"X Ti Ya No" es el single con el que te presentamos a la artista hondureña, Cesia Sáenz del que puedes disfrutar de su videoclip.
Cesia Sáenz es un artista hondureña que fue vocalista de la agrupación “Dosis Alterna”. Sabe tocar la guitarra y el ukulele. Además de la música, le apasiona el deporte, la bisutería, la pintura y la cocina. Su mayor reto ha sido superarse a sí misma debido a la falta de apoyo por su padre. Cesia es cristiana protestante y tiene 4 hermanas.
Es conocida como “La Leona de Honduras”, su gusto por la música inició desde muy pequeña; siempre se sintió inspirada por el amor y el arte.
En 2021, mientras estudiaba en la Universidad, Cesia audiciona en el casting del reality show musical de Televisión Azteca La Academia. Tras pasar por varios filtros, Saénz consigue un lugar entre los concursantes. Hasta lograr ganar el primer lugar, convirtiéndose en la primera hondureña con dicho título.
Cesia Sáenz, a diferencia de otros talentosos hondureños como Nohelia Sosa, Jorge Alejandro Flores y Angie Flores que pasaron por el famoso reality show, logró ganar el primer lugar por su espectacular voz.
De la mano con Sony Music México Cesia Sáenz lanza, el pasado 25 de agosto de 2022, su primer sencillo titulado: "Me Rehúso" escrita y compuesta por Danny Ocean.
"X Ti Ya No" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
A sus 11 años de carrera artística, ALKILADOS quiso volver a la raíz: El reggae, género que los ha acompañado durante toda su carrera y que hace parte indispensable del característico sonido playero de la banda. Es precisamente este género el que protagoniza ''LOS DUEÑOS DE LA PLAYA'', el nuevo y esperado álbum de la agrupación donde recogen diferentes éxitos de la discografía mundial para hacerlos propios.
''Los Dueños De La Playa'' sorprende, suena clásico pero fresco. Durante 11 canciones la banda explora distintas orillas del reggae, el dub, el ska, el rocksteady e incluye sorpresas sonoras que vienen de su experiencia en la música urbana. Muchos ya cantaron, bailaron y gozaron versiones como: ''La Ladrona'', ''Cómo Te Hago Entender'', ''La Playa'', ''Cómo Voy A Olvidarte'' y ''Tierra Mala'', reviviendo diferentes épocas y uniendo generaciones que corearon las canciones durante la reciente gira de la banda.
En este álbum, Alkilados le hace homenaje a intérpretes y compositores que admiran y respetan como: Eros Ramazzotti, Roberto Roena, Juan Fernando Velasco, Diego Verdaguer, Tango Feroz, Segundo Rosero, Los Inquietos del Vallenato, La Oreja De Van Gogh, Los Chiches Del Vallenato y Julio Jaramillo. Varios de los cuales han reconocido y elogiado las diferentes versiones propuestas por los pereiranos.
''Los Dueños De La Playa'' incluye una auto - versión de su canción 'Respira' junto a Nanpa Básico. Fueron justamente ''Respira'' y ''Cómo Te Hago Entender'' las versiones que encendieron la chispa de este proyecto.
''Es muy importante para mí dejar este bonito proyecto plasmado en un álbum, es el resultado de una pandemia que jamás imaginamos vivir y motivados por nuestros seguidores que nos han acompañado siempre; además fue como concedernos un “capricho”, porque hicimos versiones de nuestras canciones favoritas.'' - Mencionó Lucho (Integrante de Alkilados)
''Este álbum ha sido un viaje mucho más retador de lo que pensé. Cuando se abordan canciones que el público quiere tanto, siempre da un poco de temor dejar que vean la luz; sin embargo, este ha sido uno de esos casos donde la vida te premia por enfrentar los miedos, nos quedan experiencias y sorpresas maravillosas: La recepción del público, los mensajes de los autores e intérpretes originales y los momentos tan especiales que estas canciones han aportado a nuestra gira. Hicimos este disco tomándonos muchas licencias, dándonos mucho gusto… Dándonos el gusto de ir un poco a contracorriente.'' Comentó Juanito (Integrante de Alkilados).
Como carta de presentación de este lanzamiento, la banda eligió su sencillo ''Dicen'', una canción del cantante ecuatoriano Juan Fernando Velasco, a la que Alkilados le da un aire nuevo y presenta con un video que resalta por su fotografía y dinamismo. La banda destaca que junto a ''Ódiame'' y ''Cómo Voy A Olvidarte'', ''Dicen'' es su forma de manifestar gratitud al Ecuador, un país que ha sido muy especial para la banda durante sus 11 años de carrera.
Actualmente, la agrupación se prepara para iniciar una gira de medios en Bogotá y prepara la gira de ''Los Dueños De La Playa'', que visitará distintos países de Iberoamérica.
La huella que nos dejan algunos amores nos hacen volver a ellos de manera casi irremediable. Sobre todo si las posibilidades de volver a empezar son altas y flotan en el aire.
Nerea Benito le canta a esas ganas de intentarlo, de comprobar si las sensaciones que nos llevaron a enamorarnos siguen latentes.
Con esa hermosura fluye “Una Noche Más”, una preciosa balada flamenca, profundamente romántica con un punto de flamenco pop con la que la artista catalana seguirá siendo de las nuevas cantantes más aclamadas. Una melodía que viene a lomos de la música de TTM Prods. uno de los productores más eclécticos e innovadores del actual panorama urban que ya está sonando en playlists de relevancia.
"Una Noche Más" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Tras el arrollador éxito de ‘Me sabe mal’, ya disco de platino, ‘Gitana’ o su hit festivalero ‘bailamorena’, el dúo revelación formado por Ana y Carol lanzan su álbum debut ‘1000 primeras veces’, con el que presentan su nuevo single ‘Un Verano sin ti’.
Este disco recopila sus temas más exitosos (‘Me sabe mal’, ‘Fecha de curiosidad’, ‘q te vaya bonito’, ‘niñata’ y ‘bailamorena’), incluye una versión acústica de ‘Gitana’ producida por Yago Cardalda, un remix muy bailable de Muñequita de cristal’ realizado por el francés Yohan Gerber y los inéditos ‘Un verano sin ti’ (producida por Kasemm) y ‘Lo veía venir’ (producida por Menend).
El focus track de este disco viene con ‘Un Verano Sin Ti’ que se adentra en el terreno lo-fi. Escrito por MARLENA y Yarea, y producido por Kasemm, MARLENA sigue experimentando con nuevos sonidos, manteniendo siempre su esencia vanguardista y especial.
El videoclip, producido por OMGlobal, se desarrolla en un lavadero de coches con una estética muy cinematográfica que sorprende y engrandece esta preciosa canción.
“Qué decir sobre “un verano sin ti”… creo sin lugar a dudas que una de nuestras favoritas del disco por todo, por la sinceridad en la letra y el rollo lo-fi que queríamos darle en la producción. La compusimos junto a Yarea y fue increíble, desde el primer momento nos encajaba a niveles personales y supimos qué queríamos seguir diciendo o expresando.
Creo que esta todo claro según la escuchas, la describiría como una carta hacia esa persona, en plan “no hemos pasado el verano juntas como nos prometimos pero que sepas que estoy así, que lo he intentado con otras y que he hablado de ti y llorado por ti en otras camas. En la canción se recuerda todo el rato ciertos ratos que pasamos juntas, como aquellas puestas de sol maravillosas, esperando que cuando le llegue y la escuche, también lo recuerde” Cuentan (MARLENA).
Es una canción que no necesita nada más que el minimalismo, el cual, acompaña una letra perfecta y una “carta de amor” todavía sin enviar.
MARLENA anuncia las primeras fechas en 2023: Madrid, Sevilla, Barcelona o Bilbao son algunas ciudades de esta gira, con la que recorrerán gran parte de nuestro país y aterrizarán en muchos de los festivales más importantes del momento.
Pantalón es el nombre del primer tema dedicado alpekado “La avaricia”, que Gynebra interpreta junto a De la Iglesia y que está disponible en Plataformas Digitales.
La artista y cantante valenciana, Gynebra, saca a la luz su primer trabajo llamado ‘8 Pekados’. Se trata deun álbum de ocho canciones conceptuales. Una por cada PeKado. La tristeza era considerada como un pekado capital más hasta el siglo VI y lo retoma debido a la situación derivada del estado actual del mundo, Gynebra le canta a cada ‘Pekado’ en primera persona, porque lo primero es reconocer que todas las personas pecamos alguna vez en nuestra vida.
La primera canción,tituladaPantalón, está dedicada a la avariciay será interpretada junto al cantante De la Iglesia.Pantalónestaá disponible en todas las plataformas digitales. El resto de temas irán saliendo paulatinamente y habrá colaboraciones de artistas y productores nacionales e internacionales encada uno de los ‘8 PeKados’.
Todas los temas que la artista irá anunciando a lo largo del año irán acompañada de un videoclip fresco y rompedor, una emulsión perfecta con mención especial al Mediterráneo, al cine, a la pintura, en general al arte, inspiración vital de la artista. Conceptos completados con reminiscencias a la tradición valenciana, indumentaria, paisajes, colores y gastronomía.
Un trabajo audiovisual excepcional que Gynebra ha confeccionado junto a su equipo creativo durante más de un año con mucha dedicación, pasión y amor para obtener un resultado innovador e irreverente. Un lujo repartido en ocho dosis de puro pekado para todos los sentidos.
Siempre hemos vinculado -y con razón- a Gato Ventura con el rock urbano, pero si por algo se ha caracterizado su carrera es por nunca desligarse de las influencias que ha ido conociendo a lo largo de su carrera. Esa vinculación con el rock andaluz, con los toques flamencos que lo hacen volver a visitar sus raíces.
Cuando presentamos cualquier nuevo trabajo de Gato Ventura a los medios y al público en general, siempre recalcamos algo que nos enamoró de él desde el primer moemnto. personalidad. Esa cualidad intangible de la que adolecen tantos artistas centrados en cifras y modas.
Gato Ventura sigue presentando single de ese disco llamado "Delirios Parte 2", con la ilusión de un niño que enseña un nuevo juguete. La diversión como instrumento y la motivación como arma de convencimiento. Seguimos creyendo que estamos ante un artista destinado a "quedarse" en los próximos años en la escena.
Este tema no pierde la perspectiva en la tématica que sigue Gato Ventura en sus canciones. Esa forma intensa de hablar del amor contra viento y marea y de las profundidades de la vida con reflexiones llenas de esperanza. La actitud como elemento indispensable en cada una de las decisiones que deban tomar.
La canción trae consigo unas colaboraciones espectaculares que no hacen sino resaltar la calidad del mismo. El guitarrista flamenco Paco Javier Jimeno, un excelente músico que ha tocado con cantaores de la talla de Fosforito, Chano Lobato, José Mercé y muchos más; un artista pleno lleno de talento que da ese toque flamenco que atesora la canción.
Con la guitarra electríca colabora Paco Ventura, que no necesita presentación como guitarrista de Medina Azahara; además de ser el padre y mayor apoyo de Gato Ventura. Mismo apellido, distintos estilos e igual amor por lo que hacen: música.
Como tercera colaboración -y no por ello menos importante- la voz femenina de Raquel Galvez; un auténtico diamante en bruto que nos deja anonadados con su interpretación.
La portada diseñada y protagonizada por la actriz Elena Moro, protagonista de tantos videoclips de Gato Ventura.
Este single está disponible en las principales plataformas desde el 27 de Enero y distribuido por Beatclap. Estamos muy ilusionados con este proyecto y si necesita más infomración así como posibilidad de entrevista no dude en contactar a nuestro mail corporativo. Aqui os dejamos el enlece con el pre add en las plataformas.
Los Valientes publican hoy "Nadie al volante", un primer adelanto de lo que será su nuevo trabajo (un EP que saldrá en los próximos meses). "Nadie al Volante" ya está disponible en todas las plataformas siguiendo este enlace.
Punk rock nostálgico, amistad y pogos. Esta es la sencilla pero efectiva propuesta de Los Valientes. "Nadie al volante", quema. Es una canción para cortar el aire y la carretera. Un grito punk rock de una generación que se siente perdida y reacciona huyendo hacia delante. Una canción urgente y enérgica que sirve de catarsis a la frustración a golpe de guitarrazos.
"Nadie al volante" se presenta con un vídeo realizado por Long Live, pre-estrenado en Rockzone, que destila velocidad y deja traslucir una letra de urgencia y angustia vital. Un recorrido visual en el que la nostalgia impacta y vuelve a ser sello de identidad del grupo, así lo demuestra el uso de película analógica en blanco y negro a la hora de grabar la pieza.
El nuevo single de Los Valientes, "Nadie al volante" está grabado, producido y mezclado por Borja Pérez en Cal Pau, y masterizado por Victor García en Ultramarinos Mastering.
La unión de Los Valientes era inevitable. Estos cuatro chavales procedentes de Manresa siempre han tenido algo en común: amor por el punk rock.
Con un EP homónimo a sus espaldas y un álbum debut publicado bajo el nombre 'De Aquí Al Cielo' cuya presentación quedó interrumpida por la pandemia, Los Valientes llevan un ritmo imparable y una proyección de alto voltaje.
Con el punto de mira en la escena alternativa nacional, Los Valientes abrazan el garaje chillado, envuelto en melodías nostálgicas y cristalinas. Como un abrazo en un pogo. Amor y hostias a partes iguales.
“Los gritos y aullidos de Los Valientes escupen reflexiones, vivencias e inquietudes envueltas en una maraña de guitarras distorsionadas, en ocasiones cristalinas. Como rayos de sol penetrando un gran nubarrón cargado de energía.” Rockzone.
“La de Los Valientes es una experiencia estética por el rock juvenil angustioso y despreocupado a la vez, que suena como un trueno pero que tiene en los desgañites las pruebas más evidentes de que hay vida tras las grabaciones impolutas.” - Mondo Sonoro
Los suecos THE RIVEN lanzan su segundo álbum de estudio “Peace and Conflict” que puedes escuchar en orcd.co/peaceandconflict
Rock clásico se mezcla con Heavy Metal en “Peace and Conflict”; el segundo álbum de estudio del quinteto sueco The Riven.
Para su segundo disco “Peace and Conflict”, la banda ha reclutado a un segundo guitarrista consiguiendo un sonido más dinámico gracias a los arreglos de guitarras gemelas y los coloridos elementos melódicos que enriquecen los nuevos temas. Esto combinado con la poderosa voz de Totta Ekebergh y una contundente base rítmica resulta en una explosión sonora de rock dividida en 9 nuevas pistas.
Con un número creciente de actuaciones, giras y festivales en el currículo de la banda, “Peace and Conflict” nos muestra a unos The Riven en continua evolución, aun con un sonido basado en la nuevo ola de Heavy Metal británico y el Rock clásico. Sus letras tocan temas como la vida, la muerte, la libertad, el amor y el odio mientras se mueven entre un Heavy Metal acelerado y cortes acústicos. Pero eso sí, siempre poniendo el Rock'n'Roll por delante.
“Peace and Conflict” fue grabado en La Cavana Studios por Arnau Díaz. El álbum fue mezclado y masterizado por Ola Ersfjord. Artwork por Maarten Donders.
“Peace and Conflict” es lanzado por The Sign Record el 25 de Noviembre de 2022. El álbum está disponible en todas las plataformas digitales y además ha sido publicado en vinilo púrpura, vinilo naranja y vinilo negro, CD (digipack).
The Riven estarán de gira por España durante casi todo el mes de marzo de 2023.
Después de todas sus vivencias amorosas, David se da cuenta de con quién está realmente enlazado su hilo rojo…con la música. Y es que a veces, el amor va más allá de una unión entre las personas. Aunque es cierto, que la música tiene muchas veces la capacidad de juntar a las personas.
Con todo su cariño, el artista describe en ‘Un Nuevo Mundo’ todo lo que siente por este placer que le acompaña siempre, en cualquier lugar. Porque la música, es finalmente la banda sonora de la vida de cada uno de nosotros.
Se trata de una canción del género pop electrónico con elementos funk, donde se puede apreciar una vibra sensual mediante la que el cantante nos cuenta su sentir más íntimo. Todo esto con una honesta sensibilidad, que podemos percibir también gracias a la producción de Roger Argemí y Uri Plana de Doreste Records.
David Busquets es un cantante que empezó a subir sus canciones a youtube, hasta el día que lo descubrieron los que fueron los productores de sus dos primeros discos, Marc Martin y David Palau. Publicó su primer disco «El que et vull dir» en 2017 donde empezó a sonar en las principales radiofórmulas de su comunidad (Els40, DialCatalunya, EuropaFM, Rac105, entre otras). En 2019 sacó su segundo trabajo «Instints» producido también por Marc Martin y David Palau, donde éste último fue el guitarrista de ambos discos en sus directos.
Actualmente, ha estado preparando durante 2 años su próximo trabajo donde va a explicar una historia a base de singles, como una serie de Netflix. «TE INVITO», «MI CONFIDENTE», «ESTOY AQUÍ», «LEJOS DE MÍ», «ASÍ SOY YO», «BAILARÉ», «¿QUÉ ME DICES?», «PERDONA», «MODO AVIÓN» y «MODO AVIÓ» son parte también de este nuevo e interesante trabajo, 'Hilo Rojo', dónde va a ir contando sus aventuras, emociones, vivencias, sentimientos, sin filtros ni tapujos.
"Un Nuevo Mundo" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Podrás seguir en sus redes sociales toda la historia al momento.
"Maldición" es el nuevo single de Shara Pablos que te presentamos.
Shara Pablos nació en Cáceres el 14 de abril de 1995, ciudad donde creció y vive actualmente. Desde muy pequeña ya mostró interés por la música, cantando las canciones de sus artistas favoritos en reuniones familiares y participando en concursos y coros del colegio.
Su interés por la composición no llegó mucho más tarde pues se desarrolló también durante su etapa escolar donde la artista comenzó a escribir poesías en sus cuadernos de clase, de las que posteriormente nacieron sus primeras canciones.
En su adolescencia, realizó varias actuaciones por su ciudad y más tarde continuó dándose a conocer en redes sociales, donde la artista va construyendo su comunidad.
Shara Pablos es una gran promesa en el panorama musical, actualmente está trabajando en su primer EP, que se llamará “Cicatrices” y vendrá cargado de nuevas historias expuestas en diferentes estilos musicales donde podremos apreciar la versatilidad de la artista.
Line G, D'médici y Big Baena se unen para sacar "Dime Sí", un tema que conmemora el reencuentro tras 6 años de un grupo que tuvieron llamado GOLD HOOD.
Tras de la cálida acogida de su primer largo, “Dudas y flores” (Purple Moon y Ernie Records, 2020), el grupo se decide a ponerse en movimiento y a llamar a las cosas por su nombre. Los Vera Fauna, -Javier Blanco, Jaime de Sobrino, Juanlu Romero y Kike Suárez - abandonan la alucinada parálisis melancólica que les caracterizaba para poner en primer plano lo cotidiano, lo corriente y moliente, y expresarnos a través de ello la perfecta armonía en la que se encuentran su Ying y su Yang.
“Está to’ guay tener esta edad”, aunque no especifican cuál. “Los años mejores” es pura madurez emocional, nos habla de la convivencia armónica con las cosas buenas y malas de la vida. La juventud no es el divino tesoro que les han contado hasta el aburrimiento. La supervivencia pasa por malvender el tiempo al primer tiburón que pasa, dar gracias por un salario cutre pero que pague los recibos y alimentar de la mejor manera posible una nevera que, hasta la fecha, nunca se ha llenado sola.
Cogerse de su mano es dar un paseo por una Sevilla (o Cádiz) de cuyos rincones no pueden separarse las vivencias, memorias y sentimientos que nos van explicando sin dejarse nada en el tintero. La lucidez progresivamente adquirida con la absorción de las cosas duras de la vida se ve reflejada en un sonido cada vez más nítido.
No son pocas las voces que coinciden en que Vera Fauna tiene un sello propio, aun con fuertes reminiscencias de héroes locales como Pony Bravo y paisajes sonoros que deambulan por el reggae, el blues o la psicodelia, pero sin abandonar ese hilo conductor de preciosismo lánguido. Todo fraguado en La Mina con Raúl Pérez, productor de los dos discos de la banda y corresponsable del encaje estético de la banda. Al disco se unen voces que llevan acompañando a la banda toda la vida, como la de Kiko Veneno, y otras que acaban de llegar para quedarse, como la de Carmen Xía, estrella emergente de San Fernando (Cádiz). También comparecen arreglistas de alto nivel, como Paloma Angulo o Sebastián Orellana, miembros de la nutrida constelación de artistas que conviven en Sevilla. Además, el grupo incorpora a sus filas a un quinto miembro, Alejandro Fernández, quien lleva más de un año asumiendo la responsabilidad de hacer brillar los vientos y las teclas en el hipnótico directo de la banda.
En ‘Los años mejores’, la banda sevillana trabaja un disco conceptual partiendo de la observación de su alrededor y de hacerse preguntas a sí mismos. Si repasamos los once temas, en su psicodelia músical empieza a sonar "Peso Pluma" y lo hace con una retórica: "¿Cuántos trenes hay que perder para estar a gusto en el andén?" Condensando en la canción esa reflexión sobre aceptar la vida tal y como es, en una serie de frases que critican el sistema actual pero que dejan claro que entre tanta oscuridad siempre aparece algo de luz, una dualidad que nos lleva de la mano hasta la segunda pieza "Casa Carreras". El ritmo sube y nos colocamos en la posición de un residente observando los alrededores, la cotidianidad del barrio, nuevamente reflexionando sobre lo bueno y lo malo. Pasamos al que ya fuera single "Mira lo que tengo", en el que nos asaltan los pensamientos de todo eso que se supone que tendríamos que tener a nuestra edad, de todo lo que socialmente hemos aceptado como objetivos propios, hasta alcanzar el despertar estableciendo las metas reales, poniendo en su lugar los éxitos más preciados, los amigos.
La psicodelia se apodera más y más. Ritmos mozárabes con toques ácidos nos marcan el paso al que debemos caminar. "Te veo bien" supone una sorpresa en nuestro paseo ¿Un antiguo amor se cruza en nuestro camino? y una frase que solemos decir cuando no sabemos qué decir envueltos en un sentimiento agridulce que nos lleva a más preguntas.
Y como si comenzara la semana, termina, menudo día, ¡y aún es lunes! Porque así empieza "Martes" como si nos acabáramos de despertar, reflexionando sobre el día anterior, sobre cómo nos sentimos, preguntándonos qué haremos hoy; y todo ello, acompañados de Kiko Veneno. Y llegando al ecuador, comienza a sonar "Estrella de Papel", donde el ritmo pasa a ser más lento, con pequeños matices de bossa nova observando nuestra casa.
"Voy temblando" oculta muchas cosas, ya no estamos en nuestro hogar, pero sí en la casa de alguien con quien podemos abrirnos. Queremos que el tiempo se detenga, pasar la noche en vela y que al día siguiente cuando salgamos, tengamos una sonrisa enorme en la cara. La gente nota nuestra paz y quizás haya alguien que sea el viento que sopla un poco la vela que nos permite aguantar toda la rutina. Sentimientos confusos y contradictorios que puede ser que aún no hayamos asimilado. Porque en "Tres Primaveras" nos llenamos de dudas sobre todo lo que nos está pasando, en una letra críptica que pretende hacernos reflexionar.
Así, confundidos, desembocamos en "No quiero nada" y en ese miedo a que nos hagan daño, volver a sentir dolor. Las múltiples colaboraciones en esta canción aportan con sus diferentes voces y ritmos toda esa marabunta de opiniones que escuchamos en nuestra cabeza ante ¿el amor? ¿Qué hacemos? En "Al Dolor", recurrimos a viejos hábitos, algunos buenos, otros malos, a ese masoquismo de a veces regodearnos en el dolor pero que acabamos superando poco a poco, nos levantamos, a veces antes, a veces remoloneamos un poco más. Y vuelve ese tono agridulce que hace que terminemos echando la vista atrás en la historia de este nuevo trabajo de la banda sevillana, y que vivimos en la "Espuma" como metáfora de lo efímero, de disfrutar de lo que ocurre cuando llega. Porque entonces comienza a intercambiarse un diálogo entre los instrumentos, ese Yin y Yang del que hablábamos al principio. La vida ya es muy complicada quizás para pensar demasiado a veces y «me conformo con estar», grita.
Son las experiencias vividas, buenas y malas, lo que nos ha convertido en lo que somos; pertenecemos a los lugares y las personas con las que queremos compartir, y a quienes debemos cuidar. De eso, de la vida en sí misma y el momento de madurez en el que comenzamos a entender que jamás vamos a entender nada, trata ‘Los años mejores’; del día a día. Porque lo cotidiano puede convertirse en extraordinario, y al revés, si no tenemos cuidado, lo extraordinario pasa a ser algo que damos por sentado. Todo se puede ir sin darnos cuenta.
Extraordinario resulta también el formato físico, un vinilo con diseño de Rosa Gallardo, de Neuma Estudio, en el que presentado algo tan normal cotidiano como una nevera, logra convertirla en espejo y condensar en ella todas esas cuestiones vitales que aborda la banda. Resulta una auténtica joya en la que cada milímetro presenta un detalle que encaja en el todo, imperdible. De hecho, Vera Fauna presentará el vinilo por todo lo alto. Una cita en Marilians Records (C. del Noviciado, 9, Local 7, 28015 Madrid) este próximo jueves 26. Una firma de discos en la que habrá sorpresas para todas aquellas personas que se hagan con un ejemplar de ‘Los años mejores’; una fiesta privada con la banda y los asistentes en la que disfrutar; un canto y un baile a la vida, como el disco en sí mismo. PRÓXIMAS FECHAS:
· 09/02 · MADRID · Sala Paqui [CON KIKO VENENO]
· 03/03 · SEVILLA · Teatro Lope de Vega
· 11/03 · ALMERÍA · Berlín Social Club
· 24/03 · ZARAGOZA · Sala Gorila
· 25/03 · BARCELONA · Let's Festival
· 28/04 · LEÓN · El Gran Café
· 13/05 · MIRANDA DE EBRO · La Fábrica de Tornillos
La actriz, cantante y compositora mexicana Christi Lux, le canta a los muchachitos en su nuevo sencillo "Cuidadito". Y sí, se trata de Cuidadito, el nuevo trabajo musical que anunció el año pasado la diva mexicana ya tiene un ardiente visual estrenado en su canal de Youtube.
El respectivo video musical, con un estilo muy parecido al de las película del lejano oeste, EL CABRÓN y LA CABRONA protagonizan un deslumbrante performance donde Christi Lux somete a su boy a su sensualidad siendo ella el alfa, Cuidadito muchachito conmigo no quieras jugar, parte de la canción.
Christi Lux representa a México en su nuevo videoclip con un deslumbra y sensual outfit, de vaquera, y de La Catrina, representación histórica en el dia de muertos, un establo fue el epicentro del encuentro entre la intérprete y el modelo donde además de montar a caballo se hizo el performance sensual de un romance desgarrador.
Frases como “Cuidadito muchachito", "si me besas me derrito y después yo no puedo parar", "traigo la sangre caliente" "escucha mi canto nocturno, de la letra compuesta por su misma intérprete son las que han revolucionado la redes sociales asegurando que se tratan de “Un moviemiento feminista y liderizado por la mujer” .
Los sonidos de Cuidadito, se lleva al urbano con sonidos tejanos una fusión bastante impresionante en la voz de la intérprete, sin duda Cuidadito es una mega explosión músical y ha llevado a Christi Lux a otro nivel en el peldaño de su carrera.
El makeup de Christi Lux estuvo a cargo Anel Anaya “La Alfa de Las Catrinas”, la dirección del video fue realizada por Gemini
Los invitamos a disfrutar de este maravilloso trabajo tanto musical como visual, @christiluxmusic es la diva mexicana que llegó para quedarse.
El joven salsero Luis Vázquez continúa presentando nuevos temas para demostrar que ha llegado a la industria musical para quedarse. En esta ocasión, el puertorriqueño presenta una versión tropical del tema “Peligro de amor” que popularizó en la década de los 80’ su compatriota, Chayanne.
Oriundo del pueblo de Cidra, el artista de 17 años de edad continúa abriéndose paso en la música conquistando el género de la salsa con su ritmo y peculiar voz. El lanzamiento de “Peligro de amor” se convierte en un nuevo logro y motivo de celebración para el salsero, conocido como el joven prodigio de la salsa.
“Para mí es un honor tener la oportunidad de interpretar un tema de un ícono de la música como lo es Chayanne. Seguiré trabajando para que en la nueva generación crezca aún más el interés por el género de la salsa. Hoy presento una versión con cadencia para el bailador sin perder la esencia romántica de la letra”, expresó el joven que también es estudiante de la Escuela Especializada en Música Jesús T. Piñero en su pueblo natal.
El reconocido arreglista Ramón Sánchez, estuvo a cargo de esta nueva versión de “Peligro de amor” que se augura será otro éxito en la carrera de Luis Vázquez. Para el disfrute de todos, la canción ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
‘Noche Culpable’ es el cuarto adelanto del inminente primer álbum de MARTIZ, grupo de música indie español formado por Daniel Martínez, Sebas Blanco, Paco Polo, Leo Pla y Asís Alla.
Caracterizados por letras poéticas y guitarras oscuras, nos presentan su nueva canción, con un mensaje claro y conciso plasmado en un estribillo directo y violento que nos transporta a la noche en la que todo cambió y nada volvió a ser igual. Buscar el amor en los labios de cualquier extraño, dudar de unas caricias y sentir un dolor irremediable ante el desenlace de una historia sin llegar a aceptar la verdad. Hoy, se encuentra el placer en forma de sutura. Aquí estás enfrente y no quiero cerrarte la puerta.
La canción está producida por Jorge Guirao (guitarrista de Second), está grabada en ‘Mia Estudio’ por el ingeniero de sonido Antonio Illán (Viva Suecia), y está masterizada en ‘Kadifornia Mastering’ por Mario G. Alberni (Love Of Lesbian, IZAL, Iván Ferreiro, etc.)
MARTIZ es un grupo de música alternativa que nace por iniciativa de Daniel Martínez (voz) quien empieza a componer y grabar demos de forma amateur. Conocer a David Manzullo, exbajista de Neuman, supone un punto de inflexión ya que le anima a dar un paso más allá y formar una banda. De esta manera, pasarían a formar parte del proyecto: Antonio Tomás y Paco Polo (guitarras), Sebas Blanco (bajo), Leo Pla (piano y sintetizadores) y Asís Allá (percusión). A través de Manzullo, es como conoce a Jorge Guirao, integrante de Second y su actual productor. Con él están preparando su primer trabajo en el que está colaborando: Fran Guirao, batería de Second, Toni Poza, bajista de Miss Caffeina, y Antonio Illán, ingeniero de sonido de Viva Suecia.
En sus temas podemos encontrar un poco de todo: desde melodías sombrías que hablan del desamor o la decepción, a otras mucho más alegres que nos invitan a saltar sobre la pista de baile.
"Noche Culpable" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
