"Razones" es el tema con el que os presentamos ala rtista argentino, Leo Falcone.
Nacido en la ciudad de Rosario, Argentina, LEOFALCONE es un cantautor y productor Hispano- Argentino que desde muy pequeño ha estado involucrado con el mundo de la música popular.
Su primera banda, “Panda” dio lugar a su primer seudónimo artístico tanto en su ciudad natal como en Buenos Aires y otras localidades donde ha desarrollado su carrera musical.
Destacando por sus composiciones intimistas ha alternado su propuesta entre el blues, el rock, el indie, el funky, el pop y la balada.
Dueño de un timbre voz muy personal y un sonido inconfundible su estilo pasea por ritmos y melodías pegadizas, impregnadas de una armonía elaborada, dando como resultado canciones con un estado de ánimo propio y fáciles de escuchar e identificarse con su mensaje.
A finales de los 90´s se establece definitivamente en España, después de compartir escena con muchos de los grandes Hitos del Rock Nacional y de la música popular argentina.
Lejos de los escenarios durante un prolongado tiempo LEOFALCONE, vuelve con una propuesta fresca, divertida y prometiendo, por medio de sus canciones y en sus videos promocionales: emociones fuertes.
Capaces de hacer pensar y bailar. De hacer sentir y emocionar.
"Ahora me llama" es el nuevo Remix de la artista granadina, Denna junto a Robert Morr versionando el tema de Ingrosso junto a Karol G. Un Remix muy bailable del que te presentamos el videoclip.
La banda Blumm lanza su nuevo single, "Nada te parece bien", se trata del cuarto single de su próximo álbum, que saldrá a la luz el próximo año. Después del lanzamiento de ‘Llueve’, 'Entre tú y yo’ y 'Otra alternativa', la banda madrileña Blumm nos vuelve a sorprender con su nuevo trabajo, 'Nada te parece bien'. Se trata del cuarto single de su próximo álbum, que hará honor a su 25 aniversario de carrera. Está producido por Alexander Pantchenko en los estudios ‘Music & Team’ (Madrid).
Compuesta por Sergio M. Crovetto, nos habla sobre la situación desgarradora de un hombre que tiene mala suerte en el amor, y da con una mujer que le separa de los suyos y con la que la convivencia es muy difícil. Todo se complica al divorciarse, pues hay hijos de por medio. Como suele pasar en estos casos, todo su entorno lo veía, pero él se negaba a ver la realidad. La situación llegó a ser tan insostenible que incluso estuvo a punto de quitarse la vida.
Blumm es un grupo de música al más puro estilo pop-rock español. Sergio M. Crovetto lidera la banda, formando equipo con su productor y teclista Sasha Alexander Pantchenko, Tato James Monrabal Cook (guitarra), José Bruno y Cristian Chiloé (baterías). Su trayectoria está marcada por talento y esfuerzo a partes iguales, con comienzos en garajes y locales improvisados, como todos sus ídolos, e influencias de la época de los 80' y 90', con matices derivados del pop británico actual.
Blumm dibuja nuevos horizontes musicales sin perder la identidad que tanto les caracteriza, con un claro objetivo: disfrutar cada momento y contagiar el buen rollo y la actitud positiva de la que empapan su música. ‘Nada te parece bien’ ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
Solitos, viene después del éxito de verano de "Frio" programado en radios de todo el mundo e incluido en muchas listas de reproducción latinas importantes.
Ha obtenido miles de visitas en redes sociales y plataformas digitales, como Spotify.
Danilo Orsini es un nombre establecido en el campo de las producciones Latinas de calidad.
Junto a Davy Floris y Ariel El Leon, dos de los nombres más interesantes del panorama urbano latino en Italia, dan vida a Solitos.
Solitos ya ha aparecido en muchas compilaciones y listas de reproducción latinas y ha alcanzado el Top 100 Dance Italia de iTunes.
Un tema con un sonido refinado y cautivador, capaz de entrar en la cabeza desde la primera escucha.
El DJ Producer italiano Danilo Orsini se jacta de muchos singles y colaboraciones con varios sellos italianos y extranjeros. Muchos de sus singles han sido incluidos en importantes recopilaciones, apoyados por radios y DJs de todo el mundo y han llegado a lo más alto de las listas de éxitos internacionales.
Davy Floris, seudónimo de Davide Mario Floris es un cantante, productor, DJ, compositor italiano-español de reggaetón y latin / house.
Desde muy pequeño comenzó a trabajar como DJ y cantante en las discotecas más famosas de Nápoles y Caserta y a los 18 años a producir sus primeras canciones, siempre usando un estilo y ritmo latino.
José Ariel Alberto De Los Santos, seudónimo de Ariel El León, es un rapero y cantante latino. Colabora con varios artistas italianos y latinos, llevando a cabo su proyecto de rapero/cantante.
"Dos Vidas", es el nuevo single de María Oliva y Royer Matos. Una canción que dibuja la narrativa del duelo, del dolor y de la superación. "Dos vidas" habla sobre la dualidad, el blanco y el negro, lo bueno y lo malo, la compañía y la soledad, el antes y el después, la vida y el más allá.
Una historia contada desde el sentimiento verdadero y la razón de seguir adelante haciendo valer la pena cada minutos de vida por los que ya están en el plano celestial.
El nuevo single de María Oliva y Royer Matos nos reconcilia con nuestra espiritualidad. En tiempos donde los sentimientos deben ser una prioridad para todos.
Bajo el nombre de Diversity València se presenta la primera edición de un festival que, del 21 al 23 de julio de 2022, ofrecerá más de 30 actuaciones internacionales en la monumental Ciutat de les Arts i les Ciències de la capital valenciana.
Tres días de programación que recogerá en tres escenarios principales el compromiso por dar a València una ventana de acceso a fenómenos musicales internacionales —tanto consolidados como emergentes— que se unen en un espectacular espacio para la cita.
El festival pretende ser, además, un lugar para la concienciación social y la diversidad como eje transversal a través de la música, desde un line up icónico, heterogéneo e intergeneracional.
Así, el jueves 21 de julio, a la exitosa banda italiana Måneskin se le unirán irreverentes históricos como el padrino del punk, Iggy Pop, con quien recientemente han colaborado en el ya archiconocido tema I WANNA BE YOUR SLAVE, en una especie de guiño a la cultura glam con relevo generacional.
Los queridísimos cantos a la vida de Zaz, icono del pop francés, componen el esquema de las presencias femeninas más potentes del primer día junto a la apuesta penetrante de la noruega AURORA, encarnación de la voz de las montañas en el mayor éxito de Frozen 2.
Se suma a los tres grandes escenarios los expectantes inicios como cantante de Owenn, tras haber sido coreógrafo de artistas como Lady Gaga o Alicia Keys y de haber generado los movimientos imposibles para el legendario Run The World de Beyoncé.
Ejemplo de carreras que se hacen virales gracias a la plataforma de Youtube o Spotify como la del dúo alemán Milky Chance o la de la joven agrupación noruega de orígenes chilenos, Boy Pablo; pondrán la parte más indie de la jornada. Les acompañarán el tercer mejor DJ del Mag Top 100 DJs: Armin van Buuren; máximo exponente del sonido trance y una de las figuras más influyentes de la música electrónica en todo el mundo.
El poderío femenino se hace notar con mucha más fuerza el viernes 22 de julio. El segundo día de Festival trae la vuelta a los escenarios en su gira mundial de la ganadora de varios GRAMMYs: la diva Christina Aguilera. Junto a ella, la rosarina Nicki Nicole con quien además ha colaborado en su último vídeo Pa mis muchachas y que se ha convertido en una de las presencias más potentes y con mayor proyección del panorama musical actual por su original sonido urbano.
En representación de la nueva generación musical, el Festival también contará con la actuación de mujeres afrodescendientes tan sólidas como Koffee (única actuación en España): cantante, rapera y DJ jamaiquina ganadora del GRAMMY al mejor álbum de reggae. La única mujer de la historia y la persona más joven en conseguir este galardón.
Junto a ella, figuras de mayor recorrido artístico que encuentran su germen en el continente africano. Es el caso de la nigeriana Nneka: mejor actuación africana en los premios MOBO y cantautora con un fuerte contenido de reivindicación social.
La actuación de la estadounidense Kelis —ganadora de los premios Brit y nominada a dos GRAMMY—, y la enigmática atmósfera generada por la iraní Sevdaliza —cuyo trabajo hecho a base de electrónica, punk, trip hop y avant-pop ha sido descrito como un “cambio de género”—, se suman a la jornada del viernes junto al espectáculo electrónico del que ha sido nombrado tres veces consecutivas mejor DJ del mundo: Martin Garrix.
El blues psicodélico y funk de la banda de raíces neozelandesas y neerlandesas MY BABY formará parte, entre otras actuaciones por confirmar, del segundo día de Festival.
El tercer día de Diversity València Festival se guarda uno de los platos más fuertes de su primera edición: la actuación de la aclamada banda Black Eyed Peas que, con una historia de seis GRAMMYs bajo el brazo y cuatro discos platino en Estados Unidos, ha retomado fuerza desde el movimiento Black Lives Matter.
Les acompañará el polifacético DJ y Artista Digital Don Diablo que será el encargado de subir la electrónica en esta ocasión junto a su habilidad casi profética para aprovechar las tendencias.
Se le unirá el soul de Rag'n'Bone Man y el electrizante indie rock de la banda canadiense Mother Mother. También la esperada vuelta a los escenarios de Cupido, el proyecto musical del conocido Pimp Flaco y de la banda indie canaria Solo Astra que reafirman su colaboración tras la reciente publicación de nuevos temas como Se apagó o su último lanzamiento Todas menos tú.
La programación del Festival que apuesta por artistas que, o bien han mostrado un fuerte compromiso social desde iniciativas filantrópicas, o bien son directamente iconos de la diversidad; apuesta por carreras como la del cantante afroamericano Todrick Hall —uno de los referentes más inspiradores en Estados Unidos en la lucha por la diversidad sexual— que protagonizará uno de los momentos más coloridos de la cita con un show inspirado en la cultura drag.
También referente en este sentido, la compositora y cantante neoyorkina LP a quien le profesan un adictivo fanatismo a nivel mundial tras la aparición de su mayor éxito —Lost on you—. Su ecléctico estilo emotivo y sus canciones a corazón abierto imprimidas en una voz única, han servido para consolidar una carrera tan larga como desconocida tras haber sido durante años la compositora detrás de los temas de grandes divas como Rihanna o la propia Christina Aguilera.
La Ciutat de les Arts i les Ciències como escenario que plasma el imaginario futurista en el que se inspira el evento es ya parte de una plataforma virtual de entorno 360º en la que ya se puede visualizar e interactuar con espacios como el Lago del Museo de las Ciencias, las Placas del Assut y el mirador del Paseo del Umbracle. Las discotecas Terraza Umbracle, MYA y MYA Vip se convertirán en clubs de música electrónica con DJs aún por confirmar y que protagonizarán parte de la programación alternativa a los escenarios del exterior.
El objetivo, aseguran desde la organización, es hacer incidencia en el arte y la cultura como herramienta de transformación social transmisora de nuevos lenguajes sociales. La iniciativa se desarrollará, además, a lo largo de un año en el que València pone el acento en la inclusión cultural desde diferentes proyectos. Su nombramiento como Capital Mundial del Diseño con especial enfoque en lo social y el recién nombramiento como sede de los Gay Games 2026, junto a este festival de carácter urbano; convierten a la ciudad en epicentro de mensajes a favor de una convivencia que reconoce y celebra la diferencia.
Las nuevas confirmaciones se anunciarán a partir del 20 de diciembre tanto en la web como en las Redes Sociales de Diversity València Festival.
El Festival lanzará una Oferta Inicial con Precios Promocionales para los 5.000 primeros Abonos Generales y las primeras 5.000 entradas de cada día y anuncia que no se solaparán las actuaciones en los tres grandes escenarios principales. Es decir, todas las actuaciones principales podrán disfrutarse de manera íntegra. .
Las entradas de día y abonos del evento se pondrán a la venta hoy viernes 17 de diciembre a las 12:00h en diversityvalencia.es
Malú anuncia nuevas fechas de su gira Mil Batallas Tour 2022. Sevilla, Tarragona, Albacete, Las Palmas, Tenerife, Marbella, Sancti Petri, Alicante, A Coruña y Málaga se suman a Madrid, Granada, Murcia, Valencia, Mallorca, Bilbao y Barcelona ya anunciadas el pasado 27 de octubre.
El pasado 22 de octubre veía la luz Mil Batallas el nuevo álbum de Malú, considerada como la voz femenina más representativa del pop español. Mil Batallas es el título de su decimotercer trabajo y el que la ha llevado a posicionarse una vez más en el número uno de ventas de nuestro país.
Malú regresa a los escenarios y lo hace de la mejor manera que sabe, que es cantando. Mil Batallas es una buena muestra de la Malú arrolladora y brillante que vuelve en 2021 con más fuerza que nunca, que sigue creciendo y que no se conforma con todo lo alcanzado hasta el momento, si no que va a más.
Mil Batallas Tour 2022 es la gira que todos estábamos esperando y la que nos permitirá disfrutar del directo de esta gran artista que, con la fuerza de su voz, su espectacular puesta en escena y una gran producción interpretará sus grandes éxitos, así como, los temas de este nuevo disco, sin duda, su disco más personal.
"Vives en mi" es el nuevo single de Marta Quintero, un homenaje a todas aquellas personas que nos han dejado durante la pandemia por cualquier motivo y también a los sanitarios de nuestro país, una canción para tenerla en un rinconcito de nuestro corazón de la que te presentamos el videoclip.
Ivan Herzog presenta su nuevo single ''TODO MAL'', primer adelanto del disco que lanzará para 2022.
El cantautor catalán se encierra en su estudio durante un año, con todo el cariño y arte que sus manos le permiten arreglar: Produce, compone, toca y canta su primer single.
El artista colombiano JUANDY logró consolidar su carrera musical en varias partes del país, gracias al talento, estudio adquirido y aceptación por parte de sus seguidores en cada composición que brindó en este 2021, en donde su faceta como contador de historias convertidas en canciones, hizo que brillará más en la industria musical.
En este año presentó cuatro canciones, las cuales impulsaron más su carrera, dándole mayor atracción y acumulando más seguidores de manera orgánica en sus redes sociales. El primer sencillo que lanzó fue titulado 'AEROPUERTO' y estrenadoen el mes de junio, creando una balada romántica que relata la nostalgia que causan las despedidas y las situaciones que se producen en los aeropuertos. Dos meses después, lanza su segundo sencillo llamado 'LA NENA', que trata sobre los amores que se enredan en el tiempo, pero que vale la pena recordar de nuevo. Seguido a este, da a conocer 'TODO CONTIGO' un tema muy romántico en el mes de los enamorados, que invita a disfrutar plenamente de esa relación y por último, da un gran cierre con el lanzamiento de su canción 'ANSIEDAD', producto de un suceso personal, pero que convirtió en un gran sencillo en honor a la salud mental.
Gracias a su trabajo constante y disciplinado se fue abriendo puertas en otros lugares del mundo como en España, México, Perú, Ecuador y Estados Unidos, siendo bien recibido en su promoción y compartiendo todo su trayecto musical con estos medios y sus seguidores.
Culminando el año, se despide haciendo un show en Miami, con el que da muestra de su evolución en la música. Actualmente, continúa creando nuevos proyectos musicales y produciendo su primer EP de la mano del productor Andy Clay, con quien ha trabajado en anteriores ocasiones.
Finalmente, JUANDY le da un total y exitoso cierre al año, agradeciendo el apoyo de su familia, equipo, medios de comunicación y a su fanaticada, quienes día a día siguen fielmente su carrera. Reflejando una vez más, la proyección, trabajo y buen contenido generado en todo el recorrido del año y la importancia de seguir creciendo como artista del género pop y recibir gran aceptación a nivel nacional e internacional.
Has publicado tu Single “Dime” ¿Cómo definirías el tema?
Es la primera canción que lanzo que no trata de amor o de un sentimiento personal como paso con treinta y tres.
Esta canción es una crítica a la sociedad y de lo que no podemos controlar y que al final solo nos queda bailar el circo en el que vivimos.
Con ritmos funky y con voz de falsete en los estribillos a lo Justin Timberlake.
Me divertí mucho creándola y me siento muy identificada y cómoda con el estilo.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Dime”?
Que si queremos cambiar las cosas hay que moverse y sino pues bailar con la marea.
¿Qué nos puedes contar de “Dime”?
La compuse hace en julio de 2015 con una base de Logic X, la transformación de la instrumentación ha dado varios giros en las diferentes etapas de producción, de ser súper rockera y llevar unas voces muy altas en el estribillo a bajar la tonalidad y hacerla más funky y tranquilita para darle ese aire de chulería que se necesita para interpretar la letra. Ha sufrido muchas transformaciones hasta llegar a ser la canción que es.
La portada también la hice yo, elegí esa foto dando la espalda por varios motivos, uno es por la guitarra eléctrica que es protagonista en el tema. Además, sale de espaldas al mundo, dando el mensaje de disconformidad a la sociedad. Un look de noche en pleno día, porque puedes hacer lo que quieras en el ambiente que te apetezca ¿no?
Y con fondo blanco con la imagen en el interior de las letras, es un spoiler del diseño del disco donde irá incluida.
Si tuvieras que definir “Dime” con una palabra, ¿Cuál sería?
Usaría el juego de palabras, sociedad / suciedad.
O quizá “disfrutar” es difícil elegir una palabra la verdad jeje
¿Crees que en “Dime” podemos encontrar la esencia de Montse Sabajanes?
Totalmente, este estilo musical me encanta, las diferentes voces, el hablar en algunos momentos, el estilo pasota y de chulería. Jugar con estilos, que la guitarra eléctrica tenga su momento protagonista al estilo de las canciones de los 80 y 90.
La música está viva! Y yo cuca con ella.
Sabemos que “Dime” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Pues “Dime” lleva años circulando entre diferentes productores, girando estilos, cambiando instrumentos, poniendo guitarras, subiendo y bajando tonos, analizando que tipo de voces quedan mejor para transmitir el mensaje.
Estoy muy satisfecha con el resultado final, porque ninguna otra de mis canciones utiliza algunos de los recursos que usamos en “dime”.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Estar en un estudio siempre es una gran experiencia, es una risa y más cuando jugamos con las voces. En una de estas tomas, me dio por hacer la voz de falsete como Justin Timberlake hace a veces, y me gustó como quedó, tanto que, lo que parecía una broma, sustituyó a varias tomas con armonías de voces altos, graves y agudos que formaban los coros en plan diva, sobre todo en la parte del estribillo del “aaaahhhh” jajajaja me gustó dejarlo, porque de alguna manera da sentido a que esa voz es falsa como la sociedad, un poco de chiste y broma a la vez, convidando con la letra, espero que os guste y la disfrutéis! De verdad!
¿A quién darías las gracias porque “Dime” esté ya a la venta?
Pues a la santa paciencia de los productores, tanto Norman que fue con quien empece a dar forma a los temas, como a Dan que fue quien le dio el nuevo estilo.
Gracias a la inspiración y a las musas que me dejan medio en trance cuando me pongo a experimentar con los loops de logic para crear.
A mi familia y mi pareja por apoyarme en mis locuras y gracias a todas las personas que la incluirán en sus listas de reproducción.
Y a ti Tony, que siempre nos das este espacio para hablar de nuestras creaciones!
¿Dónde podemos adquirir “Dime”?
En todos lados, en todas las plataformas musicales de pago, Apple Music, Spotify, Google Play, Deezer, Amazon music, Tidal, entre un largo etcétera de plataformas musicales, incluida YouTube en donde he subido un vídeolyric con animojis.
También estará en el disco que por fin lanzaré en abril de 2022! Que ganas tengo!
“Dime” viene acompañado de un espectacular videoliryc con animojis ¿Cómo surge la idea de este tipo de video?
Pues desde un anuncio de Apple donde los Animojis cantaban, luego pensé ¿Por qué no hacerlo con mis canciones? Y ahí empezó todo, el primero que hice fue con la canción “Abril” que relancé en en 2018. A partir de ahí, se ha convertido en una tradición. Es más divertido y dinámico que poner solo la letra ¿no os parece?
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Disfrutar, bailar, no os cortéis, decid lo que pensáis, la sociedad está rota, así que o la arreglamos entre todos o disfrutamos de todos modos.
"Puedo Respirar" es el single con el que os presentamos a Javier Arrogante y que puedes escuchar en estos enlaces de Apple Music, Amazon Music o Spotify.
Javier Arrogante es un joven cantante, compositor y productor Español que comenzó a temprana edad a versionar canciones en YouTube, gracias a sus numerosos covers Javier fue nominado al mejor vídeo cover del mundo siendo el primer español en entrar en el ranking mundial de covers.
Javier fue nombrado como la nueva revelación musical por ERTV en TVEmos por sus versiones de Eurovisión, sus covers han conseguido miles de visualizaciones recorriendo todo el mundo por los cuales ha recibido diferentes premios, fue artista invitado en la gala mundial de eurofans retransmitida en Berlín por sus versiones de Eurovisión representando a España, poco después participo en el programa musical Cantando de Argentina donde obtuvo el 3º puesto como finalista, también ha hecho breves apariciones en Factor X, Got Talent y el Hormiguero España.
Javier es un fiel activista de los derechos LGTB por eso muchos de sus videoclips reivindican el amor libre.
Su primera versión en YouTube fue la conocida canción Titanium de Sia, Cover que supero las 200.000 reproducciones en YouTube.