"Spark" es la historia de una obsesión. Un sentimiento que hiere y al mismo tiempo nos reconforta y del que no podemos (o no queremos) huir.
Grabada en un espacio privilegiado, como es el Parque Natural del Delta del Ebro (sur de Catalunya), y bajo la supervisión del amigo y productor, Juan Mateos (de Montalbo y Fake Teddy), se ha convertido en uno de los temas de los que se sienten más orgullosos.
Off the Wolf es un proyecto de rock alternativo que nace durante la pandemia de 2020.
En origen, comienzan con una formación clásica de 4 miembros, pero por circunstancias ajenas a la banda, terminan reciclados en power trío.
Sus miembros provienen de otras bandas, ya extinguidas, y son a la voz y guitarra: Òscar Figueras, bajo : David Farrés, y a la batería Edu Carrasco.
Un sonido que se caracteriza por ritmos melódicos, que dejan paso a pasajes más duros y distorsionados. Con composiciones propias, sus influencias van desde el rock de los 90´s hasta el indie rock de la primera década de los 2000.
Lola Dargenti es una cantautora- compositora francesa de origen argentina. Nació en París el 9 de septiembre de 1985 de padre francés, Jacques Davidovici, compositor de música de cine, y madre de origen argentina, Miriam Teitelbaum, arquitecta y cantante (bajo el seudónimo de Emeraude).
A muy temprana edad ingresó en la École des enfants du spectacle de París, lo que le permitió dedicarse tanto a sus estudios como a sus actividades artísticas. Tomó clases de canto, baile, piano, teatro y dibujo. Al final de cada año, se organiza un espectáculo en Paradis Latin para que los estudiantes puedan compartir su talento. Lola descubre entonces el escenario, los aplausos, el poder de las emociones y descubre una pasión más fuerte que las demás: el canto.
Realiza sus primeras sesiones de grabación como corista de cortometrajes y largometrajes. Graba L'Arrabiata con Kad Merad y Olivier Baroux para la banda sonora de la película Iznogoud de Patrick Braoudé. Conoce a Grégory Basso, quien entonces está trabajando en un proyecto de álbum en español. Ella se convierte en su entrenadora vocal y participa en el disco escribiendo la canción Silencio.
Lola también graba dos títulos para la banda sonora de la película Le démon de midi de Marie Pascale Osterrieth y contribuye al proyecto Les trois mousquetaires font du cinéma de Gréco Casadesus. Participa en la banda sonora de la obra Dolores Claiborne, basada en la novela de Stephen King. Después de obtener un título en lenguas extranjeras aplicadas, se une a la Academia Internacional de Comedia Musical. Primer álbum Lola comienza a trabajar en su primer disco, producido por Sing Sing Productions.
Hay dos títulos escritos por Brice Homs, Souviens-moi y Absent même quand il est là. La producción artística del álbum corre a cargo de Serge Perathoner y Jean-Yves D'Angelo. Músicos que participan en el proyecto: Jannick Top, Claude Salmieri, Bertrand Commère, Michel-Yves Kochmann, Loïc Ponthieu, Laurent Vernerey, Marco Beacco. Primeras escenas Luego vienen las primeras escenas, en el Théâtre Trévise, en el Tremplin du Théâtre Darius Milhaud. Luego, Lola realizó seis fechas de conciertos en el Théâtre de l'île Saint Louis Paul Rey.
También actúa en el Sentier des Halles, en el Baiser Salé, L'Etage, el MMC Friends Festival, el Théâtre de la Reine Blanche, el Reservoir, el Bastille Stage…
Lola es una de los 14 artistas seleccionados por Francis Cabrel y su equipo para participar en los 33 Encuentros de Astaffort, lo que le permite hacer la primera parte del concierto de Michel Jonasz junto a otros jóvenes talentos. Ella interpreta Rien de sérieux (creado durante la pasantía musical).
Indalo, segundo álbum Rick Allison le ofrece co-escribir canciones (la había descubierto en Myspace unos años antes). Esta colaboración da lugar a la producción del álbum INDALO. Dirigido y producido por Rick Allison, es un disco de pop romántico con sonidos latinos grabado entre París y Montreal. Lola participa en la escritura del álbum. Se grabarán más de cincuenta canciones en francés, inglés y español (segunda lengua materna de Lola), incluidos 13 títulos seleccionados para el disco INDALO.
Entre estos títulos se encuentran una colaboración con Sandrine Roy, T'oublier, así como una versión de la canción Un soir de pluie, del grupo Blues Trottoir, cuyo compositor no es otro que su padre, Jacques Davidovici. También colabora con Francis Cabrel, adaptando al español la canción Je t’aimais, je t’aime et je t’aimerai, que se convirtió en Te amé, te amo y te amaré. El clip, dirigido por Vincent Egret, está rodado en La Habana, Cuba. El primer sencillo de Lola, Bon Anniversaire, llega a las listas de reproducción de radio en Quebec y el clip se transmite por televisión en Musimax.
Luego lanza su segundo sencillo La libertad, escrito por Lola, música de Rick Allison. La canción se posiciona entre los títulos más escuchados en la radio y alcanza el Top 5 en las listas de Quebec, así como en los mejores álbumes y sencillos de iTunes. La libertad es elegida para ser el tema auto-promocional del canal TVA TV para la primavera/ verano 2015.
El álbum INDALO se lanza bajo el sello Fréquence + y es distribuido por Select Distribution en Canadá. Entonces comienza una gira promocional del artista que visita todas las regiones de Quebec. Lola es invitada en el Tv Show Sucré Salé con Francisco Randez y Salut, Bonjour con Gino Chouinard.
Lola estrena el nuevo extracto del disco INDALO, Te amé, te amo y te amaré, que de inmediato llega a las cadenas de radio y cuyo video acumula 400.000 reproducciones y además se transmite por el canal Musimax donde el título sube a la primera posición de las listas de éxitos. . .
Lola acepta la invitación del artista Étienne Drapeau para acompañarlo en un dueto de la canción Darte un beso para un programa especial, así como una aparición especial en un concierto en la Place des Arts, en Montreal.
El libro digital Indalo: Entre mis líneas se estrena en Itunes y cuenta en palabras del artista la aventura del disco Indalo. Recorre la historia de cada una de las canciones, su recorrido, sus colaboraciones, sus encuentros, sus alegrías, sus decepciones, el origen de los títulos y confiesa el contexto en el que se escribió el disco.
Desde principios de 2020, Lola ha estado lanzando canciones regularmente. Su álbum Indalo sale en digital en el mundo entero.
El artista en ascenso “St. Pedro” continua imparable con sus lanzamientos este 2022 tras reconectar con sus raíces y continuar produciendo su música desde las Islas Canarias, siguiendo e involucrándose de cerca en el movimiento 922 – 928, El sentimiento de pertenencia con un lugar que este grupo de artistas canarios ha sabido transmitir a la perfección y que les hace tener un sonido y una calidad certificada.
El tema, compuesto por el propio Pedro y La Pantera, con la colaboración de Izak, es un canto al amor tóxico con melodías que beben del r&b y el urbano con toques de electrónica. En palabras del artista “Este tema tiene algo especial desde el principio… Yo le dije a Izak que no me sentía como para un reggaeton ese día, pero nada más escuchar los primeros acordes fue como “okey, hoy se perrea”.”
El video del tema, grabado en “Icod El Alto”, municipio de “Los Realejos” en el Tenerife natal de St. Pedro ha sido dirigido por Oscar Noriega para Topo Colectivo, nos muestra a ambos artistas tirando sus barras conduciendo un Fairlady Z camino a una fiesta donde sucede la acción.
St. Pedro continúa así sus lanzamientos de este 2022 tras lanzar “Te compartía”, el uptempo con toques r&b “En la cama” o la balada en clave de bossa nova “Esa noche”, tras sus primeros singles que ya son clásicos en la discografía del joven artista canario cómo “Phone Sex”, Malapami” “Cerca del Sol” ó “Como antes”.
El artista canadiense - venezolano PEDRO LEAL, regresa a la música luego de una larga pausa profesional y con una nueva propuesta musical, su quinto sencillo “Amor a Distancia” se estrenó este 28 de julio, el tema es una Balada Pop Romántica, combinada con arreglos de vientos metales muy particulares, dedicado a todas aquellas parejas que pasan por el dolor de esa distancia que aleja a dos grandes amores.
“AMOR A DISTANCIA” se realizó bajo la autoría de Frederman Franco, contó con la producción general de Wilmer Herrera y musical de Jan Sánchez, este último ganador de dos Latín Grammys en Estudio Audioplace, Caracas/Venezuela, el single viene acompañado de un video oficial que se encuentra disponible en su canal de YouTube PEDRO LEAL, fue realizado en Quebec-Mont-Royal, Montreal/Canadá, dirigido y producido por LEAL TALENT MANAGER GROUP CANADÁ, protagonizado por el artista. El single está accesible en todas las plataformas digitales.
¡“El tema fue una inspiración del alma, de la soledad y de la impotencia de amar con todo el corazón, quiero llevar un mensaje a todas aquellas personas que sufran del amor a distancia y que lo piensen antes de dar el paso que les pueda costar lo que más amas en la vida”! Acotó el intérprete.
Ya hace unos años atrás el artista sorprendió al público venezolano con su incursión en el género urbano/tropical, promocionando cuatro sencillos que alcanzaron un importante nivel de popularidad, “La Rumba Sagrada”, “Recoge tu Maleta, “Sacude” y “Peligrosa, cada uno con sus respectivos videoclips, los cuales se difundieron en medios de comunicación y en las diversas plataformas digitales, obteniendo muy buena receptividad y escalando en todo el territorio nacional.
Cabe destacar que el artista Pedro Leal encabezó una de las listas más importantes del país a nivel artístico, como lo es “BILLBOARD VENEZUELA”.
El intérprete se sumergió en el mundo de la actuación, participando en el teatro con sus destacadas obras: “Lo que ellas creen que uno no sabe”, “Las fuertes”, “Lo que tú digas mi amor”, “Leal el arma de la seducción”, “El diario de un seductor”, “Chacón en busca del amor”, entre otros. Actualmente Pedro Leal se encuentra realizando una gira por Norteamérica con su más reciente Podcast “Chacón en América”.
Asimismo, el cantante y actor se ha dedicado desde el año 2017 a su FUNDACIÓN CORAZÓN LEAL, la cual brinda apoyo a niños huérfanos, niños con dificultades motrices, neurológicos, para incentivar su desarrollo en diversas actividades.
Además, agregó que entre sus próximos proyectos tiene pensado realizar el lanzamiento de su segunda placa discográfica, la cual incluirá nueve temas que se difundirán a través de las importantes plataformas digitales.
El productor sevillano nos trae, un año más, su tradicional Ep de agosto, en esta ocasión cuenta con las colaboraciones vocales de amigos artistas -que ya han participado con él en otros trabajos- como: Francisco Gamiz aka “Fuckware”, Sergio Salesa del grupo Serch, Víctoreme de “Conmutadores”, y Santi Rex de los míticos “Niños del Brasil”.
Cinco cortes con un gusto remember donde el productor echa la mirada hacia atrás y se sumerge en los sonidos de finales de los 80s y mediados los 90s, la EBM “de la Old School” y el NEW BEAT están muy presentes en este Ep, estilos que abanderaron artistas y bandas como D.A.F., Nitzer Ebb, Front 242, The Neon Judgement, el productor belga Patrick De Meyer, o los españoles Flash Zero, por citar algunos de tantos... un ejercicio sin pretensiones donde Mist3rfly da rienda suelta a estos estilos de la música electrónica que han marcado gran parte de su carrera, un homenaje a las primeras raves, al sonido de Valencia, a las fiestas, alorigen de la música.
Techno que hoy se baila en los clubes de todo el mundo.
Jesús Eduardo Martínez, mejor conocido como Chune, es un cantautor venezolano nacido en Caracas capital de Venezuela, ha tenido un año bastante exitoso con los temas que ha lanzado al mercado.
"Costearte", "Castigo", "Te conozco de antes" o "Parti2", son temas que han estado en la cima de las carteleras musicales del vecino país. Chune es un cantante urbano que ha sabido mezclar en sus canciones ritmos con mucha ascendencia en la actualidad como lo son el pop y el trap.
Como todo artista que ya tiene un nombre establecido en su país, Chune apostara en la segunda mitad del año, a una internacionalización que con el ritmo y la calidad de sus temas es cuestión de tiempo para que esto ocurra.
Spotify, YouTube, radio, y en todas las plataformas posibles podemos disfrutar de las letras de este artista que muy seguramente estará visitando varios países de Latinoamérica en un tiempo relativamente corto, por eso los invitamos a estar pendiente en las redes sociales de @CHUNEOFICIAL donde constantemente este artista nos estará poniendo al día de sus próximos pasos a seguir.
Te conocemos desde hace tiempo, pero ¿Cómo se define Shara Pablos como artista?
Shara Pablos es una persona sencilla, humilde, una niña con un montón de sueños por cumplir y que no entiende de imposibles, alguien que ama la soledad, las letras y la música.
¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?
Creo que la música estuvo presente en mi ser desde mi primer latido. Es algo que llevo muy dentro y sin ello simplemente sería otra persona, por lo tanto, es innato en mí.
Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Shara Pablos desde sus inicios hasta ahora?
Creo que hay una madurez musical en mis letras y espero que tras cada trabajo musical que saque se siga apreciando esa evolución porque trabajo mucho para mejorar y reinventarme, en aprender y conocerme musicalmente y luego mostrar todo eso en forma de canciones.
¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?
Mil cosas jeje. La música va por dentro, pero siempre hay algo nuevo que aprender, que mejorar y te diría que es lo más apasionante de todo esto. Yo disfruto muchísimo haciendo música, pero también aprendiendo tantas cosas de ella, la música me enseña de algún modo quién soy yo, es fascinante.
¿Qué es para ti la música?
La música es un lenguaje común a todos.
La música son las palabras del alma…
Has publicado tu Single “Enemigos” ¿Cómo definirías el tema?
Definiría enemigos como una canción muy cañera, lleva toda mi esencia envuelta de “genio” y “garra”.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Enemigos”?
Enemigos es una conversación con mis propios pensamientos, el oyente pasa dentro de mi cabeza y puede conocer cómo me planteo a mí misma algo que siempre me ha rondado, como es el paso del amor al odio, cuando las relaciones terminan y todo se vuelve odio y rencor, siempre me he preguntado ¿Dónde va todo ese amor?
¿Qué nos puedes contar de “Enemigos”?
Enemigos es un trabajo que me apasiona, una de mis favoritas hasta el momento.
¿Crees que en “Enemigos” podemos encontrar la esencia de Shara Pablos?
Sin duda.
Siempre cuido que en cada trabajo que saque haya un hilo conductor que hable de mí, algo que me represente aun saliéndome de la línea musical que acostumbro a trabajar.
Sabemos que “Enemigos” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Enemigos es una de esas canciones que he tenido clarísimo desde el primer momento como tenía que sonar, está trabajada al detalle y nada se sale de lo que yo pretendía transmitir con esta canción.
¿A quién darías las gracias porque “Enemigos” esté ya a la venta?
Agradezco siempre al equipazo de trabajo que está detrás de mi música, como mis productores Raúl Velasco y Pablo Domínguez, como a todo el equipo de rodaje, Mike, Santi, actores y mi Nacho.
¿Dónde podemos adquirir “Enemigos”?
Enemigos está disponible en todas las plataformas digitales y videoclip oficial en mi canal de YouTube.
“Enemigos” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Ha sido sin duda el que más he disfrutado hasta el momento, yo misma elaboro el guion y dirijo todo el rodaje y he disfrutado de cada escena, de mis compañeros… y el resultado me ha fascinado!
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
El rodaje fue súper divertido, aunque he de reconocer que pasamos muchísimo calor.
Rodamos a las 13:00 del mediodía en pleno campo a 40 grados, pero todos estábamos en una onda tan guay y disfrutando tanto del rodaje que el resultado no ha podido ser mejor.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?
La escena de la que estoy más orgullosa sin duda es la del final con los dos actores. Fue en ese mismo momento donde decidimos si hacíamos un final feliz, triste o abierto… pensé que sería una buena idea decidirlo con todo el equipo y los actores y todos eligieron un final feliz, decimos la escena en ese mismo momento y salió a la primera.
Sin duda, “Enemigos” pedía un final feliz.
Tras la publicación de “Enemigos” ¿Cuáles serán tus próximos proyectos?
Seguiré trabajando en el resto de temas que quedan por lanzar de mi EP “Cicatrices”, aún quedan temas increíbles por sacar y que estoy deseando que mi gente escuche!
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Sobre todo, agradecer por tanto cariño, son el motor de todo y me hacen sentir súper feliz.
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Pues yo siempre digo que las canciones ya están hechas y permanecen escondidas en algún lugar dentro de mí.
Siempre salen en el momento oportuno y me enseñan algo nuevo.
De algún modo mis propias canciones son las que me hacen a mí.
Has compartido escenario y canciones con diferentes artistas, pero ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir a un escenario?
Sería un sueño para mi cantar con Vanesa Martin y componer alguna canción con ella. Es fuente de inspiración para mí, una artista de la que bebo mucho.
Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?
Si tengo que mojarme diría que El barrio o Vanesa Martín!
Después de este tiempo de trabajo y sacrificio ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mi familia me ha apoyado siempre, pero es cierto que desde pequeña mi tía Raquel ha creído ciegamente en mí.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
Le daría las gracias a Nacho, mi pareja, es mi apoyo incondicional, curra codo a codo conmigo y está implicado en todo, siempre ayudándome y aconsejándome, sin él todo sería más difícil y menos divertido.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Mil veces las gracias, pero sobre todo les daré canciones y lo mejor de mi cada día.
En estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?
El mejor consejo que me han dado es que haga lo que haga lo disfrute, y es un mantra para mí.
Si pudieras dar un consejo a la Shara Pablos que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?
Pues creo que todo lo que le pudiera decir ahora mismo ella ya lo sabía.
Por suerte siempre he creído en mí y nunca he abandonado ningún sueño, he peleado por todo eso que me hace latir y así sigo a día de hoy, cumpliendo sueños, pero sobre todo trabajando para cumplirlos y disfrutando del camino.
Ahora que tienes experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?
Les diría que cuando las fuerzas flaqueen siempre recuerden eso que le hizo empezar, que sean fieles a lo que sienten, que eso nunca se equivoca.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Mis fans son personas que al igual que yo aman la música y que tengo la suerte de que conectan con mis letras y eso les hace seguirme y apoyarme de una manera súper bonita.
Me siento muy agradecida, porque es increíble que todas esas canciones que nacen en mi casa, desde mi soledad luego sean cantadas por ellos, y les acompañen en su día a día, aportándoles algo bonito.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
A base de rumba, alternando el pop, el rock flamenco y sonidos urbanos, Shara Pablos presenta su nuevo trabajo musical titulado “Enemigos”, una canción compuesta por la artista que habla del paso del amor a un desamor, que en ocasiones desemboca en odio.
Lo hace desde un plano personal y representado como una conversación con sus propios pensamientos, permitiéndonos así adentrarnos en su mente y sentimientos más recónditos.
Este nuevo trabajo musical producido por Raul Velasco y Pablo Dominguez es el cuarto adelanto de su primer EP llamado “Cicatrices”, que rompe con el estilo musical que acostumbramos a escuchar de la artista, mostrando una notable madurez musical y una versatilidad en estilos.
Además este nuevo single cuenta con videoclip, guionizado y dirigido por la artista que ha sido rodado en dos localizaciones de Cáceres y que pretende plasmar de manera visual lo que la artista nos quiere transmitir en esta canción.
Shara Pablos nació en Cáceres el 14 de abril de 1995, ciudad donde creció y vive actualmente. Desde muy pequeña ya mostró interés por la música, cantando las canciones de sus artistas favoritos en reuniones familiares y participando en concursos y coros del colegio.
Su interés por la composición no llegó mucho más tarde pues se desarrolló también durante su etapa escolar donde la artista comenzó a escribir poesías en sus cuadernos de clase, de las que posteriormente nacieron sus primeras canciones.
En su adolescencia, realizó varias actuaciones por su ciudad y más tarde continuó dándose a conocer en redes sociales, donde la artista va construyendo su comunidad.
Shara Pablos es una gran promesa en el panorama musical, actualmente está trabajando en su primer EP, que se llamará “Cicatrices” y vendrá cargado de nuevas historias expuestas en diferentes estilos musicales donde podremos apreciar la versatilidad de la artista.
"Perdiendo El Norte" es el tema con el que te presentamos al artista zaragozano, Sanxis, del que te dejamos el videoclip.
Jesús Sánchez Gilaberte, de nombre artístico “Sanxis”, es un músico natural de Calatayud (Zaragoza) con una dilatada experiencia como cantante, guitarrista, compositor y productor.
Lleva tocando la guitarra y componiendo desde los 16 años, y cuando solo tenía 17 creo su grupo de toda la vida, “Perdiendo Los Papeles”, del que fue cantante, guitarrista y compositor, durante años, llegando a publicar 4 discos y girar por toda España, incluso tocando en los festivales más importantes del país como “Sonorama Ribera” o “Iberia Festival”, teloneando a grupos y cantantes de primer nivel como La Fuga, Bombai, Despistaos, La Guardia, La Frontera, Burning, Tequila, El Drogas, así como apariciones en radio y televisiones nacionales como Telecinco, Sol música, radio Marca, Cadena Ser y televisiones y radios locales y regionales como Aragon Tv, Cadena Ser Aragón, Aragón radio etc..
Actualmente y tras la desaparición en 2019 de su grupo de toda la vida “Perdiendo Los Papeles”, inicia en 2020 su andadura en solitario con el lanzamiento de su nuevo single y videoclip “Nana”, un tema pop con tintes urbanos en el que muestra un estilo muy personal. En poco más de un mes su primer single “Nana” consiguió más de 10000 reproducciones en you tube, y más de 16000 en spotify, en el que es sólo el punto de partida de la carrera de este joven artista. En Marzo de 2021 publica una canción en acústico, “Siempre Serás”, alcanzando casi las 5000 reproducciones en su primer mes. Actualmente acaba de lanzar su nuevo EP, compuesto por 5 nuevas canciones, de las cuales lanzó como primer adelanto el tema titulado “Perdiendo el norte”, que dan nombre al mismo EP y que en tan solo unas semanas consiguió mas de 30000 reproducciones en you tube y casi 20000 en Spotify.
El EP está compuesto por 5 canciones que se mueven entre una mezcla de pop y pop rock de los 2000 pero con matices y sonidos actuales, mezclando guitarras y sintetizadores y ha sido grabado en la Masseria Estudios de Valencia, contando con la producción de Antonio Andreu y José Siberia( bajista de Bombai).
"Entre Tu y Yo" es el tema con el que os presentamos al artista malagueño, Fali Torreblanca que él mismo define como una Bachata Flamenca y del que puedes disfrutar de su videoclip.
Fali Torreblanca es Cantante, músico y compositor de pequeñas historias en las que podemos vernos reflejados en algún momento de nuestras vidas.
Creador del single de “Radiomarcamalaga” que suena todas las mañanas en la emisora de Radio Marca en Málaga.
Fali Torreblanca ha colaborado con grandes artistas malagueños como José el Callejon (Entre mil mujeres), Ruben Fernandez (Sabe a ti), Rosa Linero (Abrázate conmigo).
"Ladron de Recuerdos" ha sido el tema más solidario del artista malagueño, que dedica la canción a todas las familias que luchan contra el Alzheimer.
El Próximo 14 de Agosto podrás disfrutar de fali Torreblanca en concierto en La Feria de Huelin, Málaga a las 18h.
Cielo Pordomingo Estrena Seducción, segundo Sencillo de BlinkerlanD, su cuarto álbum de estudio.
Wake up, el primer sencillo nos invitó a bailar y a aprovechar cada minuto de vida, y a reflexionar con el mensaje contundente que se presenta en su video animado.
Ahora, Seducción, el segundo sencillo, se estrena el jueves 21 de julio en todas las plataformas musicales, canción esta vez en español, es acerca del amor, la conquista y dos seres que se embarcan juntos por mares desconocidos.
Ambos sencillos del nuevo álbum Blinkerland, que constará de 9 canciones llenas de emociones: amor, aceptación, desesperación, inquietud y esperanza; además deja fluir esos beat electrónicos que siempre acompañan sus arreglos orquestales.
Cielo Pordomingo es una de las artistas más completas y prolíficas de las escena musical independiente.
La compositora, cantante y productora argentina, radicada en Querétaro, México, aprovechó la pausa en los viajes, y en su home studio volcó todas esas emociones y sentimientos en canciones íntimas, introspectivas y llenas de beats y ritmos electrónicos contagiosos.
Sin lugar a dudas, Cielo nos muestra una faceta más íntima de su vida, sus pensamientos y sobre todo ese reencuentro constante y personal con la música que es su alma, y con sus afectos, que son la energía que le permite respirar, vivir y amar.
En este nuevo material, la compositora argentina contó con grandes colaboraciones de artistas como el compositor Gustavo Mozzi, el productor Manuel Schaller; en la parte visual: las cineastas Lorena Lisotti, Fernanda Delpino, el animador Mel Izanami, el artista plástico Diego Corso, la fotógrafa Aline Sánchez y el diseñador Edson Sánchez.
Te conocemos desde hace tiempo, pero ¿Cómo se define Samy GM como artista?
Me considero una persona polifacética, luchadora y constante.
¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?
Mi familia siempre me ha apoyado para que haga lo que realmente me apasiona, pero en especial, mi abuela.
Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Samy GM desde sus inicios hasta ahora?
Creo que bastante porque si miro 2 años atrás que es cuando empecé la música de manera profesional, mi evolución ha sido bastante notoria.
Aunque me queda un camino muy largo para llegar a donde me gustaría estar, pero sé que sólo es cuestión de tiempo.
¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?
Creo que siempre podemos aprender algo nuevo o perfeccionarlo.
Has publicado tu Single “Mi Fiel Amigo” ¿Cómo definirías el tema?
Mi fiel amigo es un homenaje a todos los animales que se mueren o que algún día no estarán mas con nosotros.
Sabemos que “Mi Fiel Amigo” viene con una bonita historia en Tik tok detrás ¿Cómo fue?
Pues la verdad que llevaba tiempo queriendo escribirle una canción a mi perrito Yaky. El tiene cáncer y por desgracia no puedo hacer nada por él. Entonces un día se me ocurrió subir un trozo de la canción al tiktok y se viralizo. Por esa razón decidí escribirla entera y lanzarla lo antes posible.
Si tuvieras que definir “Mi Fiel Amigo” con una palabra, ¿Cuál sería?
Lealtad.
¿Crees que en “Mi Fiel Amigo” podemos encontrar la esencia de Samy GM?
Por supuesto, soy una persona muy animalista y adoro a los animales
¿A quién darías las gracias porque “Mi Fiel Amigo” esté ya a la venta?
Como siempre a mi productor Lunar González. Él siempre sabe darle el toque que quiero en mis canciones y es un productor de 10.
¿Dónde podemos adquirir “Mi Fiel Amigo”?
Spotify, Amazon Music, Tidal, etc.
Para “Mi Fiel Amigo” has preparado un vídeo que podemos ver en tus redes sociales ¿Nos puedes hablar un poco de el?
Viendo la aceptación del trozo que subí cantada a capella al tiktok, decidí que el video fueran algunos de los participantes que interactuaron.
En el video podéis ver personas que decidieron libremente salir y colaborar conmigo y con sus mascotas.
Tras la publicación de “Mi Fiel Amigo” ¿Cuáles serán tus próximos proyectos?
Tengo una canción que la voy a sacar a final de septiembre o principio de octubre, pero aún no podría decir la fecha exacta, pero más o menos, sobre esa fecha.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Tenemos que valorar mas a nuestros animales, ellos son uno mas de la familia y dejan un vacío muy grande cuando se van.
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Yo creo que es como una especie de don, surge de manera natural.
Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?
Rosalía
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A mi familia siempre.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Nunca te rindas
Si pudieras dar a un consejo a la Samy GM que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?
En el camino te encontraras falsas amistades que dicen apreciarte, pero en realidad sólo quieren un beneficio de ti. No te dejes llevar por las apariencias y siempre pídele consejo a un profesional del campo.
Ahora que tienes experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?
Que nunca es tarde cuando algo realmente te apasiona. Vida tenemos una y tienes que vivirla al máximo y hacer lo que te gusta.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Ellos son parte de mi familia.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Nueva fase para Rafa Pabön con el estreno de “Eclipse Lunar”. El primer sencillo de su anticipado EP Dial-Up
El 2021 fue un año de muchos logros para el artista puertorriqueño y exponente de música urbana, y en el 2022 vimos los resultados de su trabajo como compositor con múltiples nominaciones a premios importantes entre ellos la nominación al Grammy Latino y recientemente a los Premios Tu Música Urbano celebrados en Puerto Rico el pasado mes de junio.
Ahora, Rafa Pabön se prepara para una nueva etapa con el estreno de una serie de temas de su anticipado EP titulado Dial Up que verá la luz en el mes de octubre, comenzando con el primer sencillo “Eclipse Lunar” y que ya se encuentra disponible en todas las plataformas musicales digitales, bajo el sello de Rimas y producido por Rike Music.
“Eclipse Lunar” es un tema sensual, bailable y un adelanto de lo que está por venir por el cantante urbano. Este primer sencillo viene acompañado de un video en donde encontramos influencias retro mientras juega con la sensualidad de las relaciones virtuales bajo la dirección creativa y concepto de Comité Studio. La dirección del video estuvo a cargo de Mariela Pabón junto con Karla Read, y el concepto bajo Comite Studio y Karla Read.
El videoclip que ya se encuentra disponible en el canal oficial de YouTube de Rafa ya suma más de 1.1 millones de reproducciones, en un canal que además ya cuenta con 250.000 suscriptores.
“Eclipse Lunar es el comienzo de una nueva fase de reconexión personal con mi música y mi público, el cual se verá plasmada en mi próximo EP Dial Up, Esta reconexión va de la mano con el concepto visual de estética retro y de referencias del internet de los 90’s - 2000’s. Eclipse se refiere a ese anhelo y deseo intenso que generan las relaciones a distancia”.Comenta Rafa Pabön
El pasado mes de mayo, Rafa Pabön recibió el reconocimiento de ASCAP (Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores) por su trabajo como compositor de la canción “Todo de Ti” del intérprete y amigo, Rauw Alejandro, la cual se popularizó el año pasado y rompió récord en las listas musicales a nivel mundial.
Rafa ha colaborado con estrellas del género urbano como Jhay Cortez, Brytiago, Justin Quiles, Zion y Lennox, Jowell & Randy, Lyanno, De La Ghetto, Dalex entre muchos más convirtiéndose en uno de los artistas más cotizados del género. Desde el lanzamiento de su LP debut Vida Respira en 2005, su carrera ha despegado y continúa creciendo cada día.
Pabön ha trabajado en más de 40 grabaciones y aparecido en decenas de videos. Durante el 2018, trabajó en obras como "Ta To Gucci", con la que consiguió más de 200 millones de reproducciones en Youtube en su versión "Remix" y "Por la Forma en que Me Miras", que obtuvo más de 600 millones de reproducciones en esta misma plataforma. En 2019, co-escribió y cantó con Dalex en "Pa Mí" llegando a acumular más de 1 Billón de transmisiones en todo el mundo y se ubicó dentro del Billboard Top 40. Ese mismo año, lanzó 16 sencillos más, entre los que se encuentra el éxito "Jangueo", junto a Alex Rose. Al año siguiente, lanzó el hit número 1 en España, "A Güiro" y fiel a sus ideales, también lanzó "Sin Aire" donde responde a la discriminación racial en respuesta a los acontecimientos recientes en Estados Unidos.
El cantante y productor colombiano N-ON MIX da un nuevo paso en la música y estrena su nuevo sencillo promocional "Noche de Panas".
"Noche de Panas" habla sobre una salida con amigos donde se disfruta al máximo en una fiesta y las situaciones que pasan cuando estás con una chica o con un chico al momento que se conocen bailando y la coquetería que se presenta en ese instante.
La canción fue trabajada por un equipo emergente y talentoso, escrita por N-ON MIX y Jeey Roze, también cuenta con la participación del productor musical Daleon, en la mezcla y masterización, Sneider.
El videoclip fue dirigido por Vary Chely y producido por Paps, a cargo de siete23studio y Belalcázar en la grabación. Distribuida por Harmor Music e Innercat Music Group.
"Noche de Panas, es una canción que está muy metida en mi corazón, el trabajo que ha tenido fue extremadamente riguroso, realizado con mucho cariño, todas las personas que trabajaron lo hicieron desde el corazón y es lo que quiero que se trasmita con esto, pasión. Esperamos con todo el equipo que le vaya muy bien, que todas las personas que escuchen la canción se sientan identificadas y disfruten de este gran trabajo, que es para todos." comenta el artista.
El artista tiene lanzamientos musicales programados para lanzar este año, y con ellos posicionarse en la escena musical, dentro y fuera de Colombia.
N-ON MIX es un cantautor colombiano de la ciudad de Bogotá, enfocado en estilos musicales urbanos. Desde su adolescencia, mostró gran talento artístico, inicialmente desde la composición de beats y producción musical empírica, habilidad que posteriormente estudió de manera profesional y que comenzó a ejercer, trabajando con más de 30 artistas emergentes bogotanos, alcanzando un amplio reconocimiento en el medio.
Es entonces cuando N-ON MIX decide ampliar su carrera profesional, no sólo como productor, sino también como artista del género urbano, planeando así su primer sencillo "Noche de Panas", canción cargada de un Flow fiestero, pero con el estilo melódico característico del artista.
