Kinto Sol, la reconocida agrupación de rap y acreedora a importantes premios entre los que destacan los premios Billboard, se complace en anunciar el próximo lanzamiento de su decimoquinto álbum titulado Mexicanos Bravos. El esperado disco está disponible en distintas plataformas digitales.

Como adelanto, la banda ha lanzado tres sencillos pertenecientes a esta producción: ‘Mexicanos Bravos’, ‘24 Kilates’ y ‘Corazón Corazón’. Los seguidores de Kinto Sol podrán disfrutar de estos temas y el álbum completo en diversas plataformas digitales así como el estreno de su Documental el próximo 20 de julio.

Mexicanos Bravos es un fascinante proyecto que destaca la evolución musical que ha tenido Kinto Sol a través de los años. Sus cautivadores temas exploran el amor, el desamor y las experiencias personales dentro de los barrios, así como la resiliencia del ser latino enfrentando las adversidades como inmigrante en los Estados Unidos.

De esta manera, este nuevo decimoquinto álbum es un poderoso resultado de las experiencias vividas entre la dualidad de la cultura mexicana/americana. A través de sus cautivadoras narrativas, Kinto Sol logra crear historias que conectan profundamente con los inmigrantes que, de la misma manera, emprenden viajes en busca del sueño americano.

Por otro lado, en este nuevo álbum, DJ Payback García ha creado instrumentales más enérgicas, evocando los sonidos y la esencia de los inicios de Kinto Sol, sin perder ni cambiar la pasión que siempre han tenido por representar a México. Tanto El Chivo como Skribe han encontrado inspiración en estas instrumentales para dar vida a letras significativas. Por lo que Kinto Sol ha sabido mantener su identidad mientras evoluciona de forma orgánica en el movimiento del rap en español.

La cantante colombiana lanza su nuevo corte “Tírate al piso” y deslumbra a sus fans con los atuendos provocadores y sensuales con los que resalta su música y belleza inigualable.

Cada lanzamiento es un nuevo desafío y tiene que ser abordado como tal. Esto lo saben Angel Bleu, su equipo, y todos los que colaboran y trabajan para que la nueva estrella del latin pop siga imponiéndose como lo viene haciendo. “Tírate al piso”, su reciente corte que integrará su próximo álbum y que fuera presentado recientemente, ya empieza a generar distintas sensaciones en YouTube, donde se puede disfrutar del video online.

Pero no solo la música es clave sino también la estética. Y en ese juego de seducción donde hay que “atrapar” a los fans en solo tres minutos, el vestuario tiene un lugar clave. Patricia Bernardi, mamá de Angel Bleu, además de ser su manager es quien está a cargo de su imagen personal. Ella prepara todos sus looks y varios de los mismos son íntegramente diseñados por ella misma, ya que también es diseñadora de moda y quien, en esta ocasión, compartió con sus propias palabras las 4 descripciones de estos magníficos looks.

Acerca de uno de los diseños que hace brillar a Angel Bleu, el desafiante vestido negro y plateado, la diseñadora explicó que “se compone en cuatro piezas; un top, un mini vestido estilo jardinera, unos guantes y unas botas altas. El material utilizado en este diseño es una cuerina charol negra y una cuerina espejo plateado, lleva unos ojetes alrededor de todo el vestido donde se atraviesan unas cadenas plateadas. Los guantes con un estilo galactic que le dan un toque único a la pieza”.

Por otro lado, Patricia se refirió al impactante vestido rojo, y dijo que “este diseño está compuesto en tres piezas; un mini vestido, un corsé y un bodysuit. El vestido fue elaborado en un Chiffon de seda con unas mangas bastantes exuberantes, las cuales le dan un toque diferente al diseño, en el cuello utilicé unos taches color dorado envejecido. El corsé es hecho en plástico rojo transparente y el bodysuit es elaborado en cuerina charol roja. Este diseño lleva un pequeño toque español. Amo crear prendas y más cuando sé que estas serán portadas por mi hija”.

Angel Bleu tiene un carisma especial que la hace trascender la pantalla de los reproductores de streaming con sólo hacer sonar su voz y su poder disfrutar de su belleza, la que luce mucho más con los diseños de su madre. En este caso puntual, Patricia comentó que el look fue compuesto por un vestido de dos piezas para el que usó lona de algodón, lino, cremalleras con degradaciones de colores en los dientes y ojetes en colores neón. El estampado fue pintado a mano con pinturas neón, utilizando diferentes colores como se destacan en las prendas. Este diseño consiste en bolsas de mano (handbags), de algunas marcas reconocidas”. Y agregó: “la inspiración me llegó un día que estaba en mi closet observando mis handbags y me dije a misma; porque no pinto unas de ellas y creo un diseño... y ahí ven el resultado de una de mis locuras... Pero debo reconocer que lo amé, y la persona que me ayudó en esta pieza fue Carmen Escalona (Tita) que es la única dressmaker (costurera) que me capta todas mis locuras y me ayuda hacerlas realidad”.

Finalmente, el toque bien juvenil está puesto en el diseño de tres piezas en denim que con tanta buena onda lleva Angel Belu y con un 80 por ciento de la prenda elaborada a mano. “Las piezas fueron elaboradas en denim con degradaciones en pinturas, desgastes a mano, plumas en tres tonos de grises, piedras cristales (Swarosvky) y flecos en canutillos de vidrio. El top tiene forma de mariposa, el short y las botas llevan el mismo estilo cowboy”, explicaba Patricia para resaltar luego que “la inspiración a estas piezas, como las de todos mis diseños es la de mi muñequita Bratz, como suelo llamar a mi bella Angel Bleu. También tengo que resaltar que este outfit sería usado para un video musical, donde se requería resaltar prendas con un toque indígena y es por eso que decidí implementar el toque de las plumas”.

Detrás de cada gran artista hay un gran equipo, y en este caso junto con Angel Bleu está Patricia Bernardi, su mamá, que además de ser su manager entiende cada pedido de su hija y la potencia para que brille como una verdadera estrella de la canción.

Tras una pausa, AMIRA, retorna con “Diferente” para deleitarnos con su voz melodiosa. Una pausa en su vida musical para crecer, una pausa llena de cambios y sobre todo de aprendizajes. Aunque el año 2020 había comenzado con muchos proyectos y un tema junto a Daniela Barranco que dejó una huella en el mundo musical como fue “Hula Hula”, solo se convirtió en un abreboca ya que el Covid-19 cambió la vida del planeta entero y el mundo de la música sufrió un revés.

“El año 2020 fue uno de los años más difíciles de mi vida, no solo por la pandemia sino porque me tocó vivir una situación que me puso a prueba en todos los sentidos. La separación de mi familia hasta el punto de no saber nada de ellos fue algo que no puedo describir con palabras. Aprendí muchísimas cosas; sola en el mundo, momento que no creía me tocaría pasar tan joven. Pero todo esto me hizo madurar, crecer y valorar infinidad de cosas”, dijo con la voz entrecortada AMIRA.

“Diferente” es su tema número 6 de letra de Omar Sabino, mejor conocido como Omark11, producido por Andrés Sánchez “Eydren”. La mezcla y el master por Tallo Sánchez. Esta pieza, dice AMIRA: “habla de lo que soy, me siento muy identificada. Me siento poderosa, increíble lo reconozco. Lo grabé hace 3 años y les cuento que siempre fue uno de mis favoritos. Su ritmo es contagioso, muy urbano”.

“Diferente” ha sido un paso fundamental en la vida de la cantante. Es el comienzo de una nueva etapa de su carrera musical ya que han sido 3 años de ausencia, sin sacar música.

Todos los temas tienen diferentes compositores, quería experimentar trabajar con distintos artistas y músicos. Hay un álbum que está disponible en Spotify “Lo que pidas y más”, allí una canción compuesta por Juan Miguel, las demás con el compositor Xavy Bally. Es importante resaltar que con él trabajé mis primeros temas y la verdad es mi compositor favorito.

El video se grabó en Caracas, en un cementerio de carros. Lo realizó la casa productora Bompart Media, bajo la dirección de Karen Bompart. Un día intenso, las 24 horas llena de adrenalina, ya que también se grabó un segundo video de otro tema. Un video lleno de fuerza y mucho flow.

En cuanto al género que AMIRA desarrolla nos comentó: “Desde niña canto todo tipo de género. Empecé con la música llanera, baladas y boleros que eran los géneros que practicábamos en la coral donde me formé. A medida que fui creciendo, nació el gusto por el género urbano, aunque me costó adaptarme. Al final entre los ensayos y la influencia de Karol G, estoy aquí ya con un álbum y muchas sorpresas que estaban guardadas y que saldrán al ruedo antes de que finalice el año 2023”.

Pueden conseguir a AMIRA en todas las plataformas digitales y redes sociales como @amiraoficial. El canal de YouTube es @AmiraOficialVzla.

El reconocido artista DEI V emociona a sus seguidores con el lanzamiento de su esperado sencillo "Single". La canción viene acompañada de un cautivador video musical, filmado en la vibrante ciudad de Miami, donde el cantante muestra su talento artístico en un ambiente lleno de lujo y pasión.

En "Single", nos presenta una historia de amor apasionada y prohibida. La canción relata la intensa atracción que siente hacia una mujer que lo tiene completamente fascinado. A pesar de que ella está en una relación, el deseo entre ambos es inquebrantable. En las redes sociales, la mujer afirmó estar "single", pero la verdad es que se siente atraída por DEI V, lo que crea una situación emocionalmente cargada y desafiante.

El video musical, rodado en escenarios lujosos y exóticos de Miami, muestra a DEI V rodeado de carros de lujo, en una espectacular piscina y en impresionantes mansiones. La estética visual se fusiona perfectamente con la emotiva letra de la canción, creando una experiencia inmersiva para los espectadores. A través de la música y la actuación, DEI V transmite con intensidad sus sentimientos y deseos hacia esa mujer especial, desafiando al mundo por estar con ella.

"Single" es una muestra más del talento artístico de DEI V y su habilidad para conectar con su audiencia a través de sus interpretaciones apasionadas y auténticas. Con un estilo distintivo y una voz poderosa, DEI V ha dejado una huella en la industria musical y este nuevo sencillo promete consolidarse como otro éxito en su ascendente carrera.

El propio DEI V expresó su emoción sobre el lanzamiento de "Single": "Esta canción es una declaración de amor apasionada, un sentimiento que creo que muchas personas han experimentado en algún momento. Estoy emocionado de compartir mi música y mi arte con el mundo".

El ciclo “Veranea en la Bodega 2023”, que incluye la novena edición de TÍO PEPE Festival, llega a su fin este lunes 14 de agosto, y la cantante de origen yemenita, Noa, será la encargada de poner el broche de oro, con un espectacular concierto en el Patio de la Tonelería, a partir de las 21:30 h. Las entradas del espectáculo pueden comprarse a través de la web de Veranea en la Bodega.

Con su show "Best of Noa", la artista se sumerge en un emotivo viaje a través de su extensa trayectoria discográfica, reviviendo momentos clave de su carrera, que en muchos casos forman parte del imaginario colectivo, como sucede con el emblemático tema "Beautiful that way", banda sonora de la inolvidable película "La vida es bella". Pero a pesar de sus más de tres décadas de recorrido en el mundo de la música, también serán protagonistas sus más recientes homenajes a Bach y los clásicos del jazz, que ya reuniera en “Afterallogy”.

En este concierto, Noa demostrará, una vez más, su polifacética versatilidad y un talento innato que trasciende el tiempo y las tendencias musicales. Acompañada por su fiel escudero a la guitarra, Gil Dor, y su sobrino Daniel Dor a los mandos de la batería, siempre con grandes dosis de creatividad, y Omri Abramov, un auténtico prodigio en el saxofón soprano y EWI, instrumento de viento electrónico. La improvisación, la energía y el coraje serán también ingredientes imprescindibles en una noche muy especial.

Amante del tiempo presente, defensora de los más desfavorecidos y de los derechos humanos, la cantante israelí confiesa su alma poeta y filósofa, que se impregna en cada estrofa, cada melodía y cada directo en conexión con el público. Su compromiso social es visible en iniciativas como la creación de una fundación llamada ‘Arca de Noa’, hogar para la música como motor de cambio, un nexo de unión entre todos los corazones.

La compositora de renombre internacional, ha pisado los escenarios más prestigiosos del mundo a lo largo de su carrera, incluyendo numerosas actuaciones en el Vaticano para los tres Papas, la Casa Blanca, el Carnegie Hall, el Lincoln Center y los teatros más importantes de Europa, junto a grandes de la música como Stevie Wonder, Sting y Andrea Bocelli, entre

otros. Asimismo, ha contado con la producción y el apoyo del genio de la guitarra Pat Metheny, que actuó el pasado mes de julio también en las bodegas jerezanas con gran éxito. Ahora, es el turno de que la voz bella y sutil de Noa, invada cada rincón de las Bodegas González Byass en un cierre inolvidable, para un verano memorable.

GORDO une, una vez más, los mundos de la música latina y house en una colaboración decisiva con uno de los artistas más emblemáticos de la música latina y un auténtico ídolo mundial, Maluma. Después de acumular más de 50 millones de reproducciones en su primera presentación en Tomorrowland, 'Parcera' finalmente llega hoy, 11 de agosto.

Maluma sorprendió a sus fans con una parada inesperada en Tomorrowland antes de volver a casa tras su Don Juan European Summer Tour. Después de meses de anticipación en redes sociales, Maluma se unió a su gran amigo y colaborador, GORDO, en el escenario principal para una especial actuación en primicia el 22 de julio. Durante el festival, el dúo aprovechó para grabar partes del videoclip del anhelado tema, el cual ya está disponible en YouTube.

GORDO ha obtenido reconocimiento mundial por su sonido único, combinando sin esfuerzo sus raíces latinas con su pasión por la música house. Tras su éxito previo con 'Hombres y Mujeres', una colaboración con la superestrella colombiana FEID,Gordo continúa rompiendo barreras y uniendo influencias de sus raíces en géneros como el dance, Hip Hop y la música latina, esta vez en colaboración con Maluma.

Después del retiro de Carnage hace más de un año, Diamante Blackmon ha establecido rápidamente el alias de Gordo como una figura prominente en la industria musical. No solo ha solidificado su presencia en la escena de la música dance underground, sino que también ha servido como puente para artistas como FEID, El Alfa, Nicky Minaj, Maluma y Drake, produciendo más de la mitad del álbum 'Honestly, Nevermind' para este último.

Con 'Parcera', el artista multi-platino, icono de la moda y actor ganador de un Grammy, Maluma, busca expandirse a aún más territorios, aprovechando su éxito sin precedentes en ventas de discos y giras sold out en todo Estados Unidos, América Latina, Medio Oriente y Europa.

Sobre el lanzamiento, GORDO dice:
"Maluma y yo llevamos un tiempo preparando Parcera... intentando encontrar el momento adecuado para lanzarlo... y ha llegado el momento. Mucha gente no sabe que Maluma y yo sólo somos chicos desde hace unos años, pero la música que hacemos juntos es de muy alto nivel. Es un artista que cree en su cultura, en su comunidad, en su oficio. Traerlo a este mundo electrónico y a la cultura que tenemos es algo de lo que me siento muy orgulloso".

'Parcera' es un testimonio de la pasión inquebrantable de GORDO y Maluma por traspasar los límites musicales y unir culturas. Su colaboración está destinada a dejar una huella imborrable en la escena musical mundial y, con tanta expectación antes de su lanzamiento, el tema va camino de convertirse en un éxito del verano.

El videoclip oficial de 'Parcera' ya está disponible en YouTube, y la canción está disponible en todas las plataformas de streaming a partir de hoy.

La icónica artista del reggaetón, Ivy Queen, emociona a sus seguidores al lanzar mundialmente su esperado sencillo “Toma Remix”. Tras el éxito de su versión original presentada en los Billboard Mujeres Latinas, Ivy Queen decidió unirse a un grupo de talentosos artistas, incluyendo a Brray, Marconi Impara, Lennox y Eix, para darle vida a este vibrante y poderoso remix.

La canción, producida por el talentoso Young Hollywood, destaca el poderío vocal de Ivy Queen y su impacto en el género urbano, fusionando el contundente reggaetón con melodías inspiradas en el Medio Oriente, para luego transicionar a un enérgico perreo de la vieja escuela. El resultado es una reafirmación de su merecido título de “Reina del Reggaetón”.

El coro de “Toma Remix” invita a todos a sentir la presión del reggaetón mientras Ivy Queen proclama su esencia como representante de Puerto Rico y la ciudad de Nueva York. Los versos poderosos del tema instan a respetar su legado en la industria musical. El video musical, que acompaña a la canción, transmite la fuerza y el talento de todos los artistas involucrados, creando una experiencia visual única y envolvente.

La canción cierra con la inconfundible voz de la asistente virtual Siri, recordando a todos el legado de Ivy Queen como “Reina del Reggaetón”, una cantante con una personalidad feroz en el escenario.

La canción cuenta con un video que fue grabado en la isla del encanto, exactamente en Humacao, el cual fue dirigido por Amez, quien pudo plasmar en este video, el poderío que transmite la canción. En el video podemos ver a Ivy y a sus colegas en diferentes locaciones armando una especie de fiesta, ya que la canción es muy pegajosa, se puede ver a la gente gozando y bailando con este ritmo, el video complementa perfectamente la letra de la canción y el estilo único de la caballota.

“No puedo esperar a compartir este poderoso remix con mis fanáticos de todo el mundo. Junto a estos talentosos artistas, hemos creado algo especial que representa lo que el reggaetón significa para mí y para la industria. ¡Ando encima de lo mío, puesta siempre pal reggaetón original y de la mata!”, expresó emocionada la artista.

Enfocado en lo que quiere hacer y hacia dónde quiere llegar, el talentoso cantante y compositor Miguel Bueno, reconocido por ser el hermano del exitoso cantautor de música popular Pipe Bueno, se prepara para el emocionante lanzamiento de su primer álbum de música urbana titulado "Directo al Cora”. Este esperado álbum, bajo el sello discográfico Wayti Records, propiedad de Rober Dávila, Juan Diego Medina "El Ciego" y Pablo Arango, ya está disponible a nivel mundial a través de las plataformas digitales de música.

“Directo al Cora” promete ser un emocionante y refrescante viaje musical que capturará la esencia del género urbano y demostrará la versatilidad artística de Miguel Bueno. Este álbum para el artista es el balance entre su vida personal y la música. El artista quiere que sus fanáticos lo disfruten al igual que él lo disfrutó en su proceso, ya que estuvo involucrando sus propias vivencias junto con la música y las personas que participaban en el álbum, mientras experimentaba nuevos sonidos.

El álbum cuenta con un total de 11 cautivadoras canciones, en el que estarán también algunos de sus exitosos temas previamente lanzados por el artista, como "Fin de Semana", "Marbella", "Que Va" y "Karma".

La canción "Retro 3" ha sido elegida como el enfoque principal del álbum. En esta poderosa pista, Miguel Bueno relata un encuentro amoroso que tuvieron dos personas en el pasado, pero que, debido a circunstancias de la vida, se separaron.

El equipo de producción y el propio Miguel Bueno están emocionados por presentar al mundo este álbum que representa un hito importante en su carrera musical. “Directo al Cora” promete ser una combinación de letras inspiradoras y ritmos contagiosos que conquistarán los corazones de los amantes del género urbano.

El reconocido artista Paradize se une con el destacado artista Brray para presentar su tan esperado sencillo “No le bajes”.

En “No le bajes”, los artistas comparten un mensaje inspirador acerca de la perseverancia y la determinación en el inicio de sus carreras. La canción enfatiza la importancia de no detenerse ni un segundo en la búsqueda del éxito, manteniendo el acelerador a fondo. Paradize y Brray destacan cómo el trabajo arduo y la constancia son clave para alcanzar metas y lograr el éxito, no solo en la industria musical, sino en cualquier campo de la vida.

La letra de la canción expresa su espíritu rebelde y su determinación para alcanzar sus objetivos, sin permitir que nada ni nadie los detenga en su camino hacia el éxito. “No le bajes” se convierte en un himno para aquellos que luchan por sus sueños y no temen enfrentar cualquier desafío en su camino hacia la cima.

Con un ritmo contagioso y un estilo único, Paradize y Brray han creado una canción que promete convertirse en un éxito en las listas de reproducción y en las pistas de baile. Su fusión de talento y energía en “No le bajes” promete mantener a los oyentes cautivados desde el primer momento.

Paradize y Brray esperan que “No le bajes” conecte con el público y se convierta en un himno para todos aquellos que persiguen sus sueños con pasión y determinación.

La escena musical se agita con la llegada del más reciente sencillo de URBAN TOYS, titulado "Mala Fama". El grupo mexicano ha creado una auténtica bomba bailable que fusiona el nostálgico synthwaves de los años ochenta con los ritmos latinos más candentes de la actualidad. Con las voces distintivas de URBAN TOYS y la hábil producción de Atk Epop, "Mala Fama" promete ser un himno irresistible que pondrá a todos a moverse.

"Mala Fama" marca un emocionante encuentro entre dos épocas musicales: los vibrantes sintetizadores del synthwaves ochentero y la energía contagiosa de los ritmos latinos contemporáneos. URBAN TOYS ha logrado tejer una narrativa musical única que transporta a los oyentes a través del tiempo mientras les hace bailar al ritmo de una combinación sonora cautivadora.

Las voces distintivas de URBAN TOYS añaden un toque de autenticidad y personalidad a "Mala Fama". Con una interpretación enérgica y carismática, el grupo mexicano infunde vida a la canción y logra una conexión instantánea con el público. Las letras evocativas y cautivadoras se entrelazan con la melodía, creando una experiencia auditiva que va más allá de lo convencional.

Detrás de la producción de "Mala Fama" se encuentra el talentoso Atk Epop, cuya habilidad para crear paisajes sonoros dinámicos y envolventes ha contribuido significativamente al éxito del sencillo. La colaboración entre URBAN TOYS y Atk Epop demuestra ser una combinación perfecta, dando como resultado una pista que es a la vez emotiva y llena de energía.

Con "Mala Fama", URBAN TOYS invita al público a sumergirse en una experiencia de baile inolvidable. La canción incita a mover las caderas al ritmo de su mezcla única de géneros, liberando una energía contagiosa que será imposible de resistir en la pista de baile.

"Mala Fama" es solo un adelanto de lo que URBAN TOYS tiene reservado para sus seguidores. Con su audaz experimentación musical y su capacidad para fusionar estilos de manera magistral, el grupo mexicano está demostrando ser una fuerza emocionante en la escena musical actual.

El sencillo "Mala Fama" ya está disponible en todas las principales plataformas de transmisión musical. Si estás buscando una canción que te haga bailar y te transporte a través del tiempo, no puedes perderte esta emocionante colaboración entre URBAN TOYS y Atk Epop. Prepara tus mejores movimientos y déjate llevar por la irresistible mezcla de "Mala Fama".

Ya está disponible "Miracles", nuevo single de lo que será el próximo álbum de Chef'Special que llegará en 2024 y que Calaverita Records editará en España. "Miracles" es una canción veraniega y primer anticipo del quinto álbum de estudio de Chef'Special.

En un año centrado en el 15º aniversario de la formación de Haarlem (Países Bajos) y el gran éxito con su concierto "sold out" en el Ziggo Dome con 16 mil personas el pasado mes de abril, Chef'Special mira hacia el futuro con este sencillo "Miracles".

En "Miracles", el sorprendente sentimiento de déjà vu adquiere un sentimiento de alegría. "Creo en los milagros, es como si ya hubiéramos estado aquí antes", canta Joshua Nolet sobre un pegajoso ritmo uptempo. "Pero en realidad es la primera vez".

Chef'Special se encuentra trabajando en su nuevo local de ensayo recientemente inaugurado en su ciudad natal, Haarlem, en las nuevas canciones que formarán su nuevo álbum previsto para el 2024.

Joshua Nolet comenta: "En un momento en el que es fácil volverse indiferente o pesimista, espero que "Miracles" pueda inyectar una dosis de energía positiva y poner una sonrisa en tu cara cuando la necesites. Realmente se siente como una canción de Chef'Special, no solo por la vibra, sino sobre todo porque se nos escucha a los cinco de manera muy clara. ¡No podemos esperar para tocarla en vivo!"

Chef'Special es sin duda uno de los artistas revelaciones en los últimos tiempos en nuestro país. Desde Países Bajos, este combo que fusiona sin problema el hip-hop, rock y reggae, nos ha sorprendido con su potente y enérgico directo, que no deja indiferente a nadie desde su primera actuación hace unos años en nuestro país en el festival Río Babel.

El pasado otoño participaban del último álbum de La Pegatina con "Down for Love", la canción más exitosa hasta el momento de 'Hacia Otra Parte'.

Además hemos podido disfrutar de su visita al BIME 2022 en Bilbao y a ciudades como Madrid, Barcelona o Valencia. Durante esta temporada también hemos disfrutado de su show en el SanSan de Benicassim, Pirineos Sur o Weekend Beach este próximo fin de semana, viendo como cada vez congregan a más público y se convierten en una de las revelaciones de cada festival.

Una gran parte del éxito de Chef'Special radica en sus legendarias presentaciones en vivo, en las que el público es tan vital para la experiencia como la propia banda. Ya sea que Chef'Special esté de gira por Estados Unidos como invitados de Twenty One Pilots, actuando en el escenario principal de festivales como Lowlands, Pinkpop, Sziget, o en enormes recintos agotados como el Ziggo Dome (16.000 capacidad) en Ámsterdam; siempre convencen a toda la audiencia y convierten cada show en una fiesta.

La cantante, compositora y productora de discos estadounidense Class Vee, cariñosamente conocida como "Vee", está de regreso en el centro de atención con su más reciente y contagioso sencillo, "Wierdos". La canción muestra la habilidad de Vee para combinar géneros, fusionando sin problemas elementos de Pop, R&B y Hip-Hop con un distintivo ritmo de trap, lo que resulta en una canción ligera y divertida que seguramente enganchará a los oyentes.

Habiendo hecho su debut profesional como vocalista principal y compositora de la banda local de Tampa, Soltrio, desde 2019 hasta 2021, Class Vee ha emprendido desde entonces una dinámica carrera en solitario. Sus experiencias con Soltrio culminaron en el lanzamiento del EP "The Reality Is" en 2021, poco antes de la separación amistosa de la banda. Sin desanimarse, Vee continuó su viaje musical, dedicándose a dominar una amplia gama de estilos, incluyendo pop, R&B, funk, soul, disco e incluso influencias latinas.

La carrera en solitario de Class Vee despegó en 2021 con el lanzamiento de su primer sencillo "IDK Why", seguido por su éxito destacado "Where Do We Stand", que ha acumulado más de 30,000 reproducciones a nivel mundial hasta la fecha. El impulso continuó en 2022, ya que Vee consolidó aún más su estatus como estrella en ascenso, lanzando sencillos como "Love Resides" y aventurándose en el mundo de la música latina con "Kissiera". Su creciente éxito también la ha llevado a colaborar con artistas independientes establecidos como MNX en "Bright Lights" (2022) y Molotov.

El talento único y el estilo musical distintivo de Vee no han pasado desapercibidos. Ha sido presentada en diversas plataformas de música prominentes, incluyendo The Word is Bond, Speed on The Beat y Roadie Music, entre otras. La reputación de Vee como artista creíble y dinámica en la escena local sigue creciendo, lo cual es un testimonio de su dedicación y compromiso con su arte.

"Wierdos" encapsula la inclinación de Class Vee por la innovación juguetona. El sencillo combina de manera fluida las melodías pegajosas del Pop y R&B con el ritmo enérgico del Hip-Hop y el Trap, lo que resulta en una canción a la vez pegajosa y reflexiva. Con "Wierdos", Vee consolida aún más su capacidad para crear música que desafía géneros y que resuena con una audiencia diversa.

Como ella misma afirma con confianza, "No soy la mejor, pero soy la mejor que he sido". Con esta creencia inquebrantable en sí misma y en su música, Class Vee está lista para continuar su trayectoria ascendente en la industria musical, cautivando a las audiencias con su cautivador sonido y su autenticidad sin disculpas.

"Wierdos" ya está disponible para transmisión en todas las principales plataformas, ofreciendo a los entusiastas de la música la oportunidad de experimentar de primera mano la destreza musical de Class Vee. Únete a ella en este cautivador viaje musical y descubre por qué rápidamente se está convirtiendo en una fuerza a tener en cuenta en el siempre cambiante panorama de la música contemporánea.

Puedes seguir a Class Vee en Instagram www.instagram.com/ClassVee

El talentoso artista independiente belga Delilio ha hecho su impactante regreso a la escena musical con el lanzamiento de su más reciente sencillo titulado "Feel the Energy". Delilio, conocido por su enfoque único de la música House, Pop Rap y Hip Hop, ha capturado la atención del público al mezclar distintos estilos musicales y tomar inspiración de artistas internacionales de las décadas de los 90 y 2000.

Delilio ha demostrado su habilidad para trascender las barreras de género musical al tomar el control de estilos diversos como House, Pop Rap y Hip Hop. Su enfoque independiente y apasionado le ha permitido crear un repertorio ecléctico que refleja su profunda conexión con distintas corrientes musicales.

En "Feel the Energy", Delilio logra transmitir una autenticidad inquebrantable. Cada palabra es un testimonio de su creatividad única, lo que añade una capa de profundidad y significado a su música. Su universo musical se distingue por ser reflexivo y atípico, creando una experiencia auditiva cautivadora para aquellos que buscan nuevas formas de música que fusionen diversos estilos.

"Feel the Energy" es un ejemplo perfecto de cómo Delilio fusiona elementos contemporáneos con referencias a los estilos musicales icónicos de los años 90 y 2000. La canción captura la esencia de la música House melódica y bailable, al tiempo que incorpora términos y frases actuales que resuenan con las audiencias modernas.

A lo largo de su carrera, Delilio ha dejado una marca indeleble en la industria musical con su enfoque único y su destreza en la combinación de géneros. Desde el Hip Hop hasta el French Rap, pasando por R&B, Pop y Funk Latino, su música ofrece un abanico de emociones y experiencias que resuenan con personas de todas las edades.

Con "Feel the Energy", Delilio continúa demostrando su versatilidad y su compromiso con la creación de música auténtica y atrapante. Su enfoque independiente y su pasión por la experimentación musical lo convierten en una figura emocionante y prometedora en la escena musical actual.

"Feel the Energy" ya está disponible en todas las principales plataformas de transmisión musical. Si eres amante de la música innovadora que desafía las convenciones, no puedes perderte el nuevo sencillo de Delilio y sumergirte en su emocionante y diverso universo sonoro.

"Otro Baile" es una colaboración entre 3 artistas de las Islas Canarias: Caluu C., Dellacruz y Jader Mantilla; y el productor THORLONDON, que se han juntado para crear una explosión musical, alegre y con la intención de que el verano nunca termine.

Visualizate en la playa o la piscina con amigos y de repente aparece la persona que te gusta y quieres tener ese último baile.

"Otro Baile" mezcla los géneros latino urbano y pop electrónico / house, junto a ellos los artistas Caluu C., Dellacruz y Jader Mantilla, ha sabido unirse esta explosiva canción con una producción de sonidos bajo la mano de THORLONDON quien ha sido partícipe de grande éxitos musicales de la mano de Caluu C.

El videoclip fue producido por Global Vision en los estudios de Diskover en Madrid.

Esta nueva canción que viaja con una fusión de sonidos para reavivar el verano donde la española Caluu C., sigue demostrando su versatilidad musical y acoplándose a cualquier género manteniendo su dulce voz y la empatía para envolverte en su música, junto a ella se suma el también español Dellacruz aportando sonidos frescos y llamativos, este artista ha obtenido un gran éxito en la industria con grandes hit en las listas de música más importantes de España, y sin dejar de pasar la poderosa fusión sumada por el cantante venezolano Jader Mantilla, influenciado por el reggaeton, trap y sus raíces latinas es capaz de subirse a cualquier ritmo pero él mismo se caracteriza como un artista versátil por sus freestyle sesión.

Te invitamos a disfrutar de "Otro Baile" en todas las plataformas digitales y seguir a los artistas en sus redes sociales @caluu.c @dellacruzmusic @jader_ y @thorlondon

 "Caluu C, sigue siendo furor, la versatilidad de géneros, hace notar que hacer música es su pasión y no existe barreras ni limites para expresarse, su voz se acopla desde una balada, bachata y entra en el género urbano, manteniendo su dulce voz y la empatía para envolverte en su música

Jader Mantilla, Natural de Venezuela. A los 18 años de edad comenzó su carrera artística, en 2018 como compositor y no fue hasta 2021 que se decidió en hacerse un hueco en el panorama musical como cantante. Actualmente residiendo en las Islas Canarias se ha hecho un hueco entre los nombres más sonados de la industria musical. Influenciado por el reggaeton, trap y sus raíces latinas es capaz de subirse a cualquier ritmo pero él mismo se caracteriza como un artista versátil.

Dellacruz, La carrera artística de «DELLACRUZ» es un proyecto muy sólido en el que destaca su versatilidad para adaptarse a cualquier género musical, aportando sonidos frescos y llamativos. Actualmente está trabajando de la mano de Indica Producciones, licenciando canciones con Universal Music y colocándose en las listas más importantes del país.

THORLONDON, Es un productor, compositor y arreglista nacido en Alicante (España). A la edad de 3 años ya se interesó por la música y a los 5 años le regalaron su primera guitarra con la que empezó a aprender junto a varios instrumentos de percusión de forma autodidacta la música flamenca. A los 13 años empezó a escribir sus letras sobre instrumentales ya conocidas y a los 16 tocó la guitarra por primera vez en el estudio de grabación de su vecino. Con la mayoría de edad, dejó su tierra para llegar a Londres, donde se interesaría más profundamente en la producción musical profesional, visitando estudios de grabación en los que pudo experimentar musicalmente en géneros de Pop y Dance.

En un emocionante giro musical, la talentosa cantante Ross, conocida cariñosamente como "La Baby Tentación", ha lanzado su último sencillo titulado "Ibiza People". Con su residencia en la pintoresca isla de Ibiza, Ross ha canalizado la rica y diversa cultura de la isla en una cautivadora melodía que promete mantener a los oyentes en movimiento.

Conocida por su estilo distintivo dentro del género urbano, Ross ha dado un paso audaz al incorporar elementos únicos de la vibrante escena de Ibiza en su nueva canción. "Ibiza People" es un himno contagioso que captura la energía inigualable de la isla y la convierte en una experiencia musical cautivadora.

Ross no es solo una espectadora ocasional de la cultura de Ibiza; es una residente activa de la isla y ha absorbido la esencia misma de su atmósfera electrizante. Su sencillo "Ibiza People" es una manifestación de su profundo amor y aprecio por la isla y su gente.

"Crear 'Ibiza People' ha sido un viaje increíble para mí. Esta isla tiene una magia única que simplemente no se puede describir con palabras. Quería capturar esa magia en una canción y transmitir la sensación de unidad y euforia que se experimenta aquí. Espero que esta canción haga que las personas sientan la emoción de Ibiza dondequiera que estén".

Con su anterior éxito en la industria musical, Ross "La Baby Tentación" ha demostrado ser una fuerza a tener en cuenta. Su enfoque innovador del género urbano y su habilidad para conectar con el público la han catapultado al centro de atención. Ahora, con "Ibiza People", está preparada para consolidar aún más su posición como una de las artistas más emocionantes y prometedoras del momento.

"Ibiza People" está disponible en todas las principales plataformas de transmisión musical, y se espera que rápidamente se convierta en un favorito de las listas de reproducción de verano. Los fanáticos tanto de Ross como de la música urbana están invitados a sintonizar y disfrutar de esta nueva creación musical que rinde homenaje al espíritu indomable de Ibiza.

Si estás buscando una canción que te transporte directamente a la cálida y animada atmósfera de Ibiza, "Ibiza People" de Ross "La Baby Tentación" es definitivamente la elección perfecta. No pierdas la oportunidad de sumergirte en esta emocionante oda a una de las islas más icónicas del mundo mientras disfrutas de la inconfundible voz de una de las artistas más prometedoras del panorama musical actual.

El carismático artista español Manuel Pérez está nuevamente en el centro de atención con el emocionante lanzamiento de su nuevo sencillo "Dime cuando?". Con una base de seguidores que crece día a día gracias a su creatividad en las redes sociales y su talento musical, Manuel Pérez continúa cautivando a la audiencia con su enfoque único y fresco.

Conocido por su destacada presencia en TikTok, donde realiza dúos creativos y llamativos, Manuel Pérez ha sabido aprovechar las plataformas digitales para conectarse con su audiencia de manera directa y auténtica. Su habilidad para crear contenido atractivo y entretenido ha llevado a que su cuenta sea seguida por miles de personas, ansiosas por cada uno de sus movimientos artísticos.

El sencillo "Dime cuando?" muestra la versatilidad musical de Manuel Pérez, quien también es reconocido por sus éxitos anteriores como "Egoista". Esta nueva canción combina una cautivadora melodía con letras emotivas y una interpretación vocal apasionada, creando una experiencia auditiva que resuena con la juventud y la emoción.

La música de Manuel Pérez es un testimonio de su habilidad para capturar los sentimientos y las experiencias de su generación. "Dime cuando?" refleja los altibajos emocionales de las relaciones modernas y la búsqueda de respuestas en un mundo en constante cambio. La canción se adentra en la profundidad de las emociones, creando un puente entre la intimidad personal y la conexión universal.

El éxito de Manuel Pérez no solo radica en su talento musical, sino también en su autenticidad y capacidad para conectar con sus seguidores a través de las redes sociales. Su enfoque cercano y genuino ha establecido un vínculo único con su audiencia, lo que lo convierte en un modelo a seguir para los jóvenes artistas que buscan destacar en el mundo digital.

El sencillo "Dime cuando?" ya se encuentra disponible en diversas plataformas de transmisión, y los seguidores de Manuel Pérez no pueden dejar de sumergirse en esta nueva expresión de su arte. Con su combinación de habilidades creativas, su voz distintiva y su presencia carismática en línea, Manuel Pérez continúa dejando su huella en la escena musical y en la vida de aquellos que lo siguen con entusiasmo.

Puedes seguir a Manuel Pérez en Instagram www.instagram.com/manuelperez1805

El Morrales, reconocido y talentoso artista del género flamenco, ha vuelto a sorprender a sus seguidores con el lanzamiento de su último sencillo titulado "Yo vivo a mi aire". Con su característico estilo lleno de pasión y fuerza, El Morrales presenta una emocionante canción que promete poner a todos a bailar.

El sencillo "Yo vivo a mi aire" es un auténtico torbellino de ritmo y movimiento, enmarcado en el mundo vibrante y apasionado del flamenco. Desde los primeros acordes, la canción transporta a los oyentes a un ambiente lleno de energía y vitalidad, característica que se ha vuelto emblemática en la música de El Morrales.

Con su inconfundible voz y su destreza en la guitarra flamenca, El Morrales demuestra una vez más por qué es considerado uno de los exponentes más destacados del género. La fusión de elementos tradicionales del flamenco con toques contemporáneos crea una experiencia auditiva única que invita a dejarse llevar por el contagioso ritmo de la canción.

"Yo vivo a mi aire" es un tema que refleja la filosofía de El Morrales de vivir la vida de manera auténtica y sin restricciones. La lírica enérgica y llena de pasión invita a los oyentes a liberarse y disfrutar del presente, conectando con la esencia misma del flamenco, que siempre ha sido una expresión artística profundamente emocional.

El Morrales, con su amplia trayectoria y presencia en la escena musical, continúa evolucionando y sorprendiendo a su público con cada nuevo lanzamiento. "Yo vivo a mi aire" no es la excepción, ya que muestra su capacidad de reinventarse mientras se mantiene fiel a sus raíces flamencas.

El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales, acompañado de un videoclip lleno de movimiento y color que captura la esencia de la canción. Los seguidores de El Morrales y los amantes del flamenco están invitados a sumergirse en este emocionante viaje musical que promete hacer vibrar sus corazones y contagiarlos con la pasión del artista.

Con "Yo vivo a mi aire", El Morrales demuestra una vez más su habilidad para conquistar los escenarios y los corazones de sus seguidores, consolidándose como un referente indiscutible en el panorama musical flamenco.

Myke Towers estrena un nuevo vídeo musical para su exitosa canción "LALA" con un ardiente vídeo que cuenta con la participación de la actriz española María Pedraza y fue rodado en Jávea, España. Fue dirigido por Aitana Sainz y Gus Carballo y producido por Wildhouse Productions.

La canción, que forma parte de su último álbum, LA VIDA ES UNA, se lanzó en marzo de este año y recientemente ha tenido un impacto cultural y global, alcanzando el número 1 en la lista Top 50 Global de Spotify y en la lista Global Excl. U.S. de Billboard a principios de este mes. "LALA" también alcanzó el número 3 en la lista Global Billboard 200. La canción ha acumulado más de 138 millones de reproducciones en Spotify, ha superado los 5 millones de creaciones en TikTok y ha alcanzado el número 1 en Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, República Dominicana, Uruguay y Venezuela en sus respectivas listas de Spotify.

Sumándose a su extensa lista de logros, Myke continúa dejando su huella por todo el mundo con una exitosa gira por España – sin duda estableciendo el tono para su gira norteamericana, "La Vida Es Una". La gira de 24 ciudades comienza en México el 20 de septiembre en Guadalajara y en los Estados Unidos el domingo 8 de octubre en Chicago, IL en el Rosemont Theatre – haciendo paradas a lo largo de los Estados Unidos en Los Ángeles, CA; Houston, TX; Atlanta, GA; y más antes de terminar en Miami, FL, el domingo 26 de noviembre. Además, la gira de Towers está llegando a lugares más grandes para que más fans puedan disfrutar de una experiencia en vivo única y recién producida.

El rapero y cantante Myke Towers, nominado cuatro veces a los premios Latin GRAMMY®, se ha convertido en uno de los mejores letristas de Puerto Rico, fusionando la narración callejera y los grandes estilos pop en una carrera repleta de himnos que encabezan las listas de éxitos. Myke lanzó su primera mixtape El Final del Principio en 2016; un disco impresionantemente maduro de letras autobiográficas y ritmos boom-bap que evocaban el rap clásico. Tres años después, sus esfuerzos lo llevaron a colaborar con Farruko en el exitoso sencillo "Si Se Da", reuniéndose al año siguiente para el remix viral de "La Playa", que también contó con un verso de Maluma.

En 2020 Towers lanzó Easy Money Baby, un LP que amplió aún más su paleta sonora con bocanadas de reggaetón, dancehall y baile funk en éxitos como "Diosa" y "Girl". El álbum debutó en el número 1 de la lista Top Latin Album y ha cosechado más de mil millones de reproducciones combinadas. Ese mismo año, colaboraciones con Bad Bunny, Nicky Jam, Camila Cabello, Becky G y Anitta lo consolidaron como uno de los nombres más destacados del reggaeton mainstream, aunque su corazón anhelaba volver a sus raíces raperas. Lyke Mike llegó en 2021, cargado de barras introspectivas y potentes ritmos trap y drill. Temas como "Mírenme Ahora" y "Pin Pin" posicionaron a Towers en la cima de su talento como compositor, manteniéndose fiel a su visión artística y a sus complejas narrativas sin depender de estribillos pop pegadizos.

El 23 de marzo de 2023 Myke lanzó su esperado cuarto álbum de estudio, 'LA VIDA ES UNA'. Este proyecto de 23 temas encuentra al cantante y compositor reintroduciéndose en una nueva era, llevando a sus oyentes en un viaje sonoro a través de la música globalizada que incluye Alt-pop, afrobeat y reggae. El álbum incluye los exitosos sencillos "MI DROGA", que Myke interpretó en los Latin American Music Awards 2023, y "ULALA" ft. Daddy Yankee, que alcanzó el #1 en la lista Latin Airplay y que Myke interpretó en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon y Good Morning America. Hasta la fecha, LA VIDA ES UNA ha acumulado más de 200 millones de reproducciones sólo en Spotify.

"Esto es la guerra" de OMBRA, es una de las canciones que va a estar incluída en el nuevo disco titulado "Dibujo Libre", tema que trata sobre la atracción física o sexual entre dos personas.

La canción formó parte de su segundo álbum y ahora en su versión remasterizada saldrá en su próximo álbum.

Hemos conseguido realizar uno de los videoclips (pronto) con ese punto artístico que siempre hemos deseado, y en el que creemos que es el camino a seguir para unos cuantos más.

Ombra está formado por: Mireia Flores a la voz principal y guitarra, Toni Matas como guitarrista, Joan Miquel Matas bajista y Alberto Collazo baterista.

Este álbum "Dibujo Libre" (2023) será el tercero tras sus anteriores que fueron "Walk Up The Walls" (2018) y "Welcome/Goodbye" (2015).

"Esto es la guerra" está disponible en streaming en este enlace.

Tras el éxito de “Plakata” junto al exitoso influencer mexicano Kunno y el cantante Daddy Raidan, Rub Amaya regresa repotenciado con “Tú Luz”, un merengue que pondrá a bailar a todo el que lo escuche.

Tú Luz, el sencillo que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y que ha calado muy bien en las radios del país, cuenta con su respectivo videoclip.

“Tú Luz" ha tenido una gran aceptación por el público venezolano, pues ya se ha posicionado en los primeros lugares del Récord Report. Estoy muy feliz con lo que estamos logrando”, comentó el importante artista venezolano.

Por si fuera poco, Amaya, quien compone, escribe y arregla sus temas y los de otros importantes artistas, se encuentra nominado a Premios Pepsi Music con Disco Urbano del Año gracias a su más reciente álbum Con Cupido.

“Hoy me siento súper agradecido con Dios y Pepsi por tomar en cuenta mi música y a todas las personas que han escuchado mi álbum Con Cupido. Ya puedes votar por mí. Se les quiere”, compartió Amaya en sus redes sociales para anunciar la gran noticia.

Es importante destacar que Rub Amaya de la mano de la disquera La Quinta Records ha trabajado con grandes artistas de la música urbana como lo son Gustavo Elis, Aran One, Omar Acedo, Kenny Man, Kunno, Sixto Rein, Los Cadilla's y Doble Impakto.

Para seguir los pasos de este talentoso cantante venezolano, puedes ingresar a su cuenta de Instagram