido viendo la luz durante 2020, entre ellos el super éxito "Una foto en Blanco y Negro" junto a Taburete que  ha sido 4 veces #1 de radio en España (30 semanas en el Top 20), es "Disco de Platino" y acumula 20 millones de reproducciones en Spotify.
 
El álbum incluye todos los sencillos adelanto que han ido viendo la luz durante 2020, entre ellos el super éxito "Una foto en Blanco y Negro" junto a Taburete que  ha sido 4 veces #1 de radio en España (30 semanas en el Top 20), es "Disco de Platino" y acumula 20 millones de reproducciones en Spotify.
 
D Otero
Ya puedes reservar el nuevo disco de DAVID OTERO en estos formatos:

. CD DIGIPACK DOBLE: edición especial firmada y limitada con portada lenticular que además del disco “Otero y Yo”, contiene un CD extra exclusivo  con 4 nuevos temas con colaboraciones por descubrir + las versiones acústicas +  una colección de tarjetas con las portadas los singles

. VINILO : edición especial limitada firmada con carpeta exterior de cartón plateado. Incluye además un CD extra exclusivo  con 4 nuevos temas con colaboraciones por descubrir + las versiones acústicas +  una colección de tarjetas con las portadas los singles
 

Jason Derulo es un cantante, compositor y bailarín que ha lanzado 11 discos de platino en los Estados Unidos y ha vendido más de 30 MILLONES de sencillos en todo el mundo.
Con más de 42 millones de seguidores y más de 954 millones de me gusta hasta el momento, actualmente se encuentra entre las 10 mejores superestrellas de TikTok y el músico activo más popular  en toda la plataforma. El éxito en TikTok se ha transferido rápidamente a sus otras plataformas, ¡con más de 7.5 millones de seguidores en Instagram y más de 3.8 millones de seguidores en Twitter!
 
En "Lifestyle (Feat. Adam Levine)" Jason Derulo y Adam Levine (líder de la banda multiplatino tres veces ganadora del GRAMMY® Maroon 5) unen su fuerzas por primera vez.
 
"Lifestyle (Feat. Adam Levine)" marca el último de una serie de éxitos aparentemente interminables de Derulo, incluyendo éxitos mundiales como "Take You Dancing" del año pasado y "Savage Love (Laxed - Siren Beat)" con Jawsh 685 & Jason Derulo, con el que consiguieron alcanzar el # 1 en el "Hot 100" de Billboard, así como el #1 en listas de 16 países mas alrededor de mundo. De hecho, "Savage Love" ahora cuenta con más de 625 millones de streams en todo el mundo y ha aparecido en más de 10 millones de videos de TikTok creados por usuarios. Y con mas de 114 millones de visitas a su canal oficial de YouTube. 
 
Puedes comprar "Lifestyle" en este enlace Multiplataforma.

Manu Cort lanza su nuevo single "Tormenta de dinero" en el que deja a un lado por esta vez el amor romántico dando paso al amor material, un amor que parece estar estigmatizado sentir. El artista fantasea con perderse en una tormenta de dinero con diluvios y ventiscas de billetes. Lejos de los complejos y la codicia, se sincera y nos cuenta que, como a todos, le gustaría verse envuelto en una vida de derroches. Para poder gozar de ello sin prejuicios Manu Cort desea facturar en Renminbis para poder irse lejos sin que nadie se entere. "Tormenta de dinero" está producido por Strazdine y mezclado por Carli Nistal. El videoclip está realizado por Coke.

Nacido en Santander pero criado en Roma, Manu Cort es uno de esos artistas que tienen gancho. Lleva componiendo sus propias canciones desde adolescente y ha conseguido empezar a llamar la atención del público. Tras el lanzamiento de su primer disco "Caloca" el pasado 26 de julio, nos acercó a los sonidos más cálidos del verano con su single "Plutón y Amarte" que puedes escuchar AQUÍ y con "El código" nos descifraba el lenguaje de las expresiones, las miradas y los códigos emocionales que van transcritos en las relaciones AQUÍ.

Puedes seguir a Manu Cort en su Instagram www.instagram.com/manumanucort

Muerdo presenta Aguacero, el cuarto single de su nuevo trabajo que llegará el próximo 5 de marzo. Aguacero es una evocación al poder sanador y transformador del agua. En esta canción de melodías dulces y sonoridades latinas Muerdo nos habla de regar las ilusiones para que puedan crecer fuertes, de cómo estamos regidos por los ciclos naturales y tras el frío invierno la primavera siempre vuelve a florecer, tras la tormenta siempre llega la calma.

Las guitarras eléctricas y el tres cubano de Dayan Abad contrastan con los sintetizadores y el beat electrónico de Diego Pérez, generando un clima cálido con un sonido actual que nos pone a bailar y nos aleja en esta ocasión de lo andino trasladándonos a las gozosas latitudes de América Central.

Otra canción que reafirma el nuevo sonido Muerdo y presagia un álbum más que interesante:La Sangre del Mundo

Puedes comprar "Aguacero" en este enlace Multiplataforma.

Eres un artista multidisciplinar Gallego, pero ¿Cómo te defines como artista?

Como un artista muy inquieto y que está en constante renovación, me gusta escuchar todo tipo de música y lo traslado a mis composiciones.

Eres cantante, compositor, bailarín y coreógrafo, pero ¿Qué es para ti la música?

Para mí es absolutamente todo, puede parecer un tópico, pero al ser bailarín se trata a la música con una sensibilidad y un cariño único.

Con 17 años comenzaste a tocar la guitarra de forma autodidacta ¿Crees que la formación es importante para un artista?

Por supuesto es algo fundamental para un artista estar formado y no solo eso, si no estar en constante aprendizaje.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Sobre todo, debe de ser completo. Que tenga versatilidad entre estilos y tenga dominio de la escena.

En 2017 fuiste seleccionado por Juanes para su equipo en La Voz ¿Qué supuso para ti?

El que alguien como Juanes me diera la oportunidad de estar en su equipo fue increíble ya que yo venía de cantar en algún bar que otro y no tenía más experiencia que esa.

¿Qué significó para ti participar en La Voz?

Fue un chute de confianza en mí mismo ya que hasta entonces no me creía capaz de sacar mi propia música.

¿Recomendarías participar en este tipo de programas de televisión?

No como un todo o nada, pero si como una experiencia. El mundo real está fuera de ese tipo de concursos y ahí es donde hay que dar el callo. Mucha gente se frustra un montón al recibir un no en estos programas, pero no deja de ser un reality así que no hay que tomárselo como algo negativo...

Tu último trabajo se titula “Vuelve (te lo pido)” ¿Qué nos puedes contar de el?

Es un tema mucho más intimo que el primer single ̈Múltiple ̈. En él podemos encontrar una historia de alguien que no sabe quién tiene hasta que lo pierde, y le pide encarecidamente a esa persona que vuelva.

Si tuvieras que definir “Vuelve (te lo pido)” con una palabra, ¿Cuál sería?

Intimo

¿Crees que en “Vuelve (te lo pido)” podemos encontrar la esencia LODE?

Sin duda una parte de mí ama profundamente las baladas así que sí, en este último single se puede ver la mayor parte de mi esencia.

¿Quién ha compuesto “Vuelve (te lo pido)”?

En este single hemos trabajado de forma conjunta Rosa Martínez, Nuria Azouzzi, Ander Pérez y Juan Ewan.

Sabemos que “Vuelve (te lo pido)” viene con mucho trabajo detrás

¿Cómo ha sido la producción del Single?

Ha sido un proceso muy bonito y laborioso. Tanto a la hora de composición, grabación de voces y grabación del videoclip fueron unas experiencias bestiales dado la sensibilidad del tema.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Si. El momento de decidir como enfocar el videoclip surgió al principio como una broma por poner el elemento del agua en juego, ya que al sugerírmelo Juan no pensó que me gustara la idea.

¿A quién darías las gracias porque “Vuelve (te lo pido)” esté ya a la venta?

Sin duda a mi Familia y como no a todos aquellos que me han seguido durante tanto tiempo en mi camino como artista.

Lode

¿Dónde podemos adquirir “Vuelve (te lo pido)”?

 Tenéis disponible ̈Vuelve, te lo pido ̈ en todas las plataformas digitales y podéis adquirirla en iTunes y Amazon Music.

“Vuelve (te lo pido)” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Lo cierto es que fue muy graciosa. Como os contaba antes el jugar con el elemento del agua dio un punto maravilloso al video, pero también un quebradero de cabeza para Juan y para mí para encontrar las zonas para grabar sin riesgo.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

En una parte del videoclip que estoy totalmente en el agua el oleaje no me permitía hacer el playback correctamente y lo tuvimos que repetir mil veces.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?

La escena en la que me tiro de espaldas al mar. Fue una escena por la que estábamos muy nerviosos ya que solo había una oportunidad para grabarla.

Tras la publicación de “Vuelve (te lo pido)” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Estamos trabajando ya en nuevos temas y espero que dentro de cosa de un mes saquemos el siguiente trabajo. Estoy impaciente!

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

Simplemente agradecerles todo el cariño que estoy recibiendo con este nuevo proyecto. Es muy importante ese feedback que dan día a día ya que es un impulso para seguir creando más música.

¿En tu estilo musical, a quién admiras?

Me gusta mucho la música de Nil Moliner ya que me parece que transmite un ́buenrollismo ́ en todos sus temas espectacular.

¿Hay algún género musical que te gustaría probar?

Me encantaría experimentar con géneros latinos como la Salsa o la Bachata.

¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?

Me gustaría mucho poder colaborar con Nil Moliner ya que creo que podría quedar una fusión muy interesante.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Creo que mis Hermanos fueron los primeros en darme el impulso, pero toda mi familia siempre me dio un apoyo incondicional.

Tras estos años de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A mi familia y a todos mis amigos por la paciencia infinita que tienen conmigo!

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que espero estar a la altura de todo ese apoyo recibido y que se sientan orgullosos.

Sabemos que cuentas con un gran número de seguidores, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Son imprescindibles en absolutamente todo lo referente a mi música ya que sin ellos nada de esto tendría sentido.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Aparecer de repente en una entrevista en un centro comercial con camisetas de la portada de mi Single.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Podéis encontrarme en Twitter, Instagram y TikTok como @lode_oficial En mi Pagina de Facebook como @soylode

Y en mi canal de YouTube: Lode

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Alexis Salgado web

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