La cantante y compositora mexicana Fer Arceo, originaria de Guadalajara, Jalisco, se presenta con fuerza a través de su single “Quién Fuera Tú”, un tema cargado de sensibilidad y verdad que invita a alzar la voz contra cualquier forma de violencia, ya sea psicológica o física. En esta canción, la artista abre su corazón para compartir un testimonio que se convierte en un mensaje de valentía, esperanza y fe, recordando que siempre es posible salir adelante con la fortaleza que brinda Dios.

El videoclip de “Quién Fuera Tú” refuerza esa intención a través de imágenes artísticas y metafóricas que representan una vivencia personal de la cantante. Fer ha descrito este trabajo como una catarsis que la llevó a transformar un momento doloroso en una joya visual y musical. Con la dirección de Rokie García, la obra logra transmitir con autenticidad la esencia de su experiencia, ofreciendo al público un testimonio que inspira a levantar la voz, sin miedo, con la certeza de que la verdad siempre sale a la luz.

Fer Arceo ha recorrido un camino lleno de dedicación y constancia desde muy temprana edad. A los 7 años comenzó su acercamiento a la música en concursos de canto, y a los 15 fue parte del grupo Clap Friends, donde ganó experiencia en escenarios como el Auditorio Telmex. Más adelante, tuvo la oportunidad de abrir conciertos de artistas reconocidos como Dimitri Vegas & Like Mike en el estadio Akron y Carolina Ross en el Teatro Galerías.

En 2020 participó en La Voz México, experiencia que le permitió conectar con el productor Joan Romagosa, quien impulsó la grabación de varios temas como solista. Posteriormente inició su camino independiente con sencillos que han marcado su identidad artística y que la han posicionado como una voz auténtica y cargada de emociones reales.

Con un estilo que combina sensibilidad, fuerza interpretativa y autenticidad, Fer Arceo se consolida como una artista independiente que concibe la música como la forma más pura de tocar el alma. En su cuenta de Instagram, @fer_arceo_, mantiene una conexión cercana con miles de seguidores que encuentran en su propuesta un refugio de verdad y emoción.

“Quién Fuera Tú” es el reflejo del espíritu valiente y resiliente de Fer Arceo, una artista que convierte su historia en un mensaje universal de esperanza y libertad.

“Quién Fuera Tú” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Fer Arceo, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

La escena pop internacional recibe un nuevo impulso con el lanzamiento de "Cry A Little Louder", el más reciente single de Bruklin, una artista emergente radicada en Nueva York que poco a poco se está consolidando como una de las voces más prometedoras del género. Con una propuesta fresca, poderosa y llena de actitud, la cantante confirma que su trayectoria apenas comienza, pero ya apunta a dejar huella en la industria musical.

Desde muy joven, Bruklin mostró una pasión innata por el entretenimiento. A los 11 años ya estaba actuando en televisión para grandes compañías, demostrando su talento y una presencia escénica que llamó la atención tanto del público como de la industria. Esa primera experiencia marcó el inicio de un camino artístico que hoy se traduce en un sonido distintivo y una visión clara de lo que quiere transmitir con su música.

Tras su debut con “Stay Friends”, una carta de presentación con letras profundas y una interpretación vocal cargada de emoción, la artista sorprendió con el videoclip de “Magic Show”, donde confirmó su potencial dentro del pop. Su single más reciente, “No Contact”, evidenció su evolución artística con un sonido fresco y moderno que le abrió la puerta a más seguidores y medios especializados. Ahora, con "Cry A Little Louder", Bruklin entrega un himno de empoderamiento y ruptura que mezcla un beat vibrante con una letra directa y contundente, retratando la fuerza de quien decide dejar atrás el pasado y brillar con independencia.

Más allá de su estilo musical, Bruklin ha forjado su identidad desde la autenticidad. Su traslado de Albania a Nueva York no fue fácil, pero le otorgó la confianza necesaria para perseguir sus sueños en un entorno competitivo. Su trabajo junto a productores de renombre como Oak Felder y Tommy Brown ha potenciado aún más su propuesta, llevándola a refinar su sonido y consolidar una identidad artística propia que conecta con el público de manera inmediata.

Con frases como “Glow up, make you wanna throw up, so what, this is not about us”, la canción refleja la mezcla de ironía, fuerza y desahogo que caracteriza el estilo de Bruklin, logrando una obra que no solo se canta, sino que también se siente.

"Cry A Little Louder" ya se encuentra disponible para escuchar en plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Bruklin, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

 El artista peruano de proyección internacional, Austin Palau, vuelve a cautivar al público con el lanzamiento de su más reciente single, "Pelinegra". Una canción que se define no como una simple melodía, sino como una experiencia visceral que encapsula el fuego de una noche de pasión desinhibida, luces psicodélicas y una química irracional y poderosa.

"Pelinegra" es la personificación del deseo y la audacia. La narrativa de la pista gira en torno a una mujer empoderada que sabe exactamente lo que quiere, que rompe con las reglas convencionales y transforma cada instante en un recuerdo eterno. La producción, energética y envolvente, invita al oyente a sumergirse en esa atmósfera eléctrica donde la única explicación es sentir y vivir el momento.

Con este lanzamiento, Palau demuestra una evolución artística significativa, consolidando un sonido que mezcla ritmos urbanos contemporáneos con una esencia latina irresistible. "‘Pelinegra’ es fuego puro. Quería capturar esa energía de una conexión instantánea y abrumadora, de esas noches que solo se viven una vez pero que nunca se olvidan. Es un himno a la libertad y a atreverse a desear", comentó el artista sobre su nueva obra.

Austin Palau no es un nombre nuevo en el panorama del espectáculo. De origen peruano, comenzó a ganar reconocimiento a través de su participación en shows de telerrealidad, lo que le permitió construir una sólida base de fanáticos. Sin embargo, fue su incursión en la música en 2020 lo que marcó el verdadero despegue de su carrera internacional.

Su debut musical llegó de la mano del single "Ella", producido en Medellín por DJ Gansta. A este le siguieron éxitos como "Busco Algo Más Remix", "Tú Me Encantas" y "No Quiero Perderte", temas que no solo acumularon millones de reproducciones en línea, sino que también le abrieron las puertas para giras y visitas promocionales por varios países de Sudamérica y Centroamérica, donde continúa cumpliendo con una apretada agenda de compromisos artísticos.

Lejos de conformarse, Austin Palau es conocido por su ética de trabajo inquebrantable y su dedicación para perfeccionar su arte. Su preparación integral incluye clases constantes de interpretación, técnica vocal, canto y guitarra, demostrando que detrás del modelo y la figura mediática hay un músico serio y comprometido con su oficio.

Amante de la música, los deportes y los viajes, Austin ha sabido canalizar sus experiencias y su carisma en una propuesta musical fresca y auténtica que resuena con un público cada vez más amplio y diverso.

El single "Pelinegra" ya está disponible para ser escuchado y añadido a playlists en todas las plataformas digitales principales. Para mantenerse al día con las últimas noticias de Austin Palau, sus próximos proyectos, fechas de conciertos y contenido exclusivo, los fanáticos pueden seguirlo a través de sus redes sociales.

La cantante, compositora y actriz argentina Candelaria Grau, conocida artísticamente como Canu, continúa consolidando su carrera musical independiente con el lanzamiento de su nuevo single, “Pensando en Nosotros”. La canción ya está disponible en 2025 en todas las plataformas digitales, y representa una nueva faceta en la exploración sonora de la artista, integrando elementos de cumbia a su estilo versátil y profundamente personal.

“Pensando en Nosotros” es una balada pop con matices de R&B y sensibilidad urbana que invita a la introspección. La letra retrata la compleja dinámica de una relación pasada, donde el recuerdo de un amor que terminó sigue presente entre copas y encuentros con otros, evocando sentimientos de nostalgia, deseo y contradicción. La voz de Canu transmite con delicadeza la vulnerabilidad de esos momentos, mientras el ritmo y los arreglos generan una atmósfera íntima y emocional. Fragmentos como “Pensando en nosotros, tomando otra copa, recordando el día en el que te conocí” muestran la profundidad con la que Canu logra conectar con experiencias universales de amor y pérdida.

Canu ha desarrollado su proyecto musical de manera independiente durante más de cinco años, construyendo un universo sonoro propio que combina la sensibilidad de las baladas, la energía del pop, la armonía del dancehall, la sensualidad del R&B y la fuerza del reggaetón. En esta nueva etapa, la artista experimenta con la cumbia, fusionando su esencia rítmica con una propuesta fresca y actual que refleja su personalidad artística.

Además de su carrera musical, Canu cuenta con una sólida formación actoral. Su trayectoria comenzó en Disney, participando en la serie internacional O11CE (Once), una experiencia que marcó un hito en su desarrollo artístico. Su presencia escénica se ha consolidado en escenarios de renombre como el Gran Rex y en eventos masivos como la Argentina Game Show 2023, demostrando su capacidad para conectar con el público y transmitir emociones genuinas.

“Pensando en Nosotros” reafirma la identidad versátil de Canu y su capacidad para crear canciones que combinan sensibilidad, ritmo y fuerza emocional, consolidándola como una de las artistas argentinas más prometedoras en la escena actual.

El single ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas. Para seguir el recorrido artístico de Canu y estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

La compositora y cantante Aroa continúa consolidando su propuesta musical con el lanzamiento de su nuevo single “Match”, una canción que confirma su capacidad para transformar la vulnerabilidad en arte y que conecta de inmediato con quienes buscan autenticidad en la música. Con una mezcla de pop alternativo y sonidos electrónicos cargados de intensidad, Aroa vuelve a demostrar que sus temas no solo se escuchan, sino que se sienten en lo más profundo.

Desde muy joven, la música se convirtió en su refugio frente al caos emocional que la rodeaba. Lo que comenzó como una vía de escape terminó por transformarse en un proyecto artístico sólido, definido por una voz auténtica, letras honestas y una producción capaz de balancear sensibilidad y contundencia. Aroa no teme romperse, porque sabe que de cada fragmento nacen canciones con las que otras personas también pueden identificarse.

“Match” es un nuevo capítulo en esa búsqueda artística y emocional. La canción nace del desgarro y del renacimiento, de ese instante en que el choque entre dos mundos —o dos personas— genera la chispa necesaria para volver a sentir. Fiel a su estilo, Aroa construye una base electrónica elegante, beats que laten como un corazón inquieto y una interpretación vocal que va más allá de lo técnico: no canta, sino que deja que cada melodía sangre emoción.

Su propuesta, influenciada por el pop emocional y la electrónica más íntima, logra un contraste poderoso entre la fragilidad y la fuerza, entre lo que duele y lo que cura. En “Match”, ese equilibrio se traduce en una experiencia sonora que invita tanto a la introspección como a dejarse llevar por la energía del momento.

“Match” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Aroa, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

La DJ, productora musical e ingeniera industrial argentina Cele Arrabal se une a la cantante santiagueña Valentina Olguín en su nuevo single “3 AM”, un tema que promete conquistar las pistas y las plataformas digitales. Cele Arrabal, nacida en Rosario y con tan solo 25 años, se ha posicionado como una de las DJs más convocantes del género latino en Sudamérica, llevando su música a escenarios de Europa, Estados Unidos y América Latina, incluyendo venues emblemáticos como Movistar Arena y Antel Arena.

Por su parte, Valentina Olguín, oriunda de Santiago del Estero, comenzó su carrera artística como integrante de la banda LQmbia entre 2015 y 2017, donde interpretaba grandes éxitos en ritmo de cumbia. Paralelamente compartía covers acústicos en YouTube, que le permitieron consolidar su presencia en la escena digital. Su proyección creció al integrarse a Dame 5, la exitosa banda de cumbia pop liderada por Fernando “Fer” Vázquez. Tras su salida en 2021, Valentina emprendió una carrera solista más alineada con su esencia artística, lanzando singles como “Tú y yo”, colaboraciones con Q’ Lokura y MYA, y su tema “Dicen por Ahí” en 2024. Con más de 400,000 seguidores en Instagram y una agenda de shows en constante expansión, se ha convertido en una de las voces femeninas con mayor proyección en Argentina.

“3 AM” surge como una combinación perfecta de la experiencia de Cele Arrabal en la producción de música latina y electrónica con la frescura vocal y la emotividad de Valentina Olguín. El tema se caracteriza por ritmos envolventes, melodías pegajosas y una energía que invita a disfrutar de la noche y de los momentos compartidos, consolidando la química artística entre ambas intérpretes.

Este nuevo lanzamiento refuerza la versatilidad de Cele Arrabal, capaz de transitar con éxito distintos géneros y escenarios, y reafirma a Valentina Olguín como una artista en constante evolución, construyendo un camino solista que refleja autenticidad y cercanía con su público.

El single ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas. Para seguir el recorrido artístico de Cele Arrabal y Valentina Olguín, y estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirlas muy de cerca a través de sus redes sociales.

Del 18 al 21 de septiembre, el Puerto Viejo de Getxo (Bizkaia) se convertirá en un escenario solidario, un festival de cuatro jornadas con entrada gratuita, que además de música aunará actividades artísticas, deportivas e infantiles; acciones de concienciación y la mejor gastronomía, todas dirigidas a visibilizar la ELA (Esclerosis lateral Amiotrófica) y recaudar fondos para la investigación y apoyo a quienes la padecen. 

León Benavente, Carlos Ares, Santi Guzmán, Swingtronics, Los Toldos, Hornies, Moses & The Tablets y The Rock&Kids Band, se suman a una de las ediciones más ambiciosas del festival vizcaíno cerrando el programa definitivo junto a pesos pesados como Iván Ferreiro, Coti, Los Zigarros, Gari, Susan Santos, Akatz, Garbayo, Drugos, Sotomonte, Los retros, The Half Nelsons y Fizzz, un festival que contará con las actuaciones de los grupos y artistas más sobresalientes del momento, que irán subiendo al escenario para deleitarnos con sus canciones en apoyo a una iniciativa que pone el foco en esta enfermedad, pero desde la óptica del progreso y el entusiasmo.

Acerca de la asociación DalecandELA:Desde que nació en 2019, la asociación DalecandELA ha trabajado con los objetivos de dar visibilidad a esta enfermedad ante la sociedad, gobiernos e instituciones, para recaudar fondos para su investigación, para ayudar a mejorar la calidad de vida de quienes padecen la ELA y siempre transmitiendo que lo importante en la vida es el camino, saber disfrutarlo con alegría, con optimismo y espíritu de superación.Para ello, DalecandELA lleva a cabo iniciativas y eventos como exposiciones artísticas, retos deportivos, viajes, charlas motivaciones, desafíos e incluso cuenta con una banda sonora grabada por grupos musicales de Getxo con fines solidarios.

El artista panameño Melfi presenta su nuevo single “Mi Cielo”, una propuesta musical fresca y contagiosa que mezcla lo mejor del afro con el merengueton, creando un ritmo irresistible hecho para bailar junto a esa persona especial. Con esta canción, Melfi vuelve a mostrar su versatilidad artística y su capacidad para conectar con el público a través de sonidos que celebran la alegría, el amor y el movimiento.

Bajo el sello Genios Musicales, “Mi Cielo” fue producida por Cruz Skilled y escrita por Miguel Melfi, Cruz Skilled, Any Victoria y Tinely, consolidando un equipo creativo que ha sabido plasmar la esencia del artista en un tema que invita a dejarse llevar por la música y compartir momentos únicos en la pista de baile.

Miguel Paolo Melfi Vasquez, conocido artísticamente como Melfi, comenzó su trayectoria musical durante la pandemia, encontrando en la música una forma de expresión y un camino que le ha llevado a explorar diversos géneros. Su estilo se caracteriza por la diversidad y el atrevimiento, moviéndose con naturalidad entre el reguetón, el afro, el pop, las baladas y otros sonidos latinos que reflejan su identidad artística y sus ganas de innovar constantemente.

“Mi Cielo” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Melfi, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirlo muy de cerca a través de sus redes sociales.

La joven cantante y compositora valenciana Gynebra, con tan solo 21 años, vuelve a dar un paso firme en su prometedora carrera musical con el lanzamiento de su nuevo single “Margarita”, un tema que marca un antes y un después en la escena española al ser una de las primeras canciones de electro latino interpretadas por una artista del país. Inspirada en la frescura y el carácter festivo de la popular bebida, la canción invita a disfrutar del momento con una propuesta sonora vibrante, llena de ritmo y energía que reafirma la versatilidad de la artista.

Desde los ocho años, Gynebra ha estado inmersa en el mundo artístico, construyendo un camino en el que la pasión, el altruismo, el riesgo y la reivindicación del papel de la mujer en la música han sido pilares fundamentales. Su estilo atraviesa géneros como el urbano, el pop, el reguetón y los ritmos latinos, lo que le ha permitido mostrarse como una artista segura de sí misma, que no teme abrirse emocionalmente en cada canción. Prueba de ello es su primer disco “8 PEKADOS”, un proyecto que ya la situó como una voz distinta y arriesgada dentro de la nueva generación musical.

El talento de Gynebra también ha recibido reconocimientos significativos: fue candidata a los Premios Goya 24 por la canción “Juntos”, compuesta para el documental “Dolor Impune” en la lucha contra el bullying, y fue seleccionada como artista Newcomer 2024 por VEVO España. Lejos de conformarse, la cantante continúa explorando nuevas sonoridades y “Margarita” es un claro reflejo de esa inquietud artística que la impulsa a romper moldes.

Pero Gynebra no solo brilla en el ámbito musical. Su compromiso social la ha llevado a convertirse en presidenta y fundadora de la asociación “KUKI”, un proyecto que busca regalar sonrisas a niños y niñas enfermos o en riesgo de exclusión social a través del arte y la música, reafirmando que su carrera no solo está guiada por el talento, sino también por una profunda vocación de ayudar a los demás.

“Margarita” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Gynebra, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

La cantante mexicana Ana Sofi W vuelve a sorprender a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo single, “Odio a primera vista”, disponible desde 2025 bajo el sello Warner Music México. Esta canción profundiza en la compleja dinámica de los amores fugaces y las relaciones tóxicas, describiendo ese círculo vicioso en el que alguien que parece amor en realidad oculta ego y narcisismo. La letra refleja la lucha entre querer huir y, al mismo tiempo, volver a caer una y otra vez en la misma historia.

Ana Sofi W saltó a la fama gracias a TikTok, donde su versión de “Fuentes de Ortiz” del cantautor Ed Maverick la catapultó al mundo musical. Desde entonces, ha construido una propuesta sólida que combina pop con elementos de rock, electrónica y sonidos urbanos, logrando consolidar su estilo único y presencia escénica con el respaldo de Warner Music México. Recientemente, la cantante ha estrenado un nuevo look con cabello morado, marcando una nueva etapa visual y artística en su carrera.

El lanzamiento de “Odio a primera vista” fue anunciado en TikTok por la propia artista, generando gran expectativa entre sus seguidores con el mensaje: “SORPRESA ‘odio a primera vista’ YA DISPONIBLE”. Aunque aún no se han compartido detalles sobre un videoclip o los arreglos instrumentales del tema, se trata de una canción que invita a sentir, a reflexionar sobre relaciones que atrapan y a conectar con emociones intensas y universales.

“Odio a primera vista” reafirma a Ana Sofi W como una de las voces jóvenes más prometedoras de la música pop mexicana, capaz de transmitir emociones auténticas y cercanas a su audiencia, manteniendo siempre su sello personal en cada lanzamiento.

El single ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Ana Sofi W, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

Ron Elegant se ha convertido en una de las voces más prometedoras de la música urbana actual y, con el lanzamiento de su nuevo single "La Reina", reafirma su propósito de traer de vuelta el sonido del reggaetón old school que marcó a toda una generación. Su propuesta artística combina la frescura de un talento emergente con una estrategia clara y ambiciosa que busca posicionarlo como uno de los grandes exponentes de la nueva era del género.

Definido por muchos como "la nueva revolución del reggaetón old school", Ron Elegant apuesta por un estilo que mezcla sensualidad, pasión y la fuerza de la calle. Su música, cargada de autenticidad, fluye entre el reggaetón romántico y el perreo elegante, conquistando tanto a quienes buscan himnos de desamor como a los que no se resisten a encender la pista de baile. "La Reina" es un reggaetón pegajoso, con un beat clásico y contundente, que conecta con la esencia original del género y al mismo tiempo aporta un aire renovado.

En poco tiempo, el artista ha logrado destacar con temas que ya acumulan miles de streams y han sonado en radios nacionales. Canciones como "Enloquecío" o "Llorarás" lo han mostrado en su faceta más sentimental, mientras que "Dale" —incluida en la playlist Baila Latino de 2022— y "La Cobertura" han puesto en evidencia su capacidad para crear éxitos explosivos que no faltan en ninguna fiesta.

Con "La Reina", Ron Elegant sigue construyendo una carrera sólida que promete llevarlo muy lejos en la música urbana, consolidándose como una de las voces llamadas a marcar la diferencia en el reggaetón de esta generación.

El nuevo single ya está disponible en streaming en plataformas digitales. Para más información sobre Ron Elegant y sus futuros proyectos, no dudes en seguirlo muy de cerca a través de sus redes sociales.

El cantautor Izan La Fuente irrumpe con fuerza en la escena musical con “Fuego en la piel”, el primer adelanto de su esperado álbum debut Bailando Contigo. Con una propuesta vibrante que combina la energía del pop latino con la intensidad de sus letras apasionadas, el artista abre una nueva etapa en su carrera, presentándose como una voz madura y auténtica dentro del panorama actual.

“Fuego en la piel” es un tema irresistible y bailable que transporta al oyente a un juego de atracción tan poderoso como inevitable. En su letra, Izan describe a una figura femenina enigmática y magnética, comparándola con una sirena capaz de hechizar con su baile y su mirada de cristal. Con metáforas intensas, el cantante dibuja un romance que quema, que atrapa y que eleva, al tiempo que se convierte en una dulce perdición. La producción destaca por sus percusiones marcadas, sintetizadores envolventes y la voz emotiva de Izan, que transmite la mezcla perfecta entre deseo y vulnerabilidad.

El estribillo —“Ella va, ella va / Como fuego en la piel / Me atrapa, me quema, me eleva también”— funciona como un gancho inmediato que refleja esa chispa inicial que enciende cualquier historia de amor. “Con ‘Fuego en la piel’ quise capturar la esencia de esa conexión que te consume y te hace sentir vivo”, comentó el artista. “Es un adelanto de lo que los fans pueden esperar de mi álbum: una colección de canciones sobre el amor, el desamor y la pasión en todas sus formas.”

A los 42 años, Izan La Fuente lanza oficialmente su carrera en 2025 como una voz renovada dentro del reguetón romántico y el pop latino. Su formación previa en la música electrónica —especialmente en el techno y el house— le otorga un estilo único, en el que fusiona complejidad rítmica con melodías emocionales. Gracias a las nuevas tecnologías de producción, ha podido dar vida a un sonido propio que combina sofisticación, modernidad y un toque nostálgico, posicionándose como un narrador de historias que conectan con quienes buscan autenticidad.

Con Bailando Contigo, Izan ofrece un viaje musical que une el pulso urbano con la ternura de la balada, demostrando que la pasión artística no tiene fecha de caducidad. Su voz melódica, unida a letras cargadas de sentimiento, convierte cada canción en una experiencia íntima y cercana.

“Fuego en la piel” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas. 

La cantante y compositora brasileña Carol Grando presenta “SE JOGA”, su más reciente single disponible en todas las plataformas digitales, acompañado de un vibrante lyric video ya estrenado en YouTube. Con apenas 20 años, la artista emergente confirma su lugar como una de las voces más prometedoras de la escena global, combinando el magnetismo del pop latino con la energía contagiosa del funk brasileño.

“SE JOGA” —que en portugués significa “lánzate” o “atrévete”— es un llamado a la libertad personal y a la autenticidad. El tema, producido en colaboración con el beatmaker y productor radicado en Los Ángeles Paul., late con ritmos intensos, un coro pegajoso y una energía arrolladora que invita a bailar sin miedo ni reservas. A través de esta propuesta, Carol reafirma su misión de unir culturas por medio de la música, mezclando la nostalgia de los sonidos brasileños con la frescura y el alcance global del pop.

“My music is where cultures meet, rhythms collide, and emotions connect. With ‘SE JOGA,’ I wanted to make something that feels alive and immediate. Something you feel in your body and in your heart”, expresa la artista, definiendo con claridad su visión artística.

La propuesta visual de “SE JOGA” también refuerza el mensaje de empoderamiento y celebración. La dirección estuvo a cargo de Eduardo Orelha, colaborador habitual de Carol, quien plasmó una estética juvenil, colorida y vibrante. El apartado de belleza fue trabajado por Narjara Jamil, aportando un estilo audaz que potencia la identidad visual de la cantante.

Este lanzamiento marca un nuevo capítulo en la carrera de Carol Grando, que ya había llamado la atención con su anterior single “The One”. Ese tema, acompañado de un videoclip dirigido igualmente por Eduardo Orelha, le valió nominaciones a Mejor Canción y Mejor Interpretación Vocal en los Los Angeles Music Video Awards 2025, consolidando a Carol como una figura emergente con proyección internacional.

Con tan solo dos lanzamientos, Carol ha logrado destacar gracias a una propuesta musical innovadora, en la que sus raíces brasileñas dialogan con sonidos globales para crear un estilo propio. Su objetivo es claro: tender un puente entre identidades, lenguas y generaciones, ofreciendo canciones que son al mismo tiempo frescas y profundamente personales.

“SE JOGA” no solo representa un paso firme en su ascendente carrera, sino que confirma a Carol Grando como una artista que entiende la música como un espacio de encuentro, diversidad y empoderamiento.

“SE JOGA” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Carol Grando, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.

El compositor, productor y DJ alemán DJ Mikkka regresa con su nuevo single “What Can U Do?”, una propuesta vibrante que combina la frescura del house con la energía del EDM para transmitir un mensaje sencillo pero profundo: cuando las cosas no funcionan, lo mejor es aceptar la realidad y recuperar el buen humor.

La canción parte de una reflexión cotidiana: a veces, por más intentos que se hagan, hay personas que simplemente no logran entenderse. Ante esa situación, “What Can U Do?” propone la mejor respuesta posible: dejarlo atrás, volver a sonreír y dejarse llevar por la música. Con una producción cargada de ritmos contagiosos y atmósferas luminosas, DJ Mikkka entrega un tema que invita a disfrutar el presente con optimismo.

Originario de Alemania, DJ Mikkka comenzó su trayectoria musical en los años 80 como tecladista en presentaciones en vivo, para luego consolidarse como compositor, productor y DJ. Su estilo actual se centra en el house y el EDM, siempre con un sello característico: melodías frescas, positivas y con un toque de nostalgia que remite a lo vintage. Además, se distingue por su capacidad de crear ganchos melódicos memorables y por su constante colaboración con otros músicos, lo que le permite publicar varios lanzamientos al año.

Con “What Can U Do?”, DJ Mikkka reafirma su compromiso con la música como un vehículo de emociones positivas y conexión. El tema se suma a su catálogo de producciones que, más allá de la pista de baile, buscan transmitir mensajes claros y optimistas para quienes lo escuchan.

“What Can U Do?” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarlo, compartirlo y añadirlo a tus listas favoritas.

La versatilidad artística de Greeicy vuelve a brillar con “Quiero”, un tema cargado de romanticismo, energía y frescura que confirma su posición como una de las voces más influyentes de la música latina contemporánea. La artista colombiana, reconocida mundialmente por su autenticidad y su capacidad de conectar con el público, ofrece en esta canción una fusión de ritmos modernos y letras que transmiten la intensidad de un amor inesperado que se transforma en destino.

“Quiero” es una declaración abierta de sentimientos, donde la intérprete canta al descubrimiento de un vínculo que llega sin aviso y lo cambia todo. Con frases como “Sin querer te encontré / Contigo conecté / Yo no sé pero / Quiero más bebé”, Greeicy transmite la fuerza de una conexión real, espontánea y arrebatadora, que se siente eterna desde el primer instante. Su interpretación es tan cercana como poderosa, reforzada por un ritmo contagioso que invita a bailar mientras despierta la nostalgia de los grandes romances de la vida.

El tema mezcla sonidos vibrantes con una atmósfera cálida, donde la voz única de la artista se convierte en protagonista absoluta. El juego entre percusiones urbanas, detalles melódicos y un estribillo pegajoso convierten a “Quiero” en una canción que se graba en la memoria y en el corazón.

Greeicy Yeliana Rendón Ceballos, conocida artísticamente como Greeicy, ha construido una trayectoria sólida que la ha llevado de la actuación al reconocimiento internacional en la música. Nacida en Cali en 1992, dio sus primeros pasos frente a las cámaras con su papel protagónico en Chica Vampiro antes de conquistar la industria musical en 2017 bajo el sello Universal Music Latin Entertainment. Desde entonces, ha lanzado tres álbumes de estudio —Baila (2019), La Carta (2022) y Yeliana (2023)— que le han otorgado certificaciones de platino y su primer disco de oro en Estados Unidos.

Su impacto en la música latina se refleja también en la lista de artistas con los que ha colaborado, entre ellos Juanes, Alejandro Sanz, Tini, Danna Paola, Nacho, Jay Wheeler y Kapo, en éxitos como “Minifalda”, “Lejos Conmigo”, “Lo Malo – Remix”, “Mala Fama”, “Destino”, “¿Qué Te Pasó?” y “A Veces A Besos – Remix”. A lo largo de su carrera, ha recibido premios en los MTV Millennial Awards y en los Premios Heat, además de haber sido incluida por Forbes como una de las 100 Mujeres Más Poderosas del Mundo.

En 2025, Greeicy vive una etapa de renovación artística marcada por los lanzamientos de “Limonar” y “Estas Ganas”, en donde presentó a “Gigi”, un personaje que enriquece su universo musical y creativo. Ahora, con “Quiero”, vuelve a demostrar que su música no solo es un espacio para el ritmo y el baile, sino también una ventana a las emociones más profundas y genuinas.

“Quiero” ya se encuentra disponible para escuchar en todas las plataformas digitales, donde puedes disfrutarla, compartirla y añadirla a tus listas favoritas. Si quieres seguir el recorrido artístico de Greeicy, estar al tanto de sus próximos lanzamientos, videoclips, colaboraciones o proyectos creativos, no dudes en seguirla muy de cerca a través de sus redes sociales.