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Emilie Haziza You Never Said Why

La artista Emilie Haziza está lista para cautivar al mundo con su último lanzamiento, "You Never Said Why". Con una combinación de melodías melancólicas y letras introspectivas, esta canción crea una atmósfera cautivadora que resuena con los oyentes, explorando las complejidades de las relaciones y los sentimientos de amor, duda y desamor.

Emilie Haziza, una joven de 24 años, encuentra su inspiración en la vibrante ciudad de Toulouse, en el suroeste de Francia. Desde una edad temprana, la música ha sido su pasión, influenciada por una mezcla de culturas gracias a su madre inglesa y su padre francés. Inspirada por artistas como Ed Sheeran, Olivia Rodrigo, Lewis Capaldi, Billie Eilish y Dua Lipa, Emilie ha creado un estilo pop con un toque único, donde el piano juega un papel central.

A pesar de su timidez, Emilie encontró en la música una forma de expresar sus emociones más profundas. Después de años escribiendo canciones como una salida emocional, decidió llevar su pasión al siguiente nivel y comenzar su carrera en solitario en 2023. Desde entonces, ha cautivado a su audiencia con su autenticidad y sensibilidad, compartiendo historias sobre amor, amistad, familia y la búsqueda de la felicidad a través de su música.

Con el lanzamiento de "You Never Said Why", Emilie Haziza se prepara para el lanzamiento de su primer EP en mayo de 2024. Este proyecto representa el corazón y el alma de la artista, lleno de canciones que cuentan historias importantes para ella. Desde el estudio, Emilie da vida a sus canciones, compartiendo sus experiencias y emociones con el mundo a través de cada nota.

"No puedo esperar para compartir este viaje con todos ustedes", dice Emilie. "Es un verdadero honor para mí poder expresar mis sentimientos a través de la música y conectar con mi audiencia de una manera tan íntima".

"No te pierdas el nuevo sencillo de Emilie Haziza, "You Never Said Why", disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Prepárate para sumergirte en un mundo de emociones y melodías cautivadoras. ¡Emilie Haziza está lista para conquistar tus corazones con su sinceridad emocional y su talento excepcional!"

Puedes seguir a Emilie Haziza en Instagram www.instagram.com/emiliehaziza

Juncho basurero

El músico, violinista, compositor y productor Juan Miguel Chaviano, más conocido como Ju@ncho, continúa sorprendiendo al mundo con su innovadora propuesta musical. Su último lanzamiento, "Basurero", es una muestra más de su versatilidad y creatividad, consolidándolo como uno de los artistas más destacados del género urbano con influencias autóctonas cubanas.

El álbum "DesdeCero" marca un hito en la carrera de Ju@ncho al combinar ritmos y melodías tradicionales cubanas con la frescura y energía del género urbano. Desde su ubicación en el pequeño país de Bélgica, este talentoso músico ha logrado traspasar fronteras y conquistar mercados tan diversos como el americano y el peruano, introduciendo una nueva tendencia musical que ha cautivado a audiencias de todo el mundo.

"Basurero", el nuevo sencillo de Ju@ncho, es una canción de género reparto romántico que destaca por su ritmo contagioso y letras emotivas. Con una producción impecable y una interpretación llena de pasión, esta canción promete conquistar los corazones de quienes la escuchen.

Para Ju@ncho, el año 2024 representa un nuevo capítulo en su carrera musical, lleno de oportunidades y desafíos emocionantes. Con el lanzamiento de "Basurero" y el éxito de "DesdeCero", el músico espera seguir expandiendo su alcance y conectando con un público cada vez más amplio.

No te pierdas el nuevo sencillo de Ju@ncho, "Basurero", disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Sumérgete en su mundo de ritmos vibrantes y melodías cautivadoras, y déjate llevar por la magia de su música.

Puedes seguir a Ju@ncho en Instagram www.instagram.com/juanmi.violin

King salo 001

El escenario musical se prepara para recibir un nuevo hit que promete hacer vibrar a todos los amantes de la buena música. Se trata del sencillo "Todo Pasa", una emocionante colaboración entre el talentoso artista King Salo y el aclamado músico Dabo. Esta fusión de talentos promete cautivar a audiencias de todo el mundo con su irresistible ritmo y letras cautivadoras.

Francisco Darío Bojos Marte, conocido en la escena musical como King Salo, ha dejado una marca indeleble en la industria con su estilo único y su pasión por la música. Originario de la República Dominicana, este talentoso artista ha conquistado los corazones de miles de seguidores con su música auténtica y su carisma innegable.

Acompañado por Dabo, un músico reconocido por su talento y versatilidad, King Salo nos presenta "Todo Pasa", una canción que destila energía y positividad. Con un ritmo contagioso y letras que hablan del paso del tiempo y la superación de los obstáculos, esta colaboración promete convertirse en el nuevo himno de aquellos que buscan inspiración y fuerza para seguir adelante.

"Estoy emocionado de compartir 'Todo Pasa' con el mundo", comenta King Salo. "Espero que esta canción resuene con todos aquellos que han pasado por momentos difíciles y necesitan un recordatorio de que todo pasa y que siempre hay luz al final del túnel".

No te pierdas el nuevo sencillo de King Salo junto a Dabo, "Todo Pasa", disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Prepárate para dejarte llevar por su ritmo contagioso y su mensaje positivo. ¡La música de King Salo y Dabo está lista para conquistar tus oídos y tu corazón!

Neela 4 minutos

La cantautora originaria de Jaén, NEELA, está lista para cautivar al público mexicano con su último lanzamiento, "4 Minutos". Con el respaldo y apoyo de reconocidos artistas como Alejandro Sanz, Sebastian Yatra, Ricardo Arjona e India Martínez, NEELA está lista para llevar su música a nuevas fronteras y continuar dejando una marca indeleble en la escena musical internacional.

NEELA es un ejemplo inspirador de perseverancia y pasión. Desde sus humildes comienzos en las redes sociales hasta el reconocimiento y la oportunidad de trabajar con algunos de los nombres más destacados de la industria musical, ha demostrado que no hay límites cuando se trata de perseguir tus sueños.

Su nuevo sencillo, "4 Minutos", es una delicada joya de sensibilidad pop que captura las emociones y sensaciones provocadas por la ansiedad. Con una voz cautivadora y letras precisas, NEELA nos lleva en un viaje emocional a través de esta bella balada, dejando una impresión duradera en nuestros corazones.

"Estoy emocionada de compartir '4 Minutos' con mis fans en México y en todo el mundo", dice NEELA. "Espero que esta canción resuene con quienes la escuchen y les haga sentir acompañados en sus momentos más difíciles".

No te pierdas el nuevo sencillo de NEELA, "4 Minutos", disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Sumérgete en su música y déjate llevar por la magia de su talento. ¡NEELA está lista para conquistar el mundo, una canción a la vez!

Puedes seguir a Neela en Instagram www.instagram.com/neelaoficial

Marlena y the tyets

‘Estaré millor demà’ (‘estaré mejor mañana’) es un paso más en la evolución artística de MARLENA. Esta vez se unen a uno de los grupos revelación del momento: The Tyets; colaboración en la cual el dúo madrileño se sumerge en el catalán, a la vez que ellos se estrenan cantando en castellano.

Con un mensaje optimista y positivo que mira al futuro con esperanza y cierta ironía después de una fiesta con amigos y un buen desamor.

Estoy mejor que hace tres semanas y sé que estaré mejor mañana”.

Es una canción que suena a verano, a disfrute y que no puedes dejar de cantar gracias a una pegadiza melodía y a la mezcla de lo mejor de ambos mundos: el pop bailable de MARLENA junto con la energía fresca, alegre y festiva de The Tyets.

Compuesta por ambos dúos y producida por Santos & Fluren en Barcelona.

2024 ha llegado con grandes expectativas para MARLENA, confirmándolas como uno de los fenómenos actuales más potentes de la música pop. Además de nuevo disco para finales de año, estarán en los principales festivales y ciudades de nuestro país. Doble disco de platino por ‘me sabe mal’, oro por ‘Gitana’ más de un millón y medio de oyentes mensuales y un total de 138M en la plataforma.

Además, se han confirmado en la prestigiosa lista ‘100 artist to watch’ de IMPALA.

Sin duda es el año de MARLENA, tras su exitoso ‘amor de verano’ y tras agotar La Riviera de Madrid el próximo sábado 20 de abril repiten en este escenario. Entradas a la venta aquí.

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

Takiti Cover

El talentoso DJ y productor italiano Danilo Orsini regresa al sello Fantasia Urbana / Executiva Music, con otro fuerte éxito latino titulado Takiti. Cantado por los dos dominicanos Ariel El Leon & Key M (Lo Domi), Takiti es un dembow con un sonido enérgico y excitante capaz de hacer bailar a cualquiera.

Una producción que, como las anteriores, ya es apreciada por el circuito latino urbano internacional, hasta el punto de que inmediatamente fue incluida en la lista de reproducción oficial de Spotify "Dembow News", y también se posiciona entre los singles Dance más descargados en Italia en la conocida plataforma de música iTunes. El lanzamiento se completa con un remix de latin tech lleno de percusión y sonidos minimalistas creado por Frank-Lo y 4Step (Francesco Lombardi y Stefano De Maria).

Danilo Orsini, artista polifacético, nacido en Ceprano y residente en Pofi, en la provincia de Frosinone (Italia), cuenta hoy en su haber con numerosos singles y colaboraciones con diversos sellos italianos y extranjeros y está creciendo rápidamente en la escena internacional. Sus últimos singles han sido incluidos en numerosos recopilatorios (como el histórico Hit Mania Dance) y licenciados en todo el planeta. Inmediatamente lograron un gran éxito en listas de reproducción latinas y de baile, en transmisiones de radio y en los DJ sets y programas de radio más escuchados en la escena latina global como América Latina, Europa, Estados Unidos, Oceanía, Asia y África (fuente: Online Caja de radio). .

Además, encabezan las listas de las plataformas de streaming y descarga más populares como Apple Music e iTunes (fuente Songstats) en Argentina, Chile, Ecuador, Perú, Venezuela, Colombia, Uruguay, España, Hong Kong, Filipinas, China, Japón, Taiwán, Indonesia, India, Egipto e Israel, lo que confirma el gran éxito internacional de Danilo.

Al mismo tiempo que productor, Danilo Orsini también realiza un intenso trabajo como DJ, con su "sonido" versátil, evocador y cautivador, capaz de conmover y no sólo hacer bailar.

Además de lugares y producciones, existen numerosas colaboraciones con Radio FM y Web Radio. Lleva varios años realizando el proyecto radiofónico “Main Stage”. Una hora de mezcla excepcional y variada de música Dance y atmósferas latinas y tribales, que se entrelazan a la perfección para crear un programa de radio único e inimitable.

Ariel El León, seudónimo de José Ariel Alberto De Los Santos, es un rapero y cantante latino. Colabora con varios artistas italianos y latinos, llevando a cabo su proyecto como rapero/cantante. Key M es un rapero y cantante latino en rápido crecimiento que tiene colaboraciones con varios artistas.

Francesco Lombardi alias Frank-Lo nacido en el '90 y Stefano De Maria alias 4Step nacido en el '95 han editado en importantes sellos como el legendario sello holandés BeYuorself, Termini&Condition de Tom and Collins y Holy Pig Records liderado por Mr Pig.

Puedes seguir a Danilo Orsini en Facebook www.facebook.com/daniloorsiniofficial e Instagram www.instagram.com/daniloorsiniofficial

Rick and Sarah 004

El dúo musical formado por Rick and Sarah Blasi nos sorprende una vez más con su último lanzamiento, "Makes Things Right". Esta nueva canción sigue la línea de su enfoque reciente en los ritmos y romance del R&B y Soul clásico, llevando a los oyentes en un viaje sonoro lleno de pasión y emoción.

La pista destaca el talento lírico de Sarah, con sus vocales dulces y aterciopeladas que envuelven al oyente en una atmósfera de calma y sensualidad. La melodía, relajante y memorable, se complementa perfectamente con unos instrumentales ricos y cautivadores, creando una experiencia auditiva única.

Rick y Sarah Blasi son músicos y productores consumados que utilizan una amplia gama de estilos musicales, incluyendo R&B, Soul, UK Garage, Pop, Jazz y Música del Mundo, para crear canciones que cautivan a su audiencia. Desde su estudio en Florida, USA, escriben, graban y producen su música con pasión y dedicación, brindando al mundo composiciones que resuenan en el corazón de quienes las escuchan.

"Con 'Makes Things Right', queríamos capturar la esencia del R&B y Soul clásico, mientras añadíamos nuestro propio toque único", comenta Rick Blasi. "Esperamos que esta canción llegue al corazón de nuestros seguidores y les traiga un momento de alegría y conexión".

No te pierdas el último sencillo de Rick and Sarah Blasi, disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Sumérgete en su mundo de melodías cautivadoras y letras emotivas, y déjate llevar por el poder de la música. ¡Es hora de hacer las cosas bien con Rick and Sarah Blasi!

 

Dj Remo Oh my

Después del exitoso lanzamiento de su sencillo "On my mind", DJ Remo regresa con fuerza al mundo de la música electrónica. Su último sencillo ha sido muy bien recibido por los fanáticos y críticos, y ahora está listo para cautivar a sus seguidores con otro éxito asegurado.

Bajo el título "Lie a river", la nueva canción promete conquistar las listas de reproducción y las emisoras de radio de todo el mundo. Con un sonido fresco y pegajoso, esta canción tiene todo lo necesario para convertirse en un hit global. Sin embargo, el destino final de la canción dependerá en gran medida de la suerte y el apoyo de los oyentes.

Después de más de una década fuera del mercado musical, DJ Remo está decidido a dejar su huella una vez más. Con el compromiso de lanzar nuevos sencillos cada mes, los fanáticos pueden esperar más música emocionante en los próximos meses. El próximo lanzamiento está programado para mayo de 2024, y las expectativas están por las nubes.

A sus 45 años, DJ Remo tiene grandes sueños y ambiciones. Su objetivo es alcanzar el millón de oyentes en Spotify para su 50 cumpleaños y celebrarlo con un gran concierto en un estadio local en Poznań, Polonia. Con determinación y pasión por su arte, está decidido a hacer realidad estos sueños, y sus seguidores están ansiosos por acompañarlo en este viaje.

"¡Estoy emocionado de estar de vuelta en la escena musical con mi nuevo sencillo 'On my mind' y estoy listo para ofrecer más música emocionante en los próximos meses!", dice DJ Remo. "Con el apoyo de mis seguidores y el poder de la música electrónica, ¡estoy listo para conquistar el mundo una vez más!"

No te pierdas el nuevo sencillo de DJ Remo, disponible para streaming en todas las plataformas digitales

Puedes seguir a Dj Remo en Instagram www.instagram.com/remikmymusic

Picaros 003

Los talentosos músicos de la banda mexicana independiente de Pop Latino, Picaros, están emocionados de anunciar el lanzamiento de su último sencillo, "Otra Noche Más". Con letras que tocan el corazón y una melodía cautivadora, esta canción promete resonar profundamente con quienes han experimentado las complejidades de las relaciones amorosas.

"Otra Noche Más" es más que una canción; es un himno para aquellos que han luchado con las lágrimas como única compañía en una relación.

Picaros, compuesta por Alan Balandra, Abraham Martinez y Christian Gnecco Quintero, tiene como objetivo conectar profundamente con su audiencia a través de su música. "Nuestro deseo más profundo es conectar con cada uno de ustedes a través de nuestra música y crecer juntos", compartió la banda en un comunicado.

La producción musical de "Otra Noche Más" estuvo a cargo de Chicken Alejandro, con el master y atmos a cargo de Ruben Castro, y la producción ejecutiva bajo la dirección de Luis Zamayoa. Esta colaboración de talentos ha dado como resultado una canción que promete cautivar los oídos de los amantes de la música en todo el mundo.El sencillo ya está disponible en todas las plataformas destreaming, permitiendo a los oyentes sumergirse en laexperiencia musical única ofrecida por Picaros.

Puedes seguir a Picaros en Instagram www.instagram.com/picarosmusic

Portada definitiva ESE HOMBRE

A punto de cumplir su 25 Aniversario de carrera, Tamara aterriza en España después de una gran gira por Latinoamérica cosechando éxitos por cada país por dónde ha pasado.

Tamara es una de las voces más importantes del panorama musical español y latinoamericano, conocida como la reina del bolero que ha alcanzado unas cifras de vértigo.

15 discos en el mercado, casi 3 millones de discos vendidos, recibiendo un doble disco de diamante, más de 25 millones de visualizaciones de sus vídeos en YouTube, 4 nominaciones a los Premios Grammy Latinos, Premio Onda, Premio de la Musica, 4 Premios Cadena Dial y Premio Latino de Oro por su carrera.

Su figura de cantante comenzó en 1.999 cuando apenas contaba con 15 años posicionándose en aquel momento en los primeros puestos de ventas irrumpiendo en el mercado arrasando con todo y desde entonces hasta ahora una de las artistas referentes del panorama musical de nuestro país.

Realizó dúos con artistas de renombre de nuestro país como Pastora Soler, Vanesa Martin, Manuel Carrasco, David Bustamante o Moncho entre otros y artistas internacionales de primera fila como Cristina Castro, Marco Antonio Solís, Juan Gabriel, Los Panchos o Descemer Bueno.

Ahora se encuentra inmersa en la preparación de su gira 25 Aniversario y nos trae esta primavera nueva música. En esta ocasión una nueva versión de “Ese hombre” canción que interpretó la más grande; Rocío Jurado, dándole un éxito mundial a esta canción de Manuel Alejandro. Esta nueva versión está producida por David Santisteban y es un adelanto de su nuevo disco.

Tamara estará de promoción personal para el lanzamiento y continua su gira de conciertos por nuestro país.

Maria burguillos estar contigo

“ESTAR CONTIGO”, el nuevo single de MARÍA BURGUILLOS, una preciosa balada compuesta por Julio Baró, director musical de Pancho Céspedes, entre otros.

Tras el lanzamiento de su último álbum CRISOL, MARÍA BURGUILLOS vuelve a sorprendernos con un nuevo single, “ESTAR CONTIGO”, una canción que desde las primeras notas de piano es capaz de erizarnos la piel y en la que se fusionan a la perfección la ternura de la voz de MARÍA BURGUILLOS, la delicadeza del arreglo musical y la excelente interpretación de la artista.

Se trata de una composición intimista en la que brilla una producción exquisita con unos arreglos musicales tan sutiles como vibrantes, que consigue trasladarnos a ese lugar en el que los sueños se hacen realidad. Una canción con cuerpo y alma hecha desde el corazón y para el corazón. Una canción nacida para ser soñada y para ser sentida.

Para darle peso al lanzamiento MARIA BURGUILLOS estrena un nuevo videoclip, donde nos encontramos a una mujer sincera que se entrega sin reservas al amor. Porque el amor es verdad y la verdad es amor.
“ESTAR CONTIGO” estará disponible en todas las plataformas digitales.

noisebox algobueno

Después de Hoguera, Noise Box suben de revoluciones con Algo Bueno, una canción que nos lleva a reencontrarnos con la vena más punk-popera de la banda. Aderezada con una buena dosis de pop efervescente, Algo Bueno suena a 2024 y a los orígenes de la banda a partes iguales.

El grupo ha mezclado baterías con cajas de ritmos, samples y loops de guitarra con power riffs al más puro estilo años noventa, y todo ello con la desgarrada voz de Jesús Cobarro propulsada por el auto tune saltando de un lado a otro para crear una adictiva melodía marca de la casa.

Cobarro canta sobre la insaciable sed de sentir emociones fuertes, y sobre lo inevitable que resulta sentir dolor para encontrar también momentos de verdadero éxtasis y plenitud. Dentro del álbum, que verá la luz en los próximos meses, Algo Bueno cobra aún más sentido mostrando nuestras propias contradicciones, ya que a veces buscamos la paz y la calma y en otras ocasiones, precisamente lo contrario. Algo Bueno es ese espíritu kamikaze que no siempre se puede mantener a raya y que es parte de nuestra naturaleza. ¿Dónde está el límite?

Noise Box son Jesús Cobarro, Bienve Campoy, Helios Sánchez, Pedro Marco y Cristian Roskothen.

Alex Cassen yo no

El artista vigués Álex Cassen está de vuelta en escena con el emocionante lanzamiento de su más reciente single, "Yo No". Este sencillo marca el segundo adelanto de su muy esperado EP debut, prometiendo cautivar a los amantes de la música con su inconfundible estilo pop cargado de sonidos épicos y melodías irresistibles.

En "Yo No", Álex Cassen nos sumerge en una experiencia musical única, donde explora las profundidades del desamor con una intensidad y dramatismo que deja una huella imborrable en el oyente. Con letras que revelan todo lo que él no haría en una relación, el artista se adentra en las complejidades del corazón humano con una franqueza que conmueve.

La trayectoria de Álex Cassen como artista es tan diversa como inspiradora. Nacido en 1998 en Vigo, Cassen es un creativo incansable, con una formación en Marketing y Publicidad y Comunicación Audiovisual. Ha incursionado en distintas áreas creativas, desde la redacción hasta la producción audiovisual, pero su verdadera pasión siempre ha sido la música.

En el año 2022, Álex Cassen decidió que era hora de que el mundo conociera sus creaciones, y desde entonces ha cautivado a su audiencia con dos poemarios y varias canciones, demostrando su versatilidad y talento en cada proyecto.

Actualmente, Álex Cassen se encuentra inmerso en la preparación de su primer EP, y "Yo No" es solo un adelanto de lo que está por venir. Con este nuevo proyecto, el artista promete ofrecer una experiencia musical que no dejará indiferente a nadie.

No te pierdas "Yo No", el nuevo single de Álex Cassen, disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Sumérgete en la profundidad emocional de su música y déjate llevar por su cautivador universo sonoro.

Puedes seguir a Álex Cassen en Instagram www.instagram.com/soyalexcassen

Solarrio she goes

El dinámico y artista que fusiona géneros, Solarrio, está listo para cautivar a los entusiastas de la música con su último sencillo, "She Goes". Esta animada y funky canción de baile es un destacado de su muy esperado álbum debut, "All the Wrong Places".

Conocido por su fusión única de synthpop, funk, R&B y producción de hip-hop, Solarrio trae su estilo característico a "She Goes". El sencillo, escrito y producido en colaboración con su antiguo colaborador Alhassan Sakho, es una oda animada y enérgica a lo divino femenino, celebrando a las mujeres en todo su esplendor.

"She Goes" retrata la historia de una mujer que encarna la libertad y la alegría. Ella es el alma de la fiesta, despreocupada y viviendo su mejor vida, inspirando a quienes la rodean con su energía contagiosa. Esta canción no es solo una canción; es un himno para el empoderamiento y la autoexpresión.

El viaje de Solarrio como productor de hip-hop ha influido profundamente en su música, lo que le ha permitido crear un sonido que es a la vez fresco y familiar. Su habilidad para fusionar varios géneros lo ha marcado como un artista a tener en cuenta en la industria musical.

Tanto los fans como los nuevos oyentes pueden esperar "She Goes" como preludio de los diversos y ricos paisajes sonoros que se presentarán en "All the Wrong Places".

David Barenboim, conocido artísticamente como Solarrio, cuyo viaje refleja una combinación ecléctica de influencias culturales y la búsqueda de innovación musical. Nacido en una familia inmersa en la música clásica, la vida temprana de David estuvo marcada por una creciente fascinación por el pop, el hip-hop y la música electrónica.

Creciendo entre París, Chicago y Berlín, David se sintió atraído por el pop y la música electrónica, géneros que más tarde definirían su trabajo.

El álbum debut de Solarrio, "All the Wrong Places", programado para su lanzamiento a principios de 2024, es la culminación de sus experiencias y evolución musical. El álbum, caracterizado por su ambiente alegre y divertido, aún conserva la profundidad emocional.

Desde la música clásica hasta innovador de la música pop, su viaje es un testimonio del poder de abrazar el cambio y mantenerse fiel a la visión artística propia.

Puedes seguir a Solarrio en Instagram www.instagram.com/solarrio

Juanjo andujar dibujar

El reconocido artista Juanjo Andújar ha sorprendido a sus seguidores con un giro radical en su propuesta musical con el lanzamiento de su último single "Dibujar Con Sueños". En esta nueva aventura, Andújar se sumerge en el pop latino y se convierte en intérprete de sus propias canciones en español, marcando un hito importante en su carrera.

Tras años dedicados a la producción y composición de singles de EDM en inglés, en colaboración con diversos vocalistas que le han llevado a alcanzar los primeros puestos en plataformas como Beatport y Traxsource, Juanjo Andújar decide explorar nuevos horizontes musicales. "Dibujar Con Sueños" representa el comienzo de esta emocionante travesía, prometiendo ser solo el primer paso de muchas más sorpresas que el artista tiene reservadas para este 2024.

El single ya se encuentra disponible para streaming en todas las plataformas digitales, brindando a los fans la oportunidad de sumergirse en esta nueva faceta de Juanjo Andújar. Con una propuesta fresca y emocionante, "Dibujar Con Sueños" promete conquistar los corazones de aquellos que buscan melodías contagiosas y letras inspiradoras.

No te pierdas la oportunidad de descubrir el nuevo sonido de Juanjo Andújar con "Dibujar Con Sueños", un viaje musical que promete emocionar y cautivar a todos los amantes de la música latina y el pop.

Puedes seguir a Juanjo Andújar en Instagram www.instagram.com/juanjo_andujar

Foliada no Inferno

Foliada no Inferno es un tratado de ‘escarnio e maldizer’. En el, O Chicho do Funk (Ortiga) y Cibrán García maldicen todos los males de su tiempo: las relaciones sociales, las drogas, el desamor... Pero esto siempre desde el escarnio, manteniendo su característico toque de humor retranqueiro en sus letras.

El disco empieza con las canciones A Resposta, Bo chaval y Comida, viño e cancións, en las que Cibrán aborda virtuosamente la cotidianidad de las relaciones más bajas que un individuo establece. En ellas mantienen su habitual estética formada por bases oscuras graves y partes con un acelerado rap. Le siguen tres temas de corte amoroso donde la estética sonora da un giro radical. Que che den polo cu, en forma de reguetón; Todo me sabe a ti, una bachata romántica y Fóra da Lei, un corrido tumbado con la colaboración de Conjunto Amistá. Es aquí donde Boyanka Kostova saca a relucir su parte más versátil y puramente latina, algo que no hicieron previamente en su discografía.

A partir de este punto es donde se desata la locura y comienza a dar la sensación de estar en una Foliada no Inferno. Doimakara, que pone las pulsacións a 300 a base de HardBass y PorraLume, que recuerda a la electrónica francesa de club de los 2000’s, dan paso al rompepistas definitivo: Italofeira, un tema inspirado en la estética de las grandes discotecas del rural gallego de la década de los 2000, mezclando italotechno con una reinterpretación del tema popular Baila Queridiño en clave de muiñeira.

Dos temas cierran el disco: Foliada no inferno y Rayo Solar. El primero mezcla el trap con instrumentos gallegos tradicionales, para culminar con un éxtasis de techno oscuro. Es aquí donde se fusionan las gaitas, la arpa de boca y las pandeiretas con el sonido más ravero de Boyanka hasta el momento. Pone el broche final Rayo solar, canción que sigue la tradición de los raperos de cerrar los discos con un tema que lleve la palabra 'rayo', y que funciona como una especie de diario en el que los artistas exponen su punto vital.

Foliada no inferno cuenta, además, con la colaboración de reconocidos artistas, como Camel Blando y O.G. de FO Records en el tema Porralume. Del ámbito de la música tradicional cabe destacar la presencia de artistas como el gaiteiro David Bellas, la pandereiteira Marina Vidal y el músico Manuele Pardo en el tema que da nombre al disco.

Hace menos de un año publicaban Os meus peidos cheiran a pétalos perfumados, un disco de puro rap clásico. Con este trabajo se alejan totalmente de ese sonido, proponiendo su disco más largo y ecléctico hasta hoy. Foliada no inferno ya está disponible también en formato físico; con un vinilo cuidado y realmente especial. Este es el sexto trabajo discográfico de la banda santiaguesa en sus ocho años de vida, dejando visible que son uno de los grupos más prolíficos compositivamente de la última década en Galicia.

Noche y misterio dan forma al universo del nuevo proyecto, que saldrá a la luz este 4 de abril. El dúo de raperos gallegos ya ofreció avances de su sexto disco Foliada no Inferno con los temas Fóra da Lei e ItaloFeira. El último lanzamiento sigue ofreciendo pinceladas del álbum más ecléctico de su amplia trayectoria. Será el próximo 20 de abril cuando Boyanka Kostova lleve este oscurantismo a la Sala Capitol (Santiago de Compostela) para presentar el álbum. Las entradas para el evento ya están disponibles.

Carlos Baute Muy Loco

Carlos Baute, el renombrado artista latino con más de 25 años de trayectoria, está de vuelta con un nuevo sencillo que promete cautivar a sus seguidores y conquistar nuevos oyentes. Conocido por su versatilidad como cantante, compositor, arreglista, instrumentista y actor, Baute presenta "Muy Loco", una canción que explora las complejas dinámicas de las relaciones modernas.  Como ya nos tiene acostumbrados con su música, Carlos Baute navega con su música por diversos géneros musicales, desde el pop hasta la balada romántica, y en esta ocasión no ha querido ser menos cautivando a ritmo de bachata.  Con su característico estilo y su inconfundible voz Baute nos invita a sumergirnos en un mundo de pasión y ritmo, donde cada acorde nos lleva más profundo en la historia que nos cuenta. 

“Muy Loco” promete ser un éxito rotundo, añadiendo otro hito al legado musical del artista, legado que ha conseguido gracias a su voz cautivadora y su estilo único conquistando el corazón de millones de fans alrededor del mundo durante su trayectoria en la música. Este nuevo trabajo viene después del éxito de su último álbum “Espiral” que acumula ya mas de 1 Millón de streams en plataformas digitales. Carlos Baute ha sido reconocido con numerosos premios a lo largo de su carrera, incluidos el Premio Ondas, Premios Juventud y Premio SESAC Latino, así como certificaciones en Disco de Oro, Platino y Diamante. Con este nuevo single, el artista demuestra una vez más su capacidad para conectar con su público a través de letras emotivas y melodías cautivadoras. 

"Muy Loco" es una canción inspirada en las complejas dinámicas de las relaciones modernas,  la canción narra la experiencia de un individuo que ha pasado tres semanas sin intercambiar palabra alguna con su pareja, olvidando incluso las promesas que se hicieron. A pesar de este distanciamiento, esta persona confiesa que aún siente el temor de perderla y está decidido a buscarla de nuevo. Expresa su anhelo por reunirse con ella y su conflicto interno entre querer olvidarla y resistirse a hacerlo. 

En palabras del propio artista, esta canción es una invitación al disfrute de un ritmo de bachata sin duda, pero también a la reflexión sobre nuestras propias experiencias en el amor, la pérdida, y sobre la eterna esperanza de reconciliación a pesar de lo bueno y lo malo. “Muy Loco” es la inspiración de todas estas vivencias que día a día viven miles de personas en su día a día enfrentándose a esa dualidad del amor.  

Carlos Baute es un destacado artista latino con una exitosa carrera en la música, la actuación y la composición. Con más de 25 años en la industria, Baute ha sido aclamado por su talento y versatilidad, recibiendo numerosos premios y certificaciones por su trabajo. Su música abarca una variedad de géneros, incluyendo pop, balada y bachata, y ha resonado con audiencias de todo el mundo.

Puedes seguir a Carlos Baute en Instagram www.instagram.com/carlos_baute

andrea Rocatto

Un lema feminista, interpretado con una delicada voz pop, y un potente ritmo techno, es el primer tema que abre el nuevo álbum de Andrea Rocatti, en el que cada canción tendrá un significado hilado al de las demás, siendo el ajedrez la metáfora del juego de la vida y la estrategia de la que partimos.

En este caso, la artista utiliza la figura de la reina, a la que siempre atacan y apenas puede luchar, ya que debe defenderse. Para romper con este simbolismo, el mensaje que representa el feminismo es: ser auténticas y fieles a nosotras mismas, luchar por lo que queremos y merecemos

"Sin la reina, se acaba el juego. Es la pieza clave dentro de cada una de nosotras. Si no empoderamos nuestra reina, nuestra identidad, nuestro poder, no tenemos nada y nada tiene sentido", asegura Andrea Rocatti. “Es la canción perfecta para motivarte como mujer cada mañana, cuando vas a entrenar, cuando estás harta de actitudes machistas y te digan cómo tienes que actuar por el hecho de ser mujer, cuando vayas conduciendo...”.

Con un sonido electrónico tecno-pop e inspirada en artistas como Belén Aguilera o Billie Eilish, este tema podría pincharse en cualquier fiesta. Producido y compuesto por mujeres: JaraPol artista, compositora y productora y Andrea Rocatti, la cantante principal de ‘La Reina’ , viene pisando fuerte tras el éxito de ‘Masoquista’. 

"La Reina" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes seguir a Andrea Rocatti en Instagram www.instagram.com/andrea_rocatti

cd cover final

Un álbum lleno de emociones que abre una nueva etapa de composición de Elena Ley. “Historias, canciones, emociones”, así Elena Ley presenta al mundo su obra de cantante y compositora. El título de su nuevo álbum “Yo siento, Yo soy” expresa la conciencia plena que sentir emociones significa vivir plenamente.

“Yo Siento, yo soy” tiene una portada impactante que parte de una sesión de fotos realizadas en la Rambla de Barcelona al principio del año y cuenta con producciones por Paco Rivas, Matthias Moritz y Rudy Kronenberger dando vida a un viaje sonoro por diferentes escenarios, emociones y estados de ánimos, desde la tristeza, a la alegría, desde la ironía, a la rabia y muchas más.

“Yo Siento, yo soy” contiene 14 canciones en total y cuatro de estas no se encuentran en Spotify (“Lo sé, “Silvia” en italiano, “Te he querido”, “El oráculo de los Ángeles”), sin embargo, el álbum completo se podrá descargar en forma digital desde el 4 de abril en diferentes plataformas de descarga a través de este enlace

El álbum físico se puede pedir en este enlace. El CD contiene un código QR para poder leer la letra y poder mirar los videoclips de todas las canciones.

“Esta recopilación de canciones es solo el principio de mi fase de cantante y compositora en castellano” dice Elena en una entrevista en radio “tengo muchas más canciones listas y ahora poco a poco voy produciendo y enseñándolas al mundo porque quiero que el público entienda mi letra”. Elena escribe pensando en otras personas y sus historias, quedan muy pocas canciones autobiográficas en su repertorio. 

La misión de Elena Ley es dar voz a las historias y emociones especialmente de las mujeres, para que puedan aprender de ellas y vivir más empoderadas desarrollando más confianza y seguridad. Cada canción nos hace reflexionar para tener más conciencia sobre la identidad femenina llegando así a tener una vida más llena y un futuro más brillante. 

Su experiencia vital y cierta melancolía en su música se hacen palpables: las canciones de Elena Ley se relacionan específicamente con su vida como mujer, psicóloga, soñadora y artista.

Canciones del álbum como “Te he querido”, “Silvia”, “Porque ella no está”, “Noche oscura”, “Perdida”, por ejemplo, expresan símbolos, metáforas y mensajes de vida importantes. El álbum contiene también algunos temas en diferentes idiomas enseñando la parte más internacional y versátil de Elena, de origen italiano con pasaporte alemán que ha vivido en diferentes países durante muchos años.

Elena presentará su álbum y muchas más en el Barnasants el 21 de abril a las 19:00 en el Harlem de Barcelona, puedes comprar tus entradas en este enlace.

Elena se quedó apartada del mundo de los cantautores durante dos años para dar vida a un proyecto de banda de Rock-Blues para la cual también escribió letra y música del álbum homónimo “Ely & The Good Boys”, donde sigue activa como cantante, guitarrista rítmica y compositora.

Actualmente Elena está trabajando en la producción de nuevas canciones que podremos escuchar después del verano. En esta nueva etapa de composición Elena se concentrará especialmente en el tema de mujeres y de igualdad, cantando historias verdaderas que parten de nuestra realidad y que ya presenta en sus directos.

Marco Mengoni Mace

Simone Benussi, alias MACE, el importante productor milanés multi platino, lanza hoy 5 de abril su tercer proyecto solista. De título MĀYĀ, término tomado del hinduismo que significa ilusión, espejismo, velo que esconde la realidad de las cosas, cuenta con la colaboración de 28 artistas, entre los que destaca MARCO MENGONI en la canción “Fuoco di paglia”.

No es la primera vez que Marco y Mace colaboran, ya que este último fue el productor de dos de los super éxitos de Mengoni incluidos en su trilogía Materia: “Cambia Un Uomo” (Materia Terra) e “In Città” (Materia Pelle).

En palabras de Mace, “Fuoco di paglia es una composición de corte soul años 60-70, que navega entre la melancolía y el desenfado. En cuanto comencé a trabajar en ella pensé inmediatamente en la voz de Mengoni, que para mí es una de las más bellas de la historia de la música italiana.”

Además de Mengoni, en la canción colaboran también Frah Quintale y Gemitaiz.

Mace presentará este álbum en directo en el Forum de Assago de Milán el 18 de octubre y le acompañarán muchos de los colaboradores del álbum.

Podeis escuchar ya la canción, en la que Marco vuelve a demostrar que su voz y su capacidad de interpretar, no tiene límites, en las principales plataformas de streaming.

Puedes seguir a Marco Mengoni en X twitter.com/mengonimarco o en Instagram www.instagram.com/mengonimarcoofficial

Si quieres conocer mejor a Marco Mengoni te invitamos a seguir al Grupo de apoyo a Marco Mengoni en España en X twitter.com/MengoniMarcoES o en Instagram www.instagram.com/fansmengonimarcoes

Una Lengua Infinita memoria

Cuando se trata de escoger material para una nueva canción, los músicos pueden optar por la creación propia a partir de ideas surgidas, experiencias vitales, de un detalle cotidiano, un pensamiento, la lectura de un libro o por utilizar la obra de otro creador. Desde Una Lengua Infinita han optado, en esta ocasión, por musicalizar la poesía con mayúsculas. Los poemas son los parientes más cercanos de las canciones, con ritmos y fonéticas melodiosas que nos ayudan a sentir y conectar con lo que el poeta ha querido transmitir.

Fundir estas dos ramas del arte es una forma de crear simbiosis entre ellas, de difundirlas y potenciar el valor de ambas. ¡Cuántos poemas recordamos a través de la música! Hace unos meses Una Lengua Infinita hizo una llamada a los suscriptores a través de su boletín para sugerir poemas que se podrían convertir en canciones. Llegó un bello poema de parte de una suscriptora llamado “Memoria”, de la poeta y académica española Marta López Vilar.

Desencadenó una ola de inspiración y un trabajo de producción musical con los instrumentos acústicos habituales de la banda: Guitarras, piano, chelo, percusión y la voz encantadora de Camila (Argentina) y, finalmente, el sonido envolvente de Jan Stahlmann (Alemania). La propuesta musical tuvo éxito, en las palabras de Marta López Vilar: "... escuchando la canción he sentido ese poema más grande, capaz de llegar a lugares donde la sola palabra no podía llegar, qué hermosura". Fue una confirmación muy emotiva de que se había captado el espíritu del poema.

El proyecto “Poemas” sigue: Una Lengua Infinita invita a los oyentes a suscribirse al boletín en su página web www.unalenguainfinita.com y realizar nuevas propuestas. El proyecto sin fronteras de Una Lengua Infinita trata de fomentar la música auténtica, melódica y acústica. Además, apoyar a músicos y artistas para superar mejor la brecha entre el valor de su arte y lo que puedan recibir en compensación por su trabajo.

Puedes seguir a Una Lengua Infinita en Instagram www.instagram.com/unalenguainfinita_

Javi Carabal corazon espinado

El músico Javi Carabalí ha vuelto a cautivar nuestros corazones con su último lanzamiento, el sencillo titulado "Corazón Espinado". Reconocido por su destreza en la guitarra, sus composiciones emotivas, su voz rítmica y su habilidad para transmitir sentimientos a través de su música, Carabalí se ha consolidado como una figura destacada en la escena musical contemporánea.

"Corazón Espinado" es una muestra más del genio creativo de este artista multifacético. Inspirado por una amplia gama de influencias musicales que incluyen a grandes como Carlos Santana, Juan Luis Guerra, Bob Marley, Sean Paul, The Fugees, Nas, The Roots, Coldplay, 3 Doors Down, Creed, Boyz II Men y Musiq Soulchild, Carabalí fusiona elementos de diferentes géneros para crear una experiencia auditiva única.

Disponible ahora para su disfrute en plataformas de streaming, "Corazón Espinado" promete llevar a los oyentes en un viaje emocional. Con su característico estilo que combina ritmos envolventes, letras poéticas y melodías cautivadoras, el sencillo refleja la pasión y la dedicación que Carabalí pone en cada una de sus creaciones.

Desde sus primeros pasos en la música, Javi Carabalí ha demostrado un talento innato para conectar con su audiencia a un nivel profundo. Su capacidad para expresar lo que siente a través de la música resuena con personas de todas las edades y procedencias, convirtiéndolo en un artista verdaderamente universal.

A medida que nos adentramos en un nuevo año lleno de promesas musicales, la llegada de "Corazón Espinado" marca el inicio de una emocionante etapa en la carrera de Javi Carabalí. No podemos esperar para ver qué más nos tiene preparado este talentoso músico para el futuro.

Violeta hodar el x venir

La joven y talentosa Violeta Hódar ha irrumpido en el panorama musical con su primer sencillo titulado "el x venir", una propuesta artística que promete cautivar a todos los amantes de la música con su originalidad y frescura.

Con tan solo 23 años y natural de Motril, Violeta ha sorprendido al mundo con su talento y pasión desbordante por la música, lo que la llevó a destacar en la famosa academia televisiva Operación Triunfo 2023. Su formación académica en Comunicación en la ESCO de Granada le ha brindado una base sólida para expresarse artísticamente, y ahora, con "el x venir", nos muestra su versatilidad y creatividad en el ámbito musical.

El sencillo "el x venir" es una experiencia sonora única, con una duración de dos minutos que logran transmitir una gran variedad de emociones y sensaciones. En esta canción, Violeta fusiona de manera magistral géneros como el R&B, el pop, lo urbano e incluso el flamenco, creando una atmósfera auditiva que invita al oyente a sumergirse en un viaje emocional.

La voz dulce y suave de Violeta es el hilo conductor que guía al oyente a través de cada sonido y experimento musical presentes en la canción. Su habilidad para construir una atmósfera envolvente y emotiva es evidente, transportando al público exactamente a donde ella desea llevarlo con su música.

En su participación en Operación Triunfo 2023, Violeta compartió con el público su filosofía de vida, resaltando la importancia de la perseverancia y la resiliencia en el camino hacia el éxito. Su trayectoria demuestra su determinación y su amor por la música, siendo la academia musical un nuevo paso en su carrera artística.

Como artista, Violeta se describe a sí misma como alguien que transmite sensibilidad y cuenta con una amplia gama de influencias musicales. Admiradora de figuras como Nina Simone y Beyoncé, busca inspiración en cada género y artista que admira, lo cual se refleja en la riqueza y diversidad de su música.

Violeta hodar el x venir 2

"el x venir" ya está disponible para su disfrute en plataformas digitales de streaming, donde los oyentes podrán sumergirse en esta experiencia sonora única y descubrir el talento emergente de Violeta Hódar. No te pierdas esta fusión de sonidos que promete conquistar los corazones de todos aquellos que buscan nuevas propuestas musicales frescas y emocionantes.

Te invitamos a seguir a Violeta Hodar en X twitter.com/HFVioleta o en Instagram www.instagram.com/violeta.ot2023

Juls te llore bailando

La talentosa artista gaditana JÜLS ha vuelto al mundo de la música después de 7 años con el lanzamiento de su esperado sencillo "Te Lloré Bailando", una canción que promete conquistar los corazones de sus seguidores y abrir un nuevo capítulo en su carrera artística.

Tras una exitosa participación en programas como La Voz Kids, Tierra de Talento, Tu Cara Me Suena Mini de Antena 3, Menuda Noche de Canal Sur, y destacadas apariciones en producciones de Disney Channel como Descubriendo a R5 y participando en el video clip y canción para Disney Channel "Pide un Deseo", Jüls se ha consolidado como una figura destacada en el ámbito musical y televisivo.

Con "Te Lloré Bailando", JÜLS muestra su evolución artística y su versatilidad como intérprete. La canción es un reflejo de su estilo único, combinando ritmos frescos con letras profundas que conectan con las emociones del público. El título mismo sugiere una experiencia emocional que se vive a través del baile y la música, capturando la esencia de una historia de desamor contada desde una perspectiva fresca y auténtica.

El regreso de JÜLS al mundo de la música ha sido recibido con entusiasmo por parte de sus seguidores, quienes han estado esperando ansiosamente nueva música de esta talentosa artista. Su trayectoria y experiencia en distintos programas de talento le han brindado la madurez y el talento necesarios para destacar en la escena musical actual.

"Te Lloré Bailando" ya está disponible para su disfrute en plataformas digitales de streaming, donde los fans de JÜLS y los amantes de la música pop podrán sumergirse en esta nueva propuesta musical llena de emociones y ritmos contagiosos. No te pierdas el regreso triunfal de JÜLS con su cautivador single "Te Lloré Bailando". ¡Una canción que seguro te hará bailar y emocionarte al mismo tiempo!

Puedes seguir a JÜLS en X twitter.com/JuliaGLMusic o en Instagram www.instagram.com/juliagonsalvesx

Pedro spotify

El artista venezolano “Pedro Escalante” nos muestra su más reciente producción musical titulada “VOLAR”, una canción cargada de ese romanticismo que tanto lo caracteriza, enamorándonos con sus melodías y letra en el género musical pop urbano romántico.

Este su 5to sencillo viene acompañando de un gran Video Clip de la mano del flamante director venezolano “Gabriel Martínez” conocido como “Gabo Directo; “Escalante” como el gran protagonista engrana una historia de amor con la modelo venezolana “Andrea Pérez” que junto a paisajes de nuestro hermoso país hacen que este material visual sea fresco y encantador, llenándonos de ilusión por el reencuentro con ese amor que te pone a volar.

La producción musical estuvo a cargo del productor y compositor “Armando Lovera” el Beat,Mezcla y Master fue dirigido por el productor “Milano”.

Nacido el 5 de junio de 1993 en Caracas, Venezuela, es un talentoso cantante y compositor que ha cautivado a miles de personas con su inigualable música. Reconocido por éxitos como "Tú Eres La Razón", "Quédate", "Lentamente" y "Te Quiero Pa' Mí", ha dejado una huella imborrable con su gran talento llevándolo a conectar en múltiples espectáculos en su trayectoria frente a miles de espectadores.

“Escalante” gracias a sus éxitos a llegado a ser reconocido siendo nominado a los Premios Mara Internacional y Premios Anton, su música ha llegado a posicionarse en los primeros lugares de las carteleras radiales de Venezuela y sonar en países de la región como Colombia, Ecuador, Argentina y México,  además de estar en el top de videos del reconocido canal latino Htv abriéndole las puertas de manera internacional conquistando corazones en todo el mundo.

Sigue muy de cerca a este gran artista venezolano en sus redes sociales para no perderle la pista @Pedroescalantemusic.

sergio chaves por si te apetece

Con su personalísima voz y una especial habilidad para crear atmósferas envolventes, Sergio Chaves transporta a su audiencia a un mundo donde los sentimientos y las emociones se expresan sin reservas. "Por si te apetece es más que una simple canción; es un viaje emocional que invita a los oyentes a explorar el amor, la pasión y la espontaneidad”, señala Chaves.

Esta canción no solo destaca por la calidad de la composición musical, sino también por su mensaje atemporal de amor y conexión humana. En un mundo donde la vida puede parecer abrumadora, “Por si te apetece’ sirve para recordarnos que siempre hay espacio para las personas que nos importan y decirles que estaremos ahí para cuando nos necesite”, señala el cantautor.

Con este trabajo, Sergio Chaves continúa consolidando su habilidad para conectar con el público a través de sus letras sinceras y una música conmovedora verdaderamente única. Esta última canción es un testimonio de su talento en evolución.

‘Por si te apetece’ ya está disponible en todas las plataformas de streaming, y promete convertirse en un favorito entre los aficionados a la música de calidad. Es necesario aprovechar la oportunidad de experimentar la magia de Sergio Chaves en su forma más pura y auténtica.

Sobre el artista: Sergio Chaves es un talentoso cantautor español conocido por sus letras sinceras y su voz cautivadora. Con gran pasión por la música desde una edad temprana, ha dedicado su vida a crear melodías que conecten con la emoción humana. Con una creciente base de seguidores en todo el mundo, Sergio continúa deslumbrando a audiencias con una música auténtica y su innegable talento.

atkepop dejardeverte

La banda Atk Epop ha sorprendido a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Urban Toys", una colaboración especial con los talentosos mexicanos Urban Toys, quienes son colaboradores habituales del reconocido productor sevillano. Esta canción promete ser un éxito en la escena musical con su estilo Synth-Pop juguetón, letras desenfadadas y pegadizas, siguiendo la línea de artistas como los argentinos 'Miranda'.

"Urban Toys" es una muestra de la creatividad y la energía que caracteriza a Atk Epop, quienes siempre buscan innovar y ofrecer a su audiencia propuestas musicales frescas y vibrantes. La combinación de sonidos electrónicos, ritmos contagiosos y letras pegajosas hace que esta canción sea perfecta para disfrutar en cualquier momento y lugar.

Este sencillo también forma parte del próximo álbum de Atk Epop titulado "Mothers", el cual se espera que sea lanzado a mediados de mayo e incluirá los últimos lanzamientos del talentoso productor sevillano. Con "Urban Toys", la banda continúa consolidándose en la escena musical y expandiendo su base de seguidores gracias a su estilo único y su capacidad para conectar con el público a través de la música.

La letra de "Dejar de Verte", otro de los temas incluidos en este lanzamiento, refleja la temática de las relaciones y los sentimientos encontrados, con un enfoque desenfadado y una melodía que invita a bailar y disfrutar del momento. La combinación de estas canciones en el disco "Mothers" promete ofrecer una experiencia auditiva emocionante y variada para los fans de Atk Epop y de la música Synth-Pop en general.

"Urban Toys" ya está disponible para su disfrute en plataformas digitales de streaming, donde los fans de la banda y los amantes de la música electrónica podrán sumergirse en este contagioso tema que promete ser un hit en las listas de reproducción. No te pierdas la magia musical de Atk Epop y Urban Toys con "Urban Toys". ¡Una canción que te hará bailar y vibrar al ritmo del Synth-Pop más divertido!

DJ Mikkka an bord

DJ Mikkka, reconocido compositor, le da vida a "An Bord", un sencillo cargado de energía que promete ser el himno de las fiestas en cruceros y eventos festivos. En esta colaboración especial, el talentoso DJ se une a Jean-Luc Delmonac para ofrecer una experiencia musical única y emocionante.

Con un ritmo enérgico y contagioso, "An Bord" está diseñado para animar cualquier ambiente festivo, ya sea en un crucero o en cualquier otra celebración. La canción promete hacer bailar a todos los presentes y crear momentos inolvidables llenos de diversión y alegría.

DJ Mikkka, reconocido compositor, le da vida a "An Bord", un sencillo cargado de energía que promete ser el himno de las fiestas en cruceros y eventos festivos. En esta colaboración especial, el talentoso DJ se une a Jean-Luc Delmonac para ofrecer una experiencia musical única y emocionante.

Con un ritmo enérgico y contagioso, "An Bord" está diseñado para animar cualquier ambiente festivo, ya sea en un crucero o en cualquier otra celebración. La canción promete hacer bailar a todos los presentes y crear momentos inolvidables llenos de diversión y alegría.

El estilo fresco y positivo de DJ Mikkka, influenciado principalmente por House y EDM, se refleja en cada nota de "An Bord". Este talentoso compositor alemán, que comenzó su carrera como tecladista en vivo en la década de 1980, ha evolucionado para convertirse en uno de los referentes del género musical actual.

Además de su destacada habilidad como productor y compositor, DJ Mikkka se caracteriza por colaborar frecuentemente con otros músicos, como es el caso de esta colaboración con Jean-Luc Delmonac. Juntos, logran crear un ambiente festivo y lleno de vitalidad que invita a la audiencia a dejarse llevar por el ritmo y la emoción de la música electrónica.

"An Bord" ya está disponible para su disfrute en plataformas de streaming, donde los amantes de la música electrónica podrán sumergirse en esta experiencia sonora llena de energía y buenos momentos. No te pierdas esta explosiva colaboración que promete ser un éxito en todas las pistas de baile. ¡A bailar al ritmo de "An Bord" con DJ Mikkka y Jean-Luc Delmonac!

Melfi a poca luz

El reconocido cantante Miguel Melfi ha dejado boquiabiertos a sus seguidores con el lanzamiento de su más reciente sencillo "A Poca Luz". Esta canción, cargada de romanticismo, ha logrado conquistar a la audiencia desde el momento de su estreno.

En esta nueva producción musical, Melfi sorprende al aparecer acompañado de una misteriosa mujer rubia, quien ha capturado la atención de todos sus seguidores. La combinación de la voz única de Melfi con la atmósfera sensual de la canción ha generado un ambiente cautivador que no deja indiferente a nadie.

La letra de "A Poca Luz" es una oda al amor y la pasión, donde Melfi expresa de manera poética los sentimientos que despierta esa persona especial. Con versos como "Y es que tú tienes algo diferente que te diferencia entre la multitud baby", el cantante logra transmitir la intensidad de un romance único.

La canción, disponible en plataformas de streaming, ha tenido una excelente acogida entre el público, consolidándose como uno de los temas más escuchados en las listas de reproducción. La combinación de la melodía envolvente y la interpretación emotiva de Melfi ha conquistado los corazones de sus fans, quienes no paran de elogiar su talento y creatividad.

"A Poca Luz" se suma así a la exitosa carrera de Miguel Melfi, quien continúa sorprendiendo a sus seguidores con propuestas musicales frescas y llenas de emoción. Los fanáticos del artista pueden disfrutar de este nuevo sencillo y sumergirse en su atmósfera romántica y cautivadora en cualquier momento y lugar gracias a las plataformas digitales de música.

Sigue a Melfi en Twitter twitter.com/miguelpmelfi e Instagram www.instagram.com/miguelmelfi

Artículo con la colaboración de Fans de Miguel Melfi

Deltiimo Featuing Veronica Largiu

El vibrante mundo de la música electrónica ha sido sacudido por el lanzamiento del último single "My Heart Goes Boom" del talentoso artista Deltiimo en colaboración con Veronica Largiu. Este pegajoso tema ya ha sido firmado por un sello discográfico y está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, prometiendo convertirse en un éxito global en poco tiempo.

La canción no solo ha sido lanzada, sino que también está siendo remezclada por varios talentosos productores que han caído rendidos ante su encanto. Estas versiones alternativas de "My Heart Goes Boom" serán lanzadas a nivel mundial en breve, lo que garantiza que este himno EDM estará en todas partes antes de que finalice el verano.

Deltiimo, liderado por el veterano compositor británico Gary Louca, se ha destacado por producir himnos EDM edificantes que conquistan los corazones de los amantes de la música electrónica en todo el mundo. Con múltiples lanzamientos bajo diferentes sellos discográficos como More Big EDM, Deltiimo ha explorado diversos estilos musicales, desde el futurista rave hasta el Tech House y el Big Room House, demostrando su versatilidad y habilidad para crear éxitos atemporales.

En palabras de Louca, "No necesitamos un contrato discográfico ni que nos digan cómo escribir canciones, ya que soy coautor de otras canciones que están siendo tocadas por un DJ superestrella". Esta confianza y experiencia respaldan la calidad y el potencial de "My Heart Goes Boom", asegurando que se convertirá en un himno imprescindible en la escena EDM de este año.

Prepárate para dejar que tu corazón explote de emoción con "My Heart Goes Boom" de Deltiimo Featuring Veronica Largiu, una canción que promete llevar la energía y la pasión de la música electrónica a todas partes del mundo. ¡No te pierdas este emocionante viaje musical!

Puedes seguir en Instagram a Deltiimo www.instagram.com/deltiimo y a Veronica Largiu www.instagram.com/veronicalmusic

Agradecido Hozwal

El cantante puertorriqueño Hozwal anunció antes de las celebraciones de la semana mayor, el lanzamiento de su nuevo tema "Agradecido". Este emocionante sencillo llega en el momento perfecto, con un mensaje de positivismo y agradecimiento.

"Agradecido" es una canción que invita a la reflexión y nos recuerda la importancia de valorar y agradecer las bendiciones que recibimos en nuestra vida. Con una melodía cautivadora y letras profundas, Hozwal nos transporta a un estado de gratitud y nos motiva a seguir adelante con optimismo.

El artista ha trabajado arduamente en la creación de este tema, que busca transmitir un mensaje de esperanza y fe en tiempos difíciles. Hozwal, reconocido por su estilo único y su habilidad para conectar con su audiencia, promete cautivar a sus seguidores una vez más con "Agradecido".

El lanzamiento de este sencillo no podría haber llegado en un momento más oportuno, ya que la semana mayor es un período de reflexión y renovación espiritual para muchas personas alrededor del mundo. Hozwal espera que su música pueda ser un acompañante inspirador durante este tiempo especial.

No te pierdas el estreno de "Agradecido" de Hozwal, disponible en todas las plataformas de música.

Bueno CEniza

Tras la publicación de su disco "El Refugio" (Astro / Ataque! / NadaBueno, 2021), que ya había presentado fragmento a fragmento, BUENO retoma la actividad con la edición de nuevos temas sin desvelar mucho más pero apuntando a lo que parece ser un nuevo álbum de próxima publicación. Nuevas canciones que representan un paso al frente para seguir manteniendo la actividad en tiempos tan confusos como los actuales.

En "Ceniza | Distorsión", BUENO nos presenta un tema compuesto por dos fragmentos o dos canciones en una, según se mire. Este single mantiene en una cierta línea de experimentación, explorando nuevos caminos con un componente electrónico en líneas generales y bajo el influjo, siempre desde la modestia y la necesidad y ansia por aprender, de las armonías de Ryūichi Sakamoto en algunos momentos y de la música minimalista de autores como Philip Glass en otros pero sin dar la espalda a la melodía y a un esmerado trabajo en las letras.

Como ya nos mostraba en "Un disparo al corazón", "Déjalo ya" y "Branquias", anteriores singles de esta etapa, se lanza hacia territorios distintos a los que transitaba en "El Refugio", su referencia más cercana. Todo con la sana intención de destruir para construir. Una canción que nos habla en cierto modo de la incertidumbre, la soledad, el sentimiento de pérdida y la sensación de no volver a ver a alguien a quien realmente necesitas. Pero también de la fuerza interior y su clara reivindicación. En resumen, una mirada al interior en tiempos adversos que mostraba también en los anteriores singles de esta tanda.

Si en "El Refugio" nos presenta una única historia contada a través de una canción de media hora dividida a su vez en 9 fragmentos, y su proceso de creación fue elaborado, corregido, calculado y estructurado una y otra vez hasta encontrar la forma adecuada, este nuevo single al igual que los anteriores han sido elaborados en casa usando el improvisado estudio como un instrumento más, de manera que el proceso de composición y grabación se fusionan de forma sincrónica haciendo que el resultado final sea más descarnado y espontáneo. Representa el inicio de un nuevo trayecto cuya seña de identidad es el impulso del momento y que busca además encontrar en la necesidad su principal virtud. Nuevos tiempos, nuevos aspectos formales pero el espíritu intacto.

BUENO es el proyecto musical que encabeza desde 2009 el músico asturiano Javi Vallina. Tras sus dos primeros trabajos 9 canciones minúsculas, un huracán y un millón de lunares (NadaBueno / Astro, 2009) y Perros, santos y refranes (NadaBueno / Astro, 2015) edita en diciembre de 2020 El Refugio (Astro / Ataque! / NadaBueno, 2020), trabajo discográfico compuesto por una única canción de treinta minutos que narra una historia y dividida a su vez en nueve fragmentos que funcionan autónomamente pero que están hilvanados por un fino hilo conductor que hace que el trabajo funcione como un todo unitario con una estructura circular que enlaza la parte final con el comienzo de la obra.

Dr Vega 001

El reconocido artista Puertoriqueño Dr Vega, lanzó «YTLC «. Una mezcla de ritmos tropicales y urbanos que te ponen a vibrar, el artista se ha dedicado a fusionar diferentes géneros para poder deleitarlos con su álbum

"Éste Álbum es muy refrescante donde resalta la música moderna, hay mucha variedad y siempre buscar alfo festivo y alegre", detalló El artista

Dr Vega está trabajando constantemente en su música y para su público, y su nuevo álbum discográfico titulado ,'YTLC' [Yo Tengo La Corona], el cuál se estrenó el 8 de marzo del presente año y así seguir conquistado el mercado Latinoamericano

Es un álbum que contiene 12 canciones, que fusiona el trabajo de diferentes productores reconocidos en la música urbana y tropical los cuales son: Eliot el mago D Oz, Mavin Music, Christian The Producer y Overdoze Nation. La producción se llevó a cabo en diferentes países de Latinoamérica

Dr Vega te invita a escuchar su álbum en todas las plataformas digitales y contagiarte de su vibra musical.

Religion6 2

La dinámica banda de rock, Religion6, con un acelerado ascenso en la escena musical Colombiana, está emocionada de anunciar el lanzamiento de su más reciente sencillo, "Turn the Disco On", junto a su impresionante video. Este nuevo tema es una audaz fusión de rock y música disco, diseñado para invocar a las almas más rockeros y al mismo tiempo revivir la fiebre de la pista de baile de los años 70.

Grabado en la emblemática ciudad de Buenos Aires, Argentina, en los históricos Estudios Romaphonic, anteriormente conocidos como Circo Beat de la leyenda Fito Paez; "Turn the Disco On" es el resultado de una colaboración magistral con el renombrado productor musical Luciano "El Tano" Farelli. Farelli, conocido por su habilidad para capturar la esencia del sonido y transformarlo en algo extraordinario, ha aportado una profundidad y un tratamiento impecables a la canción, asegurando que sea nada menos que una obra maestra.

El lanzamiento del sencillo viene acompañado de un video musical espectacular, co-producido con Encapsulados TV, dirigido por David Castro. El video narra la historia de dos versiones de Religion6: la banda rockera del presente y una versión imaginaria de los años 1970, sumergida en el estilo disco y funk. A través de una narrativa visual cautivadora, ambas versiones de la banda se ven envueltas en una entretenida lucha musical por el dominio del escenario y, lo más importante, ¡del vinilo de "Turn the Disco On"!

"Turn the Disco On" no es solo un sencillo, es un homenaje a una era dorada de la música, reinventada a través del prisma único de Religion6. La canción y su video invita a los oyentes a una experiencia inmersiva que es tanto nostálgica como refrescantemente nueva, uniendo generaciones de amantes de la música en una celebración colectiva de ritmo y melodía, y mostrando que el rock en América Latina está más vivo que nunca, y es capaz de innovar con fusiones de estilos de alta calidad.

Este lanzamiento llega en un momento emocionante para Religion6, ya que la banda inicia al mismo tiempo su esperada gira por Colombia y varios países de América Latina. "Tour The Disco On" llevará a Religion6 a través de 14 ciudades colombianas, incluyendo Bogotá, Medellín, Cartagena, Pereira y Barranquilla entre otras, prometiendo a los fans una experiencia inolvidable llena de música apasionada y una experiencia visual e inmersiva, presentado su segundo álbum “So What?”.

Cameron Sage From 2

La joven cantante pop en ascenso Cameron Sage From, una talentosa cantautora adolescente de Toronto, cautivará al público con el lanzamiento de Back to U, su sencillo debut. Esta enérgica pista ofrece una visión conmovedora del mundo de un joven artista, mostrando la combinación única de emoción cruda y destreza musical de Cameron.

Con letras sinceras que resuenan en oyentes de todas las edades, Back to U explora temas de relaciones tóxicas y las luchas de los jóvenes adolescentes enamorados. A través de la voz y la narración de Cameron, la canción invita a los oyentes a embarcarse en un viaje reflexivo a través de los altibajos de la juventud.

"Estoy emocionado de poder finalmente compartir mi música con el mundo", dice Cameron. "Esta es una de las muchas canciones que escribí en la escuela secundaria y espero que resuene en otras personas que están pasando por experiencias similares. La música siempre ha sido mi forma de expresarme y estoy agradecido por la oportunidad de compartir mi voz. con el mundo."

El sencillo debut de Cameron es sólo el comienzo de lo que promete ser una brillante carrera musical. Con un sonido único que combina elementos del pop con el rock juvenil, está preparada para tener un impacto duradero en la industria de la música.

"Back to U" ya está disponible en las principales plataformas de streaming. Para escuchar la canción y obtener más información sobre Cameron Sage From, visite su página de Spotify de ella, TikTok @blondeclone e insta @cameronsagefrom o su sitio web de ella www.cameronsagefrom.com.

Cameron Sage From es un talentoso cantautor adolescente de Toronto. Con un sonido único que combina elementos del pop con el rock, Cameron Sage From está preparado para causar un impacto duradero en la industria musical. Su sencillo debut "Back to U" ya está disponible en las principales plataformas de streaming.

G1

El DJ número uno del mundo, David Guetta, aterriza el próximo 25 de julio en el Estadi Ciutat de València para ofrecer una experiencia sensorial inigualable, el increíble estreno de su show "The Monolith”, más de cuatro horas de pura magia.

Su único "Big Show" en la península que cuenta con una producción propia diseñada específicamente para este espectáculo. Guetta garantiza una noche inolvidable, transportando a los asistentes a un mundo cargado de sonidos envolventes, deslumbrantes luces láser y espectaculares exhibiciones de pirotecnia. 

David Guetta contará con su cabina propia donde mezclará y fusionará sus éxitos más emblemáticos con sus últimas creaciones, garantizando así un evento único y emocionante para todos los presentes.

Esto no es todo…Guetta estará acompañado de DJ’s de renombre ¡Sigue a @globalylive para conocer en los próximos días a los artistas invitados!

Prepárate para disfrutar de un show memorable. ¡Compra ya tus entradas aquí y vive una noche inigualable!

Liv Eli 17 million fucking

La talentosa artista Liv Eli ha revelado su nuevo sencillo "17 Million Fucking Flies", el segundo extraído de su próximo álbum "The Struggle For Peace Of Mind". Esta melodía pop impulsada por sintetizadores es pulsante y fascinante, irradiando una intensidad cinematográfica que atrapa desde el primer acorde. La voz de Liv Eli y sus letras afiladas se destacan en primer plano, rodeadas de ritmos e instrumentos que no solo complementan, sino que amplifican poderosamente el mensaje central de la canción.

El título y las imágenes vívidas de la letra pintan un retrato de las múltiples caras de la turbulencia, y de un corazón que anhela paz y armonía en medio de una vida diaria tempestuosa.

"Los letras son sobre mí misma. Probablemente se deba a una mezcla de personalidad, estilo de vida y hábitos difíciles de romper. Pero sé que muchas personas se sienten de la misma manera, algo que creo que es un síntoma de los tiempos en que vivimos", reflexiona Liv Eli.

Con "17 Million Fucking Flies", ella invita a los oyentes a su universo interior, fomenta la introspección y comparte destellos de su viaje personal. El próximo álbum, "The Struggle For Peace Of Mind", abre un mundo de introspección, vulnerabilidad y esperanza a través de ofrendas musicales que exploran la psique de la artista. Este segundo sencillo, programado para ser lanzado el 15 de marzo, ofrece otro adelanto de lo que sin duda puede describirse como un viaje musical innovador.

El álbum "The Struggle For Peace Of Mind" está programado para ser lanzado el 12 de abril de 2024. No te pierdas este nuevo sencillo y sumérgete en la profunda experiencia musical que Liv Eli tiene preparada para sus seguidores. Disponible para su escucha en plataformas digitales.

Solarrio 001

El reconocido artista Solarrio ha anunciado el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "Out of Time", el cual está disponible para su escucha en plataformas digitales. Este tema, lleno de energía y ritmos funky, se presenta como una joya destacada de su anticipado álbum debut "All the Wrong Places".

"Out of Time" es un viaje al corazón de los años 80, fusionando los sonidos característicos de esa época con una producción moderna que resulta refrescante y nostálgicamente familiar. El sencillo se destaca por sus beats enérgicos, sección de metales, grooves funky y un inconfundible guiño al pop impulsado por sintetizadores que definió toda una generación.

Este tema se convierte en una celebración desafiante de la resiliencia y la ambición, conectando con el deseo del oyente de superar la negatividad y mantenerse enfocado. Su mensaje de triunfo sobre la adversidad lo convierte en un himno motivacional.

Desde el punto de vista instrumental, "Out of Time" nos transporta a los años 80 mientras se siente completamente moderno. La sección de metales, reminiscente de la era de Phil Collins, lo eleva a un lugar donde las canciones clásicas residen. Con una producción de alta calidad, cada ritmo y línea de sintetizador están diseñados para llevarte a la pista de baile.

"Out of Time" promete convertirse en un éxito entre los oyentes que buscan algo familiar pero completamente nuevo. Ya seas fanático de los años 80, del pop contemporáneo o simplemente estés buscando una canción genial para levantar el ánimo, "Out of Time" cumple en todos los aspectos. No te pierdas su lanzamiento y disfruta de esta fusión única de estilos musicales.

mar d estiu 24

El espacio La Llàntia, de Santa Susanna, acogerá un cartel de lujo donde destacan Malú, Rozalén, Ara Malikian, Sergio Dalma y Mushkaa + The Tyets.

El nuevo festival Mar d´Estiu es la apuesta de los ayuntamientos de Santa Susanna y Pineda de Mar, para llenar las veladas del Maresme con las mejores propuestas musicales. Este nuevo proyecto cargado de ilusión cuenta con la dirección de la promotora barcelonesa TheProject y nace para convertirse en una auténtica referencia.

La convocatoria incluye más de 10 propuestas con conciertos para todos los gustos, que tendrán lugar en el espacio La Llàntia de Santa Susanna, junto a Pineda de Mar. Una localización del todo envidiable junto al mar, cerca de la estación ferroviaria, con líneas cercanas de autobús y zonas de aparcamiento accesibles. En sintonía con la apuesta de Santa Susanna y Pineda de Mar por la sostenibilidad, el festival Mar d'Estiu plantea un verdadero compromiso con el medio ambiente apostando por la mínima huella, el reciclaje de residuos y el transporte ecológico no contaminante como primera opción, entre otras iniciativas. Los conciertos terminarán a las 11 de la noche para conciliar el ocio y el descanso de los vecinos, además de facilitar el regreso en transporte público.

El festival llegará durante la primera quincena de agosto, contando también con un espacio Village para actuaciones de pequeño formato. Incluirá una programación con propuestas 100% catalanas, emergentes y voz de mujer. También habrá espacio para gastronomía y productos KM0. El espacio La Llàntia, de Santa Susanna, acogerá los principales conciertos para mantener un enfoque transversal y poliédrico, con propuestas para todos los públicos. El cartel girará en torno a los grandes nombres con trayectorias artísticas consolidadas, prestando especial atención a la escena catalana.

Los divertidísimos Ojete Calor inaugurarán el ciclo el 3 de agosto, dando paso a una programación que contará con un buen puñado de grandes nombres como Luz CasalAra Malikian, Sopa de Cabra y Los Secretos. Artistas de gran renombre como Malú, que repasará en directo sus mejores canciones, el queridísimo Sergio Dalma y Juan Magán, con sus hits de baile latinos, también forman parte de esta cita estelar. El gaditano Antoñito Molina, en plena espiral ascendente, es toda una realidad indiscutible de esta temporada, llegando a audiencias cada vez mayores. Los siempre inspirados God Save The Queen y Rozalén, que presentará su nuevo disco El Abrazo, también nos acompañarán.

Tampoco podemos dejar de lado a los más jóvenes, así que el cartel incluye un doble concierto con dos de las propuestas más rabiosamente actuales y populares de nuestra escena: Mushkaa y The Tyets completan un festival Mar d’Estiu que promete grandes momentos para los amantes de la mejor música en directo.

¡Entradas ya a la venta en mardestiu.cat!

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

AFTERMOVIE OFICIAL DE BOOMBASTIC 2023

La trayectoria de Iglesias Entertainment habla por sí sola. A lo largo de los últimos años se ha afianzado como la promotora de conciertos y eventos de música en directo más importante en lo que artistas latinos se refiere

Los hitos se suceden con asiduidad cuando Iglesias Entertainment entra en cualquier ecuación. en el último año han sido partícipes del hito de Luis Miguel con un doble sold out en el Santiago Bernabéu; ayudando a Tini a convertirse en la nueva sensación de la música pop en España de la mano de 5020 Records; o trabajando con Residente protagonizando el comeback más importante de los últimos años en la industria musical a nivel internacional haciendo por primera vez un WiZink Center y Palau Sant Jordi en su carrera como solista.

Ahora toca dar un paso más para seguir creciendo y será de la mano de Boombastic Festival, responsables de haber revitalizado la escena de los festivales después de la crisis posterior a la pandemia. Con un crecimiento exponencial y, sabiendo entender antes (y mejor) que nadie que el género urbano es el nuevo pop; así como sabiendo adelantarse a las tendencias, trayendo a España a artistas como Bizarrap o Duki antes de su explosión de popularidad internacional, creando así relacione profesionales exitosas y duraderas, Boombastic Festival se ha convertido en uno de los actores más importantes de la escena española junto a su línea de Booking, management y touring, La Santa.

Iglesias Entertainment y Boombastic Festival unen fuerzas para llevar la experiencia del público al siguiente nivel. Esta alianza a largo plazo supondrá la incorporación de algunos de los artistas del roster de Iglesias Entertainment (que cuenta con estrellas como el propio Residente o Camilo, pasando por Emilia o Tini) a los Boombastic que se celebran en distintos puntos de España.

Por otro lado, los artistas del entorno Boombastic contarán con el apoyo de Iglesias Ent. a la hora de gozar de una experiencia completa tanto en venta de tickets directa como en festivales.

Esta alianza histórica entre dos grandes del entretenimiento musical en español; que apuestan por la construcción de puentes a ambos lados del Atlántico, y que está pensada a largo plazo, dará sus primeros pasos este mismo verano en las diferentes ediciones de Boombastic que se celebran en España. Esta es una gran noticia para los aficionados a la música en España y para la industria musical en español.

Boombastic Festival 2024

21- 22 junio en Gran Canaria

4,5,6 julio en Port Aventura

18,19,20 julio en Asturias

26, 27 julio en Costa del Sol

Septiembre en Madrid.

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