Esta colaboración entre Chimbala, Natti Natasha y Jey One promete ser una explosión de talento y estilo. Cada uno de estos artistas aporta su propio toque único a la canción, creando una fusión musical que captura la esencia del reggaetón y la música urbana en su máxima expresión.

"Delincuente" no solo es una canción pegajosa con un ritmo contagioso, sino que también cuenta con una letra provocativa y atrevida que invita al público a dejarse llevar por la diversión y el desenfreno. La combinación de la voz seductora de Natti Natasha, el flow característico de Chimbala y la energía explosiva de Jey One asegura una experiencia auditiva y visual inolvidable.

La canción narra la historia de una mujer que aparenta ser inocente, pero tiene una mente traviesa y desafiante. Cuando se calienta, su lado malicioso y seductor emerge, mostrando sus pensamientos atrevidos y tentadores. Esta canción está diseñada para hacer que todos la bailen y se vuelva viral en plataformas como Tik Tok, ya que combina baile, seducción y alegría en una mezcla irresistible.

El video musical de "Delincuente" fue filmado en locaciones vibrantes y coloridas, capturando la atmósfera festiva y enérgica de la canción. Los tres artistas muestran su habilidad para el baile y la interpretación, llevando la historia de la canción a la vida y creando momentos memorables que resonarán con el público.

Con un equipo de producción de primer nivel y un concepto creativo innovador, "Delincuente" está destinada a convertirse en un fenómeno cultural que trasciende fronteras y generaciones. La canción promete conquistar las listas de éxitos y convertirse en un himno para aquellos que disfrutan de la música urbana con actitud y estilo.

Tras la publicación de su disco ‘Placeres y Pecados’, que durante estos dos últimos años le ha llevado a recorrer con gran éxito gran parte de la geografía española, Latinoamérica y EE. UU., Vanesa Martín se encuentra en pleno proceso de composición de lo que será su nuevo trabajo. Este será un proceso creativo que compaginará durante los próximos meses con una serie de conciertos muy puntuales y exclusivos para unos pocos afortunados. Con nueva escenografía y repertorio, mostrará una gira diferente a su último tour, con nuevas sorpresas, emociones, risas y, sobre todo, muchas ganas de pasarlo bien.

Los conciertos de Vanesa Martín, a base una sensibilidad y una energía arrolladoras, son una experiencia única donde se crea una atmósfera mágica que conecta con el público de corazón a corazón.  El que presentará es un viaje por un extenso repertorio que incluirá éxitos como ‘Inventas’, ‘Y vuelo’, ‘Complicidad’ o sus últimos singles como ‘He sido’, ‘Cuando no estabas’ o sus recientes adelantos ‘4 Paredes’ o ‘El Nudo’.

Escenarios como Starlite, donde hará doblete, Les Nits de Barcelona en Pedralbes, el Cabaret Festival en El Puerto de Santa María, o las Fiestas Colombinas de Huelva, serán algunas de estas exclusivas paradas que hará en nuestro país. No sin antes haberse presentado en Venezuela por primera vez, y regresar a Puerto Rico, Costa Rica y República Dominicana.

20 AGOSTO - Starlite Occident Marbella (MARBELLA, ESPAÑA)

Más información en www.vanesamartin.es

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

El cantante y compositor gaditano Gonzalo Alhambra ha presentado hoy su nuevo single “Desde que tú no estás”, junto con el grupo gaditano Salistre, conocidos por temas como “Me la llevo”, que puedes escuchar aquí en todas las plataformas digitales. El tema aborda el tema universal del amor perdido y la añoranza de alguien que alguna vez estuvo presente en nuestras vidas.

“Desde Que Tú No Estás” surgió de una tarde componiendo en casa. Justo cuándo grabé la guía me sonaba a lo que hace "Salistre". Hacía tiempo que los conocía y habíamos hablado de hacer una canción juntos, así que aproveché que esta canción. Me gustaba para hacerla con ellos y se la envié. Rápidamente me contestaron y les encantó. Javi (voz de Salistre) compuso la segunda parte y nos pusimos a grabarla con todos para que también tuviera ese estilo "Salistre". Esta canción, aunque habla del final de una relación, quiero que transmita buen rollo, ya que abarca el desamor de una manera positiva. Creo que es una canción que hace que cualquiera se pueda ver reflejado en ella” - Gonzalo Alhambra

La canción viene acompañada de un videoclip creado y dirigido por Jota Muñoz, que en contraposición a una melancólica letra, muestra momentos de complicidad entre el artista y la banda, rodeados de sol y paisajes al aire libre, enmarcados por ritmos que recuerdan a la rumba.

Gonzalo Alhambra continúa demostrando su versatilidad, así como su habilidad para conectar con su público a través de su capacidad para componer e interpretar canciones que apelan más allá de la emoción.

Natural de Sanlúcar de Barrameda (Cádiz), Gonzalo Alhambra es un compositor autodidacta, que destaca por su voz y sentimiento a la hora de interpretar, y que ya ha conseguido hacerse un hueco como artista de referencia dentro del panorama musical nacional reconocido por el gran público, especialmente el más joven. Desde que en 2020 se diera a conocer en gracias a su participación en el talent show televisivo de prime-time La Voz, y se posicionara como uno de los concursantes favoritos del programa impresionando a artistas de la talla de Alejandro Sanz, e incluso Rosalía, con la versión de uno de los éxitos de “El Mal Querer”, Gonzalo Alhambra ha conseguido ganarse el corazón del público desde el primer minuto y continúa una trayectoria ascendente gracias a la calidad de cada uno de sus proyectos.

Tras su célebre paso televisivo, continuó su trayectoria y lanzó al mercado varios singles, además de su álbum debut “Uno” -que incluye temas con un gran desarrollo radiofónico como “No Eres Tú”, “Ojalá” o “Es Difícil”, de mano del sello discográfico Concert Music Entertainment, acompañado de una gira por diferentes escenarios a lo largo de diferentes puntos de la geografía española, entregando en cada proyecto a sus seguidores toda su alma y pasión por la música. Tras “Uno”, y publicó los singles “Ahora” y “Si Tú Supieras”; así como “Este Vacío” y “A Toda Vela”, recogidos en su EP “Lo Que Siento”, publicado en noviembre de 2023. Gonzalo emprendió su 2024 con el tema “Me voy pa’ Andalucía”, antes del lanzamiento de “Desde que tú no estás”.

Meztli, la talentosa artista mexicana-americana, presenta su última creación musical con el lanzamiento de "Estúpido!", un himno bilingüe que celebra la fuerza y la independencia de la mujer moderna.

En este tema, Meztli nos presenta a una mujer segura de sí misma, valiente y decidida a enfrentar cualquier adversidad. "Estúpido!" es un himno urbano que refleja la confianza y el amor propio de una mujer que no depende del afecto de un hombre inmaduro y egoísta que huye cuando las cosas se ponen difíciles.

Las decisiones de este personaje controlador e inseguro inspiran la letra de la canción, empoderando a la mujer moderna a decir "basta ya" y liberarse de relaciones tóxicas donde no puede ser ella misma.

Con sonidos urbanos modernos y un mensaje poderoso, "Estúpido!" es más que una canción, es un llamado a la acción para que las mujeres se valoren a sí mismas y se nieguen a conformarse con menos de lo que merecen.

Este lanzamiento llega justo dos semanas después de su anterior sencillo, "Niña Fresa", demostrando la versatilidad y el talento interpretativo de Meztli en diferentes géneros musicales.

"Estúpido!" ya está disponible para su transmisión en plataformas digitales, listo para inspirar y empoderar a todos aquellos que lo escuchen. ¡No te pierdas este himno de fuerza y independencia de la mujer moderna!

Puedes seguir a Meztli en Instagram www.instagram.com/meztlizambrano

Desde diferentes trasfondos, Céline, siempre involucrada en la música y la producción, y Charles, originalmente un atleta profesional que también se dedica a la escritura y guionismo para varios cortometrajes y largometrajes, se conocieron en un evento temático llamado "To The Moon and Back", adoptando este nombre como su seudónimo artístico.

Numerosos intercambios íntimos sobre sus experiencias de vida llevaron a la creación de letras y luego música, que fusiona sus dos culturas musicales distintas: pop alternativo para Céline y rock y electro para Charles, todo realzado por la suave y sensible voz de Céline. Se desarrolló una complementariedad natural entre ellos. Componen juntos, con Charles escribiendo las letras y Céline manejando los arreglos bajo su dirección artística.

Con el apoyo de Thierry Communal (SACEM), John Nollet (CARITA), Gerard Capaldi, Maxime Simoens (diseñador de moda), Thierry Blanchard y CMC Studio, el grupo presenta su nuevo proyecto con el lanzamiento de su sencillo "Unknown" - una pista encantadora y melódica que captura la esencia de su próximo álbum debut. Un segundo álbum ya está en la etapa de mezcla, y un tercero está en proceso de escritura.

To the Moon and Back tiene como objetivo ofrecer material lo suficientemente sólido y diverso como para resonar con su audiencia y continuar innovando en sus ofertas de álbumes. "Unknown" es una de las pistas más representativas del universo del primer álbum, "Memory Box", compuesto por 13 pistas. De hecho, este álbum debut fue tanto la génesis como la síntesis de la carga emocional y los estados mentales que unieron a los dos colaboradores.

"Nos encontramos en una encrucijada en la vida, ambos en transición. Reunirnos en el estudio nos permitió conocernos y entendernos. Escribir nos permitió expresar nuestros sentimientos mutuamente. Experimentamos este primer álbum como una verdadera catarsis a través de las letras... 'Unknown' es un viaje a través de los giros y vueltas del cerebro, entre lo inconsciente, los traumas y las neurosis, con una dimensión de experiencia personal".

La totalidad del álbum ofrece un universo introspectivo musicalizado con influencias que van desde Radiohead hasta Lana Del Rey y sonidos pop retro británicos.

"Deliberadamente elegimos ofrecer un álbum debut con arreglos minimalistas. Nuestro objetivo era resaltar la voz y las letras, con armonías y melodías ricas. Un proyecto casi reducido a su forma más simple para transmitir una autenticidad que queríamos preservar".

De manera similar, la elección de la mezcla suena muy cruda, con una voz cercana y con pocos efectos. "La intención de Gérard Capaldi, nuestro mezclador, era encontrar nuestro propio sonido. Compartimos valores comunes como la verdad, la singularidad y la sensibilidad."

Puedes seguir aTo The Moon & Back en Instagram www.instagram.com/tothemoonandback_music

El artista pop de la costa este, Seth Jacobsen, hace una entrada triunfal con su más reciente lanzamiento, "The Bottom", una canción que no solo resuena con otros artistas, sino con cualquiera que haya enfrentado desafíos y luchas en su vida. Con una letra conmovedora y una melodía envolvente, Seth comparte su deseo de inspirar a otros a mantenerse motivados y perseverar en la búsqueda del éxito en cualquier ámbito de la vida, una misión que también abraza con fervor personal.

Seth Jacobsen ha estado trabajando incansablemente para llevar su música al escenario principal, respaldado por una visión clara y el apoyo constante de su familia, especialmente de su madre y su hermana, quienes han sido sus pilares durante todo su viaje musical. Desde sus humildes comienzos hasta este emocionante momento, Seth ha cultivado un conjunto de habilidades que lo han preparado perfectamente para el mundo de la música pop.

Debutando con su anterior sencillo, "Count On Me", Seth cautivó a los oyentes con su habilidad para mantener su atención con letras ingeniosas y una voz dinámica que transmite una autenticidad palpable. Ahora, con "The Bottom", continúa esta tradición, llevando su música a nuevas alturas y compartiendo un mensaje de esperanza y determinación con el mundo.

Este sencillo no solo es un escaparate del talento de Seth como músico, sino también una declaración de su compromiso de inspirar a otros a creer en sí mismos y en su capacidad para superar cualquier obstáculo que se interponga en su camino. Con una energía contagiosa y una pasión innegable por su arte, Seth Jacobsen está listo para demostrar que "todo el mundo tiene un propósito" y está más que dispuesto a compartir el suyo con el mundo.

"The Bottom" ya está disponible para su transmisión en plataformas digitales, listo para tocar los corazones y elevar los espíritus de todos aquellos que lo escuchen. ¡No te pierdas esta emocionante adición al repertorio musical de Seth Jacobsen!

Puedes seguir a Seth Jacobsen en Instagram www.instagram.com/iamsethjacobsen

La reconocida cantante Belinda y el aclamado artista Natanael Cano han unido fuerzas para presentar su nuevo sencillo "300 Noches", marcando el segundo lanzamiento de música mexicana de Belinda en este año tras su éxito "Cactus", lanzado en enero.

Esta canción, impregnada de emociones y sentimientos encontrados, es una poderosa oda al desamor. Producida por Marcelo Rivera Levy, Mr. Naisgai y Ángel Sandoval, "300 Noches" comienza con una suave melodía de piano que envuelve al oyente, mientras la voz evocadora de Belinda establece el tono emocional de la canción.

La colaboración entre Belinda y Natanael Cano promete ser una experiencia auditiva única. Ambos artistas aportan su propio estilo y sensibilidad a la canción, creando una fusión cautivadora de sonidos y emociones.

"300 Noches" está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en esta profunda exploración del desamor y la nostalgia. No te pierdas esta colaboración única entre dos de los artistas más destacados de la escena musical actual.

Fran Triguero, reconocido por su talento y pasión en la música, ha lanzado su último sencillo titulado "La Lucha", una composición que emana emoción y dedicación desde lo más profundo de su ser. Este tema, que ha sido esperado con gran expectación por sus seguidores, promete cautivar los corazones de quienes lo escuchen.

"La Lucha" es mucho más que una canción; es el reflejo de la entrega y el compromiso de Fran Triguero con su arte. A través de esta pieza musical, el artista busca conectar con sus oyentes de una manera íntima, transmitiendo emociones genuinas y compartiendo un mensaje que resuena con la lucha diaria de cada individuo.

Fran Triguero, al hablar sobre esta nueva creación, expresó: "Es un honor presentarles 'La Lucha', una canción que surge del corazón y que representa una parte importante de mi trayectoria musical. Ha sido un proceso lleno de pasión y dedicación, y estoy emocionado de finalmente compartirlo con todos ustedes".

El sencillo "La Lucha" ya se encuentra disponible para ser disfrutado en diversas plataformas de streaming, lo que permite que los seguidores del artista puedan acceder a esta obra en cualquier momento y lugar. Fran Triguero invita a sus fans a escuchar y compartir esta emotiva canción con amigos y familiares, confiando en que será recibida con el mismo amor y entusiasmo con el que fue creada.

Con una melodía envolvente y letras profundas, "La Lucha" promete ser una pieza que dejará una huella imborrable en el corazón de quienes la escuchen. Fran Triguero continúa consolidándose como uno de los artistas más destacados de la escena musical actual, y este nuevo sencillo es prueba de su constante evolución y talento innato.

Puedes seguir a Fran Triguero en Su Web www.frantrigue.es, Facebook www.facebook.com/frantriguero o X twitter.com/FranTriguero_

La música caribeña se apoderó de Carlos Eduardo Martínez, quien ha hecho de las mezclas salseras un hito en las rumbas del litoral Central, donde este género es de los más aclamados y él lo hace constar.

La historia de Carlos “El salsero de la Guaira”, comenzó precisamente en ese lugar, donde nació, y se crió escuchando ese estilo musical, descubriendo con el paso de los años su pasión por ella para ahora llevarla a cada rincón de su entidad y compartir con la gente la alegría que siente al escuchar y bailar salsa. 

“Siempre, desde niño, soñé con estar en grandes escenarios. Haber crecido en un barrio me llevó a tomar la decisión de estar en la escena y, ahora ser DJ y llevarle alegría a la gente a través de la música, especialmente de la salsa”, dijo. 

Fue un largo camino que recorrió Martínez, pues este salsero apasionado, inició como animador en eventos, con su propia productora llamada, producciones VICVEM, con la cual ha explotado y explorado su pasión. “Allí fue donde tomé la decisión hace seis meses de aprender día a día a mezclar este género tan maravilloso (...) Recuerdo que en los eventos y por redes sociales muchos me veían animando en tarimas y me escribían preguntando, qué porque no me lanzaba como DJ, ahora diario, práctico por lo menos dos horas, el punto es ser el mejor DJ de Salsa del mundo”.

La perseverancia de Carlos, le llevó a ser el animador del evento de salsa más grande de Caracas el “Salsa Fest 2024”, espacio que le permitió conocer más de cerca a este gran mundo, por lo que anuncia que su gira por el estado La Guaira, viene con todos los hierros.

“Mis próximos eventos serán el 4 de mayo en La Talanquera en Maiquetía y a la vez en la terraza del Joker Burger en la Cinta Costera de La Guaira. El 18 de mayo en el concierto de Pupi Santiago en Catia La Mar y el 1 de junio en la discoteca The End de Los Corales. Pero, de los tantos proyectos que tengo en mente, uno de los más importantes, es hacer una gira por todos los barrios de La Guaira donde la gente pueda escuchar las mezclas de salsa más feroces y en segundo lugar aprender a tocar los timbales”, manifestó. 

Los mixes del DJ tienen algo para cada persona, pero él se identifica con la salsa romántica o erótica. “Sus letras y melodías transmiten una energía increíble y unos mensajes que llegan a donde tienen que llegar”, asegura. 

En este sentido, relata que cuando practica ciclismo, un deporte que le encantó hace tres años, su imaginación vuela, y es que el momento le permite abrir su mente a más mezclas. “Pedalear me da ese tiempo para crear sin presión y con total libertad”.

Otra de las noticias que trae Carlos, es que pronto iniciará una gira por Venezuela y otros países, gracias a su desempeño en las consolas y de la mano del productor y mánager, Javier Figuera y su equipo Caribbean Internacional para explotar los proyectos de el más viral de La Guaira este 2024 en otras latitudes.

Pacoenlaluna, el multifacético artista que ha dejado una huella imborrable en la música y el cine, vuelve con fuerza con su nuevo sencillo "Papel Mojado". Este tema marca un retorno a las raíces más profundas del artista, fusionando la ironía poética y la emoción sincera con un toque fresco e indie.

Producido por Vicente Sabater, reconocido por su trabajo con artistas de la talla de Seguridad Social, "Papel Mojado" cuenta con la colaboración de una banda de músicos de referencia, entre los que destacan Iván López (Al di Meola), Natxo Tamarit (Zigarros) y Edu Olmedo (Quique González). Esta combinación de talentos promete ofrecer una experiencia sonora única y cautivadora.

Para Pacoenlaluna, este sencillo marca un punto de inflexión en su carrera. Después de explorar diversas facetas artísticas, desde la composición musical para cine hasta la dirección de proyectos audiovisuales, el artista regresa a la música con una renovada pasión. "Con este disco abandono la etapa más tragicómica para volver a la esencia de mis primeros discos", confiesa Pacoenlaluna. "Quiero transmitir la misma emoción y autenticidad que caracterizó mis inicios, pero con un toque de frescura y un imaginario cinematográfico que he cultivado a lo largo de mi carrera como guionista y actor".

La trayectoria de Pacoenlaluna en la industria musical es impresionante. Desde el lanzamiento de su primer disco, "Historias del hueco alegre", en 2003, distribuido por Warner Music, hasta sus colaboraciones con artistas de renombre como Kiko Veneno, Melendi y Muchachito, el artista ha dejado una marca indeleble en la escena musical española. Su espectáculo "Sucre", en colaboración con la reconocida bailarina Noelia Liñana, fue aclamado como el mejor del año por el Teatro Tantarantana de Barcelona, y sus composiciones musicales para cine han enriquecido numerosas producciones cinematográficas.

Además de su prolífica carrera en la música, Pacoenlaluna ha incursionado con éxito en el mundo del cine, tanto como guionista y actor como director. Su talento polifacético le ha valido el reconocimiento tanto en España como en el resto de Europa.

El nuevo sencillo "Papel Mojado" de Pacoenlaluna ya está disponible en todas las plataformas de streaming. No te pierdas esta emocionante y refrescante propuesta musical de uno de los artistas más versátiles y talentosos de la escena actual.

Puedes seguir a Pacoenlaluna en Instagram www.instagram.com/Pacoenlaluna

La cantautora de pop electrónico Sofi Vonn, con base en Londres y nacida en Nueva York, está lista para lanzar su nuevo sencillo "With You", escrito por Sofi y co-producido con Simon Jay & Luke Shrestha (Olivia Rodrigo, Tayler Holder), el próximo 17 de mayo.

Este nuevo tema llega tras el éxito de la reciente canción de Sofi, "Contagious", que fue destacada en Rolling Stone Spain como uno de los "20 artistas y canciones que deberías conocer", y recibió apoyo de Spotify, siendo incluida en la lista editorial de éxitos virales de Tailandia. "Losing Control", que alcanzó el TOP FIVE en la lista de éxitos de baile del Reino Unido, estuvo en rotación en MTV durante 8 semanas consecutivas. "Rumors", que se estrenó con CelebMix, fue destacada en los TikTok de Revolve y TJ Maxx. El sencillo de Sofi en 2022, "Famous", fue destacado en el TikTok de McDonald's UK, y siguió al éxito de su EP de remezclas para "Famous", que alcanzó el puesto #6 en el Music Week Commercial Pop Chart.

"With You" combina sintetizadores envolventes, acordes de piano y riffs de guitarra, siendo una canción de pop romántico y optimista con un ritmo inconfundible. Cuando se le preguntó sobre la canción, Sofi dijo: "Probablemente esta sea la canción más amorosa que obtendrán de mí. Se trata de notar sentimientos que nunca pensaste que tendrías por alguien cuando esa persona no está físicamente presente. El momento de vulnerabilidad cuando comienzas a querer estar cerca de otra persona todo el tiempo, pero solías enorgullecerte de ser independiente. Esta canción, para mí, realmente captura esas primeras etapas de una relación".

Los shows en vivo de Sofi Vonn incluyen presentaciones en Ronnie Scott's, O2 Academy Islington, Rockwood Music Hall en Nueva York y Chicago Market Days (Chicago Pride).

No te pierdas el lanzamiento de "With You" de Sofi Vonn el próximo 17 de mayo, disponible para streaming en todas las plataformas digitales.

El reconocido dúo gaditano Kiko y Shara presenta su nuevo sencillo, "Para Siempre", una emotiva canción que nos transporta a sus raíces andaluzas y destaca la belleza de la guitarra flamenca. La canción surge de una idea de Ismael Moya, quien aportó una visión que recuerda a los comienzos del dúo.

"Para Siempre" fue compuesta por Kiko y Shara junto con Moya, quien además se encargó de la producción. Este sencillo nos invita a reflexionar sobre lo más valioso de nuestras vidas, desde los pequeños detalles hasta las personas que nos rodean. 

El proceso de mezcla ha sido realizado por Mark Janipka en “La Casa Digital”, mientras que el masterizado estuvo a cargo de Héctor Pérez  en “Mundo Sinfónico”. Kiko y Shara nos brindan una producción que fusiona su esencia más pura con los sonidos más actuales del panorama musical.

Acompañado de un videoclip, dirigido por Gabriel Pinal, que capta a la perfección la esencia del sencillo. Grabado en una casa familiar de Chiclana, un lugar especial para Kiko y Shara, y acompañados de su familia, los hermanos muestran su lado más personal y auténtico. Este autoregalo es una apertura a su público, permitiéndoles ser testigos de algo muy íntimo.

"Para Siempre" es un homenaje a las relaciones cercanas y los recuerdos que atesoramos a lo largo de la vida. Aunque se dice que nada dura para siempre, hay momentos y personas que nos marcan eternamente. 

Juan Manuel y Sara Gaviño, más conocidos como ‘’Kiko y Shara’’, son un dúo que puso a Cádiz en el mapa de la música pop de nuestro país revolucionando el panorama musical. Kiko fue componente del grupo ‘’Los Caños’’, todo un fenómeno fan. Ambos, empezaron participando en comparsas del Carnaval de Cádiz.

Es en 2006, lanzaron su primer disco el cual estuvo repleto de éxitos con una gira por diferentes puntos de España llegando a ser disco de oro. Con su segundo álbum llamado “Una de dos” consiguieron ocupar el número 1 en la lista de álbumes más vendidos de este país.

Actualmente cuentan con 4 discos de estudio y dos de directo, más de 300.000 discos vendidos, varios discos de oro y platino y un sinfín de premios y récords de audiencia en radiofórmulas, que engloban el bagaje artístico de ’Kiko y Shara’.

Entre el 2022 y 2023 han lanzado nuevas versiones de algunos de sus éxitos, tales como “Puede ser V 2.0” junto a Andy y Lucas y “Ámame 2.0” junto a Galván Real, llegando a sumar más de 15 millones de escuchas en plataformas digitales. 

En 2024 siguen su imparable carrera preparando nuevas canciones como su último lanzamiento “Quiero oír tu voz”, sencillo que pone nombre a una gira que los llevará por todo el país.

La ascendente cantante y compositora, Tiana Green, se complace en anunciar el lanzamiento de su último sencillo "Still Young", disponible en todas las principales plataformas de streaming a partir de hoy. Esta vibrante canción captura la esencia de crecer y la eterna juventud que perdura en todos nosotros, convirtiéndola en el himno perfecto para graduados y jóvenes adultos que entran en un nuevo capítulo de la vida.

"Still Young" es una oda sincera a la naturaleza agridulce de avanzar mientras se aprecian los recuerdos de la juventud. Las letras de Tiana, "Breaking Free like rebels we storm the school gate" ("Escapando como rebeldes, asaltamos la puerta de la escuela"), evocan imágenes poderosas de amistad y libertad. La construcción dinámica de la canción en el minuto 0.27 lleva a los oyentes en un viaje nostálgico a sus días de escuela, llenos de energía y potencial desenfrenado.

El estribillo proclama una declaración audaz, "We Are Still Young" ("Todavía Somos Jóvenes"), que es tanto reconfortante como conmovedora. Acompañada de ricas voces de fondo, la canción ofrece un recordatorio de que, a pesar de nuestra edad, el espíritu de la juventud permanece vivo y vibrante dentro de nosotros.

Críticos de música y fans por igual han elogiado la producción del sencillo, destacando la integración fluida de sintetizadores electrónicos, voces convincentes y armonías que crean un paisaje sonoro fascinante. Un momento destacado en el minuto 1.07 presenta una armonía perfecta de tambores y aplausos, simbolizando la esencia intrépida de la juventud y la emoción de embarcarse en nuevas aventuras.

A medida que la canción concluye alrededor del minuto 2.50, el suave tarareo de Tiana deja a los oyentes sintiéndose nostálgicos pero esperanzados por el futuro. Esta mezcla emotiva asegura que "Still Young" resuene profundamente con su audiencia, llevando a un experto en música a elogiar a Tiana por su capacidad para "pintar un vívido cuadro de juventud y amistad".

"Still Young" está destinado a ser una adición significativa a las listas de reproducción calmadas y relajantes de oyentes de todo el mundo, recibiendo elogios por su capacidad para conectar profundamente y de manera universal.

Los fans están invitados a escuchar "Still Young" en su servicio de streaming preferido y unirse a Tiana Green en la celebración de la naturaleza eterna de la juventud y la emoción de los próximos pasos de la vida. Visita www.tiana.com para obtener más información sobre Tiana Green y su trayectoria musical.

Tiana Green es una artista pop dinámica cuya música captura las complejidades de la vida y las emociones con honestidad y riqueza. Sus canciones resuenan con los oyentes de todo el mundo, convirtiéndola en una de las voces nuevas más emocionantes de la industria musical.

Puedes seguir a Tiana Green en Instagram www.instagram.com/tianasgreen

El artista colombiano, Stokoff, continúa sorprendiendo al mundo con su versatilidad musical y su capacidad para emocionar a través de sus canciones. Tras el reciente lanzamiento de su último sencillo en inglés "Life Goes On", Stokoff presenta ahora una balada conmovedora en español titulada "Una Amante Más (Versión en Piano)".

Esta espectacular versión, compuesta por Stokoff en colaboración con Cris Zalles, reconocido por su trabajo con artistas de renombre como Ricky Martin, Chayanne y Alex Ubago, promete tocar los corazones de los oyentes con su emotividad y sinceridad.

"Quise hacer una versión más personal de 'Una Amante Más', y por eso decidí grabar en Nashville una versión Piano y Voz. Para esto, invité al increíble músico y pianista Dane Bryant, quien ha trabajado con leyendas como Dolly Parton y Olivia Newton John, para que me acompañara en esta historia de amor", revela Stokoff.

En esta interpretación acústica, Stokoff demuestra una vez más su destreza como cantante y compositor, transmitiendo la profundidad de la letra y la melodía con una sensibilidad única.

Octavio Stokoff, conocido por su habilidad para fusionar distintos géneros musicales y emociones en sus composiciones, ha logrado crear una atmósfera íntima y emotiva con "Una Amante Más (Versión en Piano)", invitando a los oyentes a sumergirse en esta cautivadora historia de amor.

El sencillo ya está disponible para streaming en plataformas digitales, ofreciendo a los seguidores de Stokoff y a los amantes de la música una experiencia auditiva que no dejará indiferente a nadie.

Descubre la magia de "Una Amante Más (Versión en Piano)" y déjate llevar por la emotividad de la música de Stokoff.

Puedes seguir a Stokoff en Instagram www.instagram.com/stokoff1

En el corazón de la noche madrileña, donde los susurros de los recuerdos se mezclan con el bullicio de la ciudad, María Jesús Y Su Hijo junto a Javier De Pecos irrumpen con un nuevo himno que invita a entregarse por completo a la magia de la madrugada. Con su último sencillo titulado "Nos Vamos a Matar", esta joven banda capitalina nos sumerge en un viaje frenético de pasión, baile y deseo desenfrenado.

En esta cuarta pieza original de María Jesús Y Su Hijo, la noche se erige como protagonista una vez más, ofreciendo un escenario donde las experiencias vividas cobran vida y se entrelazan en una danza de emociones intensas. Es un llamado a entregarse al ritmo de la música, a bailar hasta el éxtasis de vivir, comprendiendo que quien da la vida también abraza la muerte con ella.

Lo más destacado de este lanzamiento es la colaboración de Francisco Javier Herrero Pozo, conocido artísticamente como "El Rubio de Los Pecos", una leyenda de la música española que marcó una época en los años setenta. Con su voz emblemática, Javier De Pecos se une a María Jesús y Su Hijo para dar vida a los anhelos de una noche que parece no tener fin.

"Nos Vamos a Matar" no solo es un adelanto, sino también un preludio emocionante de lo que será el muy esperado primer álbum de La Banda Que Necesitaba España. Con su fusión de ritmos contagiosos y letras profundas, este tema promete conquistar los corazones de los amantes de la música y de la noche madrileña por igual.

El sencillo ya se encuentra disponible para streaming en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en esta experiencia musical única que captura la esencia misma de la vida nocturna en la capital española.

Florent Amare, reconocido cantante, autor y compositor francés de 36 años, nacido y criado en París, Francia, está de regreso con su nuevo sencillo "La Plaine". Este talentoso artista, cuya trayectoria inicialmente estuvo vinculada al mundo legal como jurista en el ámbito del consejo y la auditoría durante 9 años, ha demostrado desde temprana edad una pasión desbordante por la música y un talento vocal innegable.

Influenciado por una amplia gama de géneros musicales que van desde el R&B, soul y hip-hop con artistas como Mariah Carey, Brandy, Alicia Keys y Bruno Mars, hasta el rock clásico de bandas legendarias como The Beatles, Led Zeppelin, The Kinks y Pink Floyd, Florent ha desarrollado un estilo personal y vocal único que lo distingue en la escena musical contemporánea.

Su incursión profesional en la industria musical comenzó durante su estancia en España por estudios y razones laborales, donde conoció a Juan Carlos Torn, un destacado músico cubano. Esta colaboración llevó a la formación del grupo "Ending Sequence", con el que Florent alcanzó reconocimiento nacional e internacional, participando en programas de televisión y concursos de talento como Spain Got Talent en 2017.

Después de su regreso a París en 2018, Florent continuó perfeccionando su arte, recibiendo formación vocal profesional en la Music Academy International (MAI) de Nancy durante 2 años, bajo la tutela de renombrados entrenadores vocales internacionales.

Su nuevo sencillo "La Plaine" representa un retorno a los dulces recuerdos de la infancia, evocando sentimientos de nostalgia y reflexión sobre las oportunidades perdidas en la vida. Con una melodía cautivadora y letras emotivas, esta canción promete llevar a los oyentes en un viaje emocional que los conectará con su propio pasado y presente.

"La Plaine" ya está disponible para su disfrute en plataformas digitales de streaming, invitando a los seguidores de Florent Amare y a los amantes de la música en general a sumergirse en esta experiencia auditiva única que captura la esencia misma del talento y la pasión musical.

Puedes seguir a Florent Amare en Instagram www.instagram.com/florent_amare

El esperado retorno de la talentosa agrupación "4 BABYS" ha llegado con fuerza a través de su más reciente lanzamiento: "YA YO NO SOY TU BEBE 2". Producido por Tranvía Récords y One Life Music, este nuevo single promete conquistar los corazones de sus seguidores con su frescura y originalidad.

Tras el arrollador éxito obtenido con su anterior lanzamiento, que les valió una impresionante repercusión internacional con más de 12 millones de reproducciones, así como un premio latino y la oportunidad de compartir escenario con figuras de la talla de "DADDY YANKE" y "BAD BUNNY", las integrantes de "4 BABYS" regresan con renovadas ilusiones y una determinación aún mayor.

Conformado por las talentosas Mapy, Khiara, Isia y Analía, "4 BABYS" destaca por la diversidad de sus registros vocales, los cuales se fusionan en cada interpretación para crear un sonido original y distintivo que las hace únicas en el panorama musical.

Este nuevo lanzamiento discográfico es el resultado de una colaboración internacional entre Tranvía Récords desde España y One Life Music (by Sony Music México) para Latinoamérica y el mundo. Esta unión de fuerzas demuestra el apoyo y la confianza en el talento indiscutible de esta girlband, que promete revolucionar el escenario musical con su presencia arrolladora.

"YA YO NO SOY TU BEBE 2" es una respuesta audaz y contundente a la canción "4 Babys" del reconocido artista Maluma, mostrando la capacidad de "4 BABYS" para reinventarse y hacer suyo cada tema que interpretan.

Desde Tranvía Récords y One Life Music, invitan a todos los seguidores de la música a sumergirse en el universo de "4 BABYS" y a disfrutar de este nuevo hit que promete conquistar los oídos y los corazones de todos los amantes de la buena música.

¡No te pierdas "YA YO NO SOY TU BEBE 2" de "4 BABYS", disponible ahora en todas las plataformas digitales!

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Susy G, la talentosa cantante que ha estado causando sensación con sus anteriores éxitos "Ojitos Chiquiticos", "Despedida" y "Soltera", ha lanzado su nuevo sencillo titulado "Perreo Gótico", de la mano de su manager Dímelo Varo y su director audiovisual de videos Jota F Creativo que marca su cuarto sencillo. Esta canción, que ya ha generado una gran cantidad de reproducciones orgánicas, aborda el tema de la frialdad que puede manifestar una mujer y su habilidad para convencer a los hombres, dando a entender que poseen las herramientas necesarias para ser líderes.

El video musical de "Perreo Gótico" es una representación visual poderosa de las letras de la canción, ofreciendo una experiencia completa que combina la música de Susy G con imágenes cautivadoras y significativas. Dirigido por el aclamado director Jota F Creativo, el video ha sido elogiado por su creatividad y su capacidad para transmitir el mensaje de la canción de manera impactante.

Con este lanzamiento, Susy G continúa demostrando su talento y versatilidad en cada una de sus producciones, consolidándose como una de las artistas más prometedoras y emocionantes del momento. Su capacidad para conectar con el público a través de letras poderosas y melodías pegajosas la coloca en una posición destacada en la industria musical actual.

El sencillo se estrenó hace algunos días a nivel mundial en todas las plataformas de streaming, y se espera que este lanzamiento marque el comienzo de un período aún más exitoso para Susy G, cuyo nombre está destinado a resonar en todos los rincones del mundo musical.

Susy G espera que "Perreo Gotico" resuene con su audiencia y que el público disfrute tanto del tema como del video. Con un enfoque fresco y una propuesta artística única, Susy G continúa consolidando su posición como una de las artistas más prometedoras en la escena musical actual.

Tras el éxito de su anterior canción "Amándote", Angel Bleu, sorprende una vez más con "Baila Baila", una melodía cargada de sonidos y ritmos contagiosos que prometen conquistar los sentidos de quienes la escuchen. Con esta nueva pieza musical, la artista busca inspirar confianza y sensualidad en todas las mujeres, invitándolas a sentirse seguras y poderosas en cada aspecto de sus vidas.

El video oficial de "Baila Baila" sumerge en un viaje a través de la imaginación y las fantasías, donde la protagonista invita a un hombre a bailar. Una silla se convierte en el vehículo que transporta a ambos a un espacio donde la sensualidad y la conexión se fusionan en un baile único, cautivador y pegajoso.

"Con 'Baila Baila', quiero romper fronteras y llegar a todas las mujeres del mundo. Mi objetivo es que cada mujer se sienta identificada con la música y que descubra su propia confianza y sensualidad", señaló Angel Bleu al presentar su nuevo sencillo.

La canción fue escrita por el reconocido productor colombiano Saga WhiteBlack durante un campamento en Touluse, Francia, concebida con un toque atrevido, donde la mujer toma las riendas y decide el rumbo de la situación, obteniendo así el control del momento.

Angel Bleu es oriunda de Valledupar, Colombia, se estableció desde temprana edad en Miami, Estados Unidos, y hoy en día se destaca como una figura prominente en el panorama del Pop Urbano.

El video fue filmado en Buenos Aires, Argentina, bajo la dirección de Pablo Costamagna y la producción de Raúl Ramos. La canción "Baila Baila" ya se encuentra en todas las plataformas digitales.

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El cantante venezolano Giral acaba de dar un paso importante en su carrera musical. Actualmente se encuentra de estreno con el lanzamiento de su primer sencillo promocional llamado "Intentar". Este nuevo proyecto va de la mano del reconocido manager y empresario Basilio Orta Paz, el cual apuesta siempre a los nuevos talentos. El tema cuenta con la producción de Rainiero Palm, un productor de talla internacional, ganador de tres Grammys Latinos y que ha trabajado con destacados músicos del género pop rock.

La promoción de "Intentar" va acompañada por un videoclip dirigido por Alberto Portillo y grabado en el Museo Rafael Urdaneta y en la zona árida de Maracaibo, Estado Zulia, en su país natal Venezuela. Gracias a estas locaciones, el material visual que será estrenado muy pronto en su canal oficial de Youtube, ha logrado tener imágenes que proyectan una versatilidad panorámica internacional.

Luego de la realización del videoclip, el director expresó su alegría por hacer trabajo con Giral: "es muy talentoso, le veo un futuro increíble en el medio de la música por su gran talento". Fueron dos días intensos de grabación que terminó en una celebración de todo el equipo en los espacios del Restaurante Blao en la ciudad de Maracaibo.

Para más información sobre todo lo nuevo que Giral tiene preparado en su carrera musical, visita las redes sociales @giralmusica @basilioortapaz @ahsatanatro