Hace unas semanas, con la excusa de la edición del single "Vagabunda", os contábamos que el artista llamado anteriormente como (mon) rompía su cáscara tras vivir encerrado entre dos opresivos paréntesis durante unos meses y nacía el definitivo supermon.
Con nuevo nombre por bandera, y después de publicar hasta el momento los singles ‘Final Feliz’, ‘München’ y ‘Vagabunda’, ahora le llega el turno al EP al fin completo, primer disco editado por el nuevo proyecto de Ramon Vives, ex líder de las ya extintas bandas Clementines y pLou.
Clementines fue un grupo bautizado por Jesús Ordovás de Radio 3 como ‘El secreto mejor guardado de Barcelona‘ y con un solo disco homónimo (en el sello Grabaciones en el Mar) llegó a situarse en el top # 7 nacional a la revista MondoSonoro y actuar en diversas salas de España, teloneando a Tahiti80 y Nacho Vegas y el festival BAM seguidos de los Propellerheads.Tancada esta primera etapa, Ramon formó en 2009 el grupo pLou. Su disco ‘Bingo‘ recogió muy buenas críticas en las revistas Rockdelux y Mondosonoro. Algunas de sus canciones entraron en la serie ‘Cites‘ de TV3; Incluía el tema ‘Mon capgirat’ que consiguió ser la banda sonora de un conocido anuncio de TV (TF1) prime time en Francia de la ONG ‘Restos du Coeur’. Posteriormente fue traducida al francés y cantada por Anna Roig (Anna Roig i L’Ombre de Ton Chien).
Así pues, este pasado viernes 26 se editaba el EP, que incluye dos temas desconocidos hasta ahora. Uno es “Se us veu tan contents ballan swing”, un tema en catalán que viene acompañado de un videoclip dirigido por Jose Lozano del grupo Murciano Total, compañeros de sello de supermon.
Todas las canciones han sido grabadas en los estudios Caballo Grande y producidas por los incombustibles Ferran Resines y Cristian Pallejà, ‘Final Feliz‘ significa un primer adelanto de 5 temas y pronto vendrán más. El EP está editado por sello barcelonés El Genio Equivocado. Algunas de las letras son de Francesc Miralles, escritor universal y creador de tendencias en el mundo del desarrollo personal y descubridor del Ikigai, un enfoque vital que ha triunfado en medio centenar de países.
Has publicado tu single "Mucho Más" ¿Cómo definirías el tema?
Pues lo definiría como un tema con mucha fuerza, muy actual con algún toque roquero. Con momentos tranquilos y momentos muy potentes
¿Qué mensaje quieres lanzar con "Mucho Más"?
Me gustaría, por un lado, transmitir cómo me siento en este momento, pero sobreetodo, mensaje de coraje y de creer en un@ mism@
Un himno a la fuerza de cada un@
¿Qué nos puedes contar de "Mucho Más"?
Pues que es un tema autobiográfico. Que se ha mimado cada palabra y cada nota. Que tiene una progresión para que se entienda de dónde vengo y donde estoy en este momento.
Si tuvieras que definir "Mucho Más" con una palabra, ¿Cuál sería?
VALENTÍA.
¿Crees que en "Mucho Más" podemos encontrar la esencia Carla Meyer?
Pues depende de lo que se considere esencia! Jajaja! Yo me considero alguien con alma un poco roquera. Creo que como se ha compuesto y cantado, sí, tiene mi esencia. Y aunque sea un estilo al que yo no esté acostumbrada a cantar, creo que va a sorprender porque sí está mi forma de cantar personal.
Sabemos que "Mucho Más" viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
La producción ha sido relativamente rápida, pero con mucha implicación.
Primero hubo, cómo no, que ver mi tesitura y mi estilo vocal y como cantante.
Entonces hubo una propuesta ya de base musical, un poco en base a mi estilo, y tendencias
Y posteriormente la letra. Teníamos claro que la canción debía hablar de mí. Y así fue. Preparamos la letra entre los compositores y yo, y listo.
¿A quién darías las gracias porque "Mucho Más" esté ya a la venta?
Pues a todo el equipazo de gente maravillosa que me rodea. Tanto los productores, como mis managers, como estilista, cámaras, maquilladora, redes, audiovisuales, etc… sin ellos nada de esto habría sido posible. Todos han confiado en mí y en el proyecto así que les estoy infinitamente agradecida a todos.
¿Dónde podemos adquirir ""Mucho Más"?
Se puede adquirir en las principales plataformas digitales (Spotify, iTunes, Amazon, etc…)
"Mucho Más" viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
La grabación del videoclip fue con muchos nervios al principio. Pero el equipo lo hicieron todo muy fácil, así que al final fue muy divertido
Grabamos en distintas localizaciones y por eso al final fueron 3 días de rodaje, y veréis tomas de hotel, en un teatro y exteriores…
¿Cuándo podremos disfrutar del videoclip?
Lo podréis ver en YouTube el mismo día 3 cuando estará ya disponible el single en las plataformas digitales
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
No es muy anécdota pero destacaría el frío que he pasado, sobretodo en la escena del hotel. Estaba temblando como un flan y al decir “grabando” fingir como la que más!! Jajaja esto de ser actor es muy duro!
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
La escena que más me ha gustado como ha quedado, es la grabada en exterior con la chaqueta de cuero.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
A ver, la música en formato digital y redes va a seguir igual o mejor. Creo que la pandemia, en ese sentido, ha ayudado al crecimiento digital y escuchas por streaming etc.
Pero si hablamos de actuaciones propiamente, creo que irán algo mejor pero va a ser algo que costará que vuelva a ser como antes.
Confío y creo en que habrá conciertos grandes de gente muy reconocida, pero las actuaciones más cercanas y del día a día, esas creo que van a ser más escasas.
Pero lo que sí estoy segura es que los conciertos en Sreaming, han venido para quedarse.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Yo creo que el Covid, nos está haciendo vivir de forma distinta todo.
Pero, Como he dicho antes, creo que los conciertos en Streaming, están para quedarse. Se ha abierto un mercado que antes no se le daba importancia.
Y también pienso que los conciertos con la gente apelotonada, van a tardar muchísimo tiempo en volver a hacerse.
Tras la publicación de "Mucho Más" ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues como el título indica, una vez se publique el Mucho Más, iremos a por MÁS! Este single es sólo el principio de una etapa…
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?
Les diría que no saben lo agradecida y feliz que están y les diría que lo compartan muuucho y que esta canción pueda llegar a ser un himno a la positividad y al ir a por tus sueños.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
"'Mucho Más', es más que una canción para mí. Significa el inicio de una nueva etapa, con más confianza, energía y muy renovada... Aprender de lo vivido y sentir que eres capaz de lo que te propongas, que no hay nada imposible y hay que perseguir los sueños." Nos cuenta Carla Meyer sobre su nuevo single, del que te presentamos el videoclip.
En el año 1997 Carla Meyer, empieza su primera aventura con una banda. En Sant Vicenç dels Horts. Entre los músicos destaca Paco Zárate, bajista de Caja de Pandora, y Sergi Milán, teclista de Mala Vida, bastante conocidos en Barcelona.
El año 2001, entra a trabajar en un bar musical en Barcelona, llamado Undergorund y ya, desde ahí, no dejará nunca de trabajar como cantante por unos años, en solitario…
En el año 2014, empieza a trabajar en Happy Rock, como RRPP y entrepeneur de las noches musicales, hasta el año 2018. En el año 2016, entra a formar parte del elenco de artistas de Hard Rock Café de Barcelona, llegando a ser la artista residente de todos los lunes, durante dos años y medio.
Y entre medio, entra en el concurso televisivo, Oh Happy Day! De Tv3. De la que nacerá una formación que le permite ser más conocida y tener un sinfín de eventos nuevos.. La formación se llamaba Lokalinda (actualmente ya disuelta).
Pero será en esta época donde Carla se estrenará cómo compositora y letrista. Hay que decir que Carla es una de las vocalistas de una banda muy potente que hacen acciones solidarias. Antigua The Band, y actualmente “Crazy Louie”.. Combinándolo con sus actuaciones en solitario y con su banda propia, que lleva su mismo nombre.
Pero llega el 2021 y Carla decide emprender de lleno su carrera como artista y se decide a sacar su primer single, llamado “Mucho Más”.
De la mano de su Management, Oh! Events, y de un gran equipo de gente increíble. "Mucho Más" es el primero de muchos, lleno de energía, humildad, fuerza y con ganas de Mucho Más.
Ya puedes escuchar “Mucho más” en todas las Plataformas Digitales como Spotify.
"Bailas" es el nuevo single del grupo granadino, D’Baldomeros del que os presentamos el videoclip.
D’Baldomeros es un proyecto granadino formado en 2015 en el que se mezclan el rock y la electrónica en una combinación perfecta con matices funk y disco muy enérgica y bailable.
La banda actualmente está formada Eduardo García (Guitarra y programación), Paco Romero (Batería), Rafa Martin (Bajo) y Miguel Aragón (Voz).
Este primer tema compuesto por ella misma y producido por THA Beatz es un grito hacia la libertad.
“Prisoner habla sobre la liberación de uno mismo. Sobre la libertad. Escribí esta canción porque durante mucho tiempo he sentido que soy prisionera de todo lo que me rodea: prisionera de mis pensamientos, de mis miedos, de los hombres ,de la sociedad… Un día me levanté y me dije “Ya es suficiente. Eres más que todo esto. Es hora de luchar por ti misma”. Y esa es precisamente la esencia de la canción. Soy yo liberándome de mis cadenas, de mis ataduras. Y quiero que cuando la gente la escuche sientan que ellos también se puedan liberar de las suyas.”
Amanda Bay es una actriz y cantante española que ha decidido centrar su carrera en la producción de música pop en inglés. Nacida en Tenerife, a los 20 años se mudó a Madrid para empezar su formación como actriz.
Estudió Interpretación Textual en la RESAD e Interpretación ante la cámara en La Central de Cine. En Santa Mónica Academy of Music(USA) y en la Escuela Shine (Barcelona) se ha especializado en canto moderno.
Tras visitar California en diversas ocasiones, conoció a su actual productor THA Beatz.
"Hoy Quiero Confesar" es un homenaje a la copla del Gaditano,Cabal. Una versión POP de la famosa versión de la artista Isabel Pantoja que confiesa ser toda una declaración de intenciones.
Tras el fichaje de Cabal por Air Music presenta nuevo single, "Hoy Quiero Confesar". Una canción producida por Alberto López, donde se ha contado con Coki en la bateria y con el maestro Ludovico Vagnone a las guitarras (que viene de trabajar junto a con Áuero Baqueiro, Luis Salazar y Pablo Cebrián en el último trabajo de David Bisbal, el álbum "En tus planes")
"A Quién Maldigo", es el sonido del bolero del siglo XXI. Una canción que une el pop y el flamenco de las voces de Pepe Bernabé y Marina Carmona dentro de una composición de bolero. Como se expresa en el título, la canción trata el amor desde la perspectiva de preguntarse con quién estará ahora la otra persona, quién ocupará tu lugar.
Pepe Bernabé, es un Joven compositor y productor nacido en Monóvar (Alicante). En el año 2017 editó su primer disco, con once temas compuestos por él. En el 2018 sacó un single con la colaboración de Café Quijano y ese año hizo más de 25 conciertos por toda España y actuó como telonero de Juanes, Jorge Drexler y David Bisbal. El pasado año 2020 sacó 4 temas nuevos y el último de ellos fue una colaboración con el grupo Bombai. Ahora con este sonido y este nuevo nombre artístico Pepe Bernabé (antes Chico Malo) arranca una nueva etapa que nos traerá muchas canciones y sorpresas a lo largo del 2021.
Marina Carmona, es una cantante y compositora española, que proviene de la dinastía de los Habichuela, concretamente hija de Antonio Carmona. Empezó su carrera en el 2018 con un tema que formó parte de una campaña contra la diversidad de las mujeres gitanas. El pasado 2020 sacó al mercado cuatro temas nuevos. Y este 2021 mientras sigue trabajando en la edición de nuevas canciones, ha colaborado con Pepe Bernabé en este tema.
La cantante Cristina Ramos es una joven canaria que en los últimos años ha pasado a ser conocida mundialmente,su éxito y reconocimiento se debe a la combinación de diferentes estilos musicales como el rock, los boleros, el funky la ópera.
Todo comenzó cuando se presentó en el año 2016 a GOT TALENT ESPAÑA y queda ganadora, desde entoncesempieza una fulminante carrera por su estilo propio y único. Debido al éxito conseguido al año siguiente pone en marcha su propio espectáculo “ROCK TALENT” que lleva degira desde entonces y que estará en Madrid proximamente.
En el año 2018 Cristina volvió a ser ganadora y esta vez fue al otro lado del Atlántico, ganadora indiscutible deLA VOZ MÉXICO de ahí salta a ser invitada a las grandes citas mundiales de los Talent Shows, convirtiéndoseen la única cantante en llegar al Top 5 del GOT TALENT The Champions en USA, y la única artista europea enfinalista en el World's Got Talent China, o actuar en el GOT TALENT UK donde su actuación hizo que elmismísimo Simon Cowell la calificara como la “mejor voz que ha pasado por el formato a nivel mundial” y desdeentonces Cristina Ramos se convierte en un fenómeno viral superando los 100 MILLONES DEVISUALIZACIONES.
Durante el año pasado mientras que trabajaba en la producción de su primer álbum aprovechando su estancia ennuestro país Cristina participó en TU CARA ME SUENA.
Superstar es el primer disco de estudio de Cristina Ramos. Son 8 canciones ineditas, entre las cuales Cristina hasido autora de 3 de ellas. El disco ha sido producido por Alejandro de Pinedo en los estudios AGP de Madrid. Superstar es un disco enérgico, nace con alma de rock, con sonidos ultraprocesados y atmósferas pococonvencionales, en las que Cristina explota sus diferentes registros para crear efectos sorprendentes.
Superstar es el primer single de este álbum que será editado en su versión en inglés, puedes escuchar "Suprstar" en este enlace de Spotify.
El Videoclip, dirigido por Iñigo Irigoyen, producido por Montecristo Audiovisuales, ha sido grabado en Las Palmas deGran Canaria. Con estilismo y caractericion de Nauzet Afonso.
Estamos convencidos que Cristina Ramos comienza una carrera discográfica imparable y viene sin duda paraquedarse y posicionarse entre los artistas referentes de nuestro país.
“Ahora qué estás aquí”, es el nuevo single de Rocío Ramírez, que llega con mucha fuerza con su balada flamenquita.
Rocío Ramírez nos presenta “Ahora qué estás aquí “un tema escrito por la propia artista e inspirado en momentos cotidianos de su propia vida, plasmando el amor incondicional que se puede ofrecer a una persona querida.
Una balada con un toque muy flamenquito con la que te emocionarás con sus letras sin duda alguna.
La artista Jerezana afincada en Barcelona, nos quiere deleitar con este temazo compuesto por ella misma, producido entre la Republica Dominicana y Barcelona.
Una canción muy actual con la que cualquier persona se verá reflejada y le dará ese empujoncito de amor que se necesita para seguir con su vida lo más alegre posible.
Una Balada muy flamenquita con la que esta gran artista nos quiere deleitar para convertir este single en un éxito con el que no podrás dejar de bailar y emocionarte.
Has publicado tu single "Cambio de Rumbo" ¿Cómo definirías el tema?
Como la necesidad de liberarse de todo aquello que nos hace sentir pequeños, que nos infravalora y nos genera inseguridad. Un grito hacia el interior de nosotros mismos con el que decirnos que la vida es maravillosa y que hay muchas oportunidades esperando a recibirnos.
¿Qué mensaje quieres lanzar con "Cambio de Rumbo"
Como artista, mi vuelta, mi renovación o, quizá, más bien, mi comienzo, mi rumbo hacia lo que Ely siempre quiso contar en forma de canciones.
Como persona, que nadie debe cohibir nuestros sueños y que el rumbo que tomamos en un momento determinado no tiene porque ser el definitivo, si no funciona, cambio y a continuar luchando.
¿Qué nos puedes contar de "Cambio de Rumbo"
Que fue un acierto escoger este single como primer lanzamiento y que se compuso de la mano de dos genios músicos y amigos con los que disfruté de cada instante en su proceso y que ha supuesto el “resurgir” de las tinieblas en las que musicalmente me encontraba.
Si tuvieras que definir "Cambio de Rumbo" con una palabra, ¿Cuál sería?
Fortaleza
¿Crees que en "Cambio de Rumbo" podemos encontrar la esencia Ely López?
Totalmente. Puede que no sea el tema más intenso del futuro EP que espero pronto poder ir presentando, pero, sin duda, es un tema muy mío.
Sabemos que "Cambio de Rumbo" viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Un trabajo meticuloso y muy cuidado. Desde el primer acorde de guitarra por parte de Miguel, que supuso un clic mental para mí, hasta recibir la mezcla final de la mano de uno de los ingenieros más reconocidos actualmente en la música.
Empezamos a crear el tema en 2017, la letra y la melodía base estaban listas para darles vida y, no fue hasta que nos atacó la pandemia, que decidimos ser valientes y apostar por sacarlo adelante sin mirar atrás.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
El momento en el que ya teníamos las pistas de voz completamente grabadas en el mágico estudio de Valencia, Jazztone studios y nos sobraba algo de tiempo y Sami me dijo desde cabina “a jugar”, término que usamos para “hacer lo que queramos”: giros y ‘feels’, dobles voces, coros, sobreagudos...es de mis partes preferidas del proceso porque de fondo podéis escuchar muchos matices que salieron de la pista libre que grabamos.
¿A quién darías las gracias porque "Cambio de Rumbo" esté ya a la venta?
Sin dudarlo, a Santi, mi compañero de vida, él confía en mí más de lo que yo lo he hecho nunca y me empujó a darlo todo por lo que me apasiona. A Miguel por no desistir en mí y mi talento, a Sami por aparecer de las sombras y dar luz a algo tan increíble. A cada una de las personas que nunca han perdido la fe en mí y mi ilusión.
¿Dónde podemos adquirir "Cambio de Rumbo"?
En todas las plataformas digitales: Apple Music, Spotify, Amazon Music, Deezer, Pandora, YouTube Music, Shazam, TikTok, Instagram,...
"Cambio de Rumbo" viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
En una palabra: Improvisada,jajjjaja. Fue una bendición encontrar a José Riera y su equipo, aunque sea difícil de creer, es una producción sin presupuesto y preparada en menos de dos semanas. Nos hemos convertido en una familia gracias a la pasión y las ganas unidas en este proyecto.
Todo comenzó en una pequeña reunión para plasmar la idea que partía de algo muy simple y sin recursos y, en cuestión de horas, José había movilizado a un grupo impensable de personas dispuestas a dar lo mejor de ellos en ‘Cambio de rumbo’.
Fueron 12 horas y media de grabación súper bonitas y muy intensas. El lugar de grabación es espectacular y la magia del momento y de los técnicos de iluminación, así como la dirección de arte, estilista, maquilladora,...hicieron posible la magia.
¿Cuándo podremos disfrutar del videoclip?
Ya está disponible en mi canal de YouTube!
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
Esto es como decir ¿a qué hijo quieres más? Jaja. Creo que las imágenes bajo la luz cenital son muy bonitas y expresivas pero quizás las que más fuerza desprenden son las del primer look: camisa blanca y traje magenta.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Muy difícil, nos va a costar mucho levantarnos de esta caída y no será a corto plazo. Tenemos que estar unidos más que nunca compartiendo arte, apoyando al arte. Todo pasará pero queda mucho por hacer.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
De momento seguro. De aquí a unos meses también, quizá tarde un par de años en volver a una “normalidad” similar.
Tras la publicación de "Cambio de Rumbo" ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
De momento vamos a explotar al máximo el potencial de este single, ya nos hemos sentado a maquetar el segundo tema que estamos deseando empezar a producir.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?
Que ellos son la clave de todo este duro trabajo y que gracias a su apoyo y ayuda podemos seguir creando más música y que, indudablemente, muchísimas gracias por cada mensaje de cariño a “Cambio de rumbo”
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Gracias a vosotros por apoyar la música en su peor y mejor momento siempre.
Sí hablamos de vacuna, en estos tiempos, todos creerán que hablamos de la que ya haycontra el Covid19, pero en este caso "La Vacuna" que os traemos es la que da nombre al nuevo single de Miriam Camino junto a Danny Maky.
"La Vacuna" es en el nuevo HIT para estos días previos mientras esperamos a la primavera, el talento de Miriam se ha juntado con el de Danny Maky, un reguetonero que ha puesto un toque "picante" a este tema. Ambos juntan más de 80.000 oyentes mensuales en Spotify.
El tema esta compuesto por ambos artistas y por el productor Zambrano On The Beat. Un tema que nos trae ritmos mas veraniegos que nos invitan a bailar y a cometer travesuras o ¿quién no ha hecho alguna, cuando los padres se iban de casa y te quedabas solx?
En esta ocasión, la artista Miriam Camino, ha querido colaborar con Danny Maky, un featuring que nace de High Level Entertainment, el espacio donde ambos artistas desarrollan sus proyectos. En especial Miriam que ya ha dado pistas de que mira hacia un futuro cercano, donde sacará su primer disco y que nos sorprenderá con más colaboraciones y nuevas fusiones entre el urbano y otros estilos musicales. La artista se encuentra sumergida en nuevos proyectos y en negociación de acuerdos con los que conseguiremos verla muy pronto en acción en nuestras pantallas. ¡Además os aseguramos que ya tiene lo que será la canción del verano!
El videoclip, ha sido dirigido de nuevo por los estudios de Running Films. Un videoclip, fresco, juvenil, atrevido y algo picante...
Después de liderar durante varios años la banda Atacados, LuisFro comienza su carrera en solitario de la mano de "Velocidad" single adelanto de lo que será su album debut.
“Velocidad” es un tema poderoso, intimista, una balada escrita junto a Gonzalo Hermida (Malú, Antonio José, India Martínez… ) que conecta de forma directa con las emociones humanas. Para este tema, LuisFro se ha hecho acompañar del popular cantautor Funambulista, veterano de la canción de autor.
El tema, grabado en Madrid a finales de 2020, habla de las barreras emocionales que levantamos a la hora de conectar con los sentimientos, ya sea amor, inspiración, motivación o cualquier emoción que nos exponga de alguna manera. Gonzalo Hermida a cargo de la producción, es el responsable de la atmósfera sonora del tema, que mezcla sonidos orgánicos clásicos del pop con arreglos innovadores y contemporáneos.
La cinta que acompaña al tema es un emotivo homenaje al público ausente, aquel que llena teatros y salas y que - con su aplauso - encumbra al artista sea cual sea su disciplina (música, teatro, danza...). El video se rodó en Enero de 2021 en el Teatro de Carranque, uno de los miles de recintos culturales que agonizan con la cultura en pandemia.
Luis Frochoso es un músico, cantante y compositor jerezano afincado en Madrid desde 2005. El proyecto LuisFro, aunque nace en 2020, se lleva gestando desde hace más de diez años. Con su primera banda, Atacados (siendo él vocalista y compositor), se lanza en 2017 la canción que les abrió las puertas de la Industria musical: “Hasta que salga el sol”. La canción se colocó en el top 5 de radios más escuchadas del país durante ese año (Los 40, Dial, Cadena100, Europa Fm, …) además de ser la Campaña de la conocida cadena de supermercados LIDL.
Con el lanzamiento de su primer disco "No hay relojes si tenemos sueños", producido por Pablo Cebrián, se colocan en el top 6 de ventas nacionales y con otros temas como “Felicidad”, “Agárrate a la vida” feat Rosana o “Nadie como tú”, han conseguido también el apoyo de las radios más importantes. Ese mismo año, la autora Megan Maxwell cuenta con ellos para crear la banda sonora de uno de sus bestseller, cuyo título fue también Hasta que salga el sol. Se vendieron más de 40.000 copias con CD. Esta colaboración se repetiría más adelante en otra de sus novelas, Bienvenidas al Club. También compuso el tema principal para la película "Como la espuma" de Roberto Pérez-Toledo “Nuestro momento”, preseleccionado para los Goya. Ha escrito temas para ZAZ (single del disco Effet miorir), Gemeliers, David Archuleta, Alba Reche, Ana Guerra…
En 2020, después de que la banda lanzara “Matándonos de amor” (número 1 Itunes), LuisFro decide tomar su camino en solitario. Ficha como compositor por Sony/ATV Spain y entra a formar parte del equipo de Barba Records (sello independiente distribuido por Sony Music España). Comienza a escribir canciones para su proyecto con artistas como Andrés Suárez, Funambulista, Luis Ramiro, Conchita, María Parrado, Marwán, Gonzalo Hermida… Y como solista, ha colaborado en el tema “Tierra” de Cómplices junto a Marwán, Aleks Syntek, Funambulista, Rafa Sánchez (La Unión) y Javier Ojeda (Danza Invisible). La nueva música saldrá a principios de 2021.
"Y Ahora" es el nuevo single de Evan del que os presentamos el videoclip y que ya puedes comprar en Plataformas Digitales y escuchar en este enlace de Spotify.