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El ciclo "Music Pills" nace como una nueva iniciativa en la programación de eventos culturales. Estas sesiones combinan en una única noche la exposición de obras de ilustradores, música en directo y actividades paralelas, siempre bajo la premisa de homenajear a una banda icónica de la música pop. Después de las ediciones dedicadas a The Smiths, Oasis, The Doors, Arctic Monkeys y David Bowie ahora volvemos con un evento especial: She Is Music Pill.
El próximo 8 de marzo tendrá lugar en la Sala Siroco de Madrid, coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer, una noche inolvidable dentro del ciclo bajo el nombre 'She Is Music Pill', dedicada a la mujer en la música a través de sus diferentes estilos.

Es el mejor homenaje que les podemos dedicar en nuestra primera edición especial a todas las mujeres, que con sus canciones han influido a generaciones y hecho historia en la música.

Exposición de ilustradores

Bajo la temática "la mujer en la música", más de 16 ilustradores de toda España cederán sus originales para la exposición usando las técnicas y el estilo propios de cada artista (digital, acuarelas, lápiz, collage, etc.). Durante la exposición, los asistentes podrán reservar y adquirir las piezas expuestas, con protagonistas variadas que van desde Etta James a Patti Smith, Florence + The Machine, The Bangles y Amy Winehouse, pasando por Los Punsetes y Grace Jones.

Ilustradores confirmados:

Peeandell - Juan Pablo Chipe - Diana Montero - Eva Mez
Isósceles Díaz - Sara Gummy - Maria Suarez-Inclan - Blanca Yéspica

Concierto homenaje

Cuatro bandas locales se unirán a la exposición para hacer su particular homenaje a las mujeres que han marcado la historia de la música. Cada artista / grupo elegirá dos bandas femeninas para hacer su versión en formato eléctrico de los temas que, desde su punto de vista, mejor les representan.

Bandas confirmadas: Hickeys y Cuevas

Las entradas físicas del evento ya están disponibles y a la venta. Para conseguir tus entradas no dudes en contactar con nosotros a través del mail Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o puedes acercarte al punto de venta físico para hacerte con las tuyas: Molar (C/ Ruda 19, Madrid). 8€ Anticipada // 10€ Taquilla

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Después de finalizar el pasado año por todo lo alto, agotando las entradas de su concierto final de gira y habiendo sido escogidos por la revista musical Mondosonoro  como uno de los mejores discos de World Music del 2017, por su último álbum "Nuestra Clave", La Sra. Tomasa presenta nuevo vídeo y anuncia nueva gira de cara a este 2018.

A través de un mensaje sencillo y de su manera singular de hacer las cosas, La Sra. Tomasa ha decidido apostar para esta ocasión por un estilo musical que nació en la calle: El Boogaloo. El origen de esta música se debe a los hijos de los inmigrantes latinoamericanos en la ciudad de New York, más concretamente en “El Barrio”. Allí se juntaban con los afroamericanos y la calle era el espacio donde las culturas se mezclaban, desarrollaban y evolucionaban.

Esta es la razón por la que la joven banda barcelonesa echa mano de esos momentos y colores. Para reivindicar la calle como espacio de encuentro y afirmando que la cultura es completamente dinámica. En el cambio está la constante de su evolución.

Esta canción no podía contar con mejor colaboración que Rapsusklei, ya que este rapero es también un melómano del Boogaloo y la salsa.  Y si a todo esto le sumas la producción y realización de Terralstudio y la figura del productor Genís Trani a la ecuación, el resultado es claro: “Se Formó” y bien fuerte.

"Se Formó Tour" será la continuación de la presentación de su segundo LP, pero a la vez vendrá cargado de gratas sorpresas, recorriendo lugares por donde nunca antes pasaron, abriendo un nuevo camino de oportunidades para dejarse descubrir, mostrando su potente directo y propuesta inusual.

La Sra. Tomasa seguirá demostrando con esta nueva gira que su carrera es de fondo y largo recorrido, consiguiendo cada vez más seguidores que se suman a su particular amalgama y desprejuiciado proyecto musical.

Se Formo Tour 2018:

20 Ene |Sant Pere De Ribes | Entrada Gratuita

22 Feb | Granada | Entradas Ya Disponibles

23 Feb | Sevilla | Entradas Ya Disponibles

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"A Miles de kilómetros" es el tercer adelanto del nuevo disco de Nunatak que publicará el próximo 2 de marzo, un tema de luminoso pop, con un tempo algo más moderado que los temas anteriores con unos preciosos arreglos de eléctrica que emanan frescura y alegría, no en vano es un canto homenaje a los viajes, las horas de carretera, a todos esos lugares y personas que la banda ha ido conociendo en el camino, los buenos y malos momentos, al grito de guerra antes de salir al escenario y de todo lo que aún queda por recorrer, y es que "Este viaje infinito acaba de empezar”. Con esta, son tres las canciones que Nunatak hasta el momento ha estrenado: la poderosa"Romper el cielo", la oscura "Nadie nos va a salvar" y ahora esta luminosa "A miles de kilómetros".

Nunatak, el grupo de  folk expansivo y de épica atemperada que ha encontrado un equilibrio perfecto de experimentación estilística que les ha aportado calidez y contundencia en el directo. La banda murciana ha evolucionado con este disco a un sonido más sincero y arriesgado en estilo y desarrollos, introduciendo capas percusivas, estribillos poderosos, coros más complejos, letras más directas, sintes y electrónica. Juegan además, con influencias de distintas décadas  experimentando con sonidos y texturas sin complejos.

En 2017 Nunatak entró a formar parte de la familia Warner Music y volvió al estudio  para la preparación de su nuevo trabajo, tercero ya, con la producción de Raúl de Lara. 

Por el camino rodaron un cameo en "Sin Aliento", la película  coproducción rumano-española-checa, basada en la novela "Cercanías" de Marin Malaicu-Hondrari, dirigida por el cineasta rumano Tudor Giurgiu, con Ariadna Gil, Luis Bermejo y Belén Cuestaque hará el papel de bajista de Nunatak. La película se estrenará el próximo mes de octubre.

"Volaré" es la nueva cover de la artista madrileña, CRISVK y ella misma se presenta:

Madrid me vio nacer el 24 de Agosto de 1985 con una Discapacidad Psiquica y sensorial. Desde los 5 años supe que la música era mi gran pasión y lo descubrí cantando chirigotas en el colegio.

A los 18 años ya empecé a presentarme a muchos castings de lo cual no tuve la suerte que me cogieran en ninguno. Con 28 años empecé a ir a clases de canto en la escuela municipal "Villa de Vallecas" y en el que hice mis primeros pinitos encima de los escenarios y con sus mismas compañeras de Canto crearon un musical "DIVAS" que solo sería expuesto por un día y en el cual tuvo la grandísima suerte de interpretar a la más grande "Rocío Jurado".

Durante un par de años Estuve participando en un proyecto "CORO ABIERTO" fundado por FEAPS MADRID y la Joven Coro y Orquesta de la comunidad de Madrid (JORCAM) durante casi 3 años.

Actualmente estoy en otra escuela de musica de la mano del cantante y productor Alberto Scarlatta y sueño que algún día poder dedicarme a lo que más me apasiona que esa música y seguir demostrando a la gente q aunque una tenga sus limitaciones puede superarlas por muy cuesta arriba que sea y romper esas barreras de la exclusión social!!

Puedes seguir a CRISVK en su Twitter twitter.com/cristinavk

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El cantautor Jose Riaza regresa de gira a su país natal a presentar las canciones de su cuarta producción discográfica y segundo álbum de estudio titulado "Despertares". El tour abarcará los meses de Enero y Febrero: 
 
- 13 de Enero, Guadalajara, Rock and Football
19 de Enero Torrevieja, Alicante
- 20 de Enero, Elda, Santorini
- 15 de Enero, Valencia
- 16 de Enero, Madrid, Bar La Leyenda (Presentación oficial del VideoClip "Seguro que sí"
- 17 de Enero, Zaragoza, Sala Zeta
 
A pesar de ser un músico totalmente independiente Jose Riaza realiza una media de 80 conciertos al año por México, Estados Unidos y España. En sus quince años de carrera ha compartido cartel con artistas como Iván Ferreiro, Sin Bandera, Marwan, Rostros Ocultos, Forseps, Marky Ramone, Río Roma, Cafe Tacuba, Playa Limbo, Moby, Raymundo Amador, Lila Downs, Jesse & Joy, Reik y Víctimas del Dr. Cerebro. En 2014 obtuvo la posición 20 dentro de los 500 artistas mexicanos más activos y fue junto con Zoé el artista de México más activo en España.

Kayl, nuevo artista revelación del género urbano en España “Tú y Yo” es la gran carta de presentación de Kayl, el joven artista del genero urbano con influencias del Trap y Pop llamado a ser la nueva revolución musical en España.

Autor y compositor de todos sus temas, Kayl se abre camino en la industria musical de la mano de su nueva discográfica M2 Music Group, siendo una de las grandes apuestas para este 2018.

Su primer sencillo, “Tú y yo”, se estrena el próximo 19 de enero. Este trabajo ha sido mezclado y masterizado entre Miami y Puerto Rico con el gran productor Luis Barrera, ganador de tres premios Grammy Latino y un Grammy Americano. Como ingeniero de grabación y mezcla, Barrera ha trabajado con artistas como Carlos Vives, Ricardo Arjona, Ricky Martin, Shakira, Ha*Ash, Silvestre Dangond, Diego Torres, Wisin, Banda El Recodo, Maluma, ChocQuibTown, Fanny Lu, CNCO, Natalia Jiménez, Nacho “Chino y Nacho”, Victor Manuelle, Melendi, Luis Coronel, Felipe Peláez y muchos más.

El videoclip, grabado entre Los Ángeles y España, hace que sea uno de los lanzamientos más esperados de este año y se posicione como una de las nuevas vertientes del Trap.

Nacido en Venezuela hace 21 años, la cuidad del Turia acoge a Kayl desde la temprana edad de 3 años. Ya entonces mostraba interés por la composición musical, lo que hoy se ha convertido en su único propósito. Las nuevas tendencias y tecnologías han llevado a Kayl a decantarse por el Trap, el reggaetón, RnB, Trap Latino y todo lo relacionado con el género urbano.

Desde el 29 al 31 de marzo, coincidiendo con las festividades de Semana Santa, se celebrará la 5ª edición del Sansan Festival. Una cita ineludible, donde las figuras más representativas de la escena indie se reunirán un año más en Benicássim, la ciudad de los festivales.

Tras agotar en menos de 24 horas los primeros 500 abonos, sin ni siquiera desvelar los grupos musicales que participaran, el festival comienza a descubrir un cartel que promete hacer las delicias de los más melómanos.

Sidonie, La M.O.D.A. y Juanito Makande han encabezado la primera tanda de confirmaciones, a las que hoy se suman: Iván Ferreiro, Rufus T FireFly, Muerdo, Txarango y el grupo local y emergente Ñeku.

El 5ºAniversario de Sansan Festival se dará cita en el  recinto de festivales de la ciudad de Benicàssim y contará con dos escenarios, una carpa de dj's, zona de hostelería,mercado y área de descanso.
Además, Sansan Festival contará con zona de acampada ubicada en la zona de Teresetes, junto al casco urbano de Benicàssim, con el objetivo de acercar el ambiente festivalero a la población y comercios de Benicàssim. Se facilitará varias opciones de alojamiento que incluyen check-in bienvenida a la llegada.

También se ofrecerá la posibilidad de viajar desde Madrid, Barcelona o Valencia desdeautobuses oficiales del festival, y una vez en Benicàssim se habilitarán los servicios lanzaderas para poder llegar desde el pueblo al Festival y viceversa.

Las entradas están ya disponibles en la página web STUBHUB. 

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Goran Bregovic Pasará Por Barcelona (Sala Apolo), Madrid (Circo Price) Y Burgos (Sala Hangar) Para Presentará Su Nuevo Disco "Three Letters From Sarajevo"

El balcánico Goran Bregovic presenta nuevo disco, titulado 'Tres cartas de Sarajevo', donde une la música de violín de distintos artistas cristianos, judíos y seguidores del Islam, y reúne varias voces de diferentes países, como por ejemplo la cantante y compositora Bebe o la cantante y actriz israelí Riff Cohen, el cantante argelino de origen bereber Rachid Taha o el cantautor israelí Asaf Avidan, entre muchos otros.

En esta ocasión, el músico ha explicado que no trata de lanzar al mercado ninguna obra con carácter político sino que trata de "juntar artistas" y "transmitir" su interés por la "utopía".

"Todas las cosas buenas en este mundo, comienzan desde la utopía", ha dicho respecto a su interés por unir a partidarios de distintas religiones en un trabajo que servirá para "bailar y beber". Un álbum donde el compositor balcánico invita a las distintas religiones, comunidades y culturas a bailar juntas en un canto por la tolerancia.

Entradas ya a la venta:

25 Enero Sala Apolo Barceona Entradas

26 Enero Circo Price Madrid Entradas

27 Enero Sala Hangar Burgos Entradas

Goran Bregovic, reconocido internacionalmente por ser el autor de las bandas sonoras de varias películas de fama mundial (sobre todo las dirigidas por Emir Kusturica), es uno de los más importantes compositores de la región balcánica. Su producción mezcla sonidos del folclore tradicional con rock, música búlgara y otros estilos musicales. Y eso es precisamente lo que le convierte en un compositor tan diferente y especial.

Desde que debutó por todo lo alto con la banda sonora de la película “El tiempo de los gitanos” de Emir Kusturica, el compositor se ha convertido en un icono. Los mejores auditorios de todo el mundo han sido testigos de sus explosivas actuaciones. Es un potente destilado en el que sintetiza y amalgama las diferentes formas folklóricas del este de Europa. En su orquesta hay voces búlgaras, fanfarria de metales y el indispensable bombo, todos unidos para reflejar lo mejor de los sonidos tradicionales bajo el electrizante prisma que impone el director con su guitarra y sus arreglos.

Puedes seguir a Goran Bregovic en twitter.com/GoranBregovicTW

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El cantautor mallorquín lanza su primer álbum en solitario, “Kamikazes”, el próximo 22 de enero. La presentación tendrá lugar el sábado 3 de marzo en la Sala Contraclub (Madrid).

Después de su trayectoria en diferentes bandas de influencia indie-rock, Joe Rodríguez lanza su primer trabajo en solitario.

Sigue en la misma línea que marcaron sus comienzos, sin embargo lleva su música a un concepto más de cantautor.

“Kamikazes” ha sido producido por Toni Salvà, y grabado en los estudios Diorama Sound.

“Consta de 10 canciones o historias, escritas en los últimos dos años. Suelo escribir cuando estoy roto, de ahí que la temática sea casi siempre la misma. No tengo un método a la hora de componer, simplemente ocurre. A veces una melodía, a veces una frase, y entonces cojo la guitarra y todo va rodado. A veces me pilla en el sofá, a veces en la calle, y ya me ves canturreando a solas con mis cascos…

La música, además de vivir por y para ella, me sirve de terapia para sacar los demonios afuera y expulsarlo cantando”.

El primer single del disco fue “Querernos a ratos”, con un videoclip grabado en Palma de Mallorca junto a Carlota Álvarez, y dirigido por Toni Durán.

“Infinitos”, el segundo single, se grabó en Brunch Club Café, y fue realizado por Waves On.

“Kamikazes” sadrá a la venta el lunes 22 de enero. Se podrá obtener en formato físico a través de la página de Facebook del artista, y en los conciertos de su próxima gira por España.

También estará disponible en las principales plataformas digitales.

La presentación del disco tendrá lugar el sábado 3 de marzo en la Sala Contraclub, en Madrid, donde el cantautor ofrecerá un concierto con banda. A lo largo del 2018 Joe Rodríguez recorrerá diferentes ciudades españolas, ofreciéndonos una mini gira en acústico.

Puedes seguir a Joe Rodríguez en:

Facebook: www.facebook.com/joerodriguezmusics

Instagram: www.instagram.com/joerodriguezmusic

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCx79u4cFNySv3PWMrGnhmVw

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‘ÁRBOL TORCIDO’ fue rodado en vivo (en formato acústico) en El Folló, masía del siglo XII situada en Tagamanent, en medio del Parque Natural del Montseny (Barcelona).

Tras el éxito del videoclip de su primer single ‘JO SÓC D’UN PAISATGE’, con más de 40.000 reproducciones en Youtube y seleccionado oficialmente en competición por los festivales de cine FIC-CAT y GIRONA FILM FESTIVAL, y su segundo clip ‘MAI SABRÀS’ con más de 10.000 reproducciones, Frans Cuspinera presenta su tercer videoclip ‘ÁRBOL TORCIDO’, que finalizará la promoción de su primer disco GAROINA (PICAP, 2017).

El pasado mes de mayo, Frans Cuspinera ganó el Premio Carles Sabater a la mejor canción en catalán del año por ‘Jo sóc d’un paisatge’ (YO SOY DE UN PAISAJE).

Desde entonces, ha actuado en el Tradicionàrius de Gracia y en el 33° Festival Colors de Música de Escaldes-Engordany (Andorra), entre otros. Durante el 2018, articulará una gira de conciertos entre los que destacan el 20 de enero en el Teatro de la Garriga y el 9 de marzo en Luz de Gas (Festival Barnasants).

Frans Cuspinera (La Garriga, 1984) es un cantante y compositor autodidacta que, tras una larga trayectoria de investigación y experimentación (en solitario y con varias bandas locales), ha consolidado su estilo y su técnica en el Taller de Músics de Barcelona. Su música se podría definir como folk, aunque el uso de su voz a menudo dibuja floridas influencias del flamenco y juega con las definiciones, acercándose a una amalgama nada habitual entre los cantantes masculinos de nuestra tierra. Esta fusión nace prácticamente la cuna: hijo de padre catalán y madre andaluza (nacida en la playa del Rinconcillo de Algeciras, cerca del extremo más meridional de la Península), ha recibido continuamente influencias de estas dos culturas tan alejadas y a la vez tan conectadas.

Las canciones de Frans Cuspinera son cercanas y sencillas y nunca imponen nada. Se podría decir que todos los temas musicales que presenta son viajados y vividos. Antes de ver la luz han coexistido con nosotros, en silencio y sin llamar la atención, viajando en los trenes de cercanías (de la Garriga a Badalona, ​​lugar donde Frans trabaja como diseñador web, y viceversa); reposando en algunas terrazas y esquinas del barrio del Raval de Barcelona; paseando por las calles de La Garriga a altas horas de la madrugada; escapándose a Calella de Palafrugell en invierno, cuando en este pueblecito de costa no queda prácticamente nadie ... Y, sólo cuando han llegado al momento exacto de maduración, trasladándose en coche a Mataró, cruzando el sinuoso túnel de Parpers, para ser finalmente registradas por su productor, Nico Canet, en su estudio (Tiny Room) con vistas al Mediterráneo.

Una mirada retrospectiva sobre nosotros mismos y sobre nuestras vidas; el dolor y la alegría de las relaciones personales; la celebración del amor; el paso del tiempo que nunca se detiene y que nos enfrenta, una vez y otra, a nuestras contradicciones; y, muy especialmente, el emotivo y mágico reencuentro con una naturaleza mediterránea, exuberante y vivísima, ilustran y dan vida a las letras de sus canciones. Las interpretaciones de varios músicos, amigos, conocidos, o desconocidos que se han dejado embarcar en esta pequeña travesía, han aportado las texturas de madera y cuerda, el latido sonoro y la respiración que todas estas canciones necesitaban.

La voz de Frans Cuspinera, frágil y etérea en algunos compases, dura y terrenal en otros, pasea también por zonas cercanas al fado y la música árabe, el pop, el jazz y la música de autor. Han contribuido a consolidar todas estas influencias profesores como Vicky Amador (técnica, soprano), Diana Palau (jazz, Taller de Músics), Nikos Papachristos (música árabe), José Miguel Cerro ‘El Chiqui’ (flamenco, Taller de Músics), Alba Guerrero (flamenco, Taller de Músics) y Mariola Membrives (flamenco, Taller de Músics). También ha recibido clases de piano de Patricia Rico y clases de composición musical, lenguaje y solfeo de Riqui Sabatés (Taller de Músics).

Puedes seguir a Frans Cuspinera en:

Su Web www.franscuspinera.com

Su Facebook www.facebook.com/franscuspinera

Su Twitter twitter.com/franscuspinera

Su Instagram ww.instagram.com/franscuspinera/

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La Fuga Continúa por toda la Península la gira de su nuevo trabajo "Edición Especial: Humo y Cristales + Mientras Brille La Luna".

La Fuga vuelve a la carretera. La mítica banda de rock publicó el 10 de noviembre 'Humo y Cristales', su nuevo trabajo que vio la luz en Edición Especial limitada junto a los 2CD+DVD en directo 'Mientras Brille La Luna'. Entre diciembre y marzo llevarán a más de 10 ciudades de toda la Penínsulalas canciones de este nuevo álbum y su repertorio formado por más de 20 años de himnos.

Esta vez La Fuga ha sido más lenta de lo habitual, pero la calma ha merecido la pena. Tras cuatro años, el grupo cántabro retorna con una edición especial integrada por ‘Humo y Cristales’, noveno disco de estudio, y ‘Mientras Brilla La Luna’, doble CD y DVD en directo. Un pack muy especial que encierra un regalo sonoro y visual compuesto por diez nuevas canciones, decenas de fotografías y el repaso, sobre el escenario, a una dilatada trayectoria.

La Fuga son Pedro (voz y guitarra), Nando (guitarra) y Edu (batería): un grupo de Reinosa (Cantabria) con más de 900 conciertos a sus espaldas en una decena de giras, 10 discos publicados hasta la fecha, y una historia de constancia y rock and roll. Una banda cuyo esfuerzo la ha situado en lo más alto del panorama de la música estatal e internacional, y cuyo comienzo se remonta hace más de 20 años. Les avala una progresión larga, constante y honesta, que les ha llevado de tocar en las salas más recónditas a congregar miles de seguidores en los principales escenarios del país; y de los discos autoproducidos a la primera línea del mercado discográfico. Una carrera salpicada de canciones convertidas en himnos como Por verte sonreír, Maldita, P’aquí p’allá, Lunes de Olvido o Buscando en la basura.

Ahora vuelven con un esperado DVD junto a un disco de estudio, ‘Humo y Cristales’, que deja trazos de madurez y ‘Mientras brille la luna’, dos CD+DVD donde se refleja la impresionante trayectoria de esta banda.

El sonido de ‘Humo y Cristales’ sigue la línea habitual de una formación que no huye de su pasado: rock curtido en mil batallas con letras escritas a modo de terapia tras años de actividad frenética en los que no hubo tiempo para mirarse por dentro. La versión rejuvenecida del clásico tema de Luz Casal y Pancho Varona, ‘No Me Importa Nada’, cierra el disco y prescribe la actitud inquebrantable de La Fuga.

‘Humo y Cristales’ ha sido grabado en Estudios Clip por Nando G. Miguel bajo la producción de La Fuga. Javi San Martín se ha encargado del proceso de mezcla en Estudios XXI, mientras la masterización ha corrido a cuenta de Alex Psaroudakis en New York. Rubén Méndez y Andrea Silván han desarrollado el diseño del álbum y las fotografías. Por su parte, ‘Mientras Brille La Luna’ fue grabado en la Sala La Riviera por Iker Piedrafita, y cuenta con las colaboraciones de Juankar (Boikot), Adriá (La Pegatina), Kutxi Romero, Boni (Barricada), Aurora Beltrán, Cifu (Celtas Cortos), Fernando (Reincidentes), Carlos Tarque (M-Clan) y José (Los Calis).

Esta edición limitada supone un paso más en la carrera que La Fuga emprendió hace años para situarse junto a sus propias influencias: Los Suaves, Barricada y Platero y Tú.

Próximas Fechas de la gira 2018:

ENERO
26 Enero - Hospitalet (Barcelona) - Salamandra
27 Enero - Tossa de Mar (Girona) - Carpa Municipal

FEBRERO
2 Feb - Badajoz - Aftasí
3 Feb - Sevilla - Malandar
23 Feb – Zaragoza – Las Armas
24 Feb – Bilbao – Kafé Antzokia

MARZO
03 Mar – Santander – Escenario Santander
16 Mar - Ponferrada - Sala La Vaca
17 Mar - Santiago de Compostela – Capitol
23 Mar – Manresa (Barcelona) – Stroika
24 Mar – Salt (Girona) – La Mirona

Venta de entradas e info en laagenciaticket.es

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El Perla está destinado a ser uno de los artistas Top de Trap este 2018.

Después de presentar el pasado año varios singles y videoclips, así como el primer single adelanto de su album "Mamachalet 3", El Perla estrena el año con "The White Angel", un recopilatorio con tus sus éxitos como Besitos Bebé, Snapchat Remix o Exótica entre muchos otros, contando con colaboraciones de lujo de Anuel AA, Lary Over, Pimp Flaco, DICC o Denyerkin y producciones de Mad Bass, Xcese y G Any Beatz.

Esto no es más que una pequeña muestra de lo que se viene de El Perla para 2018 donde el artista ya está acabando su primer álbum y preparando la gira que lo llevará por toda España y quien sabe si por Sudamérica, donde el artista tiene una legión de fieles fans en Estados Unidos, México, Chile o Argentina.

The White Angel ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Puedes comprar "The White Angel" (recopilatorio) en:
 
 
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Vuelacruz ha fichado por Flor y nata records y nos presentan sus intenciones de cara al 2018. Por un lado, tras lanzar Lo que nos conviene, preparan el 2018 con un disco lleno de sorpresas y de sonidos folk del que pronto os daremos más detalles.

Vuelacruz promete ser la nueva esperanza del folk hecho en español. Nace de las cenizas de la conocida banda jiennense ‘Autómatas’ aunque con un concepto mucho más abierto ya que no se limita solo a Jose, Juan Antonio y Cristóbal, también se incorpora Juande Ramírez. Y es que el sonido de esta nueva banda vira en torno al folk independiente, bebiendo de los grandes referentes actuales y todos los que les influenciaron a lo largo de los años.

Lo que nos conviene es el single que Vuelacruz lanza al mundo para presentarse, ya hay videoclip de este adelanto.

La banda plantea lanzar su disco en 2018, un disco grabado en los estudios de Paco Loco con Paco Loco como productor.

Puedes seguir a Vuelacruz en:

Su Web www.vuelacruz.com

Su Twitter twitter.com/somosVUELACRUZ

Su Facebook www.facebook.com/somosvuelacruz

Su Instagram www.instagram.com/somosvuelacruz

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The Wild Horses estrenan nuevo videoclip, antes del lanzamiento de The Wild Horses & Friends (TWH Record, 2018).

El nuevo videoclip pertenece a su single Loving Country Night, un nuevo adelanto que ha contado con el trabajo de Producciones y punto (Eli Martín) a la realización del videoclip y que se ha grabado en el Honky Tonk El Encuentro contando con el cuerpo de baile de El Encuentro.

El 12 de Enero saldrá a la luz este disco que es el tercero de su carrera y que les llevará de gira.

Puedes seguir a The Wild Horses en twitter.com/TheWildHorses1

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El grupo mallorquín de Rap, Sound Drivers, lanza su nuevo videoclip como adelanto de su próximo álbum.

Sound Drivers es el grupo de música Rap más importante y en forma de Mallorca, formado por Denix (Mc/Beatmaker), DeLaCruz (Mc/Beatmaker) y DJ Phoenix (Dj/Beatmaker).
Su camino comenzó en 2012 cuando decidieron unir sus talentos y crear un monstruo musical apostando por ritmos duros y electrónicos, queriendo  ofrecer una propuesta en el mercado diferente.
Su directo es una auténtica bomba de relojería ofreciendo un show donde el público es partícipe en todo momento. Teloneros de la gran parte de artistas de la élite nacional como Violadores del Verso, Falsalarma, Arma Blanca, Ivan Nieto, La Puta Opepé, Dani Ro, Duo Kie o El Chojín entre otros.

Con la gran expectativa generada alrededor de su música, Sound Drivers ya trabajan en su nuevo álbum para 2018, y hoy estrenan el primer adelanto "Don't Stop" en formato videoclip, un visual muy potente con unas rimas locas y enrevesadas bajo un ritmo de Baghira, uno de los beatmakers más importantes de la escena Rap habiendo trabajado con SFDK, Nach, Shotta o Red Bull Batalla de los Gallos.

Puedes comprar "Don't Stop" en:

Spotify: https://goo.gl/Soqra7

iTunes: https://goo.gl/U6kQYS

Deezer: https://goo.gl/Ktxb1V

Google Play: https://goo.gl/Ny9mMo

Puedes seguir a Sound Drivers en:

Su Twitter twitter.com/Sound_Drivers

Su Facebook www.facebook.com/SoundDriversMallorca

Su Instagram www.instagram.com/sounddrivers

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Allison García Estrena Nuevo Videoclip 'El Perro' De Su Álbum 'Delito De Amar'

Allison García fue escogida para telonear a la mítica banda colombiana Aterciopelados en la Sala Barts de Barcelona el verano de 2017. Pronto estará anunciando las primeras fechas de este año.

'EL PERRO' Este perro no conoce nada más estimulante que abrazar lo desconocido. Experimenta, descubre y se alimenta de las experiencias que lo esculpen en el camino. La grabación de 'EL PERRO' es un recorrido por las diferentes ciudades y países a los que viajó Allison durante diciembre 2016 a septiembre de 2017 desde Plaza Catalunya (Barcelona) hasta el parque de Envigado (Colombia) pasando por diferentes lugares de Los Ángeles, San Francisco, Arizona, Texas y Las Vegas.

Allison García es una cantante, compositora y artista plástica. 'Delito de amar' es su nuevo trabajo, editado este pasado mes de marzo en España tanto en formato físico como en las plataformas digitales. El álbum contiene 12 temas escritos y producidos por la misma cantante en forma independiente.

En el marco del lanzamiento de su larga duración, presentó conjuntamente su primer videoclip con título homónimo de este álbum. En septiembre del 2017 presentó un segundo videoclip titulado "LA PUNKI, que fue un impulso espontáneo donde Allison se auto filmó con su móvil interpretando la canción, valiéndose de recursos minimalistas e hizo una edición completamente artesanal. Se trata de tres producciones totalmente independientes donde Allison García fue productora y directora. En el 2015 edito un EP de cuatro canciones titulado "Romance Salvaje" que sirvió de adelanto para el álbum.

Por mucho que Allison disfrute del trabajo en el estudio, su hábitat natural es el escenario. Ha presentado sus canciones en algunas ciudades de Irlanda, Alemania, Holanda y Estados Unidos como solista. También realizó a finales del 2016 una gira por diferentes escenarios de Cataluña y Madrid donde alternaba las actuaciones en solitario con conciertos en banda.

El 2017 Allison viajó a su Colombia natal donde ella y su reciente álbum fueron bien recibidos por la prensa. Hace poco aprovechó la oportunidad de telonear a los paisanos Aterciopelados en la Sala Barts de Barcelona ante unas 800 personas, donde dio una primicia. Paralelamente encaró una promoción del álbum en algunas ciudades de Estados Unidos.

La música de Allison García oscila entre indie, pop y rock con letras de carácter poético donde describe sus pasiones, melancolía y su modo de interpretar la sociedad.

Puedes seguir a Allison García en:

Su Web www.allisongariaband.com

Su Twitter twitter.com/Allison_Band

Su Facebook www.facebook.com/allisongarciaband

Su Instagram www.instagram.com/allisongarcia22422

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"City of Stars" es la nueva Cover de la joven artista cordobesa, Laura Reyes.

Laura Reyes es una joven de 19 años con muchísima ilusión por cantar, bailar e interpretar. Cantaba nada más aprender a hablar, desde pequeña ha soñado con poder dedicarse a algo relacionado con la música.

Con tan solo 10 años abrió su canal de YouTube TheYeah888 en el que comenzó bailando, haciendo videos con su amiga, hasta que un día se atrevió a subir videos cantando que era lo que realmente le gustaba. Ha participado en diferentes concursos, de Disney Channel como: “shake it up: ¡Vamos a Bailar!” “La gira: Luces Cámara y acción” Violetta: Tu sueño tu música” (En el que tan solo quedó semifinalista) ; “Conoce a Victorius de Nickelodeon “ Y hasta se atrevió a presentarse a un casting de La Voz Kids donde tampoco tuvo suerte. Y aún así todos los años, por fechas de Navidad, manda un video a Canal Sur con la canción de “Nuestra Navidad”. Aún miles de caídas, nunca deja su canal de youtube donde cuelga cuando puede, una cover, o un video que sorprenda a sus suscriptores.

Su pasión por el Baile comenzó desde pequeñita, con 10 años estuvo en Gimnasia Rítmica donde tuvo que retirarse a los 4 años por una grave lesión crónica que no le dejaba disfrutar, ya llevaba la música en su corazón así que no la iba a abandonar, el 10 de enero de 2013 se apuntó a clases de Canto en una Escuela de Músicos, donde se formó durante 2 años, actualmente se encuentra bailando en EDAE una escuela de artes y danza, donde da todo tipo de baile, incluso interpretación.

Esta joven Cordobesa, no dejará de sorprendernos por cada cosa que se le ocurra hacer hasta cumplir su sueño “dedicarse exclusivamente por y para la música”.

Puedes seguir a Laura Reyes en:

Su Twitter twitter.com/lau_infive

Su Instagram www.instagram.com/lau_infive

Su Canal de YouTube www.youtube.com/user/TheYeah888

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El grupo pone el broche de oro a una gira relámpago de presentación de su nuevo disco en la que hace bailar a miles de personas
 
Madrid, Valencia, Barcelona, Sevilla, Pamplona, Santa Cruz de Tenerife... Efecto Pasillo ha defendido su nuevo trabajo ofreciendo ocho directos rotundos de los que te mantienen en pie. El grupo cierra así un año importante en el Auditorio Alfredo Kraus, el buque insignia de la cultura y el arte de la ciudad que ha visto crecer a Iván Torres, Nau Barreto, Arturo Sosa y Javi Moreno. Primero entre sus calles y en los últimos años ya asentados con los pies en Madrid y las manos en Latinoamérica.

Este es un año importante para el grupo, donde han conseguido el nº 1 en radios nacionales y streaming con su single "Carita de buena". El videoclip tiene ya cerca de 6 Millones de reproducciones y su nuevo disco "Barrio las Banderas" se ha posicionado en el Top 4 de ventas.

El Auditorio Alfredo Kraus deja grabada entre sus paredes la alegría tectónica de un Efecto Pasillo maduro y crecido en el directo. Y lo hace en un momento crucial: celebrando sus primeros veinte años de historia como faro de la cultura de la ciudad.

Efecto Pasillo es una de las bandas más exitosas del pop español. Su último álbum, “Tiembla la tierra” salió publicado en junio del 2015 y se ha mantenido semana tras semana en los primeros puestos de la lista oficial de venta de álbumes. Con sus dos últimos discos han realizado más de 250 conciertos en grandes aforos en España y actuaciones en México, Colombia, Ecuador, Inglaterra, Suiza e Italia. Con sus singles han alcanzado el nº1 en las principales radios musicales y plataformas digitales, y suman 70.000.000 de visitas en Youtube. La banda grancanaria continúa con su prometedora trayectoria internacional, su último disco ha recibido una gran acogida en Latinoamérica.

Puedes seguir a Efecto Pasillo en:

Su Web www.efectopasillo.com

Su Twitter twitter.com/efectopasillo

Su Facebook www.facebook.com/efectopasillo.oficial

Su Instagram www.instagram.com/efectopasillo

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La joven banda formada por estos siete chavales despiden una año cargado de buenos momentos que demuestran como poco a poco La Sra. Tomasa va calando en una generación abierta e inconformista, y convirtiendo en fieles seguidores a todo aquel que se deja arropar por la atrevida y alegre fusión entre los estilos folclóricos latinoamericanos (timba, salsa, guaguancó), el reggae, funk, rap... y las distintas y actuales tendencias electrónicas como el drum'n'bass, dubstep o house.

Sin duda, un año de un positivo balance que ha servido para sembrar mucho esfuerzo y tesón. Y prueba de ello es este nuevo videoclip donde La Sra. Tomasa nos muestra su cara más orgánica y versátil,  deleitándonos con esta versión acústica de la pista más romántica de su disco de "Nuestra Clave".

Una sesión grabada  y dirigida por la productora barcelonesa  Terralstudio, en la que el grupo se rodea de una sección de  vientos y en la que colabora  la preciosa y femenina voz de  Ahyvin Bruno, consiguiendo como resultado un tema redondo y cálido, que nos reconforta, alegra y templa durante estas gélidas fechas.

Este vídeo es el primero de una serie, compuesta de temas grabados en directo, que La Sra. Tomasa irá presentando a lo largo del nuevo año.

Puedes seguir a La Sra. Tomasa en:

www.lasratomasa.com/es

www.facebook.com/La-Sra-Tomasa-316797775044169/

twitter.com/lasratomasa

www.instagram.com/lasratomasa/

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Elefantes desvela la que será la portada de su próximo álbum que verá la luz el 16 de febrero y confirma las primeras fechas.

Tras veintitrés años de carrera y seis discos de estudio, Elefantes presentan su nueva obra: La primera luz del día. Renovadores de la canción española desde una perspectiva única y personal, con este nuevo trabajo la banda vuelve a posicionarse como el referente musical nacional de mayor espectro, fusionando palos variados que van desde el pop hasta el flamenco, pasando por la canción melódica y el rock. Esta vez la banda ha preparado un trabajo de carácter conceptual que versa sobre las decisiones que tomamos a lo largo de las veinticuatro horas del día, conteniendo todos los rasgos de Elefantes como músicos de raza, combinando elegancia y arrebato, distinción y furor, pero añadiendo en esta ocasión la influencia del pop español de los años sesenta. Para la producción han contado de nuevo con Fluren & Santos, consiguiendo un sonido tradicional y moderno que contextualiza al grupo como compañeros generacionales de Love of Lesbian y Sidonie sin abandonar su condición de herederos de bandas históricas como Radio Futura y El Último de la Fila.

La primera luz del día es un disco rico en matices, con mensajes de calado y cuidada instrumentación, pero sobre todo es un disco que desborda energía. Tras una exitosa reciente gira por teatros con la que recorrieron España y visitaron México, Elefantes se encerraron en los Blind Studios de Barcelona para capturar en estas doce nuevas canciones la brutal retroalimentación con su público, cerrando una obra sin fisuras unitaria en su conjunto.

PRIMERAS FECHAS CONFIRMADAS
 
1 de abril Teatro Principal de Zaragoza

13 de abril Joy Eslava Madrid

20 de abril Sala Rem Murcia

28 de abril Luz de Gas Barcelona

Puedes seguir a Elefantes en su Twitter twitter.com/ElefantesMusic

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Con los bolsillos llenos de canciones y la alegría de quien celebra 15 años sobre los escenarios, llega Maui a Málaga para despedir su último trabajo, "Viaje Interior".

La cantautora mas flamenca, amadrinada por Martirio y sobrina del mítico Bambino, tiene fama de alegrar los corazones con su música, pero cuentan que hay algo más...
Asistir a un concierto de Maui supone toda una terapia de belleza que incluye tratamientos como lifting de emociones, masaje desestresante para los sentidos, drenaje de problemas cotidianos o acupuntura a base pellizcos a compás, que te dejarán el cutis mas estiráo, la mirada mas brillante y el ánimo en pie.

Maui engancha al espectador al instante y le invita a viajar por paisajes coloridos de la mano de los protagonistas de sus historias.

Para la ocasión, La Utrerana vestirá sus canciones de gala acompañada por una banda de excepción: Melón a la guitarra flamenca, Joan Masana al contrabajo y Manu Masaedo al cajón, además de un puñadito de invitados maravillosos que pondrán la guinda a la tarta.

Soplemos las velas por muchos años mas con Maui!

Lugar: La Cochera Cabaret
Fecha: 27 de Febrero
Hora:22:00h

Oferta Especial: las 50 primeras anticipadas a 10 euros, el resto 12 euros.

Anticipadas: https://entradas.lacocheracabaret.com/index.php?event_id=473

Evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/2064499937170410/

Evento en la Web: https://lacocheracabaret.com/evento/maui/

Otros conciertos en 2018

6 de abril: Chiclana
2 de mayo: Teatro Romea de Murcia
7 de julio: Moron: Fiesta 20 años Bar Pavía
9 de julio / Teatro Enrique de la Cuadra, Utrera

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"Alcemos el Vuelo" es el nuevo single de Laura Lara que puedes comprar en iTunes, Google Play y Amazon o escucharlo en Spotify o en Deezer.

Laura Lara cantante y compositora ,nació el 30 de Noviembre del 1978 en Badalona, Barcelona. Desde que nació se sentía apasionada por cantar.Ya desde niña se presento a algún casting para niños cantantes.

Su curiosidad por las grandes voces sobre todo de estilo negro la llevó a querer aprender a cantar con la misma tesitura y capacidad vocal haciendo que ya desde su temprana edad practicara su voz escuchando canciones Gospel y Soul, consiguiendo alcanzar en su edad adulta una capacidad vocal de 5 octavas. Sus influencias van desde cantantes de Soul antiguas como Aretha Franklin o Patti la Belle a cantantes más modernas como Easther Bennett , Blu Cantrell y las famosas Anastacia, Mariah Carey y Christina Aguilera.

Laura siempre destacó por su voz allá por donde iba.Empezó triunfando en concursos de cantantes en el colegio , y su voz levantó el interés de sus maestros y del director de la escuela invitándola a cantar cada año en la fiesta de fin de curso. Para entonces Laura ya empezó a crear sus primeras letras para sus canciones introduciéndola más en el mundo de la composición . Al llegar a su edad de adolescente Laura intentó introducirse en la música haciendo grabaciones de coros y alguna colaboración con su voz en algún grupo musical, llevó grabaciones caseras a algunas personas que trabajaban en la música pidiendo consejo y ayuda .

Puedes seguir a Laura Lara en:

Su Web lauralara.also-record.it

Su Twitter

Su Facebook www.facebook.com/LauraLaraOficial

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SIENNA Publica una nueva versión con la colaboración de Siloé del tema "Los Insensatos" de su disco 'Trágico y Fugaz'.

Sienna es talento, es arte sobre el escenario, es actitud, es una colección de composiciones brillantes envueltas en 'Trágico y Fugaz', su disco debut publicado el 22 de septiembre.

Tras la buena acogida del álbum por parte de la crítica y público, el joven artista valenciano presenta un lyric video de una nueva versión de su canción "Los Insensatos" con la colaboración de otro de los nombres revelación de la escena indie-pop, Siloé.

Puedes comprar 'Trágico y Fugaz' en plataformas digitales como iTunes, Amazon, escucharlo en Spotify y tiendas físicas.

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"Como Las Demás" es el nuevo videoclip de Danielz que te presentamos y que puedes escuchar en Spotify.

Danielz empiezan ahora su carrera profesional, a los 21 y 22 años.  Sin embargo llevan varios años creando música, especialmente desde los años que vivieron en Inglaterra, donde absorbieron todo tipo de influencias. Residentes actualmente en España, son solistas del Coro Gospel de Madrid. Su estilo se nutre de todos los géneros:  de la salsa, bachata, merengue hasta el R&B y el Jazz, con el toque de tendencia del reggeton y la electrónica.

Entre los dos tocan el piano,la batería, el bajo y la guitarra. Con un don para la composición, sus letras reflejan la sensibilidad de sus corazones inquietos, que les lleva a vincularse con varias causas sociales. Ofrecen conciertos en cárceles y campos de refugiados, además de participar como voluntarios en todo tipo de proyectos. Combinan estas labores con su trabajo en el estudio donde actualmente están trabajando en canciones del que será su primer álbum.

Puedes seguir a Danielz en:

Su Facebook www.facebook.com/thedanielzmusic

Su Instagram www.instagram.com/thedanielzmusic

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Coque Malla presenta la nueva versión en directo de "Me Dejó Marchar", grabada en compañía de Iván Ferreiro. "Me Dejó Marchar" es elprimer single, con la colaboración de Iván Ferreiro, de su próximo disco en directo "Irrepetible".

Esta canción es la elegida como primer single de "Irrepetible", su nuevo álbum y dvd grabado en vivo el pasado 6 de junio en el Teatro Nuevo Alcalá de Madrid.

Coque y su banda, reforzados por una sección de metales y de cuerda, ofrecieron lo mejor de su repertorio actual, y recuperando algunos temas de los Ronaldos.

Entre los invitados que colaboraron en este show, está Jorge Drexler, Neil Hannon de The Divine Comedy, Amable Rodríguez, Iván Ferreiro y Dani Martín.

Un elenco de lujo que hizo que las canciones que sonaron esa noche alcanzasen un nivel irrepetible.

El avance elegido, originalmente incluido en "El último hombre en la Tierra", es uno de los momentos más emocionantes que se vivieron en ese concierto, y del que ahora podemos disfrutar viendo la filmación realizada por lasdelcine, y que mañana ya estará disponible en todas las plataformas digitales.

"Irrepetible" se edita en CD+DVD el próximo 9 de febrero de 2018.

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El MC sudamericano afincado en Barcelona CHX Mendoza nos presenta el videoclip de la canción “Fulbito” adelanto de su próximo disco “Chévere”. El vídeo es una nostálgica aproximación a nuestros primeros años de vida, una revisión por el viejo barrio tan lleno de recuerdos y una crítica sutil a cómo la modernidad lo devora todo, incluso nuestros propios recuerdos.

La producción musical es de Guerrero Liricow y la producción audiovisual ha sido realizada por Abel Salas para Iluside Films.

CHX Mendoza es un peruano del mundo que reside actualmente en Barcelona y a través de sus letras transmite vivencias, ideas y críticas hacia una sociedad en la que realmente pocos encajan, una mirada personal con la que el oyente se identifica de inmediato gracias a unas rimas cuidadas. Involucrado y muy activo en el círculo Hip Hop de la ciudad de Barcelona además organiza eventos y escapa de la ciudad.

Puedes seguir a CHX Mendoza en su Facebook www.facebook.com/chxmc

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"Sax On Ibiza" es el nuevo single del Productor y Deejay Cartagenero, Dany Aznar.

Productor y Deejay Cartagenero, comenzó su andadura en el mundo de la música en el año 1999. Con un estilo propio, eleva las pistas de baile al máximo nivel en cuanto a sentidos se refiere, sin que puedan dejar de parar de bailar en toda la noche. Dany Aznar, mezcla en sus sesiones los sonidos más comerciales con el de club house y EDM más contundentes, también incluye algún Rework de los 90.

En su trayectoria profesional ha pasado como residente en numerosas salas tales como Cartagena y Punto, Pub Mitos, Opera DanceClub,Leyenda XXL, etc… Y como Deejay invitado en Pacha Torrevieja, Area 78 (Antigua 40º), Glub, Yelmo Pub, Sala Silos, Queen Mary, T-Vere,Tubos, Quinta Avenida, Boutique, Fuerte Alamo, La Cabaña Tijola, Dasava, CB Chill Out, Mama Luna, Trip´s, PK2, etc… En definitiva por toda la Región de Murcia, Andalucia, Alicante y Albacete.

Cabe destacar sus trabajos por sellos discográficos como: PlayMusic Recordings, Club33, Planeta Mix, Doble Music, Music Hit Factory y Universal Music Spain. Sus producciones y remixes se escuchan por la gran mayoría de las discotecas de España y LatinoAmerica, apoyando su ultima producción “REAL LOVE” en LatinoAmerica la prestigiosa cadena de Televisión MTV y tanto este como “Te Llevare Conmigo” en Sol Musica TV en España.

También ha locutado un programa de radio propio “La Guia De La Marcha” para toda la Región de Murcia en ORBITA FM, actualmente colabora en el programa “ENERGIA POSITIVA” junto a Jota Navarro en Cadena Energia. Dany Aznar consiguió estar en el puesto número 4 en las listas oficiales de iTunes y tienes 2 videoclips con más de 150.000 visitas cada uno.

Sin más, Dany Aznar se caracteriza por las sesiones más energicas y versátiles, dando en cada momento a la pista lo que quiere sentir.

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2017 ha sido un año interesante para el productor andaluz Carlos Olvez. Acaba otro año en una trayectoria que está marcada por el trabajo y la constancia, Olvez presentaría su primera producción allá por 2003 y estuvo trabajando en las esferas amateur hasta hace muy poco, 2015. El aún desconocido para muchos artista gaditano cierra el año con dos lanzamientos, <<Specimen X>> bajo el sello internacional Permanently Records y este <<Espetos en Málaga>> bajo el sello nacional vallisoletano Mendossa Records.

Espetos en Málaga es un elegante trabajo con drops Future House con aires muy frescos acompañados de unos breaks ambientados en el título de la producción, destacando un interesante solo de saxo en el segundo de los breaks.
Mendossa Records es el sello encargado de difundir este trabajo, en uno de sus proyectos más interesantes; las Support Series. Con el lanzamiento de este trabajo, Olvez nos muestra la primera de sus producciones en su nuevo emplazamiento en Málaga.

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"Te Quedas o Te Vas" es el nuevo tema de Carla Sanz junto a Jesus de Manuel.

Puedes comprar "Te Quedas o Te Vas" en Google Play, iTunes y en Amazon.

Carla Sanz nació en el año 1993 justo al iniciar el verano, un 30 de Junio, y desde pequeña sintió gusto por la música.

Ya desde antes de nacer, fue su madre la que empezó a ponerle canciones de Elton John y antes de empezar a hablar ya tarareaba canciones de Laura Pausini. La italiana fue su primera influencia musical pero poco después, Carla recibió un regalo de su abuela: la cinta de Monica Naranjo que siempre estaba sonando sin parar. Otras influencias han sido Pastora Soler, Malú o Merche. Siempre les veía en la tele y soñaba con ser como ellas. Siempre ha sentido una conexión especial con la música y es que en su familia, ha estado siempre muy presente en todos sus estilos.

Ya en el colegio se encargaba de preparar las coreografías de fin de curso, en el recreo jugaba a imitar a los artistas del momento pero en la adolescencia fue cuando se dio cuenta de que mas allá de ser un hobbie, le ayudaba a ser ella misma, a no pensar en nada y a dejarse llevar. La música ha sido su terapia en muchos momentos de la vida y mil canciones forman parte de la banda sonora de sus mejores momentos junto a su familia y amigos.

​Ha tenido la oportunidad de subirse a un escenario en distintas ocasiones, organizando eventos en su pueblo natal  y gracias a su amiga Rosanna, que fue quien más le animaba a cantar con ella en su orquesta y a creer en ella.

​Tiempo después, decidió empezar a subir covers a youtube hasta que hace unos meses llegaron a su vida Jesus de Manuel y DRLopez. Junto a ellos, Carla Sanz creó el que es su primer single: No me enamoro, que vio la luz el 9 de Junio de 2017 y ahora nos sorprende junto a Jesus de Manuel con "Te quedas o te vas".

Puedes seguir a Carla Sanz en:

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Puedes seguir a Jesús de Manuel en su Twitter twitter.com/jesusdmanuel

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"Quitando Telarañas" es el nuevo videoclip de Eloy Limones.

El cantante andaluz ELOY LIMONES estrena el videoclip "Quitando telarañas", es el segundo single adelanto de su primer disco que saldrá a la luz a principio del nuevo año.

El compositor y cantante sevillano Eloy Limones estrenó "Quitando telarañas" en Septiembre en plataformas digitales. Le precede el single "Camino de colores" estrenado en Mayo de este año. Son los dos adelantos del disco que saldrá a la luz a principio del 2018, ambos han sonando en radios a nivel nacional. Colocándose en varias listas de éxitos de la temporada y sumando cada día con más seguidores. Producido por Miguel Linde, el cual ha trabajado con artistas como David Bisbal, David Bustamante, Malú o Pastora Soler.

El video ha contando con la producción de Aire Montero (Aire visual) y con la colaboración especial de la actriz Beatriz de Paula.

El video cuenta el final de una relación, en el día que empiezas a creer en ti,  a volar ... cuando te ríes y aprendes que detrás de tantos "te amo" solo había un juego de sentimientos, haciéndote creer culpable, es el momento en el que comienzas "A quitar telarañas" y a disfrutar de una nueva vida con la cabeza bien alta y feliz.

Puedes seguir a Eloy Limones en:

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Pastora Soler anuncia una nueva fecha en Málaga tras el éxito del pasado viernes en el Teatro Cervantes, la artista coriana actuará el 7 de julio en el Auditorio Municipal Cortijo de Torres.

Fueron muchas las emociones las vividas el pasado viernes en el Teatro Cervantes. Pastora volvió al escenario en el que hace un par de años sufrió un ataque de pánico escénico, y lo hizo con un contundencia pasmosa y totalmente renovada. Las entradas estaban vendidas desde hace meses para esta ocasión tan especial por lo que el público que se quedó sin poder acceder a este primer concierto en Málaga tendrá otra oportunidad de ver a la artista en la capital de la Costa del Sol.
 
‘La calma’, su último trabajo, ha sido producido por Pablo Cebrián, un LP en el que Pastora ha mimado cada canción, cada nota, cada detalle para que el público que la está esperando reciba lo mejor de ella.
 
El 7 de julio tendremos el privilegio de disfrutar otra vez del torrente de voz de Pastora en el Auditorio Cortijo de Torres a partir de las 22 horas. Las entradas están ya a la venta en malagaentradas.com, Ticketmaster y El Corte Inglés.

Puedes seguir a Pastora Soler en:

Su Facebook www.facebook.com/PastoraSoler1/

Su Instagram www.instagram.com/pastora_soler/

Su Twitter twitter.com/pastorasoler

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"Conmigo No" es el nuevo trabajo de Simétrica del que os presentamos el videoclip y que puedes comprar en iTunes o escucharlo en Apple Music o en Spotify.

Ángela Murcia Alcaraz y Johanna Murcia Alcaraz son “Simétrica”, dos jóvenes murcianas de 20 años que llevan cantando desde los 9 años aproximadamente en diferentes concursos a lo largo de su carrera musical, como "Veo Veo" de Teresa Rabal, con 11 años, concursos locales de nuestra región como " Los 7 magníficos", semifinalistas de "Tu Sí que Vales" con 15 años, etc.

Puedes seguir a Simétrica en:

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"Saturno" es la nueva Cover de Lydia Ruiz versionando el tema de Pablo Alborán.

Lydia Ruiz empieza a motivarse con la música desde muy pequeña escuchando muchos artistas diferentes desde el radiocasete de sus padres. Desde Rafaela Carrá a Pimpinela. Ella se ponía enfrente del espejo con un desodorante interpretando las canciones y se imaginaba siendo algún día una gran artista.

Con 12 años se convence del todo dedicarse profesionalmente al mundo de la canción tras escuchar por primera vez gracias a una amiga a su máxima referente ¨Laura Pausini¨.

A los 14 años de edad empieza a educar la voz en Gerona (la ciudad donde se crió) con un profesor particular de técnica vocal (Josep Pérez Abuyé).

Decide autodidactamente aprender a tocar la guitarra que su padre le regala con 17 años y estudia en L´aula (Escuela de música Moderna y Jazz de Barcelona)  Solfeo, Armonía, Laboratorio de voz y técnica de voz con Pau Sastre (Actual corista de David Bustamante).

Con 18 años, empieza a formar parte diferentes formaciones desde duetos, combos, orquestas… incluso se afilia a la asociación de Músicos del Metro de Barcelona cantando durante un tiempo para los viajeros y participando en el festival anual de dicha asociación. Graba su primera maqueta en el 2007 con 5 temas escritos por ella misma titulado ¨La espera¨. En 2009 arranca con uno de los temas de su primera maqueta para Eurovisión titulado ¨Mentiras¨ con el que se da mucho a conocer quedando de las primeras posiciones por internet a puertas de la gala en Madrid.

En 2011 es descubierta por Juan Antonio López (guitarrista de Fórmula V) por una canción que Lydia sube a Facebook titulada ¨Amor¨ y escrita por ella misma.

Juan Antonio López, al ser también productor le propone hacerle una producción de su canción ¨Amor¨ y en 2012 grabar su primer disco ¨Rebelde¨ 10 canciones totalmente inéditas (Letra Lydia Ruiz y Música y producción por Juan Antonio López).

Gran promoción y acogida por los medios de comunicación y actuaciones durante dos años incluso haciendo presentación del disco en el Fnac de Las Arenas y a la venta en dicho recinto.

En 2014 decide auto editarse su segundo trabajo ¨Rebeldía Acústica¨ siguiendo la misma línea de ¨Rebelde¨ con 7 temas del primer disco en formato acústico y dos canciones inéditas: ¨De ti lo aprendí¨ (Dedicada a su padre) y ¨Laura¨ (Dedicada a su máxima referente, Laura Pausini) además de una versión en catalán ¨Boig per tu¨.

Actualmente está en plena promoción de ¨Rebeldía Acústica¨ ya que el nuevo Lp salió en Agosto de 2014.

Puedes seguir a Lydia Ruiz en:

Su Web www.lydiaruiz.com

Su Facebook www.facebook.com/Lydiaruiz

Su Twitter www.twitter.com/lydaruiz

Su Canal de Youtube www.youtube.com/LydiaRuiz             

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