"Cómo están las cosas" es el nuevo single de María Peláe Junto a NIA del que te presentamos el videoclip. Un tema compuesto por María Peláe junto a Alba Reig que ya puedes escuchar en este enlace de Spotify.
María Peláe es una cantautora malagueña nacida en 1990. Con más de doce años de carrera musical a sus espaldas. La música de María Peláe se caracteriza por sus letras comprometidas y elaboradas cargadas de crítica social y la mezcla de esta con el sonido más actual. Música con acento andaluz y de producción internacional, original donde las haya “Esto suena a Peláe”.
Joana Romero nos presenta su primera apuesta artística con M2 Music Group.‘Espejo’ da a conocer su estilo musical, que viene marcado por una mezcla de sonidos procedentes del pop, y transmite un mensaje positivo y terapéutivo.
‘Espejo’ es el primer single de Joana Romero. Nace a manos de la propia artista y con la producción de uno de los grandes: Bruno Valverde. Premiado con un Grammy por ‘La Mordidita’ de Ricky Martin en 2015 y nominado al mismo galardón en 2016 y 2021, Bruno Valverde ha producido exitazos como el triple Disco de Platino ‘Yo Ya No Quiero Ná’ de Lola Índigo y ‘Oye Pablo’ de la mexicana Danna Paola. Incluso en su faceta de compositor cuenta con temas como ‘Booty’ de Becky G y C Tangana, aunque también ha trabajado en proyectos para artistas como Joey Montana, Juan Magan, Álvaro Soler, Karol G, Reik y Sebastián Yatra, entre otros.
‘Espejo’ de Joana Romero habla de lo débil que puede ser nuestra autoestima y el daño que puede llegar a sufrir dentro de un entorno tóxico. Nos enseña un mensaje claro y útil para nuestra vida: no tenemos que permitir que otras personas nos hagan pagar el precio de sus propias inseguridades.
La canción cuenta además con un videoclip de Delacruz Pedregal, sencillo pero muy trabajado y con un toque personal, al más puro estilo de Joana.
Después de la extraordinaria acogida de público que Adrián González consiguió con la publicación de su primer single La Novela, a finales del pasado verano, este joven artista malagueño de tan solo 19 años, publica ahora su nuevo lanzamiento titulado Jaqueca En El Corazón, confirmando su imparable irrupción en el mundo de la música. Una canción pop urbana con matices característicos de la música anglosajona, compuesta por él mismo y que ha contado con la producción y arreglos musicales de Juanma Leal, uno de los productores más reconocidos de nuestro país.
En la letra de Jaqueca En El Corazón, Adrián González mezcla intencionadamente dos conceptos que todo el mundo relaciona fácilmente con el dolor y el amor: “nadie sufre literalmente de jaqueca en el corazón, pero es una forma clara de expresar el sufrimiento que puedes llegar a sentir en tu corazón -y también en tu mente- cuando una persona a la que quieres se marcha de tu vida sin darte ningún tipo de explicación, ni los motivos ni el porqué, y sin saber nunca si la culpa fue tuya o no”.
El videoclip de Jaqueca En El Corazón se rodó en algunas localizaciones de la ciudad de Sevilla, bajo las órdenes del director audiovisual Tenno de la productora Nicole Genes Entertainment.
Este segundo lanzamiento de la trayectoria artística de Adrián González llega después del éxito de su anterior tema La Novela, que actualmente supera ya la cifra de 1,4 millones de visualizaciones en YouTube, además de haberse ganado el reconocimiento de artistas urbanos de la talla de J.Balvin -que le felicitó personalmente a través de sus redes sociales- y de otras figuras influyentes en la escena urbana latina como el actor de La Reina del Flow, Kevin Bury. Ahora este nuevo Jaqueca En El Corazón va a seguir desatando un torrente de emociones.
"Ya no te quiero", el título lo dice casi todo, es una historia de amor fugaz que se termina igual que empieza, pero que marca al protagonista.
Los anteriores sencillos del gallego RØÂL han sido "Inesquecible", como primer single, es un canto a la muerte, esa compañía que nos sigue desde que nacemos y se lleva todo lo que amamos. La melodía de esta canción surge una tarde de invierno en 2019, cuando me entero del fallecimiento de una maravillosa persona que marcó su adolescencia.
"Dinero $" es una crítica social al poder que ejerce el dinero sobre todas las cosas, no importa nada más que el dinero, la sociedad de hoy en día está plagada de este mensaje capitalista y quería reflejarlo en una canción, con algo de burla y un ritmo bailable.
RØÂL, integrante del grupo Helen & Shanna, es un proyecto intimista y fresco que intenta contar la vida desde un punto de vista artístico y emocional. Tras casi 20 años en el mundo de la música, Óscar Roal decide lanzarse en solitario para mostrarnos todo lo que puede ofrecer como artista, músico y compositor. Nos propone navegar con él en un mar de melodías, letras y sonidos que nos harán formar parte de su viaje.
''Han sido muchos años trabajando y aprendiendo cosas, dando conciertos, componiendo, etc. Todo este proceso ha sido necesario para decidirme a salir a rodar en solitario. Estar en bandas es fantástico, pero llega el momento en el que tu cabeza hace ''click'' y tienes que lanzarte a por todas como solista. La música ha movido mi vida desde el principio y después de tantos años sé lo que me gusta hacer y lo que no''.
Acabas de publicar tu Single “Me Obsesiona” ¿Cómo definirías el tema?
Este nuevo single es una balada con base de reggaetón que tiene un beat y una melodía muy pegadiza. Des de el momento que escuchamos el beat tuvimos el palpito que algo bonito saldría de ahí.
¿Qué nos puedes contar de “Me Obsesiona”?
Me obsesiona habla de alguien que sufre las consecuencias de una mentira. Le invaden los pensamientos y las sensaciones vividas con esa persona. De ahí la sensualidad del vídeo. Queríamos transmitir esos momentos más íntimos en una relación. Aquellos momentos que constantemente vuelven a nuestra cabeza cuando esa persona ya no está.
Si tuvieras que definir “Me Obsesiona” con una palabra, ¿Cuál sería?
Sensualidad.
¿Crees que en “Me Obsesiona” podemos encontrar la esencia de Lorena Elle?
Creo que en cada canción que sale intento mostrar una parte de Lorena Elle que la gente no haya podido ver todavía de mi. Sin duda, en esta canción, pueden descubrir una Lorena Elle más sensual.
Sabemos que “Me Obsesiona” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Soy muy celosa en cuanto a mi equipo a la hora de trabajar. Me gusta sentirme cómoda y tener a gente que apoya el proyecto y, sobretodo, me apoya como artista para llegar al nivel que quiero llegar. En “me obsesiona” cuento con mi amiga y gran letrista Nuria Azzouzi y con la producción de Ander Nemowave.
¿A quién darías las gracias porque “Me Obsesiona” esté ya a la venta?
Las gracias siempre se las doy a todas las personas que forman parte de mis proyectos los cuales lo hacen desde el cariño y las ganas de hacer las cosas bien hechas.
Ha sido un proyecto con mucho cariño y amor y creo que se nota en el resultado.
¿Dónde podemos adquirir “Me Obsesiona”?
Me obsesiona esta disponible en todas las plataformas digitales y podéis visualizar el videoclip en YouTube.
“Me Obsesiona” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
El videoclip fue grabado en Barcelona, en la escuela de baile MOVE IT de mi amiga y coreógrafa Berta Sola.
La grabación de videoclip fue bastante larga, pero lo disfrutamos muchísimo. Queríamos que las escenas no quedaran vulgares, si no sensuales y bonitas y eso requería de un equipo con un gusto por el detalle el cual tuve la suerte de encontrar.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?
Pues todas me parecen muy bonitas pero la escena de la ducha es a la que más le temíamos precisamente por el riesgo de no quedar bien en cámara. Una vez visualizado el videoclip, nos encantaron las imágenes y como ha quedado todo en general.
Tras estos años de trabajo musical ¿Qué mensaje darías a la Lorena Elle de hace unos años que estaba empezando su camino musical?
Que confiara más en ella misma.
Tras la publicación de “Me Obsesiona” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Nos encontramos sumergidos en nuevos proyectos, componiendo y con ganas de empezar a sacar toda la música nueva que tenemos preparada para este 2022.
Tenemos un viaje a Miami preparado de donde van a surgir nuevas colaboraciones y nuevos proyectos que nos hace especial ilusión.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
"Me Obsesiona" es el nuevo single de Lorena Elle del que te presentamos el Videoclip Oficial y que puedes encontrar en Plataformas Digitales.
Lorena Rosales, nacida en Barcelona en 1990. Comenzó sus estudios musicales con la edad de 11 años en la Escuela de Música de Badalona, donde realizó su formación de solfeo, canto y guitarra. Formada en la Escuela de Danza y Comedia Musical Coco Comín, carrera basada en el aprendizaje de las tres artes escénicas; danza, interpretación y canto.
Su primera aparición en televisión fue en el 2006 en el programa Cantamania de TV3 representando a su localidad, Badalona. En 2011 participó en la segunda gala de “Destino Eurovisión” interpretando el tema “My number One” de Helena Paparizou.
Tras licenciarse en Comedia Musical continuó sus estudios en Reino Unido en la escuela London Theatre School.
En Marzo de 2018, Lorena Rosales volvió a España para presentar “No soy yo”, tema compuesto por ella y con arreglos de Chus Santana, que llegó a permanecer unas semanas en la playlist “Los 50 más virales de España”. Ahora, con este nuevo single nos muestra su lado más pop urbano.
Lorena Elle tras su primer single "Buya", nos presentó "Ya no desespero", un tema que grita "me cansé de tus mentiras; ya se acabó tú tiempo", tras este llegó "Jakarta", tras el nos presentó "Lunática". Y ahora nos presenta "Me Obsesiona", su tema más sensual que estamos seguros que no os dejará indiferentes.
“Año nuevo, futuro nuevo”, parece ser la nueva premisa de Mayel Jimenez que, apenas entramos en 2022 ya tiene nueva música que llevarnos a los oídos y con la que seguir postulándose como un artista de vanguardia en el género flamenco actual.
Con “Se le nota”, el cantante galo vuelve a jugar al despiste con los que piensan que Mayel Jimenez es artista de un solo género o un estilo. Para nada. El francés es de los talentos más vigilantes en lo que a innovación se refiere y esta producción es un ejemplo de lo que decimos.
Así es como se asocia con Ukpik Productions y Ártico Videos y pone rumbo al próximo nivel con un videoclip en el que la realidad digital es la protagonista y en el que los neones, los trucos virtuales y las coreografías van por delante. Todo para acompañar una producción no menos actual en la que deja salir al Mayel más rapero y avanzado para estos próximos 12 meses que solo acaban de comenzar.
Un mix de imagen y sonido que en apenas 4 días se ha ganado la atención de más de un millón de visualizaciones en su canal de Youtube y su inclusión en las playlist "Flamenco + Flow" (197.678 oyentes) y "Novedades Viernes España" (240.520 oyentes ), ambas de Spotify.
Definitivamente a Mayel Jimenez “Se le nota” que está más que listo para dar que bailar y escuchar en este 2022.
La alegría de Mr. Kilombo llegará a todos los rincones del país en 2022 con una combinación de estilos es lo que ofrece Miki Ramírez junto a toda su banda. El 2022 le llevará a recorrer todos los rincones de nuestra geografía para ofrecer su enérgico directo.
Mr. Kilombo planea seguir girando en este recién estrenado 2022. El madrileño Miki Ramírez acaba de anunciar las primeras fechas de concierto de Mr. Kilombo que le llevarán a recorrer todos los rincones de nuestro país.
El 5 de febrero actuará en Barcelona (Sala Salamandra), 11 de febrero en Huesca (El Veintiuno), 19 de febrero en Berriz (Casa Cultural Berriz), 5 de marzo en Salamanca (La chica de ayer), 11 de marzo en Alicante (Stereo), 18 de marzo en Oviedo (La Salvaje), 19 de marzo en Santander (Niagara), 25 de marzo en Córdoba (Long Rock), 26 de marzo en Cádiz (Soho), 8 de abril en Vitoria (Le Coup), 10 de abril en Logroño (La Fundición), 22 de abril en Albacete (Clandestino), 6 de mayo en Bilbao (Stage Live), 7 de mayo en Burgos (La Rua), 13 de mayo en León (Gran Café), 14 de mayo en Gijón (Billy Bob), 20 de mayo en Málaga (Alameda Fest), 26 de junio en Viana (Mugacu Fest), 21 de julio en Barbate (Festival Cabo de Plata), 7 de octubre en Cáceres (Extremusika Fest), 8 de octubre en Sevilla (Malandar), 14 de octubre en Murcia (Rem) y 15 de octubre en Granada (Planta Baja). Todas las fechas actualizadas y la información de entradas se encuentran en la web del artista www.mrkilombo.com.
El madrileño publicaba a finales del 2020 su quinto trabajo 'Cortocircuitos' (Kilombo Records), álbum en el que se encuentra el tema 'Cabecita loca' que relanzó en formato dúo acompañado de Roy Borland, y 'Todo cambia' grabado en directo junto a Travis Birds. Estas colaboraciones se suman a otras tantas que el artista ha hecho en anteriores ocasiones con amigos como Rozalén, El Canijo de Jerez, Jenny & The Mexicats, El Kanka, Muerdo, Pedro Pastor, El Niño de la Hipoteca o Macaco (con el que también ha girado como parte de su banda durante siete años).
Mr. Kilombo se caracteriza por un directo enérgico e interactivo en el que despliega su cóctel musical que mezcla diferentes estilos a la perfección. Un sello de identidad que se refleja muy bien en otros temas como 'Por su camino' (con la colaboración de Macaco) o 'Todo cambia'incluidos en su último disco.
YetBaby, el productor murciano de las grandes ligas del Hip-Hop español, siempre atareado en el estudio de grabación, ha continuado creando bases musicales para diversos artistas. Una de las vertientes de su trabajo se enfoca hacia composiciones instrumentales, unos paisajes sonoros vanguardistas que se engloban dentro del denominado Lofi, género que últimamente está consiguiendo creciente aceptación en Asia, Oceanía y Estados Unidos.
Con esta nueva actividad musical, ha obtenido un súbito reconocimiento por parte de los editores que elaboran las playlist mundiales de Lofi, que elaboran plataformas como Spotify o Joox (la plataforma líder de streaming en Asia)... Y en un tiempo récord, YetBaby ha convertido Londres, Toronto, Singapur, Los Ángeles y Berlín en las ciudades del mundo donde más escuchas obtiene, con cifras de escuchas diarias de 6 dígitos... y aumentando. Se trata de un resultado muy impactante para un músico español, que se ha convertido en un pionero de este género musical poco conocido y escuchado en nuestro país, suerte que ciudades como Taipei, Moscú o Melbourne le proporcionan actualmente más oyentes que Madrid o Barcelona.
Parece que el músico murciano ha sabido tocar la fibra sensible con sus portadas de estética manga y el sonido innovador de sus breves canciones. Las expectativas están muy altas para la salida del nuevo single "Free", single instrumental de Lofi-Chill, que aparecerá el próximo 14 de enero. Combinando guitarras, trompetas y percusiones naturales, ha logrado crear un ambiente bucólico que debería hacer las delicias de los oyentes más urbanitas del planeta. El viernes 14 lo comprobaremos en estas Plataformas Digitales.
Como un homenaje al viejo reggaetón, Kurt Torales nos hace bailar con “El Nene”, una canción que narra la historia de un músico con una esencia divertida y única para expresar sus sentimientos. El tema ya se encuentra disponible en las plataformas digitales.
“El Nene”es un sencillo compuesto y producido por Oscar Castro, mejor conocido como Big Metra y lleva como estandarte ritmos tropicales, urbanos y reggaetón clásico, lo que lo convierte en un estilo vitange.
Cabe destacar que el single cuenta con su videoclip cuyo concepto está basado en la década 90’s. El video fue grabado en México y todo la recreación del escenario fue cuidada a detalle, así peinados, maquillajes y escenarios son el retrato de la fiesta de aquellos años. La producción corrió a cargo de Abraham Salcido. Además contó con la participación de bailarines y algunos amigos, con el objetivo de darle el toque mexicano.
Kurt Torales es un cantante de origen mexicano que ha encontrado en la música una forma de transmitir la diversidad, la diversión, y lo artístico de su país. Desde pequeño se interesó por el arte, los performance, la música y la actuación. Entre sus logros destacan los sencillos “Mejor solito”, “Ella, tú y yo” y “El Nene”, este último alcanzó ya 35 mil reproducciones. Reggaetón, rap, pop, reggae, trap y Dance Hall son solo algunos de los géneros de los cuales Kurt ha lanzado a lo largo de su carrera.
Actualmente, se encuentra trabajando en su proyecto musical de la mano del productor y cantante Big Metra, con el que comenzó a trabajar en 2021 y con quien ya proyecta grandes triunfos para este 2022 que comienza.
Después de "Crossing Stars II", tema presentado en directo el pasado 17 de diciembre en el Auditorio Nissan Cartuja de Sevilla, Tsode nos presenta su segundo adelanto de "Circles", su próximo album que verá la luz a nivel mundial el próximo 4 de marzo.
"O faro das Bágoas" o "El faro de las lágrimas" constituye el segundo track en ver la luz del esperado séptimo trabajo del autor cordobés. En él cuenta con la colaboración de la magnífica guitarra del orensano Daniel Minimalia, ganador del LATIN GRAMMY 2020 a mejor álbum instrumental por su disco "Terra". Una colaboración fraguada durante meses a distancia (a través de redes sociales) y en la que ambos aportan la peculiaridad de sus estilos. Por un lado la música electrónica con tintes orquestales y new age de Tsode y por otro, la música acústica y de raíz del gallego.
La mezcla de ambos nos sumerge en "la melancolía y la tristeza de aquellos que tienen que dejar su tierra para buscar un futuro que no encuentran en casa, y a la vez, la esperanza y emoción por ver qué les deparará el futuro allá donde van y su título va en esa linea ya que un faro es lo último que ven los pescadores gallegos antes de partir" en palabras de Jesús Valenzuela (Tsode).
La banda española Primera Fase lanza su nuevo single “Todo mi ayer” con la participación del cantante GSUS. Un tema que pertenece al tercer álbum de la banda y que han hecho esta nueva versión junto al artista gaditano. Sale editado por el sello discográfico GAMErecords y está producido por el tándem Garrido - Mejías.
Primera Fase se despide de su tercer álbum “vértices” con este sencillo, ya que se encuentran en plena producción del que será el cuarto disco de la banda con nuevo material. Con este tema llega, al fin, la esperada colaboración con GSUS tras conocerse en el año 98 en un concierto en el que coincidieron, GSUS en aquella época presentaba su música junto a sus compañeros de Providence y Primera Fase en aquellos años se llamaba Grial y eran un duo.
El resultado les deja satisfechos y ya preparan nuevas sorpresas y colaboraciones juntos.
Puedes encontrar todo el material tanto de Primera Fase como de GSUS en las principales plataformas digitales y este single viene acompañado de un videoclip que ya se puede ver en el canal Youtube de GAMErecords.
Creo que desde el paso de Rosa por Eurovisión no había vivido en mis propias carnes nada que se pueda asemejar al fenómeno que estamos viviendo las semanas previas al Benidorm Fest, el festival donde se seleccionará al representante español que defenderá candidatura en Turín el próximo mes de mayo.
Y es que, tras los cambios en RTVE que muchos reclamaban desde hace años (en los que me incluyo), parece que se empieza a ver un poco de luz al final del túnel. Crear hype y hacer partícipes a los eurofans es primordial, al igual que confiar en los participantes y en sus propuestas, que para eso cuentan con un gran equipo detrás.
Versatilidad, espectáculo y muy buenas voces. Eso es lo que nos estamos encontrando tras conocer a los 15 candidatos. Muy distintos entre ellos, con un talento indiscutible y muchas ganas e ilusión puesta en lo que está por venir.
Para los que todavía estáis desconectados (difícil, pero todo es posible), es importante saber que están previstas dos semifinales para finales de enero (días 26 y 27), así como una gran final el 29. Todas esas galas se podrán ver por RTVE y se retransmitirán desde la ciudad de Benidorm.
Habrá público y esto no me puede hacer más feliz. Pese a la situación actual y teniendo en cuenta las medidas sanitarias, es un rayo de luz y un verdadero aliciente para los eurofans, quienes ansían por hacerse con una entrada para vivirlo en riguroso directo y apoyar a los artistas seleccionados a pie de escenario.
Algunas propuestas se han hecho virales, como es el caso de Tanxugueiras y la canción Terra, aunque Rigoberta Bandini no se ha quedado atrás esta última semana. Ay mamá es un hitazo en toda regla y la puesta en escena que mostró en su último concierto es capaz de reavivar la ilusión festivalera que habíamos perdido.
Rayden y su Calle de la Llorería también es una opción muy vitoreada, pero bien es cierto que cuenta con un gran séquito de fans a sus espaldas y eso, quizás, es ya una pequeña ventaja.
Personalmente me alegra que Varry Brava haya decidido presentarse al festival, y Raffaella es un himno al buenrollismo y a dejar todo fluir, además de llevar implícito un guiño “a la italiana”. ¿Será casualidad?
Hay otras propuestas restantes para tener en cuenta que vienen pisando muy fuerte, como es el caso de Unique, una boyband que, de no hacerse finalmente con la candidatura, tiene muchos puntos para arrasar en los próximos meses. Talento joven, ritmos urbanos y latinos… la mezcla perfecta. Javiera Mena o las Azúcar Moreno también tienen propuestas que pueden dar “la campanada” pese a no ser de las favoritas del público, puesto que apostar por artistas consagrados tiene ese poder de seguridad que también nos gusta, y mucho.
Gonzalo Hermida es talento puro y goza de una voz prodigiosa, Blanca Paloma es una auténtica revelación y Luna Ki es capaz de aportar ese toque de locura pegadizo que tanto atrapa en vivo. Marta Sango y su propuesta “back to 80’s” tiene su gran qué y tras escucharla no logra salir de tu cabeza, así como las propuestas de Xeinn, Chanel o Sara Deop, todas ellas muy diversas en estilo.
Estamos ante un acontecimiento muy esperado y por el que se ha batallado durante años, dando la importancia que merece al festival y a todo lo que eso conlleva.
¿Quién será nuestro/a representante? ¡Muy, muy pronto saldremos de dudas!
Anthr Boy nos presenta su última canción "No quiero hacerme mayor" una canción Uptempo y enérgica que narra las experiencias y dificultades de crecer y convertirse en adulto mediante melodías pegadizas, cambios de ritmo inesperados y muchos toques de música electrónica.
Crecer es algo que no a todo el mundo le apasiona, quizás en ámbitos como libertades, independencia, etc es algo agradable, pero seamos realistas... ¿A quién le gustan las responsabilidades?
"No quiero hacerme mayor" añora la inocencia que tenemos de niños haciendo "ver de otro color" la realidad como dice en su letra. Esperamos que disfrutéis de la canción y os haga recordar buenos momentos.
Puedes escuchar "No quiero hacerme mayor" en este enlace.
