"Una Cerveza Fría" es el nuevo single de Sevas, su canción más rockera, escrita hace unos meses poniendo en valor los pequeños detalles y reflexionando sobre lo realmente importante en cada uno.
Es un humilde obrero de la música que nunca dejara de aprender de ella.
¿Qué es para ti la música?
Es el arte más perfecto que pueda existir
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Exigente, Sacrificio, Ilusión.
Has publicado tu Single “Déjame Decirte” ¿Cómo definirías el tema?
Es un tema sencillo, alegre, romántico y positivo.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Déjame Decirte”?
Quiero que todo aquel que la escuche empatice más con el amor el cariño y la energía positiva.
¿Qué nos puedes contar de “Déjame Decirte”?
Que es una canción que nació de un momento de total inspiración.
Si tuvieras que definir “Déjame Decirte” con una palabra, ¿Cuál sería? Alegría.
¿Crees que en “Déjame Decirte” podemos encontrar la esencia de Sergio Payan?
Seguramente buena parte de ella.
Sabemos que “Déjame Decirte” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Ha sido algo laboriosa pero bastante gratificante al ver el resultado.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
La tuve que grabar en dos días por que no me termino de convencer en la primera sesión de grabación.
¿A quién darías las gracias porque “Déjame Decirte” esté ya a la venta?
Pues a todo el equipo que me rodea sin ellos esto no hubiera sido posible.
¿Dónde podemos adquirir “Déjame Decirte”?
En todas las plataformas musicales a nivel mundial.
“Déjame Decirte” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Pues fue algo complicado surgieron varios imprevistos entre ellos el clima no acompaño jaja.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
La lluvia nos estropeo parte de la grabación y a ello sumamos que la protagonista que iba a salir en el, por motivos legales tuvo que ser sustituida (Aclaro no era nada ilegal simplemente tenía un contrato vigente como modelo y no podía utilizar su imagen).
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
Ummm no sabría decirte con exactitud.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Creo que ya se va viendo bastante más claro entre tanta oscuridad en la que nos vimos sumergidos.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
A priori sí, pero todo volverá a su normalidad estoy seguro.
Tras la publicación de “Déjame Decirte” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues tengo actualmente 3 composiciones a punto de acabar por encargos por contrato y por mi propia carrera musical.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Que no debemos nunca "dejar de decir" nada hay que hablarlo, todo para bien y para mal pero aclarar las cosas así uno se siente mucho mejor.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Sergio Payan regresa con un nuevo sencillo llamado “Déjame Decirte”. Un tema pop-urbano con tintes muy latinos haciendo referencia al ballenato Colombiano, una canción alegre, romántica, positiva, intentando con ella alegrar a todo aquel que la escuche, con un estribillo como dice la propia canción alegre, bonito y a la vez, el sencillo pretende entrar en el corazón de aquellos que se sientan identicados con ella.
Sergio vuelve con fuerzas renovadas cuidando cada detalle de esta misma, una canción bailable con la que intentara buscar un hueco entre tantos artistas que se dedican actualmente al genero pop-urbano, sigue cuidando su peculiar forma de cantar e interpretar sus canciones.
Con una composición integra en autoría, intentará dar un soplo de romanticismo y positividad en la que Sergio Payan cree que tanta falta hace en estos tiempos que corren.
El cantante Mexicano JeyB pone a cantar reguetoon a la diva de México Lucía Méndez, acompañado de su colega Leo Valens, hicieron el remix latino de "Se Te Acabo Tu Fiesta".
"Se Te Acabo Tu Fiesta" ya disponible en todas las plataformas digitales a nivel mundial.
Junto a la reina de las telenovelas Mexicanas preparan un próximo tour de medios nacionales en México y enlaces a otros países.
Os presentamos "El Cante" de Kiki Morente como disco de la semana. En él, el joven cantaor granadino debuta como compositor y escritor de alguna de las canciones que conforman el disco producido por Enrique Heredia “El Negri”, componente del mítico grupo "La barbería del sur" y co-producido por el mismo joven cantaor.
En "El Cante" , el pequeño de los Morente nos lleva a otro lugar del mismo cante jondo flamenco, que es su fuente de inspiración innata y lugar de procedencia musical. Un disco que nos lleva al aire de lo de entonces y lo de ahora. La traducción de la tradición.
Después de su prolífica carrera como compositora, especialmente dilata en su Canadá natal, Laurell se pone al micrófono una vez más. "Habit" es exactamente esa canción que tiene el potencial de impulsar su arte a una relevancia mundial.
Con su melodía altamente reconocible y las letras más entretenidas y autorreflexivas, el sentido inusualmente fino de Laurell para escribir canciones acentuadas en particular hace que esta canción sea realmente especial. Su voz distintiva y poderosa ha sido moldeada por influencias de R&B y recuerda a artistas como Jessie Reyez, Anna Marie, Sia o Bebe Rexha. Es transmitido por un ritmo cautivador y contundente, que despliega su impresión enérgica por completo desde el primer tono. "Habit" ya ha llegado a la radio con los resultados de las listas Top 10 y Top 20 en Alemania, Suiza y Austria. Con más de 3000 tocadas por semana, la canción demuestra ser altamente reactiva, lo que resulta en estar entre Las 100 mejores canciones pop mundiales de Shazam. La curva destreaming se está disparando en todas las plataformas. Claramente lo convierte en un suave debut de esta encantadora cantante / compositora, que está trabajando progresiva e incansablemente hacia su próximo álbum en solitario.
El secreto de su éxito bien puede ser su naturaleza abierta y curiosa, que ha mantenido a lo largo de los años, a pesar de sus diversas experiencias. Vio mucho potencial y oportunidades para desarrollar su propio conjunto de habilidades a través de cada colaboración y cada cooperación, que lleva a una mejora constante de su cosmos musical y una visión clara de lo que realmente quiere.
La música de Laurell tiene más de 200 millones de reproducciones en todo el mundo. Escribió algunos de los éxitos más populares y colaboraciones de DJ de los últimos años. En su larga lista de coproducciones musicales exitosas, se pueden encontrar nombres como Ummet Ozcan ("Change My Heart"), Tritonal ("Good Thing"), Quintino ("Good Vibes"), Tyron Hapi ("About You"), Nico Santos ("Low On Love") o temas que encabezan las listas de éxitos ("Lil‘ Touch" , " Nonstop" y "Bring It Back ") para las super girlbands coreanas Girls Generation, OH MY GIRL y DOS VECES. Laurell fue galardonada por "Nonstop" recientemente con el Grammy coreano, tema que rompió los récords por ser la canción de un grupo de chicas coreano que más tiempo estuvo en las listas “Melon”.
Además, ha escrito la canción más reproducida para el artista canadiense LU Kala “Love" y también ha escrito e interpretado la canción del tráiler de la última temporada de la popular serie de Netflix Lucifer.
Con todas sus composiciones, Laurell ha estado ganando sus múltiples posiciones en los Billboard-Charts de EE. UU., Así como en varios número 1 en las listas y premios, no solo en Europa, sino en todo el mundo. Hablamos de Laurell, una artista canadiense que actualmente reside en Suecia.
En los últimos años, se ha ganado una maravillosa reputación, especialmente por escribir canciones expresivas, emocionales y modernas con gran potencial de impacto. Laurell ya recibió numerosos premios musicales de prestigio como un JUNO, el Canadian GRAMMY (en la categoría de "Grabación dance del año") y ganó el concurso Billboard World Song.
"La Embustera" de Alex Ortiz ya tiene baile. El último single del artista sevillano está dando mucho que hablar y ya todo el mundo quiere bailarla. La escuela de danza Boombap Danc• Studlo, de Córdoba, propone un baile latino pero moderno. No es un chachachá tradicional, sino una coreografía creada exclusivamente para este temazo de Alex Ortiz, actual, fácil de bailar solo o acompañado y muy visual.
Detrás de todo este trabajo está la coreógrafa Gema Guerrero y los alumnos y alumnas de Boombap Dance Studio. El resultado podrás descubrirlo este jueves 7 de octubre en todas redes sociales.
Puedes escuchar "La Embustera" en estos enlaces de Spotify o de Amazon Music.
"Bet on Me" es el nuevo single de Sweet California del que te presentamos el videoclip y que puedes comprar en este enlace Multiplataforma.
Sweet California es una banda musical española formada el 24 de enero de 2013 y compuesta actualmente por Sonia Gómez, Alba Reig y Tamara Nsue. Actualmente cuentan con más de 100.000 discos vendidos, un MTV EMA a mejor artista español, 1 disco de oro y dos de platino Se han convertido en la girl band con más éxito en España
En 2013 fueron descubiertas por la empresa de management responsable del lanzamiento de Auryn, quien apostó por ellas y decidió juntar a las tres chicas llevándolas hasta Madrid. Comenzaron este proyecto las vocalistas Rocío Cabrera Torregrosa, Sonia Gómez González y Alba Reig Gilabert, versionando canciones virales como «Troublemaker» o «Price Tag» para subirlas a YouTube a modo de presentación.Su gran oportunidad de presentación al público fueron sus actuaciones como teloneras en la gira «Anti-Héroes» de Auryn.
Con las palabras, la humanidad ha sido capaz de escribir poemas para exaltar la belleza de momentos cotidianos épicos, redactar tratados científicos para mejorar el rumbo de nuestro devenir histórico e incluso, con la ayuda de ellas, han nacido las mejores manifestaciones de amor; sin embargo, también las han utilizado para herir, lastimar y ofender el alma de las personas quienes la reciben como si fueran tatuajes invisibles, cuando éstas se pronuncian en momentos imprudentes o al calor de una discusión.
En este contexto, la cantautora y compositora venezolana Laura Guevara, nos presenta su nuevo sencillo: "Palabras", una canción dedicada a las personas que, sin darse cuenta, pueden dañar a los que más quieren por manifestar palabras sin filtros y sin cuidar las formas ni los momentos adecuados, y como consecuencia, generan conflictos y desavenencias.
"¿Cómo se curan los amores?, ¿Cómo se vuelve nuevo lo que se ha usado?, ¿Cómo se repara lo dañado?", son cuestionamientos que Guevara se hace en su tema para ejemplificar aquellas circunstancias o vivencias que jamás vuelven a su estado natural cuando se quebrantan. Lo mismo sucede con las palabras cuando se usan para ofender, desequilibran nuestro interior y se archivan en lo más profundo de nuestra memoria.
Con un lenguaje picaresco y ritmo bailable, la cantante pone la lupa en situaciones que casi no se han tocado en las canciones por parte de los compositores. Nos muestra una gran capacidad de observar las dinámicas de las relaciones personales (en el ámbito de la amistad, familia y/o pareja) para reflejar este tipo de situaciones a través del arte para generar conciencia y evitar que ocurran, más allá del factor humano que está en nuestro entorno.
Laura Guevara ha tenido actividades destacadas recientemente. Además de lograr un emotivo regreso a los escenarios en New York el pasado mes de julio, logró llegar a la cantidad de 10 mil de seguidores en Spotify, mismos que disfrutan de su rica propuesta musical.
De igual forma, Laura se ha sumado a la iniciativa encabezada por Native Instruments para impulsar a las futuras generaciones de mujeres productoras, artistas o DJ’s.
La compañía que realiza software y equipo para DJ’S y productores musicales, pone a su disposición el compilado de sonidos Community Drive 2021, en la que artistas de la talla de Sofi Tuker o Zola Jesus proporcionan recursos sonoros para la creación de obras musicales.
Puedes adquirir el compilado de forma gratuita a través de la página web de Native Instruments. Así mismo, es posible realizar una donación en el mismo sitio para apoyar a la organización educativa Girls Makes Beats, quienes impulsan a que niñas y adolescentes puedan tener una formación como productoras musicales, DJ’s o ingenieras de audio, con el fin de amplificar la participación y el empoderamiento de las mujeres en la industria musical, y reducir la brecha entre géneros.
Laura Guevara es una cantautora oriunda de Venezuela, cuyos temas abarca temáticas como el amor, la esperanza, la fuerza interna, la crítica contra el abuso de poder, la diversidad y la alegría, a través del pop y el world music, cuya mezcla sonora y creativa dan paso a su Folk de la ciudad.
Su voz tiene una personalidad muy particular, puede llevar a tonos muy oscuros, pero también a notas muy agudas y luminosas. Tiene en su esencia la tradición de las grandes voces femeninas de la canción latinoamericana.
Laura Guevara cuenta en su haber con un álbum homónimo, Laura Guevara, lanzado en 2016. Desde 2018 ha dado a conocer sencillos como “Latidos”, “Calipso” (a dueto con Alberto Arcas de Okills), “Di que sí”, “Nubes”, “Arbolito Sabanero” y “Te Prometo”. Ha tenido la oportunidad de presentarse en países como Colombia, España, México y Panamá.
Próximamente dará a conocer el álbum Del amor y otras sustancias, del cual ya dio a conocer los temas “Antes”, “Amar es dar”, y ahora, “Palabras”.
El folk citadino de Laura Guevara retumbará del otro lado del Atlántico, en Madrid, ya que se presentará en el Teatro Soho Club el próximo 14 de noviembre, en España.
"Aquí Contigo" es el nuevo single de La Dstyleria y viene con la colaboración de Julia López.
Una canción donde se cuenta el estado anímico de mucha gente en estos momentos tan duros, todos nos hemos sentido desubicados y confundidos y todos necesitamos a alguien cerca con quien desahogarnos y encontrarnos, a su vez, cada uno de nosotros somos ese alguien para que otra persona se se desahogue y se encuentre, así es la cadena y no tenemos dudas que entre todos podemos conseguirlo.
La cantautora y guitarrista mexicana Bere Contreras participará en el Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, el próximo 16 de Octubre a las 23 hrs en El Trasnoche ubicado en la Ex Hacienda de San Gabriel Barrera donde presentará en vivo sus canciones de su primer y segundo álbum Sin Tiempo próximo a estrenarse, donde explora fusiones de géneros que parten del jazz, vistiendo sus canciones con tintes de folk/pop.
Bere Contreras ofrecerá un show lleno de sensibilidad, proyectando con sus canciones los tiempos que atravesamos, destacando la belleza de derrumbar barreras y contraponerse a las adversidades mostrando la melancolía de sus letras y la sensibilidad que logra transmitir con su guitarra y voz, donde creará un juego de melodías, armonía y palabras que sumergirá en un viaje que une la influencia del jazz, el poder de la palabra y la música folk.
Contará con canciones selectas de su autoría, que han sido parte de su carrera como solista, canciones de su primer disco CONTRALUZ y dará un show de presentación del disco SIN TIEMPO, estará acompañada de una tremenda banda de músicos que cobijan esta experiencia sonora; (Aarón Cruz - bajo, Luis Fajardo - batería, Emmanuel “Chopis” Cisneros - teclado y Alan Fajardo - trompeta). Además acompañará las canciones de su nuevo disco con fragmentos de poemas que inspiraron la creación del álbum, se irán entretejiendo entre los temas durante el show.
Actualmente Bere Contreras prepara el lanzamiento del primer volumen de su segundo material discográfico titulado SIN TIEMPO, en el que incorpora canciones que relatan en un sentido poético, su visión de los días, la belleza de lo cotidiano y el constante andar del tiempo, con sus amores, desamores, frustraciones y esperanzas, que se puede reflejar en sus dos primeros sencillos QUIERO Y OCTUBRE disponibles en plataformas digitales. Con este álbum busca darle un giro experimental con la música y el juego de la instrumentación, que van desde percusiones con el cuerpo de guitarras, el charango, hasta sonidos de sintetizador trabajando de la mano del productor Ricardo Salvador que se podrá disfrutar este 16 de Octubre a las 23:00 hrs en el Trasnoche ubicado en la Ex Hacienda de San Gabriel Barrera en el 49 edición del Festival Internacional Cervantino.
"Distorsióname" es el nuevo video de Allison García que representa el concepto artístico del resto de las canciones de su nuevo álbum.
Un viaje audiovisual que se mueve entre el surrealismo y lo onírico conectado con problemáticas sociales como el cambio climático y la rebelión. Diferentes realidades bailando sobre un mismo escenario.
El artista H.R Giger ha sido una fuente de inspiración para algunas de las escenas más oscuras y sórdidas.
Tras su espectacular show en el Omeara de Londres a principios de este mes, Miles Kane revela hoy su nuevo sencillo, que rebosa soul por los cuatro costados: "Caroline", segundo adelanto de su esperado nuevo disco, 'Change the Show', que se publicará el 21 de enero de 2022 con BMG.
Producida por Oscar Robertson y David Bardon, este nuevo single repleto de vientos es un bop con inspiración Motown, hecho para la pista de baile. ""Caroline" es una canción sobre acercarse a alguien para decirle que es especial y amado" - comenta Kane sobre el nuevo single. "Es muy importante comunicarnos tanto en los buenos como en los malos momentos, incluso cuando es duro hacerlo".
Tras una sesión sin pretensiones junto al duo psych-rock Sunglasses for Jaws en el estudio de estos últimos en el londinense barrio de Hackney, el cuarto álbum en solitario de Miles Kane, 'Change the Show', comenzó a tomar forma. "Me vi a mi mismo en su energía, pero también en su gusto y conocimiento musical" afirma Kane "¡Fue la primera vez que me sentí viejo!"
Abriendo con el honesto y suave canturreo de "Tears are Fallin", el álbum es un viaje alegre de principio a fin con una factura sorprendente. Otra de las pistas destacadas es "Nothing's Gonna be Ever Good Enough", en colaboración con la cantante -nominada a un Grammy- Corinne Bailey Rae. Este será un álbum que representa a la perfección el espíritu de Miles Kane: encantador, auténtico y radicalmente diferente a lo que se puede oír en el panorama pop actual.
Este nuevo disco es para antiguos y nuevos fans, 'Change The Show' es el álbum de Miles Kane que todo el mundo estaba esperando. La apoteosis de sus trabajos anteriores, incluyendo las influencias de rock clásico y glam rock, pero poniendo especial foco en las influencias Motown, soul y R&B clásico.